人生不得不看的10部勵志電影，國產僅有一部《活著》上榜
曾記得看過的一本書，名叫人一生必看的100部電影，從中不難找出人生必看的10部勵志電影，這是多年來人們公認的最值得一看的電影，一部好的電影甚至能改變人生。當然男人與女人的興趣可能不太一樣，
1. 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
簡介：《肖申克的救贖》（The Shawshank Redemption）是由弗蘭克·達拉邦特執導，蒂姆·羅賓斯、摩根·弗裡曼等主演。該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說，
必看理由：“這是一部男人必看的電影。”人人都這麼說。但單純從性別區分，就會讓這電影變狹隘。《肖申克的救贖》突破了男人電影的局限，通篇幾乎充滿令人難以置信的溫馨基調，而電影裡最偉大的主題是“希望”。 當我們無奈地遇到了如同肖申克一般囚禁了心靈自由的那種囹圄，我們是無奈的老布魯克，灰心的瑞德，
2 .教父系列：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
簡介：《教父》是由法蘭西斯·福特·科波拉執導，
必看理由：自1972年至今一直為人所津津樂道，這樣的一部史詩巨作，對電影史的意義根本無需贅述，即使影片的時間長達三個小時，故事結構龐大，人物關係紛亂複雜，很多人都願意翻來覆去的看它，並把它奉為經典教父作為男人必看的電影之一,,每個人看了以後都有不同的感受,對於一個積極向上的人,它是一部不得不看的勵志劇。
3.美國往事：整個人生都在裡面。
簡介：《美國往事》是一部由瑟吉歐·萊昂執導，羅伯特·德尼祿、詹姆斯·伍茲、伊莉莎白·麥戈文、塔斯黛·韋爾德等人主演的劇情片。影片以紐約的猶太社區為背景，講述了主人公“麵條”從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程，同時也展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史。1984年2月，該片在美國上映。1985年，該片獲得了第8屆日本電影學院獎最佳外語片等獎項。
必看理由：很多人將《美國往事》列為男人不得不看的電影，因為它刻畫的情節與情感，機會滲透了一個男人的一生：友情、愛情、幻想、責任、背叛，一個男人所有的經歷與痛苦。這也是一部純粹的作者電影，它承載的是導演賽爾喬·萊翁內所有的“美國情結”，它是30-70年代美國社會最深刻的寫照。被認為是類型片中唯一能夠達到《教父》高度的作品，越來越多的人開始醉心于那段屬於《美國往事》的往事。
4.天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
簡介：《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導，影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子，而艾費多則是“天堂樂園戲院”的放映師，因為電影的穿針引線，使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死後，他留給多多一盒膠捲，重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
必看理由：《天堂電影院》無論從哪個角度看都可以稱得上是一部完美之作。它講述的是一段完整的人生，裡面有痛苦，有幸福，有失落，有成功，愛情與事業，人生百態盡在其中。而Ennio Morricone的精彩配樂，一直伴隨著Toto行走在起起落落的人生的道路上，陪他，也陪我們體味生活的酸甜苦辣。片中多次使用的廣角鏡頭把義大利小鎮的風光包攬無遺，總是讓我心曠神怡。小鎮生活的異域風情，也讓我心馳神往。我微笑著看著影片結束，感覺那好像是從未有過的幸福的體驗。
5.上帝之城：人家怎麼能拍出這麼牛的電影！
簡介：《上帝之城》是2002年由費爾南多·梅里爾斯執導，馬修斯·納克加勒、艾莉絲·布拉加、索·豪黑主演的一部驚悚電影。上帝之城是60年代巴西的一個貧民窟，從80年代起這裡變成了里約熱內盧最危險的地方。影片中講述了很多人的故事，但所有的一切都是通過一個孩子的眼睛告訴我們的：布斯卡，一個出生於貧困家庭的黑人小孩，弱小的他害怕成為一個罪犯，滿足于一份低薪的工作。他生存的環境中充滿了暴力，他沒有任何可以逃離的機會。但是，他觀察和探索社會的方式與其他人不同，他對現實有自己獨特的見解：因為他擁有一雙善於發掘生活的藝術家的眼睛。最後，他成為了一位職業攝影師。這也許是他的救贖。
必看理由：巴西的《上帝之城》，奧斯卡的最佳外語片。有一種看《古惑仔》系列影片的感覺。漫畫感的人物，濃烈誇張的動作，緊張快速的節奏變化，一浪又一浪的故事起伏。是一種同時具有酣暢視覺和壓抑感覺的鏡頭組合。上帝之城是全片最大的諷刺，無孔不入的犯罪正是由這片土地所滋生的。上至成人，下至孩童。他們並不像港片那般的義氣壯志，每個人都是自私醜陋的。生命對於他們而言不值一提，當然自己的生命除外。看著一個人兩個人三個人的故事，讓人感慨，原來不管種族膚色，生活在貧苦雜亂的世界裡、身不由己一步步滑落到暴力深淵裡的人們，多有類似。
6.活著：也許是中國目前最偉大的電影。
簡介： 《活著》是由年代國際有限公司1994年出品的劇情片。該片改編自余華的同名小說，由張藝謀執導，葛優、鞏俐等主演。影片以中國內戰和新中國成立後歷次政治運動為背景，通過男主人公福貴一生的坎坷經歷，反映了一代中國人的命運。1994年，該片在第47屆坎城國際電影節上獲得了評委會大獎、最佳男演員獎等獎項。
必看理由：《活著》這部電影，給了我們一個瞭解歷史的機會，大煉鋼，大躍進，大批判，文革，歷史是個死物，它不會說話，但你只要睜開眼睛，就可以看得到，自然也就能從中得到更多的思考。往往也只有歷史，才是最具有力量的，因為它真實的，你就算閉上眼睛，也逃不脫這個存在。用我黨的話說，時代在進步，經濟在飛躍，人民生活水準在飛漲，國家力量在幾何級暴漲，可我們卻再也看不到這樣的電影，因為我們已經在繁華的物質生活中忘卻了自己的尊嚴。
7.阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
簡介：《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，于1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終“傻人有傻福”地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。
必看理由：《阿甘正傳》美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。用時間串聯美國60年的歷史；它是一部勵志片，借阿甘的勇往直前點燃人們前進的動力；它是一部愛情片，阿甘與珍妮跌宕起伏的愛情不亞於羅密歐與茱麗葉；它是一部親情片，對親友的感情，讓人難以釋懷。很勵志，看完了你就有無窮的動力去面對世界。
8.楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
簡介：《楚門的世界》是派拉蒙影業公司於1998年出品的一部電影。由彼得·威爾執導，金·凱瑞、蘿拉·琳妮、諾亞·艾默里奇、艾德·哈裡斯等連袂主演。該片於1998年6月1日在美國上映。影片講述了楚門是一檔熱門肥皂劇的主人公，他身邊的所有事情都是虛假的，他的親人和朋友全都是演員，但他本人對此一無所知。最終楚門不惜一切代價走出了這個虛擬的世界。1999年，該片獲得了第71屆奧斯卡最佳原創劇本獎提名；金·凱瑞憑藉此片獲得了第56屆美國金球獎最佳男主角獎。
必看理由：《楚門的世界》主角楚門被設定，被限制，被禁錮，主角在這種環境中生活了30年而不自知。其實我們都是楚門，差別只是，楚門最終走出了他的世界，而大多數的我們終其一生都將在其中徘徊。 如此看來，《楚門的世界》作為一個時代性的操縱隱喻，不僅講述了真實和虛假的邊界問題，更重要的則是提醒我們走出時代的騙局，走近我們的心靈，在一種頑強的反思中，保有一份不那麼時髦的自由。
9.音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
簡介：《音樂之聲》（The Sound of Music），由羅伯特·懷斯執導，朱麗·安德魯斯、克里斯多夫·普盧默、理查·海頓主演，于1965年上映。改編自瑪利亞·馮·崔普（Maria von Trapp）的著作《崔普家庭演唱團》，最初以音樂劇的形式於百老匯上演。電影講述了1938年，年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，以童心對童心，讓孩子們充分在大自然的美景中陶冶性情，上校也被她所感染。這時，德國納粹吞併了奧地利，上校拒絕為納粹服役，並且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山，逃脫納粹的魔掌.
必看理由：這是一部長演不衰的百老匯音樂劇，1959年於美國紐約首演後便風靡一時，也是一部能讓人情不自禁跟著音樂搖擺的音樂劇。整個劇碼中的22首歌人們都耳熟能詳。不管是俏皮可愛的《孤獨的牧羊人》還是柔情溫暖的《雪絨花》，亦或是極富團隊精神的《哆來咪》，每一首都能讓人回憶起最初接觸到英文歌曲的新鮮和激動，回憶起那些單純快樂、美好幸福的青春時光。
10.辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。
簡介：《辛德勒的名單》（Schindler's List）根據澳大利亞小說家湯瑪斯·肯尼利所著的《辛德勒名單》改編而成。是1993年由史蒂文·斯皮爾伯格導演的一部電影。影片再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒（Oskar Schindler）與其夫人艾蜜莉·辛德勒在第二次世界大戰期間傾家蕩產保護了1200餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實歷史事件。該片包攬了第66屆奧斯卡金像獎的7大獎項及第51屆金球獎的7項大獎。
必看理由：《辛德勒的名單》成為全球最矚目的影片，其思想的嚴肅性和非凡的藝術表現氣質都達到了幾乎令人難以超越的深度。描寫猶太人在二次世界大戰時期遭受集體屠殺的影片過去也拍過不少，但是以德國人良知覺醒並且不惜冒生命危險反叛納粹，營救猶太人的真實故事片，這還是第一部， 一部好的電影，很難以達到像《辛德勒的名單》這樣簡直令人無法挑剔的完美。應該這樣說，它的存在是電影的一種永恆。奧斯卡金像獎，只是作為它的一個褪色的陪襯。
3.美國往事：整個人生都在裡面。
簡介：《美國往事》是一部由瑟吉歐·萊昂執導，羅伯特·德尼祿、詹姆斯·伍茲、伊莉莎白·麥戈文、塔斯黛·韋爾德等人主演的劇情片。影片以紐約的猶太社區為背景，講述了主人公“麵條”從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程，同時也展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史。1984年2月，該片在美國上映。1985年，該片獲得了第8屆日本電影學院獎最佳外語片等獎項。
必看理由：很多人將《美國往事》列為男人不得不看的電影，因為它刻畫的情節與情感，機會滲透了一個男人的一生：友情、愛情、幻想、責任、背叛，一個男人所有的經歷與痛苦。這也是一部純粹的作者電影，它承載的是導演賽爾喬·萊翁內所有的“美國情結”，它是30-70年代美國社會最深刻的寫照。被認為是類型片中唯一能夠達到《教父》高度的作品，越來越多的人開始醉心于那段屬於《美國往事》的往事。
4.天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
簡介：《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導，影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子，而艾費多則是“天堂樂園戲院”的放映師，因為電影的穿針引線，使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死後，他留給多多一盒膠捲，重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
必看理由：《天堂電影院》無論從哪個角度看都可以稱得上是一部完美之作。它講述的是一段完整的人生，裡面有痛苦，有幸福，有失落，有成功，愛情與事業，人生百態盡在其中。而Ennio Morricone的精彩配樂，一直伴隨著Toto行走在起起落落的人生的道路上，陪他，也陪我們體味生活的酸甜苦辣。片中多次使用的廣角鏡頭把義大利小鎮的風光包攬無遺，總是讓我心曠神怡。小鎮生活的異域風情，也讓我心馳神往。我微笑著看著影片結束，感覺那好像是從未有過的幸福的體驗。
5.上帝之城：人家怎麼能拍出這麼牛的電影！
簡介：《上帝之城》是2002年由費爾南多·梅里爾斯執導，馬修斯·納克加勒、艾莉絲·布拉加、索·豪黑主演的一部驚悚電影。上帝之城是60年代巴西的一個貧民窟，從80年代起這裡變成了里約熱內盧最危險的地方。影片中講述了很多人的故事，但所有的一切都是通過一個孩子的眼睛告訴我們的：布斯卡，一個出生於貧困家庭的黑人小孩，弱小的他害怕成為一個罪犯，滿足于一份低薪的工作。他生存的環境中充滿了暴力，他沒有任何可以逃離的機會。但是，他觀察和探索社會的方式與其他人不同，他對現實有自己獨特的見解：因為他擁有一雙善於發掘生活的藝術家的眼睛。最後，他成為了一位職業攝影師。這也許是他的救贖。
必看理由：巴西的《上帝之城》，奧斯卡的最佳外語片。有一種看《古惑仔》系列影片的感覺。漫畫感的人物，濃烈誇張的動作，緊張快速的節奏變化，一浪又一浪的故事起伏。是一種同時具有酣暢視覺和壓抑感覺的鏡頭組合。上帝之城是全片最大的諷刺，無孔不入的犯罪正是由這片土地所滋生的。上至成人，下至孩童。他們並不像港片那般的義氣壯志，每個人都是自私醜陋的。生命對於他們而言不值一提，當然自己的生命除外。看著一個人兩個人三個人的故事，讓人感慨，原來不管種族膚色，生活在貧苦雜亂的世界裡、身不由己一步步滑落到暴力深淵裡的人們，多有類似。
6.活著：也許是中國目前最偉大的電影。
簡介： 《活著》是由年代國際有限公司1994年出品的劇情片。該片改編自余華的同名小說，由張藝謀執導，葛優、鞏俐等主演。影片以中國內戰和新中國成立後歷次政治運動為背景，通過男主人公福貴一生的坎坷經歷，反映了一代中國人的命運。1994年，該片在第47屆坎城國際電影節上獲得了評委會大獎、最佳男演員獎等獎項。
必看理由：《活著》這部電影，給了我們一個瞭解歷史的機會，大煉鋼，大躍進，大批判，文革，歷史是個死物，它不會說話，但你只要睜開眼睛，就可以看得到，自然也就能從中得到更多的思考。往往也只有歷史，才是最具有力量的，因為它真實的，你就算閉上眼睛，也逃不脫這個存在。用我黨的話說，時代在進步，經濟在飛躍，人民生活水準在飛漲，國家力量在幾何級暴漲，可我們卻再也看不到這樣的電影，因為我們已經在繁華的物質生活中忘卻了自己的尊嚴。
7.阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
簡介：《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，于1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終“傻人有傻福”地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。
必看理由：《阿甘正傳》美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。用時間串聯美國60年的歷史；它是一部勵志片，借阿甘的勇往直前點燃人們前進的動力；它是一部愛情片，阿甘與珍妮跌宕起伏的愛情不亞於羅密歐與茱麗葉；它是一部親情片，對親友的感情，讓人難以釋懷。很勵志，看完了你就有無窮的動力去面對世界。
8.楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
簡介：《楚門的世界》是派拉蒙影業公司於1998年出品的一部電影。由彼得·威爾執導，金·凱瑞、蘿拉·琳妮、諾亞·艾默里奇、艾德·哈裡斯等連袂主演。該片於1998年6月1日在美國上映。影片講述了楚門是一檔熱門肥皂劇的主人公，他身邊的所有事情都是虛假的，他的親人和朋友全都是演員，但他本人對此一無所知。最終楚門不惜一切代價走出了這個虛擬的世界。1999年，該片獲得了第71屆奧斯卡最佳原創劇本獎提名；金·凱瑞憑藉此片獲得了第56屆美國金球獎最佳男主角獎。
必看理由：《楚門的世界》主角楚門被設定，被限制，被禁錮，主角在這種環境中生活了30年而不自知。其實我們都是楚門，差別只是，楚門最終走出了他的世界，而大多數的我們終其一生都將在其中徘徊。 如此看來，《楚門的世界》作為一個時代性的操縱隱喻，不僅講述了真實和虛假的邊界問題，更重要的則是提醒我們走出時代的騙局，走近我們的心靈，在一種頑強的反思中，保有一份不那麼時髦的自由。
9.音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
簡介：《音樂之聲》（The Sound of Music），由羅伯特·懷斯執導，朱麗·安德魯斯、克里斯多夫·普盧默、理查·海頓主演，于1965年上映。改編自瑪利亞·馮·崔普（Maria von Trapp）的著作《崔普家庭演唱團》，最初以音樂劇的形式於百老匯上演。電影講述了1938年，年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，以童心對童心，讓孩子們充分在大自然的美景中陶冶性情，上校也被她所感染。這時，德國納粹吞併了奧地利，上校拒絕為納粹服役，並且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山，逃脫納粹的魔掌.
必看理由：這是一部長演不衰的百老匯音樂劇，1959年於美國紐約首演後便風靡一時，也是一部能讓人情不自禁跟著音樂搖擺的音樂劇。整個劇碼中的22首歌人們都耳熟能詳。不管是俏皮可愛的《孤獨的牧羊人》還是柔情溫暖的《雪絨花》，亦或是極富團隊精神的《哆來咪》，每一首都能讓人回憶起最初接觸到英文歌曲的新鮮和激動，回憶起那些單純快樂、美好幸福的青春時光。
10.辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。
簡介：《辛德勒的名單》（Schindler's List）根據澳大利亞小說家湯瑪斯·肯尼利所著的《辛德勒名單》改編而成。是1993年由史蒂文·斯皮爾伯格導演的一部電影。影片再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒（Oskar Schindler）與其夫人艾蜜莉·辛德勒在第二次世界大戰期間傾家蕩產保護了1200餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實歷史事件。該片包攬了第66屆奧斯卡金像獎的7大獎項及第51屆金球獎的7項大獎。
必看理由：《辛德勒的名單》成為全球最矚目的影片，其思想的嚴肅性和非凡的藝術表現氣質都達到了幾乎令人難以超越的深度。描寫猶太人在二次世界大戰時期遭受集體屠殺的影片過去也拍過不少，但是以德國人良知覺醒並且不惜冒生命危險反叛納粹，營救猶太人的真實故事片，這還是第一部， 一部好的電影，很難以達到像《辛德勒的名單》這樣簡直令人無法挑剔的完美。應該這樣說，它的存在是電影的一種永恆。奧斯卡金像獎，只是作為它的一個褪色的陪襯。