專訪丨馬思純：在她身上，原來“純粹”也可以閃閃發光
“小馬哥”，過去大家總是愛這樣稱呼馬思純。
但過去馬思純在角色中留給大家的印象卻更多都是溫婉和甜美的少女：《左耳》中個性張揚放肆且敢愛敢恨，
少女，用來形容她似乎會更加恰當。
今年秋天，馬思純憑著自己的作品《將軍在上》中，女將軍葉昭一角，成了徹徹底底的“小馬哥”。武藝超群、戰場殺敵、每日以“大老爺們兒”自居。人家姑娘的嫁妝都是金釵絲綢，她卻帶著一根狼牙棒下嫁郡王（盛一倫飾），著實讓觀眾笑岔了氣。
當她終於成了大家口口相傳的“小馬哥”，
如同總是溫柔順從的七月在最後令人意外的“反叛”，馬思純這個簡單的大女孩兒身上，也始終存在著無數未知的驚喜，等待著我們去發現。
《將軍在上》在優酷獨家上線21小時，
馬思純曾坦言，接下葉昭這個角色最初的原因就是渴望新的嘗試，這也算是她一直以來挑選劇本的標準。無論是年代背景、角色的個性以及戰場殺敵的動作戲，
為了完成這個任務，在電影開拍前馬思純就開始調整自己的氣質，周身的男性都成了她觀察模仿的對象。能穿褲子的時候絕不穿裙子，能不端端正正的場合一定叉著腿坐著。到了劇組裡，
有了這些準備，我們馬姑娘的表演才有了最終的呈現。每個眼神、姿態都扎扎實實的撩到了每一位觀眾。
出演這個攻氣十足的女將軍葉昭，馬思純就是奔著“突破”去的。但最後這個角色真正打動她的地方，則是在於人物的“豐富”。
近幾年的影視劇中，無論是女扮男，或是男女間直接身體互換，具有“男子氣概”的女性角色一直都熱度不減。當被問及葉昭這個角色與大多“女漢子”的類型角色之間最大的不同在哪時，馬思純的回答是：她在某些時候，比如打戰時，比真漢子都還要漢子；卻在感情中，比大多女性都要更加柔軟。
出場時，葉昭是威震沙場、屢立戰功的冷面女將軍，聞者無不聞風喪膽。但其實退下戰場，你並不覺得她有多“冷酷”，比起身邊兩個整天掄起袖子就要動拳頭的兩個女伴，葉昭性格裡最“撩人”的，卻是如男人一般的大氣和穩重。
而當她下嫁至郡王府，徒有相夫教子之心卻放不下舞刀弄槍，笑料百出。但最終她之所以把郡王收拾得服服帖帖，靠的也絕不是野蠻，而是她同時兼具的男性化的獨立與大度，以及女人天性中的柔軟。
“她在前期以一個將軍的主要身份出現時，她可能比較男性化，但嫁給趙玉瑾之後，這個人物的多面性才被慢慢的發掘出來，從單一的粗獷到偶爾的柔軟，再到幽默自嘲的一面，都讓我覺得特別飽滿，也很吸引人。”馬思純如是說。
在劇中，從戰場上的藍色戰甲、到大婚時的紅裝、還有與郡王膩歪時的一襲白衣，有了“奧斯卡”級別的造型設計和田惠美的加持，葉昭不斷變化的造型始終牢牢抓住觀眾的視覺。馬思純自己最偏愛那套專屬的藍色戰甲，當小編問及原因，她的回答則是：“因為穿得最久，日久生情。”
但也是因為這套戰甲，讓馬思純吃足了苦頭。為了拍攝沙場出征的戲份，整個劇組前後輾轉了沙漠、茶卡鹽湖、中蒙邊境等六地，拍攝期間的低氣溫以及風沙天氣對演員的身體素質都是不小的挑戰。加上戰甲的藍色戲服重達五十多斤，馬思純卻要穿著這套戰衣、甚至是在馬上完成多個高難度的動作戲。
儘管拍攝時困難不斷，馬思純描述起來卻總是輕描淡寫“對我來說很挑戰，但作為演員很正常。”
憑藉葉昭一角圈住一大批女友粉之後，馬思純同時段也正在進行著另一部作品《橙紅年代》的拍攝。她飾演的胡蓉，與葉昭這個角色卻巧合地也有著一些相似之處：兩人都是出身名門卻毫無驕縱之氣，既是有膽有識的鏗鏘玫瑰，又有溫婉柔情的一面，兼具堅韌與柔軟。
而馬思純除了通過胡蓉展現堅韌勇猛的氣質，也將再次奉獻不少的動作戲。雖然不及《將軍在上》那樣舞刀弄槍的陣仗，但在氣勢和“現代質感”上，同樣叫人期待。
在金馬獎之後，馬思純在大螢幕中得到了最高的認可，小螢幕作品更是片約不斷。她反倒一頭紮進了《如夢之夢》的排練廳裡。短暫又緊迫的五天排演時間，卻並未讓她感到疲累，更多的反而是享受。沒有媒體的長槍短炮，也不需要站在鏡頭前小心謹慎。每個演員所有的情緒，都只需要為角色服務。當大幕拉開，演員的每一個眼神和喘息都能第一時間被台下的觀眾捕捉。
對於話劇表演，馬思純仍然是一個“新手”。但她可以確定的是，她享受每一場獨一無二的表演，也享受每一次表演時的爆發。
最開始認識馬思純時，她像極了每個人青春時代中都曾出現過的，隔壁班“笑起來特別好看的女孩”，恬靜又美好。她形容在所飾演過的角色裡，七月最像自己。不僅是因為七月的善良與單純，更多還有七月最後令人意外又驚喜的“倔強”。
如今演員們為了爭取辨識度，多少要為自己貼上一些標籤。而在馬思純卻似乎總在摘下外界賦予她的標籤，始終都在一個個完全不同的角色中去嘗試突破。
馬思純天生並沒有一副充滿英氣的臉龐，反而因為極具親和力的氣質更顯甜美清純。但她偏偏在塑造了幾個青春少女形象之後，毅然的決定出演女將軍葉昭，完全把自己融進了一個“女漢子”的角色裡；更願意在片約不斷地情況下，依舊願意花上加倍的時間與精力去鑽研話劇。
七月的心裡，一直藏著一顆不服輸的心，倔強又固執。馬思純也一樣，帶著一顆對生活和表演最純粹的熱愛，越來越閃光。
出演這個攻氣十足的女將軍葉昭，馬思純就是奔著“突破”去的。但最後這個角色真正打動她的地方，則是在於人物的“豐富”。
近幾年的影視劇中，無論是女扮男，或是男女間直接身體互換，具有“男子氣概”的女性角色一直都熱度不減。當被問及葉昭這個角色與大多“女漢子”的類型角色之間最大的不同在哪時，馬思純的回答是：她在某些時候，比如打戰時，比真漢子都還要漢子；卻在感情中，比大多女性都要更加柔軟。
出場時，葉昭是威震沙場、屢立戰功的冷面女將軍，聞者無不聞風喪膽。但其實退下戰場，你並不覺得她有多“冷酷”，比起身邊兩個整天掄起袖子就要動拳頭的兩個女伴，葉昭性格裡最“撩人”的，卻是如男人一般的大氣和穩重。
而當她下嫁至郡王府，徒有相夫教子之心卻放不下舞刀弄槍，笑料百出。但最終她之所以把郡王收拾得服服帖帖，靠的也絕不是野蠻，而是她同時兼具的男性化的獨立與大度，以及女人天性中的柔軟。
“她在前期以一個將軍的主要身份出現時，她可能比較男性化，但嫁給趙玉瑾之後，這個人物的多面性才被慢慢的發掘出來，從單一的粗獷到偶爾的柔軟，再到幽默自嘲的一面，都讓我覺得特別飽滿，也很吸引人。”馬思純如是說。
在劇中，從戰場上的藍色戰甲、到大婚時的紅裝、還有與郡王膩歪時的一襲白衣，有了“奧斯卡”級別的造型設計和田惠美的加持，葉昭不斷變化的造型始終牢牢抓住觀眾的視覺。馬思純自己最偏愛那套專屬的藍色戰甲，當小編問及原因，她的回答則是：“因為穿得最久，日久生情。”
但也是因為這套戰甲，讓馬思純吃足了苦頭。為了拍攝沙場出征的戲份，整個劇組前後輾轉了沙漠、茶卡鹽湖、中蒙邊境等六地，拍攝期間的低氣溫以及風沙天氣對演員的身體素質都是不小的挑戰。加上戰甲的藍色戲服重達五十多斤，馬思純卻要穿著這套戰衣、甚至是在馬上完成多個高難度的動作戲。
儘管拍攝時困難不斷，馬思純描述起來卻總是輕描淡寫“對我來說很挑戰，但作為演員很正常。”
憑藉葉昭一角圈住一大批女友粉之後，馬思純同時段也正在進行著另一部作品《橙紅年代》的拍攝。她飾演的胡蓉，與葉昭這個角色卻巧合地也有著一些相似之處：兩人都是出身名門卻毫無驕縱之氣，既是有膽有識的鏗鏘玫瑰，又有溫婉柔情的一面，兼具堅韌與柔軟。
而馬思純除了通過胡蓉展現堅韌勇猛的氣質，也將再次奉獻不少的動作戲。雖然不及《將軍在上》那樣舞刀弄槍的陣仗，但在氣勢和“現代質感”上，同樣叫人期待。
在金馬獎之後，馬思純在大螢幕中得到了最高的認可，小螢幕作品更是片約不斷。她反倒一頭紮進了《如夢之夢》的排練廳裡。短暫又緊迫的五天排演時間，卻並未讓她感到疲累，更多的反而是享受。沒有媒體的長槍短炮，也不需要站在鏡頭前小心謹慎。每個演員所有的情緒，都只需要為角色服務。當大幕拉開，演員的每一個眼神和喘息都能第一時間被台下的觀眾捕捉。
對於話劇表演，馬思純仍然是一個“新手”。但她可以確定的是，她享受每一場獨一無二的表演，也享受每一次表演時的爆發。
最開始認識馬思純時，她像極了每個人青春時代中都曾出現過的，隔壁班“笑起來特別好看的女孩”，恬靜又美好。她形容在所飾演過的角色裡，七月最像自己。不僅是因為七月的善良與單純，更多還有七月最後令人意外又驚喜的“倔強”。
如今演員們為了爭取辨識度，多少要為自己貼上一些標籤。而在馬思純卻似乎總在摘下外界賦予她的標籤，始終都在一個個完全不同的角色中去嘗試突破。
馬思純天生並沒有一副充滿英氣的臉龐，反而因為極具親和力的氣質更顯甜美清純。但她偏偏在塑造了幾個青春少女形象之後，毅然的決定出演女將軍葉昭，完全把自己融進了一個“女漢子”的角色裡；更願意在片約不斷地情況下，依舊願意花上加倍的時間與精力去鑽研話劇。
七月的心裡，一直藏著一顆不服輸的心，倔強又固執。馬思純也一樣，帶著一顆對生活和表演最純粹的熱愛，越來越閃光。