人們常說， 義大利有看不完的古跡、聽不完的音樂、踢不完的足球、嘗不完的美食， 最後還要加上最重要的一點：數不盡的設計。
△圖為義大利設計大師達芬奇手稿， 圖片來自網路。
2018深圳設計周上可少不了義大利的元素。 作為主賓國， 義大利在設計周分會場——海上世界文化藝術中心擁有獨立的展館——義大利館。
或許，
只有當你走進義大利館時，
才會更加感受到設計的魅力。
快跟緊商報君的步伐！
進入展館，
商報君瞬間就被大片的紅色包圍，
讓人感受到了義大利人熱情奔放的個性。
據瞭解， 義大利館由義大利設計協會設計製作， 都靈理工大學策展。 展期從4月20日到5月4日， 主要展示在珠江三角洲地區的年輕義大利設計師的作品。
整個展館由大大小小相互連通又相對獨立的小空間組成。 據瞭解， 展館是根據“商隊旅館”的概念來設計的， 其靈感來自古時絲綢之路上的商隊， 它們圍成的圈子就是一個分享和交流的場所。
是不是有些不明覺厲？
是不是覺得設計不是我等凡人能懂的？
商報君現在就來為你一一解讀。
從微觀到宏觀
從深圳到世界
在展廳現場， 商報君採訪到了本次展覽的策劃人， 來自都靈理工大學的Maurizio Vrenna， 他愉快地為大家介紹了義大利館的設計理念。
Maurizio——義大利館策展人
通過這個展館我們希望向中國參觀者展示， 設計可以從極其微小的物體跨越到非常巨大的物體。 在我們的展館裡， 你可以看到很多設計的理念。
小到一個產品設計或一個時尚理念， 大到摩天樓、建築物及城市規劃的設計。 這也是為什麼我們決定將這個展覽起名為“從微觀到宏觀”的理由。
Maurizio還向商報君介紹了入口處紅色小箱子和地圖的設計用意。
Maurizio——義大利館策展人
這些在深圳工作的義大利設計師，實際上像一個網路將世界各地連接起來，這個網路中不僅包涵義大利設計師，同時還包括供應商、客戶和中國本土設計師。12個紅色盒子展示了本次參展的12位義大利設計師在中國南部地區的工作室。
當你從這些盒子看進去的時候，你會看到一切設計起源的地方：設計師們的辦公室、工作室、實驗室，而他們所做的設計又在這個地圖上：將深圳與世界聯繫起來。
在思想交匯的廣場上
讓idea飛一會兒
前面提到的展館中央，其設計理念來自於義大利的廣場文化。
據展覽現場工作人員介紹，義大利人的生活是離不開Plaza的，在諸如教堂、政府、美術館等建築前一定會有廣場，這是他們從古羅馬時期就開始生活、聚會、交流思想的地方。
設計師希望參觀者將他們對展覽的想法、感受和建議寫成紙條，投入中間這些透明的柱子中，在裡面進行流動，相當於一個思想交匯的過程。
除此之外，義大利館與參觀者的互動還體現在彩帶裝置中。
觀眾可以回答不同的問題，例如性別，年齡，消費者還是設計師，對產品注重外觀還是實用等一系列問題用一根絲帶串連，進而加入到設計的思考當中。
展覽的四大部分
意外、留心、響應、交互
展館現場共有13項設計作品，展現了設計師們在面對不同問題時的不同解決方案，以及設計為人們的生活帶來的可能性。
正如Maurizio所說，如今設計不僅僅是為了展示“酷”的一面，更要幫助人們解決生活中的問題，他向記者重點介紹了義大利設計師Fabrizio Alessio的設計作品toowheels輪椅。
△Fabrizio Alessio設計師
據Fabrizio介紹，toowheels是一個開源項目，他建立了一個網站，將自己的輪椅設計方案與全世界人分享。
這種輪椅不僅成本低且易於組裝，Fabrizio希望以此來幫助更多的殘疾人群體。
【意外】
“意外”展區強調，
通過打破已有的規則，
創造新的可能。
這個名為Yirgula Divina的極簡開瓶器，設計靈感來源於尋找地下水源的Y形工具。
這是適用于各種智慧手機的VR頭顯設備。
無需任何輔助工具，在設計師的指導下就可以diy出來的動物造型，甚至不用電池，它就能為你準確報時。
【留心】
“留心”展區的設計作品，
通過簡潔的方式解決了複雜的問題，
強調可持續理念。
在這裡，商報君看到了由纖維玻璃外殼及可重複使用的輪胎製成的搖椅。
直接將機械芯嵌在電鍍鋁殼上的手錶。
由集裝箱搭建而成的大樓設計方案。
【回應】
在解決現實問題的過程中，
往往不需要創造全新的產品，
通過重新設計
便可以優化現有的方案，
這就是設計面對問題時給出的“回應”。
濟南大資料產業基地的設計方案，通過一個巨型圓環將區域內的主體建築進行了大膽的連接。
【交互】
交互是設計中的另一重要理念，
通過交互可以將不同的元素融合起來，
將對立的事物統一起來，
使創意與創意之間產生聯繫。
在這裡我們看到了“頑皮俱樂部展廳”設計方案，該展廳由舊工廠改造而成，其靈感源於迷宮。
在鹽田技術大樓的設計方案中，建築外立面使用了穿孔鋁板，它可以避免陽光對建築室內的直射。
“講究”是我對義大利設計的定位
吳女士是深圳小燕畫院的院長，她不僅從專業人士的角度向商報君分享了許多個人的看法，還不忘給我們科普一番設計知識，“展覽的設計格調很高，紅色的主色調象徵著義大利人的熱情和浪漫，具有很強的視覺衝擊力，展覽的節奏感、互動性、展覽的形式是全方位的；義大利的設計有實用、美觀的元素在裡面，這種設計追求體現在裡裡外外。”
能明顯感受到風格迥異的設計理念
梁女士是一名廣告策劃師，對義大利和中國的一些設計合作項目尤為感冒，“我覺得義大利的工業設計很精緻，很有美感。”說完她還向商報君介紹起了後面的作品，讚美之詞溢於言表。
Maurizio——義大利館策展人
這些在深圳工作的義大利設計師，實際上像一個網路將世界各地連接起來，這個網路中不僅包涵義大利設計師，同時還包括供應商、客戶和中國本土設計師。12個紅色盒子展示了本次參展的12位義大利設計師在中國南部地區的工作室。
當你從這些盒子看進去的時候，你會看到一切設計起源的地方：設計師們的辦公室、工作室、實驗室，而他們所做的設計又在這個地圖上：將深圳與世界聯繫起來。
在思想交匯的廣場上
讓idea飛一會兒
前面提到的展館中央，其設計理念來自於義大利的廣場文化。
據展覽現場工作人員介紹，義大利人的生活是離不開Plaza的，在諸如教堂、政府、美術館等建築前一定會有廣場，這是他們從古羅馬時期就開始生活、聚會、交流思想的地方。
設計師希望參觀者將他們對展覽的想法、感受和建議寫成紙條，投入中間這些透明的柱子中，在裡面進行流動，相當於一個思想交匯的過程。
除此之外，義大利館與參觀者的互動還體現在彩帶裝置中。
觀眾可以回答不同的問題，例如性別，年齡，消費者還是設計師，對產品注重外觀還是實用等一系列問題用一根絲帶串連，進而加入到設計的思考當中。
展覽的四大部分
意外、留心、響應、交互
展館現場共有13項設計作品，展現了設計師們在面對不同問題時的不同解決方案，以及設計為人們的生活帶來的可能性。
正如Maurizio所說，如今設計不僅僅是為了展示“酷”的一面，更要幫助人們解決生活中的問題，他向記者重點介紹了義大利設計師Fabrizio Alessio的設計作品toowheels輪椅。
△Fabrizio Alessio設計師
據Fabrizio介紹，toowheels是一個開源項目，他建立了一個網站，將自己的輪椅設計方案與全世界人分享。
這種輪椅不僅成本低且易於組裝，Fabrizio希望以此來幫助更多的殘疾人群體。
【意外】
“意外”展區強調，
通過打破已有的規則，
創造新的可能。
這個名為Yirgula Divina的極簡開瓶器，設計靈感來源於尋找地下水源的Y形工具。
這是適用于各種智慧手機的VR頭顯設備。
無需任何輔助工具，在設計師的指導下就可以diy出來的動物造型，甚至不用電池，它就能為你準確報時。
【留心】
“留心”展區的設計作品，
通過簡潔的方式解決了複雜的問題，
強調可持續理念。
在這裡，商報君看到了由纖維玻璃外殼及可重複使用的輪胎製成的搖椅。
直接將機械芯嵌在電鍍鋁殼上的手錶。
由集裝箱搭建而成的大樓設計方案。
【回應】
在解決現實問題的過程中，
往往不需要創造全新的產品，
通過重新設計
便可以優化現有的方案，
這就是設計面對問題時給出的“回應”。
濟南大資料產業基地的設計方案，通過一個巨型圓環將區域內的主體建築進行了大膽的連接。
【交互】
交互是設計中的另一重要理念，
通過交互可以將不同的元素融合起來，
將對立的事物統一起來，
使創意與創意之間產生聯繫。
在這裡我們看到了“頑皮俱樂部展廳”設計方案，該展廳由舊工廠改造而成，其靈感源於迷宮。
在鹽田技術大樓的設計方案中，建築外立面使用了穿孔鋁板，它可以避免陽光對建築室內的直射。
“講究”是我對義大利設計的定位
吳女士是深圳小燕畫院的院長，她不僅從專業人士的角度向商報君分享了許多個人的看法，還不忘給我們科普一番設計知識，“展覽的設計格調很高，紅色的主色調象徵著義大利人的熱情和浪漫，具有很強的視覺衝擊力，展覽的節奏感、互動性、展覽的形式是全方位的；義大利的設計有實用、美觀的元素在裡面，這種設計追求體現在裡裡外外。”
能明顯感受到風格迥異的設計理念
梁女士是一名廣告策劃師，對義大利和中國的一些設計合作項目尤為感冒，“我覺得義大利的工業設計很精緻，很有美感。”說完她還向商報君介紹起了後面的作品，讚美之詞溢於言表。