韓國電影《Method》：我不是gay，我只是喜歡叔叔你
人生如戲，戲如人生。啟唇問君，入戲否？若未曾入戲，且隨我一起墮落，可好？
影片伊始，一個是老戲骨，一個是小鮮肉。一個看不慣他身上吊兒郎當的頹喪，一個無所謂他人愛憎我行我素的顏王。
他登場的樣子真是夠頹夠欠。
“我討厭小貓小狗，它們憑什麼輕易得到愛，愛本來就是有限的。”於是終於明白，這個是缺愛的彼得潘，裝出無所謂，假裝無所畏。承勳在採訪裡說：英佑是一個不純真但單純的孩子。不純真可能是他見識過很多種愛，
“這緊張感很快就會消失，所以你要讓每一個細節都在閃光！……singer，我不是你愛著的人嗎？我放棄了一切就為了來到你身邊！”
愛情來得就像龍捲風，快得不需要理由。
“對不起。
一瞬間爆發的演技模糊了戲裡戲外的界限，也許這個人可以給我很多很多愛呢？
這是屬於我們的舞臺。Spotlight, yeah!
但他們不知道，舞臺開幕的同時打開了潘朵拉之盒。戲中戲unchain是種危險狂熱的愛，英佑的愛情觀本就是單純直接熱烈的，把他強拉入戲無疑是火中澆油，
用枷鎖系在一起的手是否可以攜手並老？這個舞臺是不是我們愛情宣誓的神壇？這片海會不會成就我們放飛靈魂的自由？我是個敏感自私的人。我討厭分享，尤其是分享你。所以，這個時候，你不應該說“我想你了”……嗎？
他們的吻戲纏綿悱惻，但卻暗示了情節的發展。宰夏主動在先，英佑初始猶疑。然而在短暫的間隔後，英佑主動攀上了宰夏的脖子，他仿佛一沿貪婪又天真的藤蘿，以樹為生，Walter就是那顆樹。只是此刻，在英佑看來，宰夏就是Walter。
老戲骨想教小鮮肉成長，
他一個寂寞的眼神，一次低訴的情話，讓他清晨無視相戀多年女友的求愛，心神不寧；他在舞臺上淒絕的哀豔讓他失控到把他的手綁出了血。你是我的哥，世上唯一的那個人呀！Walter終也淪陷。
愛情美得像流星，卻只有一瞬的華彩。
道義的立場，世人的側目，輿論的風語，他們的“愛”註定是悲劇的。也許兩人愛情最好的歸途就是相愛相殺，死在開始那個舞臺上吧？
話劇結束，英佑冷豔的一句：今晚我是完美的singer，而你卻不是最好的walter。讓我脊背生涼。虞姬別霸王，揮劍自刎，英佑已有死意，那瞬間我仿佛看到了多年前玉山傾桃花碎的虞姫，終其一生，等不來他的霸王。
有人質疑宰夏身為老戲骨怎麼會輕易淪陷，也許這也是method該電影提出的問題。人生與戲劇，真的有明顯的界限嗎？現實中，我們何嘗不是在不同場合戴過不同的面具？
人生如戲。悲歡離合，起起落落。若拿不出個演戲的心態，只怕認真著就成了癡兒。戲如人生，你在選擇了對手的同時，就選擇了和他糾纏的一生。人是種奇怪卻可怕的生物，多少情緒說白了不過是激素配比的產物，而人類卻能用生物規律的理性運轉創造了愛與謊言。
看完電影是唏噓的，人類終其一生也許都弄不明白愛情的本質，或者是自己作為人的本質——我是什麼？我從哪裡來？我到哪裡去？我做什麼才是對的？
但人類一直在尋找真理與方法的路上，只要走對了方向，都不怕晚，我們終能走出一條路來。We use method to play. We have a way of method. 即便這條道路艱險辛酸。
很喜歡電影裡這個畫面，肢體的扭曲和蒙住雙眼的掙扎讓我想起了拉奧孔的雕塑，痛苦的張力，迷茫的摸索，那種蘊藏在內心深處的悲劇感與宿命感，展現的是生命洪流一奔不復回在人類身上留下的印跡。
感謝method，讓我有機會認識吳承勳這枚認真踏實有想法的演員。
布遮住了他的眼睛，但觀眾卻能感受到一種強烈的壓迫感。那是一種對愛求而不得的渴望和絕望。然飛蛾撲火，夸父追日，何嘗不是人類進步的力量之源？
感謝2017的韓影呈現――一扇關於愛情的羅生門，一個關於愛的故事。
最後，你們不去聽一下method的OST嗎？小提琴音色哀婉繾綣，如泣似訴，憑樂符去想像他們的故事，也是別樣淒美。
（作者：嘉年華的獨奏）
讓他清晨無視相戀多年女友的求愛，心神不寧；他在舞臺上淒絕的哀豔讓他失控到把他的手綁出了血。你是我的哥，世上唯一的那個人呀！Walter終也淪陷。愛情美得像流星，卻只有一瞬的華彩。
道義的立場，世人的側目，輿論的風語，他們的“愛”註定是悲劇的。也許兩人愛情最好的歸途就是相愛相殺，死在開始那個舞臺上吧？
話劇結束，英佑冷豔的一句：今晚我是完美的singer，而你卻不是最好的walter。讓我脊背生涼。虞姬別霸王，揮劍自刎，英佑已有死意，那瞬間我仿佛看到了多年前玉山傾桃花碎的虞姫，終其一生，等不來他的霸王。
有人質疑宰夏身為老戲骨怎麼會輕易淪陷，也許這也是method該電影提出的問題。人生與戲劇，真的有明顯的界限嗎？現實中，我們何嘗不是在不同場合戴過不同的面具？
人生如戲。悲歡離合，起起落落。若拿不出個演戲的心態，只怕認真著就成了癡兒。戲如人生，你在選擇了對手的同時，就選擇了和他糾纏的一生。人是種奇怪卻可怕的生物，多少情緒說白了不過是激素配比的產物，而人類卻能用生物規律的理性運轉創造了愛與謊言。
看完電影是唏噓的，人類終其一生也許都弄不明白愛情的本質，或者是自己作為人的本質——我是什麼？我從哪裡來？我到哪裡去？我做什麼才是對的？
但人類一直在尋找真理與方法的路上，只要走對了方向，都不怕晚，我們終能走出一條路來。We use method to play. We have a way of method. 即便這條道路艱險辛酸。
很喜歡電影裡這個畫面，肢體的扭曲和蒙住雙眼的掙扎讓我想起了拉奧孔的雕塑，痛苦的張力，迷茫的摸索，那種蘊藏在內心深處的悲劇感與宿命感，展現的是生命洪流一奔不復回在人類身上留下的印跡。
感謝method，讓我有機會認識吳承勳這枚認真踏實有想法的演員。
布遮住了他的眼睛，但觀眾卻能感受到一種強烈的壓迫感。那是一種對愛求而不得的渴望和絕望。然飛蛾撲火，夸父追日，何嘗不是人類進步的力量之源？
感謝2017的韓影呈現――一扇關於愛情的羅生門，一個關於愛的故事。
最後，你們不去聽一下method的OST嗎？小提琴音色哀婉繾綣，如泣似訴，憑樂符去想像他們的故事，也是別樣淒美。
（作者：嘉年華的獨奏）