徐啟雄：畫家的脊樑是畫筆做的，只能折斷，不能彎曲

中國古來狂人者眾，肆意瀟灑。性子落在書畫裡，便成了濃墨下筆，淡墨渲染的寫意特色。比如端午日門口掛的鍾馗，往往朱筆揮就，勾兩劃便是了。然而這看似簡單的兩劃，如果功力不到位，

就容易像魯迅先生說得那樣，“兩點是眼，不知是長是國，一畫是鳥，不知是鷹是燕”。精細工筆劃恰好能避免這種“空虛”，然而在唐代之後工筆劃境遇每況愈下，新中國成立之初，工筆劃甚至已近絕藝的邊緣。

徐啟雄工筆人生

如果要在當代中國挑選一位工筆畫家好好說一說，出生於溫州，以畫美人出名的徐啟雄先生是不錯的選擇。

徐啟雄晚年照

儘管顧愷之說：“凡畫，人物最難”，但在徐啟雄的美人像裡，卻是一點也看不出來難的。因為他的精勾細勒向來掌握在剛好的力度，表現出來的既不同于古代仕女的拘謹，也不同於西方貴婦的華美，而是民間女性的質樸與天真。

比如下面這幅，畫中少女膚色和羊奶一樣白，

面龐豐潤，兩頰緋紅，濃密髮絲亮而韌，紮成兩條麻花垂在肩側，眼上的重彩映襯深邃眼神，嘴唇又厚又紅，仿佛兩瓣三月茶花，是親切的鄰家少女模樣。

徐啟雄作品

出於對美的敏感和繪畫的天賦，30歲之前的徐啟雄生活十分平順——16歲在溫州日報發表處☆禁☆女作《志願軍抓俘虜》連環畫，

被譽為鹿城“繪畫神童”；17歲進駐軍文工團做部隊“專業”美術工作者；18歲以第一名的成績考上中央美院；23歲成為中國近代繪畫名家之一；25歲進《人民日報》；26歲開啟一代新畫風；28歲作為最年輕的畫家進入中國美術家協會……

可惜人生不可能一路坦途，驚濤駭浪難逃，不過早晚。只因那是個沒有“美”的凋敝年代，所有人都急匆匆朝著“政治”向前趕，半路將“文學”、“歷史”、“繪畫”、“雕塑”……所有“無用”的東西厭棄地丟到一邊。

他本人被下放到北京郊區一個貧窮的山溝裡去接受“教育”，這些“教育”裡既有精神的折磨，又有精神的傷害，不堪重負之下，他染上了肝炎，被《人民日報》以不適宜在黨報工作為由調離北京；

……

徐啟雄作品《趕海姑娘》

畫家的脊樑是畫筆做的，只能折斷，不能彎曲。千萬苦難下，所幸還有溫州的山水。楠溪江奔騰的水流曾養大了他，如今雁蕩山又將走投無路的他抱入懷中。

徐啟雄因此沒有被擊倒，他厲兵襪馬十餘年，偷偷地握筆耕耘，在溫州繪製起了《白描人物三千圖》，為日後的重新崛起打下地基。果然，待到春回大地，他就來到西子湖畔，在秀麗的湖光山色中，奉上一系列令人刮目的佳作當成給新世界的獻禮。

徐啟雄美感抒情

徐啟雄的畫有著顯而易見的美感，一顰一笑的少女嬌嗔，春風夕歸的層次動態，《苗寨新嫁娘》的端莊，《紅豆相思》的詩意……

徐啟雄的畫也有著顯而易見的抒情，《決戰之前》的盪氣迴腸，《新婚之夜》的人生歡喜……

徐啟雄作品《決戰之前》

而美感與抒情融合成為的，便是徐啟雄老先生一生的追求——不是一頂頂藝術桂冠的加冕——“現代抒情畫的先聲”，“現代風情畫的先行者”，“現代美人畫的奠基人”，“我國民族不可多得的畫家”，“我國美術界的光輝榜樣”……而是對於藝術的問心無愧——“我活過，為繪畫而活。”

整理：《一幅好畫》頭條社

主題：大師的藝術，大美的生活