《Ruiner》：另一群波蘭人眼中的“賽博朋克2017”
12月12日，我坐在北京一家咖啡館裡，對面是受邀來中國傳媒大學參加交流活動的遊戲製作人Magdalena Tomkowicz——我們習慣稱呼她為“Magda”。3年前，Magda參與聯合創建了Reikon Games遊戲工作室，在迷人的咖啡香裡，我和她的話題自然繞不開工作室的處☆禁☆女作《Ruiner》。
“我們從來不曾打算製作一款賽博朋克遊戲。”Magda告訴我。儘管如此，這款去年9月26日發售的遊戲在Steam上已售出近10萬份，獲得2000多份評測、攬得95%的好評率。義體改裝、晶片植入，妓☆禁☆女、幫派、駭客，以及無處不在的霓虹、九龍城寨般的街道……毫無意外，在這款俯視角動作射擊遊戲中，“賽博朋克”處在熱門標籤中的第一位。
毫無疑問，“賽博朋克”是玩家對《Ruiner》的第一印象
時間是2091年，與《銀翼殺手》中的2019年恰好對應，地點是架空的亞洲都市嶺穀市，威廉·吉布森在《神經漫遊者》，後來他們聯合創建了Reikon Games，工作室的名字取自日語中的“霊魂”二字。這家成立於2014年的波蘭工作室籍籍無名，核心成員卻都是遊戲業的老將，幾個人加起來共有30多年的從業經歷。
發行商Devoler Digital專程前往波蘭給製作組拍了一個紀錄短片，圖中左為D社負責人，中間為Kuba，右為Magda
成立Reikon Games以前，Magda曾在 《死亡島》 的開發商Techland工作過一段時間，在CDPR、Techland崛起、格局初現的情況下，她始終覺得波蘭遊戲產業少了點什麼。僵屍題材也好，幻想題材也罷，
2014年5月，Magda和一群開發者聚在一起閒聊。就跟所有的公司職員一樣，Magda與同事們發牢騷，抱怨在大公司工作多麼糟糕，然後就是大腦中電燈拉亮的“A-Ha”時刻：既然如此，為什麼不去做自己真正想做的東西呢。
出於對“人性隨著技術如何演變”的興趣，Magda帶著自己的古怪念頭，與那些想要尋求玩法、代碼以及其他任何方面挑戰的人走到一塊，
除了自己和丈夫以外，負責技術的Maciej Mach與負責程式的Marek Roefler加入其中，第5名成員Benedykt Szneider兼職創意總監兼美術設計，他是核心成員裡唯一不以遊戲開發為本職的。
《Ruiner》紅得暈眩的美術風格，就出自Benedykt Szneider之手，他本人也是漫畫作家，你可以在Tumblr上找到他
“我也不知道我們到底是怎樣組織起來的。”Magda發現當他們專注遊戲本身時，工作室的組建倒成了水到渠成的副產品。團隊最終擴展到18人的規模。“這個項目消耗著越來越多人的性命。”她打趣道。
遊戲正式投入開發是2015年早期，團隊初步定下要做一款2D遊戲，一個在賽博朋克精神的底子上更加純粹和直接的東西，玩家要一層層駭入這裡，運用智慧來取勝。至於遊戲類型，他們先後考慮過平臺類、冒險類，甚至是策略遊戲，都沒有什麼好的點子。
直到《火線邁阿密》發售，《Ruiner》才正式誕生。
火線邁阿密暴力血腥、一擊斃命的《火線邁阿密》名噪一時，當時正在給自己的遊戲試驗不同玩法的Kuba嘗試過後非常喜歡。除了節奏快、難度高、氛圍致幻，最吸引他們的是遊戲像是一場“永遠不會結束的派對”：主角死亡之後，音樂也不會停止，遊戲也不會停止。
《火線邁阿密》成為《Ruiner》的一個重要靈感來源
“賽博朋克版《火線邁阿密》”——給新作定下的這個代號就這樣敲定了。不過《Ruiner》的第一個原型與現在還是不太一樣，只有簡單的跑跟射擊很無聊，Magda總覺得遊戲缺了點什麼。直到衝刺系統正式引入，遊戲這時感覺才真正對味了。
行動方式一變，節奏不一樣了，環境也得跟著變化，《火線邁阿密》相對逼仄的室內場景行不通，那就直接打開到整個城市，對背景環境的刻畫也開始啟動。
除了俯視角的設計，一同借鑒而來的還有極高的難度。比起殘酷的《火線邁阿密》，普通難度下的《Ruiner》寬容地送上了3次活命機會，但“難”仍是玩家上手後的第一反應。
從雇傭兵、黑幫到三合會，從輕巧到重裝型，從遠處牽制到近身偷襲的各色敵人如潮水般從各個方向湧來。玩家得在密集攻擊中快速反應，在閃躲的同時用槍與鋼管作戰，一旦停止移動面對的就是死亡。
遊戲在PAX展上提供試玩時，大多數玩家沒能順利打完一關，即使後來接受玩家建議為遊戲設計了3種難度，簡單難度的教程關卡仍得到了“得死個十幾回”的抱怨。
“這其實就是我們的主意，”面對控訴Magda反倒有些高興，“這也是遊戲的一部分。”他們能接受玩家的咒駡和埋怨，但不希望聽到有人說不公正。“我們的遊戲會讓你感覺難，但不會讓你感到不公平。”因為他們給了玩家克服困難的工具。
工具就是遊戲裡花樣繁多的武器和技能，以及一個獨特的“洗點”技能樹系統。在傳統遊戲中，你只能朝一個方向發展，但在《Ruiner》中，所有點數均可回收重新分配，並支持在激烈交戰中隨時切換到不同的技能樹。
獨特的“洗點”技能樹系統
與其為難度暴怒，Magda建議玩家陷入苦戰時退一步想想：“為什麼我一次又一次重複著同樣的操作，不妨調整一下策略看看會怎麼樣。當你將自己朝所有的可能性放開時，你就會發現遊戲其實沒那麼難。”
Go Puppy玩家當然並不都是這麼看。“與其說是我們在玩遊戲，不如說是在被遊戲玩弄。”玩家評測裡的這句話指代的不僅是難度，遊戲一開頭就喊出“玩弄他人的性命，總是如此有趣”，《Ruiner》自始至終都像一聲面對玩家的冷笑，充斥著一股決絕的惡意。
原諒我可能造成的輕微劇透，這個尋找哥哥的故事最後的收場，不是傳統的救贖，也不以死亡作為終結，而是一種徹徹底底的幻滅和慘敗。
這個如同一張白紙的主角，讓人看不清臉龐，也讀不出任何情緒。你對這個世界一無所知，不知道到底該相信誰，也不知前方有什麼在等待著。只有駭入頭盔的駭客小姐姐Her在你耳畔輕聲發號施令:“Go Puppy, Go!”在她乖巧甜美的微笑之下，偶爾也露出閃現寒光的獠牙。
遠在遊戲成型之前，Magda就構思好了主角。他就應該戴上面具，面目模糊、身份曖昧，有種未被定義的純粹。那種無知無覺的殺戮感，才是真正令人恐懼的地方。
你只能感受到一種情緒，卻看不見他的真面目
但主角還是有一些個性表達的空間，在與其他角色對話時，你可以點頭、聳肩或皺眉頭，但無論怎麼選對結果其實都沒影響。“這其實是我們的一個調侃，”Kuba接受外媒採訪時坦白，“很多遊戲都有這樣的對話選項，但他們實際上沒有任何意義，不論做出什麼選擇，你去的是同一個方向。”
這並不是一款RPG，而是動作射擊遊戲，這是製作組的優先考慮，但這並不意味著故事沒有自己的重要位置，在負責遊戲敘事的Magda看來，敘事部分應當融入遊戲的節奏當中，在見微知著的表達當中，折射出虛構異邦的面貌。
她發現讀者願意花很長時間閱讀漫畫裡的對話，於是決定將更多的敘事部分放進細節的環境裡。《Ruiner》最終呈現出來的樣子是：拋棄冗長的過場動畫，對話每次不超過3行，描述通常是點到為止，留下豐富的想像空間。
應玩家的強烈要求，Magda在精簡敘事的理念下，為遊戲加入了一些支線，以及可供閱讀的資料庫
被潛在合作夥伴稱作“賣點”的敘事技巧——先設下一個吊人胃口的誘餌，在Magda看來，緊接而來的往往是持續性的無聊，並在一個刻意轉折後迅速結束。這種其他遊戲慣用的手法在《Ruiner》中並不存在，“我們根本就沒這個東西，我們只想做個好遊戲，它那種感覺必須是對的。”
Devolver DigitalKuba接受外媒採訪時曾戲稱，波蘭常年的陰雨是他最大的痛楚。華沙雖然是波蘭遊戲產業的中心，但在他看來，開發者們還是顯得過於分散了些，他感覺工作室像是開在了孤島上：“我們有一點——不是完全——與世隔絕的味道。”
在CDPR、Techland及後起之秀11 bit studio，隨時查看更多有趣的遊戲內容。
他們先後考慮過平臺類、冒險類，甚至是策略遊戲，都沒有什麼好的點子。直到《火線邁阿密》發售，《Ruiner》才正式誕生。
火線邁阿密暴力血腥、一擊斃命的《火線邁阿密》名噪一時，當時正在給自己的遊戲試驗不同玩法的Kuba嘗試過後非常喜歡。除了節奏快、難度高、氛圍致幻，最吸引他們的是遊戲像是一場“永遠不會結束的派對”：主角死亡之後，音樂也不會停止，遊戲也不會停止。
《火線邁阿密》成為《Ruiner》的一個重要靈感來源
“賽博朋克版《火線邁阿密》”——給新作定下的這個代號就這樣敲定了。不過《Ruiner》的第一個原型與現在還是不太一樣，只有簡單的跑跟射擊很無聊，Magda總覺得遊戲缺了點什麼。直到衝刺系統正式引入，遊戲這時感覺才真正對味了。
行動方式一變，節奏不一樣了，環境也得跟著變化，《火線邁阿密》相對逼仄的室內場景行不通，那就直接打開到整個城市，對背景環境的刻畫也開始啟動。
除了俯視角的設計，一同借鑒而來的還有極高的難度。比起殘酷的《火線邁阿密》，普通難度下的《Ruiner》寬容地送上了3次活命機會，但“難”仍是玩家上手後的第一反應。
從雇傭兵、黑幫到三合會，從輕巧到重裝型，從遠處牽制到近身偷襲的各色敵人如潮水般從各個方向湧來。玩家得在密集攻擊中快速反應，在閃躲的同時用槍與鋼管作戰，一旦停止移動面對的就是死亡。
遊戲在PAX展上提供試玩時，大多數玩家沒能順利打完一關，即使後來接受玩家建議為遊戲設計了3種難度，簡單難度的教程關卡仍得到了“得死個十幾回”的抱怨。
“這其實就是我們的主意，”面對控訴Magda反倒有些高興，“這也是遊戲的一部分。”他們能接受玩家的咒駡和埋怨，但不希望聽到有人說不公正。“我們的遊戲會讓你感覺難，但不會讓你感到不公平。”因為他們給了玩家克服困難的工具。
工具就是遊戲裡花樣繁多的武器和技能，以及一個獨特的“洗點”技能樹系統。在傳統遊戲中，你只能朝一個方向發展，但在《Ruiner》中，所有點數均可回收重新分配，並支持在激烈交戰中隨時切換到不同的技能樹。
獨特的“洗點”技能樹系統
與其為難度暴怒，Magda建議玩家陷入苦戰時退一步想想：“為什麼我一次又一次重複著同樣的操作，不妨調整一下策略看看會怎麼樣。當你將自己朝所有的可能性放開時，你就會發現遊戲其實沒那麼難。”
Go Puppy玩家當然並不都是這麼看。“與其說是我們在玩遊戲，不如說是在被遊戲玩弄。”玩家評測裡的這句話指代的不僅是難度，遊戲一開頭就喊出“玩弄他人的性命，總是如此有趣”，《Ruiner》自始至終都像一聲面對玩家的冷笑，充斥著一股決絕的惡意。
原諒我可能造成的輕微劇透，這個尋找哥哥的故事最後的收場，不是傳統的救贖，也不以死亡作為終結，而是一種徹徹底底的幻滅和慘敗。
這個如同一張白紙的主角，讓人看不清臉龐，也讀不出任何情緒。你對這個世界一無所知，不知道到底該相信誰，也不知前方有什麼在等待著。只有駭入頭盔的駭客小姐姐Her在你耳畔輕聲發號施令:“Go Puppy, Go!”在她乖巧甜美的微笑之下，偶爾也露出閃現寒光的獠牙。
遠在遊戲成型之前，Magda就構思好了主角。他就應該戴上面具，面目模糊、身份曖昧，有種未被定義的純粹。那種無知無覺的殺戮感，才是真正令人恐懼的地方。
你只能感受到一種情緒，卻看不見他的真面目
但主角還是有一些個性表達的空間，在與其他角色對話時，你可以點頭、聳肩或皺眉頭，但無論怎麼選對結果其實都沒影響。“這其實是我們的一個調侃，”Kuba接受外媒採訪時坦白，“很多遊戲都有這樣的對話選項，但他們實際上沒有任何意義，不論做出什麼選擇，你去的是同一個方向。”
這並不是一款RPG，而是動作射擊遊戲，這是製作組的優先考慮，但這並不意味著故事沒有自己的重要位置，在負責遊戲敘事的Magda看來，敘事部分應當融入遊戲的節奏當中，在見微知著的表達當中，折射出虛構異邦的面貌。
她發現讀者願意花很長時間閱讀漫畫裡的對話，於是決定將更多的敘事部分放進細節的環境裡。《Ruiner》最終呈現出來的樣子是：拋棄冗長的過場動畫，對話每次不超過3行，描述通常是點到為止，留下豐富的想像空間。
應玩家的強烈要求，Magda在精簡敘事的理念下，為遊戲加入了一些支線，以及可供閱讀的資料庫
被潛在合作夥伴稱作“賣點”的敘事技巧——先設下一個吊人胃口的誘餌，在Magda看來，緊接而來的往往是持續性的無聊，並在一個刻意轉折後迅速結束。這種其他遊戲慣用的手法在《Ruiner》中並不存在，“我們根本就沒這個東西，我們只想做個好遊戲，它那種感覺必須是對的。”
Devolver DigitalKuba接受外媒採訪時曾戲稱，波蘭常年的陰雨是他最大的痛楚。華沙雖然是波蘭遊戲產業的中心，但在他看來，開發者們還是顯得過於分散了些，他感覺工作室像是開在了孤島上：“我們有一點——不是完全——與世隔絕的味道。”
在CDPR、Techland及後起之秀11 bit studio，隨時查看更多有趣的遊戲內容。