2007—2017，國產影視十年演變，在變革進步中，走向未來
如果有人問你十年前，你最愛看的影視內容是什麼？你一定可以輕易說出來吧。
畢竟，十年前的2007年我們還處在一個影視內容的生長期，電視依然是我們普通百姓最直接的觀看管道。
還記得那年，最火的國產片是《集結號》《投名狀》《色·戒》。
《集結號》是馮小剛嘔心瀝血創作的一部嚴肅題材電影，放棄了原有的京式幽默和插科打諢。走向人性反思，啟用非明星演員陣容，最終奉獻了一部內地電影史上驚豔的主旋律大片。
《投名狀》作為香港電影人北上的里程碑之作，是陳可辛和他的背後的香港電影人本土化的摸索嘗試。放棄小情小愛的小製作，
《色戒》更是我們少見的華語電影類型，李安導演將政治、黑暗、人性、情☆禁☆欲雜糅到一部意蘊濃郁的言情片中。震驚了內地觀眾，
2007年的前後兩年，華語電影在藝術貢獻上亦是百花齊放。
2005的時候，王小帥的《青紅》在坎城奪得評委會獎，同年顧長衛的《孔雀》在柏林捧回一尊銀熊。
2006年在威尼斯的第63屆電影節上，賈樟柯以一部《三峽好人》拿下最佳影片金獅獎。
2007年王全安導演的電影《圖雅的婚事》則獲得2007年柏林電影節的金熊獎。對了，姜文還上映了他最具藝術思辨的電影之一，魔幻現實感的《太陽照常升起》。
商業片類型拓展，創新活力湧現；藝術片關注百姓日常，展現藝術品質。
那一年，我們老百姓街頭巷尾議論的電視劇是《士兵突擊》，是《金婚》，是《奮鬥》，是《恰同學少年》。
《士兵突擊》裡沒有一個大明星，也沒有一個女性主角，更沒有卿卿我我的兒女情長。但卻靠著王寶強、陳思誠、段奕宏、張譯、李晨這群男人托起一部年度軍旅勵志大戲。
“有意義就是好好活，好好活就是有意義。”
“不拋棄、不放棄。”
“不要混日子，小心日子混了你。”
這些經典臺詞深入人心，和許三多、史今、成才一起融入到觀眾的內心，至今再無一部劇可以超越。
《金婚》則展現了一對平民夫妻50餘年的生活，把家長里短、夫妻感情、兒女關係作為劇情主線。貼近平民、貼近生活、貼近現實，磕磕絆絆五十年，感動了萬千觀眾。
《奮鬥》則把頗具爭議的80後一代作為主角，展示陸濤、夏琳、向南、米萊、楊曉芸、華子等一群80後青年面臨事業、愛情、家庭、人生的掙扎、選擇和奮鬥。刻畫了生動的一代群像和時代風貌。
《恰同學少年》更是第一次把偉人的青少年時代生動拍攝出來，為青少年樹立了正確的人生觀、價值觀，號召青少年銳意進取，滿懷理想。激揚文字，揮斥方遒，書寫無悔青春。
2007年，我們的綜藝節目還很有限，央視、湖南衛視、東方衛視、浙江衛視等幾家大台卻掀起了選秀節目的風潮。《快男》《超女》《加油！好男兒》《我型我秀》等數十檔節目引發觀眾的追捧。除此之外，更多的是一些室內唱歌、跳舞的綜藝節目，吸引力寥寥。
那一年，網路視頻方興未艾，優酷、酷6、6間房、爆米花、暴風影音、PPlive、PPS、搜狐、新浪、網易、騰訊等數十上百家平臺上線視頻內容，爭奪內容資源，摩拳擦掌準備展開激烈競爭。但主要的內容來源依然是電視臺、製作機構為主，尚無內容造血能力。
2007年，是中國影視內容變革、前進、演變的一個節點，一個切面。但依然映照著國產影視文娛內容的變化。
從2007年，再到如今的2017年，國產影視內容的現狀，有了更大的變化。內容的量越來越多，質卻良莠不齊；類型越來越豐富但側重點卻不一樣；平臺管道多樣但也集中。
2017年，我們國產片一年幾百部，賣座的電影變成了《戰狼2》《羞羞的鐵拳》《功夫瑜伽》《西遊伏妖篇》《大鬧天竺》。
《戰狼2》是現象級的主旋律軍事動作片，將愛國主義和個人英雄夢想融為一體，充分燃燒了觀眾的愛國熱情和觀影激情。56億的票房成績，是每個愛國愛影的觀眾一張一張電影票積攢起來的。
《羞羞的鐵拳》作為一部喜劇片，並沒有那麼優異。套路、簡單、直接，但契合了大部分城市焦慮者的減壓需求，所以才能在國慶檔砍下20多億的票房收入。
其餘幾部影片如《功夫瑜伽》《西遊伏妖篇》《大鬧天竺》等，則大都是喜劇、魔幻類型為主。
如果仔細觀察近些年的票房大爆的電影，會發現喜劇元素的影片是最賣座的類型。投資小，工業化水準要求低，回報率高。
但也側面反映出國產片的進步有限。從當年的品質和票房兼顧，到如今賺錢為主，品質平平。看似類型片有了進步，上映影片數量也多了幾倍。但值得稱道的電影卻寥寥無幾。
不信，可以去看一下近兩年的華語影片在歐洲三大電影節的入圍、獲獎情況。簡直是屈指可數，入圍者不過三兩個，獲獎者更是少的可憐。
院線電影、藝術電影的彼漲此消，當然不能簡單、粗暴的就說國產電影越來越差。畢竟電影作為大眾文化消費的一部分，是需要與大眾的文娛需求相契合的。
雖然這幾年電影品質表現並不樂觀，但值得注意的是國產電影依然每年都會有一些類型佳作出現，譬如《岡仁波齊》《唐人街探案》《湄公河行動》《全民目擊》《烈日灼心》《戰狼》等等。
而類型片的完善是電影發展的必然之路，也是電影工業進步的驅動力。華語電影這十年總體是進步的，從院線建設、藝術電影發展、商業片發展到票房增長，產值增長，都是全世界發展最快的。
電視端內容變化是這十年最小的，電視劇+綜藝+新聞+廣告的模式到現在依然是主要模式。但電視劇播出不再簡單的有片就播，而是有了劇場概念，針對特定時間段，會有特定劇集，甚至有了周播劇，這些都是有益的嘗試。
另外，最大的電視端內容變化，大概是綜藝節目的花樣更多、類型更多，玩法更多。當年大都是室內娛樂節目，如今呢？最受歡迎的是《跑男》《爸爸去哪兒》《極限挑戰》等各種戶外節目。
以往依賴電視內容和內容製作商的視頻平臺，經過十年的江湖紛爭，分分合合，大勢已定。愛奇藝、優酷視頻、騰訊視頻、樂視視頻、搜狐視頻幾家平臺已經佔據95%以上的網路視頻份額。
眾所周知，電腦、手機用戶端看視頻已經成為很多人主流的消費習慣。反而電視所占比重日趨減少。除了網路看視頻更方便之外，還在於視頻網站的內容更加豐富，自主選擇。除了電視平臺輸送的內容之外，網路平臺自製或合作的網劇、網綜、網大在品質和數量上均大幅提升。稱為吸引年輕主流觀眾的一大優勢。
譬如這兩年最火的網綜《奇葩說》《中國有嘻哈》，網劇《白夜追凶》《無證之罪》，網大《哀樂女子天團》《山炮進城》等等，都是優質的成功項目。
網生內容的迅速豐富和崛起，加之短視頻的發展，加上傳統的電影產業、電視劇產業的進步。整個影視娛樂內容的十年變化，讓人驚訝。
就像上文所說，這種變化是雙面的。從好的方面講，內容的呈現形式多樣，數量增多，確實是好事，但量多質自然無法保證。而且整個行業的逐利風氣明顯要比十年前嚴重，唯流量、唯收視、唯票房等不良風氣蔓延開來，影響著行業的健康發展。
不過，這些都是影視文娛行業發展的必由之路，不經歷這些泡沫，怎麼吹盡狂沙始到金。最終看到更加良性的發展景象呢？
伴隨著中國現代化的步履，中國影視文娛行業正在邁向更美好的明天。從當今全球最大電影市場、電視劇年產量最高到成為全球最優質的行業標杆和內容王國。我們有理由相信影視產業的下一個十年會更好。
《金婚》則展現了一對平民夫妻50餘年的生活，把家長里短、夫妻感情、兒女關係作為劇情主線。貼近平民、貼近生活、貼近現實，磕磕絆絆五十年，感動了萬千觀眾。
《奮鬥》則把頗具爭議的80後一代作為主角，展示陸濤、夏琳、向南、米萊、楊曉芸、華子等一群80後青年面臨事業、愛情、家庭、人生的掙扎、選擇和奮鬥。刻畫了生動的一代群像和時代風貌。
《恰同學少年》更是第一次把偉人的青少年時代生動拍攝出來，為青少年樹立了正確的人生觀、價值觀，號召青少年銳意進取，滿懷理想。激揚文字，揮斥方遒，書寫無悔青春。
2007年，我們的綜藝節目還很有限，央視、湖南衛視、東方衛視、浙江衛視等幾家大台卻掀起了選秀節目的風潮。《快男》《超女》《加油！好男兒》《我型我秀》等數十檔節目引發觀眾的追捧。除此之外，更多的是一些室內唱歌、跳舞的綜藝節目，吸引力寥寥。
那一年，網路視頻方興未艾，優酷、酷6、6間房、爆米花、暴風影音、PPlive、PPS、搜狐、新浪、網易、騰訊等數十上百家平臺上線視頻內容，爭奪內容資源，摩拳擦掌準備展開激烈競爭。但主要的內容來源依然是電視臺、製作機構為主，尚無內容造血能力。
2007年，是中國影視內容變革、前進、演變的一個節點，一個切面。但依然映照著國產影視文娛內容的變化。
從2007年，再到如今的2017年，國產影視內容的現狀，有了更大的變化。內容的量越來越多，質卻良莠不齊；類型越來越豐富但側重點卻不一樣；平臺管道多樣但也集中。
2017年，我們國產片一年幾百部，賣座的電影變成了《戰狼2》《羞羞的鐵拳》《功夫瑜伽》《西遊伏妖篇》《大鬧天竺》。
《戰狼2》是現象級的主旋律軍事動作片，將愛國主義和個人英雄夢想融為一體，充分燃燒了觀眾的愛國熱情和觀影激情。56億的票房成績，是每個愛國愛影的觀眾一張一張電影票積攢起來的。
《羞羞的鐵拳》作為一部喜劇片，並沒有那麼優異。套路、簡單、直接，但契合了大部分城市焦慮者的減壓需求，所以才能在國慶檔砍下20多億的票房收入。
其餘幾部影片如《功夫瑜伽》《西遊伏妖篇》《大鬧天竺》等，則大都是喜劇、魔幻類型為主。
如果仔細觀察近些年的票房大爆的電影，會發現喜劇元素的影片是最賣座的類型。投資小，工業化水準要求低，回報率高。
但也側面反映出國產片的進步有限。從當年的品質和票房兼顧，到如今賺錢為主，品質平平。看似類型片有了進步，上映影片數量也多了幾倍。但值得稱道的電影卻寥寥無幾。
不信，可以去看一下近兩年的華語影片在歐洲三大電影節的入圍、獲獎情況。簡直是屈指可數，入圍者不過三兩個，獲獎者更是少的可憐。
院線電影、藝術電影的彼漲此消，當然不能簡單、粗暴的就說國產電影越來越差。畢竟電影作為大眾文化消費的一部分，是需要與大眾的文娛需求相契合的。
雖然這幾年電影品質表現並不樂觀，但值得注意的是國產電影依然每年都會有一些類型佳作出現，譬如《岡仁波齊》《唐人街探案》《湄公河行動》《全民目擊》《烈日灼心》《戰狼》等等。
而類型片的完善是電影發展的必然之路，也是電影工業進步的驅動力。華語電影這十年總體是進步的，從院線建設、藝術電影發展、商業片發展到票房增長，產值增長，都是全世界發展最快的。
電視端內容變化是這十年最小的，電視劇+綜藝+新聞+廣告的模式到現在依然是主要模式。但電視劇播出不再簡單的有片就播，而是有了劇場概念，針對特定時間段，會有特定劇集，甚至有了周播劇，這些都是有益的嘗試。
另外，最大的電視端內容變化，大概是綜藝節目的花樣更多、類型更多，玩法更多。當年大都是室內娛樂節目，如今呢？最受歡迎的是《跑男》《爸爸去哪兒》《極限挑戰》等各種戶外節目。
以往依賴電視內容和內容製作商的視頻平臺，經過十年的江湖紛爭，分分合合，大勢已定。愛奇藝、優酷視頻、騰訊視頻、樂視視頻、搜狐視頻幾家平臺已經佔據95%以上的網路視頻份額。
眾所周知，電腦、手機用戶端看視頻已經成為很多人主流的消費習慣。反而電視所占比重日趨減少。除了網路看視頻更方便之外，還在於視頻網站的內容更加豐富，自主選擇。除了電視平臺輸送的內容之外，網路平臺自製或合作的網劇、網綜、網大在品質和數量上均大幅提升。稱為吸引年輕主流觀眾的一大優勢。
譬如這兩年最火的網綜《奇葩說》《中國有嘻哈》，網劇《白夜追凶》《無證之罪》，網大《哀樂女子天團》《山炮進城》等等，都是優質的成功項目。
網生內容的迅速豐富和崛起，加之短視頻的發展，加上傳統的電影產業、電視劇產業的進步。整個影視娛樂內容的十年變化，讓人驚訝。
就像上文所說，這種變化是雙面的。從好的方面講，內容的呈現形式多樣，數量增多，確實是好事，但量多質自然無法保證。而且整個行業的逐利風氣明顯要比十年前嚴重，唯流量、唯收視、唯票房等不良風氣蔓延開來，影響著行業的健康發展。
不過，這些都是影視文娛行業發展的必由之路，不經歷這些泡沫，怎麼吹盡狂沙始到金。最終看到更加良性的發展景象呢？
伴隨著中國現代化的步履，中國影視文娛行業正在邁向更美好的明天。從當今全球最大電影市場、電視劇年產量最高到成為全球最優質的行業標杆和內容王國。我們有理由相信影視產業的下一個十年會更好。