竇唯寫曲、馮小剛怒贊的這部片子，已經刷爆朋友圈了
這兩天滾君的朋友圈被一部電影攻陷了！
“竇唯親自上陣寫推廣曲”、“馮小剛、朱時茂等影壇老炮瘋狂打Call”、“文藝女神江一燕分文不取”...
這部片子還沒上映就被冠上了這些重磅的話題，
這部電影就是《七十七天》。
滾君因為最近忙於寫推文，直到今天才親眼領略到了這部片子。
儘管之前做好了心理準備，但我不得不承認，在看完這部片子後，我還是體會到了深深的震撼感。
因為這部電影不是拍出來的，
所以在這部電影裡，你能看到導演跳進湍急刺骨的泥水裡，扭曲痛苦的表情爬上了臉。
還能看到他拼命逃出龍捲風，稍有個不慎就會被飛沙走石打倒骨斷筋折，丟掉性命。
以及騎著自行車從戈壁上跌落，從好幾米的高處滾下來，爬起來後感覺腰已經不是自己的了。
更重要的是，這一切都是他抵押掉房子，冒著一無所有的風險換來的。
他是瘋子嗎？
從某種意義上來說，是的。
他叫趙漢唐，是本片的導演及男一號。
決定要拍這部片子，其實是在向他的偶像，“中國第一驢友”楊柳松致敬。
楊柳松曾花了70多天徒步穿越羌塘，這塊30萬平方公里，海拔4700米的處☆禁☆女地，是人類的禁區。
那裡到處都是野狼、熊羆，
從沒有人能夠活著回來，除了楊柳松。這裡如果沒有他，中國的探險運動還在世界範圍內邯鄲學步...
楊柳松拍攝的雪崩
正因為楊柳松的傳奇經歷，同樣是探險愛好者的趙漢唐，才下定決心要拍一部中國真正意義上的極地探險電影！
他帶領主創們殺入五大無人區，在海拔超過5000米的地方，安營紮寨一待就是3年。
之前看到報導，劇組第一次拍攝時就危機四伏：
越野車被卡在雪水和泥漿裡面，一動也不能動。工作人員用鋼絲繩死死扣住保險杠，沒想到繩索竟被硬生生崩斷。
等車拉了出來，也基本上報廢了。於是劇組的人不僅要在冰天雪地中步行，還要負責把這輛車推回營地。
那裡的低溫不亞於南極，很多人隔著厚厚的衣服都被凍傷了，有些人困極了隨地一趟就能死死睡去。
就是在這樣的環境中，導演接拍了全片可能是難度最大的一場戲——下水。
面對湍急刺骨的泥流，連之前請來的替身演員都望而卻步。
導演卻背起幾十斤的行李，一頭紮進冰水裡，拄著登山杖在湍流中踽踽獨行。
就算這是在拍電影，但他臉上扭曲的肌肉，和搏命的表情是變不了人的。
從他的痛苦裡，滾君反而讀出了三個字——
“生命力”。
這是一個生命在受盡苦難，卻以及在追求自由道路上蓬勃的力量。
這也就是為什麼，這部片子能讓所有文化圈、電影圈的人集體點贊。
老戲骨朱時茂說：“這部電影看了之後讓我震撼，如果不知道什麼叫美的話，你就看一看《七十七天》，如果你不知道什麼叫瘋子，你也來看一看《七十七天》。”
徐崢說：“這樣不惜生命去拍電影，現在已經很難看到了。”
連馮小剛這樣對電影近乎苛刻的電影人，都對趙漢唐所做的一切表示嘆服。
比起他們，有兩個人對這部電影的支持尤為珍貴。
一個就是竇唯。
據說從接到邀約到決定為這部電影親自寫歌，竇唯只用了一分鐘。因為這部電影的片花實在太真誠！
竇唯為電影量身打造的這首《紮西德勒》，實在無比貼合這部《七十七天》。
不僅不同之前新歌《重返魔域》的黑暗沉鬱，而是換了一個角度看待生命的魅力，其歌詞也毫無晦澀感。
我等你
那共有縹緲的時 路遇很美
你的眼和身 映在我腦海心間
這首歌給人最大的感覺就是“靜”。
當採樣裡經筒之音響起，化繁為簡，平靜下來，傾聽內心，整首歌如同梵音。
背後的女生聽起來更像囈語，呢喃著“我等你，幻影相隨。”在浩茫天地，追尋與等待的，其實是重新擁有信仰的自我。
除了竇唯，另一個貴人是江一燕。
其實在滾君之前的印象裡，江一燕是一個拍電影、愛攝影、支過教的文藝女神。
而這一次她的表現更讓我對她有了新的認識：
為了能拍好這部電影，她歷經苦難，且分文不取！
她回憶起自己當初和導演見面時的情景。
他們當時約好了在一家咖啡店裡見面，江一燕看到，一個黑黲黲、滿臉鬍鬚的大漢一把把門推開。
她說自己從來沒有見過那樣的導演，為了一部電影賭上自己的全部。
這不就是自己一直以來想拍的電影嗎？
拍這樣的電影，對靈魂也是一種洗滌。
她當即決定自己分文不取，幫助導演完成他的夢想——
因為拍一部這樣的電影，也是她自己的夢想啊！
為了演好這個角色，她沒有閉門造車，而是專程找到了她飾演角色的原型——藍天。
藍天也是一名熱愛探險的姑娘，因為在徒步旅行中摔傷，不得不高位截癱手術，如今只能在輪椅上度過下半生。
但是當江一燕看到她時，她卻不像自己想像中的那樣寡言憂鬱，反之，愛笑健談，每一天都元氣滿滿。
她在拉薩開了一家客棧，還能獨立開車，從拉薩一路開到了成都！
這一切給了江一燕極大的鼓勵，她覺得，這次接的這個片子，一定會是生命中最難忘的經歷。
所以她跟著一幫粗獷的老爺們深入極地探險，任憑天寒地凍，也不說一句苦。
在戈壁灘上，風沙肆虐，她的臉都被凍僵，可還是要堅持背臺詞，任由沙石灌進嘴裡。
最要命的是，她從來沒有坐過輪椅，卻不得不每天坐在輪椅上，在荒野裡打轉。
有記者拍到她的手，因為摔傷和摩擦留下了血泡和疤痕...
但她依然說：“我覺得這部電影好像讓我找回自己，我覺得很開心。”
這又何嘗不是竇唯、還有導演趙漢唐想說的，他們做藝術不是為了取悅他人，而是為了對得起自己。
看到有不少網友說，他們是真正的藝人，而不是成天嘩眾取寵的戲子，大概就是因為他們會尊重自己的職業，也會尊重自己的內心吧。
那麼你呢？
別怪我再多一句嘴：“人生能有多少天，是按照自己的想法活著？”
那裡的低溫不亞於南極，很多人隔著厚厚的衣服都被凍傷了，有些人困極了隨地一趟就能死死睡去。
就是在這樣的環境中，導演接拍了全片可能是難度最大的一場戲——下水。
面對湍急刺骨的泥流，連之前請來的替身演員都望而卻步。
導演卻背起幾十斤的行李，一頭紮進冰水裡，拄著登山杖在湍流中踽踽獨行。
就算這是在拍電影，但他臉上扭曲的肌肉，和搏命的表情是變不了人的。
從他的痛苦裡，滾君反而讀出了三個字——
“生命力”。
這是一個生命在受盡苦難，卻以及在追求自由道路上蓬勃的力量。
這也就是為什麼，這部片子能讓所有文化圈、電影圈的人集體點贊。
老戲骨朱時茂說：“這部電影看了之後讓我震撼，如果不知道什麼叫美的話，你就看一看《七十七天》，如果你不知道什麼叫瘋子，你也來看一看《七十七天》。”
徐崢說：“這樣不惜生命去拍電影，現在已經很難看到了。”
連馮小剛這樣對電影近乎苛刻的電影人，都對趙漢唐所做的一切表示嘆服。
比起他們，有兩個人對這部電影的支持尤為珍貴。
一個就是竇唯。
據說從接到邀約到決定為這部電影親自寫歌，竇唯只用了一分鐘。因為這部電影的片花實在太真誠！
竇唯為電影量身打造的這首《紮西德勒》，實在無比貼合這部《七十七天》。
不僅不同之前新歌《重返魔域》的黑暗沉鬱，而是換了一個角度看待生命的魅力，其歌詞也毫無晦澀感。
我等你
那共有縹緲的時 路遇很美
你的眼和身 映在我腦海心間
這首歌給人最大的感覺就是“靜”。
當採樣裡經筒之音響起，化繁為簡，平靜下來，傾聽內心，整首歌如同梵音。
背後的女生聽起來更像囈語，呢喃著“我等你，幻影相隨。”在浩茫天地，追尋與等待的，其實是重新擁有信仰的自我。
除了竇唯，另一個貴人是江一燕。
其實在滾君之前的印象裡，江一燕是一個拍電影、愛攝影、支過教的文藝女神。
而這一次她的表現更讓我對她有了新的認識：
為了能拍好這部電影，她歷經苦難，且分文不取！
她回憶起自己當初和導演見面時的情景。
他們當時約好了在一家咖啡店裡見面，江一燕看到，一個黑黲黲、滿臉鬍鬚的大漢一把把門推開。
她說自己從來沒有見過那樣的導演，為了一部電影賭上自己的全部。
這不就是自己一直以來想拍的電影嗎？
拍這樣的電影，對靈魂也是一種洗滌。
她當即決定自己分文不取，幫助導演完成他的夢想——
因為拍一部這樣的電影，也是她自己的夢想啊！
為了演好這個角色，她沒有閉門造車，而是專程找到了她飾演角色的原型——藍天。
藍天也是一名熱愛探險的姑娘，因為在徒步旅行中摔傷，不得不高位截癱手術，如今只能在輪椅上度過下半生。
但是當江一燕看到她時，她卻不像自己想像中的那樣寡言憂鬱，反之，愛笑健談，每一天都元氣滿滿。
她在拉薩開了一家客棧，還能獨立開車，從拉薩一路開到了成都！
這一切給了江一燕極大的鼓勵，她覺得，這次接的這個片子，一定會是生命中最難忘的經歷。
所以她跟著一幫粗獷的老爺們深入極地探險，任憑天寒地凍，也不說一句苦。
在戈壁灘上，風沙肆虐，她的臉都被凍僵，可還是要堅持背臺詞，任由沙石灌進嘴裡。
最要命的是，她從來沒有坐過輪椅，卻不得不每天坐在輪椅上，在荒野裡打轉。
有記者拍到她的手，因為摔傷和摩擦留下了血泡和疤痕...
但她依然說：“我覺得這部電影好像讓我找回自己，我覺得很開心。”
這又何嘗不是竇唯、還有導演趙漢唐想說的，他們做藝術不是為了取悅他人，而是為了對得起自己。
看到有不少網友說，他們是真正的藝人，而不是成天嘩眾取寵的戲子，大概就是因為他們會尊重自己的職業，也會尊重自己的內心吧。
那麼你呢？
別怪我再多一句嘴：“人生能有多少天，是按照自己的想法活著？”