《無問西東》刷新了我的認知，這才是青春該有的樣子
看完李芳芳導演拍攝的青春片《無問西東》，我感覺認知又被刷新了：原來青春片還能有這種操作？
沒錯，看完了全片，我竟不可遏制地陷入了深深的沉思。上一次讓我這樣思考的電影還是《敦克爾克》，
於是我打開了百度百科，看到度娘給出青春片的官方定義是這樣的：“觀眾範圍主要是基於青少年或者年輕的成年人，如初戀、青春期焦慮、成年、叛逆、和父母衝突等，這些嚴肅的題材一般紛繁複雜纏繞在一起出現於一部電影裡，主要給是為了吸引青年男女觀眾觀看。”
劃重點：初戀、青春期焦慮、叛逆、和父母衝突……以及吸引青年男女觀眾觀看。
倒不是說這些電影不好，只不過大概是建立這樣的認知太久太久，直到《無問西東》出現，我突然覺得“青春片”這個概念有了更多值得去探索的意義。
青春片≠鮮肉+小花
且不看別的，單說說是個人都會最先去關注的主演陣容：章子怡、黃曉明、張震、王力宏、陳楚生。當看到這個演員表，作為一名90後的我表示一臉懵逼。
事實上也沒錯啊，“鮮花”不僅是流量的必要保證，也象徵著朝氣，誰不喜歡好看又新鮮的臉孔和肉體呢。在今天，要是年紀稍長還敢去扮嫩賣萌穿校服，那是一定會被罵的，畢竟自知之明是個好東西，我們希望每個人都有。
猶記得當年老謀子為《山楂樹之戀》選角，
可是，誰又規定了年紀超出青春期太多就不讓演青春片了？在備受大眾文化衝擊的今天，我們久而久之被僵化了認知，以為總是看到的那就是對的。就像大家都說不曾叛逆過的青春就是虛度，那求問這樣讓聽爸媽老師話的乖孩子們情何以堪？難道人家的青春就不叫青春？
《無問西東》打開了一種新操作，從青春片這種類型電影的選角上就與主流背道而馳。看電影之前其實我是有點擔心的，我怕這群閱歷豐富、獲獎無數、早就在影視圈備受肯定的演員們詮釋起青春太違和，以至於會害我尷尬症復發，即便他們的演技都是毋庸置疑的。但是在觀影過程中，這種疑慮不知不覺中被漸漸打消了。
眼神倔強如初、紮著兩條麻花辮、穿著泡泡袖連衣裙的章子怡竟然讓我穿越回了《我的父親母親》；
黃曉明一句“我找王敏佳”初登場，見到心上人時傻樂不已的神情，再配一條在膝蓋以上晃蕩著的大褲衩子立刻就征服了我，還演什麼霸道總裁啊！這樣清純不做作的黃曉明難道不是更可愛嗎？
還有翻跟頭不帶喘氣的王力宏，聽說他全片動作戲沒用過替身，看這身手也是強健逼人，害得我少女心快噗噗亂跳。
當然了，角色和故事不能分開談，一切脫離語境去分析人物性格的行為都是耍流氓，所以這就必然會涉及到《無問西東》是如何來表現和書寫青春的。
1+1+1+1＞4
《無問西東》講了四個故事。雜糅的內容很多。跨越四個不同時代，囊括了校園、愛情、戰爭、職場元素等各不一的四條主線情節。導演所做的，就是把它們嚴絲合縫地組接到一起，還產生了1+1+1+1＞4的效果。
陳楚生的故事篇幅最少，但是很重要。背景設定在20年代的清華校園，陳楚生飾演的吳嶺瀾有一個青春期的煩惱，那就是他實在是太偏科了。當然對於我等普通人而言，能考上清華這種學校就已經全家燒高香了，區區偏科又算個屁。吳嶺瀾其人骨子裡就是個感性的文人，還非要礙於就業壓力強迫自己學理科（也間接說明了文科歧視從至少80年前就開始了，手動微笑）。於是考試成績次次不盡如人意，校長梅貽琦都忍不住要出面找他喝茶。最終，吳嶺瀾被校長一語點醒，做出了一個決定。就是這麼一個故事，看起來簡單，其實基本上提綱挈領，奠定了全片基調，因為梅貽琦說了這麼一段話：
“什麼是真實？真實就是你看到什麼、聽到什麼、做什麼和誰在一起，有一種從心靈深處滿溢出來的不懊悔、也不羞恥的平和與喜悅。”簡而言之，真實就是忠於自己的內心，做自己想做的事，成為自己希望成為的人。
沒錯，在這部電影裡，“真實”確實是串聯四個故事的關鍵。這個概念很抽象，青春=真實？仔細一想，以這樣的方式作為解題，好像有點意思。
《無問西東》告訴我們，青春就是忠於內心。做自己想做的事，成為自己希望成為的人——這是多麼棒的一件事！聽上去好像很容易，但不是每個人都有忠於自我、忠於內心的勇氣，畢竟大多數人都免不了在理想還是現實的兩難裡畏手畏腳瞻前顧後。有得必有失，要做一個真實的人，就是要果斷地捨棄很多東西。這道理你都懂，可是你做不到。
王力宏飾演的沈光耀，為了實現自己的家國理想，捨棄了美好的校園愛情，只能在素描本上勾畫出女生們美麗的背影來寄託兒女情長，捨棄了父母親人和富足安逸的生活去忍受戰場的孤獨和殘酷，最終為了保家衛國捨棄了自己的性命，而捨棄種種，不過是為忠於他的理想。
青春還可以發生在職場裡。離開校園的你，難道希望自己隨著學生時代的遠去而老去？經濟獨立思想成熟，豈不是更方便我們去做想做的事。
張震飾演的張果果就是這麼一個人，在一以貫之的職場法則和個人意向的衝突之下果斷選擇後者。平日作風冷酷、對明明心存好感的同事都可以無情拒絕的他，也會親自為貧困四胞胎一口一口嘗奶粉，傲驕背後是別樣的溫情。
《無問西東》裡的愛情也是真實的，沒有出軌劈腿，沒有墮胎車禍，不需要這些充滿戲劇化的考驗，陳鵬對王敏佳從一而終、至誠至純、不離不棄本身就是愛情最真的樣子。愛情不是青春的全部，但純粹的愛情是青春的一張臉孔。只要你能夠熱血沸騰地愛著，就足以說明你還年輕。
說白了，這種真實，是一種難能可貴的生命力。它促使你一刻不停地生長，並且熱烈地活著。但它絕對不是一股腦兒的、喪失理智的莽撞。為了一味追求所謂的真實走極端，我行我素，放飛自我，這不叫青春，叫中二。中二屬於青春期，但青春屬於整個生命。無論人生面臨著怎樣的可能，始終堅定內心所想，且無所畏懼地走下去，也許才是對“青春”的最好注解。如果只是把青春單純地劃分為一個時段，確實不免狹隘了。
所以說到這兒，再看看這演員陣容，反而會覺得有閱歷的他們更適合詮釋“青春”。只要尚有熱血，你就不算老。突然發現《無問西東》就是要告訴我們這件事，這聽起來有點雞湯，然而我還是心甘情願地幹了！畢竟幹下後，感覺又回到了青春期~
黃曉明一句“我找王敏佳”初登場，見到心上人時傻樂不已的神情，再配一條在膝蓋以上晃蕩著的大褲衩子立刻就征服了我，還演什麼霸道總裁啊！這樣清純不做作的黃曉明難道不是更可愛嗎？
還有翻跟頭不帶喘氣的王力宏，聽說他全片動作戲沒用過替身，看這身手也是強健逼人，害得我少女心快噗噗亂跳。
當然了，角色和故事不能分開談，一切脫離語境去分析人物性格的行為都是耍流氓，所以這就必然會涉及到《無問西東》是如何來表現和書寫青春的。
1+1+1+1＞4
《無問西東》講了四個故事。雜糅的內容很多。跨越四個不同時代，囊括了校園、愛情、戰爭、職場元素等各不一的四條主線情節。導演所做的，就是把它們嚴絲合縫地組接到一起，還產生了1+1+1+1＞4的效果。
陳楚生的故事篇幅最少，但是很重要。背景設定在20年代的清華校園，陳楚生飾演的吳嶺瀾有一個青春期的煩惱，那就是他實在是太偏科了。當然對於我等普通人而言，能考上清華這種學校就已經全家燒高香了，區區偏科又算個屁。吳嶺瀾其人骨子裡就是個感性的文人，還非要礙於就業壓力強迫自己學理科（也間接說明了文科歧視從至少80年前就開始了，手動微笑）。於是考試成績次次不盡如人意，校長梅貽琦都忍不住要出面找他喝茶。最終，吳嶺瀾被校長一語點醒，做出了一個決定。就是這麼一個故事，看起來簡單，其實基本上提綱挈領，奠定了全片基調，因為梅貽琦說了這麼一段話：
“什麼是真實？真實就是你看到什麼、聽到什麼、做什麼和誰在一起，有一種從心靈深處滿溢出來的不懊悔、也不羞恥的平和與喜悅。”簡而言之，真實就是忠於自己的內心，做自己想做的事，成為自己希望成為的人。
沒錯，在這部電影裡，“真實”確實是串聯四個故事的關鍵。這個概念很抽象，青春=真實？仔細一想，以這樣的方式作為解題，好像有點意思。
《無問西東》告訴我們，青春就是忠於內心。做自己想做的事，成為自己希望成為的人——這是多麼棒的一件事！聽上去好像很容易，但不是每個人都有忠於自我、忠於內心的勇氣，畢竟大多數人都免不了在理想還是現實的兩難裡畏手畏腳瞻前顧後。有得必有失，要做一個真實的人，就是要果斷地捨棄很多東西。這道理你都懂，可是你做不到。
王力宏飾演的沈光耀，為了實現自己的家國理想，捨棄了美好的校園愛情，只能在素描本上勾畫出女生們美麗的背影來寄託兒女情長，捨棄了父母親人和富足安逸的生活去忍受戰場的孤獨和殘酷，最終為了保家衛國捨棄了自己的性命，而捨棄種種，不過是為忠於他的理想。
青春還可以發生在職場裡。離開校園的你，難道希望自己隨著學生時代的遠去而老去？經濟獨立思想成熟，豈不是更方便我們去做想做的事。
張震飾演的張果果就是這麼一個人，在一以貫之的職場法則和個人意向的衝突之下果斷選擇後者。平日作風冷酷、對明明心存好感的同事都可以無情拒絕的他，也會親自為貧困四胞胎一口一口嘗奶粉，傲驕背後是別樣的溫情。
《無問西東》裡的愛情也是真實的，沒有出軌劈腿，沒有墮胎車禍，不需要這些充滿戲劇化的考驗，陳鵬對王敏佳從一而終、至誠至純、不離不棄本身就是愛情最真的樣子。愛情不是青春的全部，但純粹的愛情是青春的一張臉孔。只要你能夠熱血沸騰地愛著，就足以說明你還年輕。
說白了，這種真實，是一種難能可貴的生命力。它促使你一刻不停地生長，並且熱烈地活著。但它絕對不是一股腦兒的、喪失理智的莽撞。為了一味追求所謂的真實走極端，我行我素，放飛自我，這不叫青春，叫中二。中二屬於青春期，但青春屬於整個生命。無論人生面臨著怎樣的可能，始終堅定內心所想，且無所畏懼地走下去，也許才是對“青春”的最好注解。如果只是把青春單純地劃分為一個時段，確實不免狹隘了。
所以說到這兒，再看看這演員陣容，反而會覺得有閱歷的他們更適合詮釋“青春”。只要尚有熱血，你就不算老。突然發現《無問西東》就是要告訴我們這件事，這聽起來有點雞湯，然而我還是心甘情願地幹了！畢竟幹下後，感覺又回到了青春期~