四川2018年高考戲劇與影視類、舞蹈類專業開考，這些事項得注意！
在上週末結束了四川省2018年美術類統考後，我省又迎來了藝術類統考的第二波——影視類、舞蹈類專業省統考，於12月5日起在成都理工大學進行。據悉，我省2018年共有15873人報考戲劇與影視類、舞蹈類專業，
為了讓參加此次統考的考生們順利應考，小招特意準備了以下的備考小貼士。
列印准考證
2017年11月30日至12月15日登錄四川省教育考試院網站根據提示列印本人的專業准考證。
考試地點
成都理工大學藝術大樓（成都市二仙橋東三路1號）。
考試注意事項
考生憑身份證原件和專業准考證參加專業考試。專業面試科目考試實行分組定時按順序進行，
筆試科目考試開始15分鐘後，考生不能再進入考場考試，遲到誤考責任自負，結束前30分鐘內，方可交卷離場。
專業成績查詢及查分登記
本類統考成績由省教育考試院傳送到各市州招考辦，
對專業成績有疑問需查詢的考生一律在2018年1月17日至18日17:00，憑報考證和專業准考證到戶口所在地的縣（市、區）招考辦辦理查分登記，逾期不再辦理。查分結果由四川省戲劇影視舞蹈類專業考務辦公室通知考生。
播音、舞蹈、表演類專業應試技巧
01
舞蹈類
★基本功：精益求精準備充分
在舞蹈表演科目，基本功考試一般要求考生表演時間就是3—5分鐘，不會太長，劇碼自選。考生就可以針對自己拿手的節目進行反復地練習。盡可能做到精益求精而且還要充分掌握細節，從服裝到音樂到道具的準備等等，都要考慮充分，因為表演的時間有限，所以要盡可能把自己最好的狀態充分展現給評委。
★技巧展示：盡力發揮
這個環節是希望考生能全面的展示自己的舞蹈天賦和基本功情況。
★即興表演：大膽臨場發揮
所謂的即興表演，一般是隨意放一段音樂，
02
播音主持類
要選擇適合自己的自備稿件，一般說初試時可以朗讀但最好背誦，稿件不宜太長，建議一定要較少或避免出現忘詞局面。考官會在考生進行準備時就開始觀察考生們的修養，因此，在進行考場準備時，不要為了突出自己而做過分的舉動或言談來引起大家的注意。在進考場時，要大方、沉穩、自信。即興評述時，要注意觀點的鮮明性，一般開頭要言簡意賅地亮出觀點。
評述的中間部分不必過分追求語言的流暢，只要能平心靜氣接著往下說就可以了。評述內容不要有過於偏激的言語，且不用刻意追求華麗的辭藻和牽強附會的成語名言。在播稿中，不要因為出現念出錯別字、不正確的發音、出現了磕絆兒等問題，而影響整體的流暢度。
03
表演類
★首先要保持良好的心理狀態
考場上常見的是過於緊張出現怯場、不敢正視考官，甚至忘記準備了很久的東西的現象，影響考試水準的發揮。這裡有經驗問題、自信心不足、心理素質弱等。解決的辦法就是將注意力集中到很好地與考官交流及最佳地投入到考試的內容中去，集中注意力，全神貫注地進行表演。俗話說“人比人氣”，你要充滿自信、集中精力地將自己的最佳狀態發揮出來！考生除了要保持良好的心理狀態外，還應保持良好的身體、精神狀態，千萬別因為旅途過於勞累，準備考試過於緊張使臨場不能保持積極、熱情、良好的精神狀態。也要防止另一種傾向，考生切不可在考場“自戀”，玩命表現小自我；也不要在考場千方百計地揣摩考官的心思，而要全身心地“投入自己的表演”。考試要忠於作品、體現人物，正如斯坦尼斯拉夫斯基指出的：“愛你心目中的藝術，而不是藝術中的自己。”
★真實仍然是考場表演的第一原則
表演時要“真聽、真看、真感覺”，按照生活的邏輯和順序展開有機的行動。即考試時表演時要像人在生活中一樣很自然、順暢。注意力要集中在“發生的事件”上去，真實地相信“發生的一切”，用自身感受的真情實感把它表演出來。生活是萬花筒，情境不同小品練習的內容和形式也變化無窮。主考老師會根據考生情況，即興出各種各樣的命題，“萬變不離其宗”，都要真實地“投入”，真實地“感受”，真實感和信念感是考官考查考生的重點。應試中寧可樸素真實，不可急功近利，太刻意雕飾，太矯揉做作。許多考生往往受一些錯誤觀念的影響，使表演走向臉譜化、刻板化，墜入過火、做僻，甚至用一些低級、嘩眾取寵的表演方式。這是非常危險的。
構思小品的許多創作原則也適用於表演原則，而且編的如果演不出來，表達不出來，就等於白編。
比如構思的規定情境一定要在表演時通過動作揭示出來。規定情境構想得越具體，舞臺上的動作就越生動，反之，舞臺上的動作越細膩、越生動，揭示的規定情境就越豐富、越深入。考表演專業不是考編劇，但是一個構思很好的練習或小品，能給考生提供展示表演才能的良好基礎。衡量一個考生有沒有演員素質，就是要看他在小品表演中對生活的理解力、想像力、表現力，以及表演時的信念感，即興的適應能力和激情。
★“活”是應考表演的靈魂。要“活”在考場的舞臺上
要做到“三個活生生”：一是活生生的人，二是活生生的交流，三是活生生的情感。還包括場上要有活的適應，一是往往小品在表演過程中會與原來的構思不太一致，必須靈活地適應；二是集體小品的表演需要考生們的相互配合，實際上你是無法控制其他考生的表演，所以最好的辦法就是學會適應。在其他考生的行動發生變化時你必須迎合他的變化並且適應它。只有這樣你才能隨著事件的發展繼續你的表演，否則你可能在臺上不知所措而中斷表演。
本文來源 | 四川招生考試網
但是只要是你練習過相似的曲目，也不會茫然無措，如果考生能在表演中適當加入一些自己的臨場發揮，那麼效果就更好了。02
播音主持類
要選擇適合自己的自備稿件，一般說初試時可以朗讀但最好背誦，稿件不宜太長，建議一定要較少或避免出現忘詞局面。考官會在考生進行準備時就開始觀察考生們的修養，因此，在進行考場準備時，不要為了突出自己而做過分的舉動或言談來引起大家的注意。在進考場時，要大方、沉穩、自信。即興評述時，要注意觀點的鮮明性，一般開頭要言簡意賅地亮出觀點。
評述的中間部分不必過分追求語言的流暢，只要能平心靜氣接著往下說就可以了。評述內容不要有過於偏激的言語，且不用刻意追求華麗的辭藻和牽強附會的成語名言。在播稿中，不要因為出現念出錯別字、不正確的發音、出現了磕絆兒等問題，而影響整體的流暢度。
03
表演類
★首先要保持良好的心理狀態
考場上常見的是過於緊張出現怯場、不敢正視考官，甚至忘記準備了很久的東西的現象，影響考試水準的發揮。這裡有經驗問題、自信心不足、心理素質弱等。解決的辦法就是將注意力集中到很好地與考官交流及最佳地投入到考試的內容中去，集中注意力，全神貫注地進行表演。俗話說“人比人氣”，你要充滿自信、集中精力地將自己的最佳狀態發揮出來！考生除了要保持良好的心理狀態外，還應保持良好的身體、精神狀態，千萬別因為旅途過於勞累，準備考試過於緊張使臨場不能保持積極、熱情、良好的精神狀態。也要防止另一種傾向，考生切不可在考場“自戀”，玩命表現小自我；也不要在考場千方百計地揣摩考官的心思，而要全身心地“投入自己的表演”。考試要忠於作品、體現人物，正如斯坦尼斯拉夫斯基指出的：“愛你心目中的藝術，而不是藝術中的自己。”
★真實仍然是考場表演的第一原則
表演時要“真聽、真看、真感覺”，按照生活的邏輯和順序展開有機的行動。即考試時表演時要像人在生活中一樣很自然、順暢。注意力要集中在“發生的事件”上去，真實地相信“發生的一切”，用自身感受的真情實感把它表演出來。生活是萬花筒，情境不同小品練習的內容和形式也變化無窮。主考老師會根據考生情況，即興出各種各樣的命題，“萬變不離其宗”，都要真實地“投入”，真實地“感受”，真實感和信念感是考官考查考生的重點。應試中寧可樸素真實，不可急功近利，太刻意雕飾，太矯揉做作。許多考生往往受一些錯誤觀念的影響，使表演走向臉譜化、刻板化，墜入過火、做僻，甚至用一些低級、嘩眾取寵的表演方式。這是非常危險的。
構思小品的許多創作原則也適用於表演原則，而且編的如果演不出來，表達不出來，就等於白編。
比如構思的規定情境一定要在表演時通過動作揭示出來。規定情境構想得越具體，舞臺上的動作就越生動，反之，舞臺上的動作越細膩、越生動，揭示的規定情境就越豐富、越深入。考表演專業不是考編劇，但是一個構思很好的練習或小品，能給考生提供展示表演才能的良好基礎。衡量一個考生有沒有演員素質，就是要看他在小品表演中對生活的理解力、想像力、表現力，以及表演時的信念感，即興的適應能力和激情。
★“活”是應考表演的靈魂。要“活”在考場的舞臺上
要做到“三個活生生”：一是活生生的人，二是活生生的交流，三是活生生的情感。還包括場上要有活的適應，一是往往小品在表演過程中會與原來的構思不太一致，必須靈活地適應；二是集體小品的表演需要考生們的相互配合，實際上你是無法控制其他考生的表演，所以最好的辦法就是學會適應。在其他考生的行動發生變化時你必須迎合他的變化並且適應它。只有這樣你才能隨著事件的發展繼續你的表演，否則你可能在臺上不知所措而中斷表演。
本文來源 | 四川招生考試網