這樣臨《蘭亭序》，一遍勝十遍！
馮摹《蘭亭》歷來都被認為是最接近原作的摹本，這從其用筆和結構都可得到較為確切地瞭解，所以一千多年以來，《蘭亭序》不僅建立起了行書審美範式，還吸引了無數書法人競相臨習，
▲《蘭亭序》（馮摹本）北京故宮博物院藏
一
辨材質
南朝劉義慶《世說新語》雲：“王羲之書《蘭亭序》用蠶繭紙、鼠須筆，遒媚勁健，絕代更無。”鼠須是硬毫，是否雜用副毫已不得而知。蠶繭紙是一種經過壓磨，表面光潔似蠶繭的楮皮紙。由此，臨摹此帖最好選用與之性能相近的筆紙。如純狼毫、兼毫，細膩不滲化的毛邊紙、蟬衣宣等，
二
筆法重點
1、用筆多露鋒
用筆的藏露，古人很早就注意到了，比如東漢蔡邕《九勢》雲：“藏鋒，點畫出入之跡，欲左先右，至回左亦爾。”其實，用筆的藏露是相互轉換，相輔相成的，這是一個筆鋒調整的過程，也是一個節奏轉換的過程。露鋒取勢，
2、用筆牽引、多用翻筆
在快速書寫的過程中，出現點畫的牽引是很自然的。牽引使點畫的關係更為緊密，也更為微妙多變。《蘭亭》點畫的牽引既複雜多變又出以自然，這在其後的書法史中也是極為罕見的。用羲之自己的話說就是：“遊絲斷而能續，龍鸞群而不爭。”（《用筆賦》）當然，單有牽引還不能極其變化，同時還需增加用筆的翻轉。這就是唐虞世南《筆髓論》中所說的：“其腕則內旋外拓而環轉紓結也。
3、重側勢
用筆中鋒的概念，似乎形成于唐宋之後，因那時用筆趨軟，執筆較正，之前無用筆中側之說，只講順逆、藏露。
後來方筆與圓筆之爭，也是因為不明白晉唐用筆的特點而產生的。側勢用筆有刷掠的意味，使點畫產生振動感，顯得生動而有姿態，也使筆力得以充分地體現。因為若用硬毫正鋒寫字，那是很難有變化可言，也是難以成字的。重側勢也使行書的起筆豐富而生動。
三
勢與平衡
行書結構以欹側為主，使字形顯得生動而多變。《蘭亭》的欹側多依字形自然而變。由於筆勢強勁，使字勢開張，欹側多能達到一種勢的平衡。正如董其昌《畫禪室隨筆》所雲：“字須奇宕瀟酒，時出新致，以奇為正，不主故常。”結字的瀟脫有新意是書家性情、風格的重要體現。羲之曾雲：“適我無非新。”就是為學為藝要不斷求新，要超越時代的束縛，使性情在這個過程中得以不斷張顯。
四
整行與整篇
行書不單要注重點畫的關係，同時也要注重上下字的關係，尤其是整行與整篇。《蘭亭》是一篇序文，介於章程書與行狎書之間。用現在的分法應屬於楷行，而非行草。從行氣來說，字形有大小，字勢有左右的擺動，字距有鬆緊，所以行氣以這些因素的變化而定，以上因素變化小，則行氣多顯平和；以上因素變化大，則行氣多顯跌宕。從整體章法來說，一般前面多平和，後面多跌宕，有一個變化的過程。這與羲之書此文時的文思緩急有關，開始較為平緩，隨著文思的湧動勃發，書寫的速度自然不斷加快，行氣的擺動也就不斷增強，至尾達於極點，所以前半部分偏於行楷，後半部分偏於行草。
雖然說行書是在楷書基礎上生髮出的一種字體，沒有固定的法則。但羲之《蘭亭》無形中似有一種法度的意味，後來的行書也是在此基礎上不斷生髮演變的，所以，可以說《蘭亭》為行書樹立了法則，功不可沒。
後來方筆與圓筆之爭，也是因為不明白晉唐用筆的特點而產生的。側勢用筆有刷掠的意味，使點畫產生振動感，顯得生動而有姿態，也使筆力得以充分地體現。因為若用硬毫正鋒寫字，那是很難有變化可言，也是難以成字的。重側勢也使行書的起筆豐富而生動。
三
勢與平衡
行書結構以欹側為主，使字形顯得生動而多變。《蘭亭》的欹側多依字形自然而變。由於筆勢強勁，使字勢開張，欹側多能達到一種勢的平衡。正如董其昌《畫禪室隨筆》所雲：“字須奇宕瀟酒，時出新致，以奇為正，不主故常。”結字的瀟脫有新意是書家性情、風格的重要體現。羲之曾雲：“適我無非新。”就是為學為藝要不斷求新，要超越時代的束縛，使性情在這個過程中得以不斷張顯。
四
整行與整篇
行書不單要注重點畫的關係，同時也要注重上下字的關係，尤其是整行與整篇。《蘭亭》是一篇序文，介於章程書與行狎書之間。用現在的分法應屬於楷行，而非行草。從行氣來說，字形有大小，字勢有左右的擺動，字距有鬆緊，所以行氣以這些因素的變化而定，以上因素變化小，則行氣多顯平和；以上因素變化大，則行氣多顯跌宕。從整體章法來說，一般前面多平和，後面多跌宕，有一個變化的過程。這與羲之書此文時的文思緩急有關，開始較為平緩，隨著文思的湧動勃發，書寫的速度自然不斷加快，行氣的擺動也就不斷增強，至尾達於極點，所以前半部分偏於行楷，後半部分偏於行草。
雖然說行書是在楷書基礎上生髮出的一種字體，沒有固定的法則。但羲之《蘭亭》無形中似有一種法度的意味，後來的行書也是在此基礎上不斷生髮演變的，所以，可以說《蘭亭》為行書樹立了法則，功不可沒。