劉正成｜甘從千人醉恥與萬人同——李春雷書法作品集代序
劉正成｜甘從千人醉恥與萬人同 ——李春雷書法作品集代序
2017-04-28 劉正成 中國書法線上官網
甘從千人醉恥與萬人同
——李春雷書法作品集代序
劉正成
林玲發來郵件，讓我為她的已故夫君、我的老友李春雷先生遺作集作序，我得以細細流覽了已編輯好的作品，除了許多往事畫面疊印眼前，其楹聯作品“甘從千人醉 ，恥與萬人同”五言聯厚重而從容，不僅展示了他新的藝術風貌，亦如同他的藝術心聲。我們最近十幾年已難得見面，但他為人為藝給我留下的深刻印象又似在昨日前日一般，
“甘從千人醉”，即是當代書法家的社會生態環境寫照，燈紅酒綠，紙醉金迷；“恥與萬人同”，一個有風骨有擔當的當代書法家要“獨持己見，一意孤行”，
話說回來，古代書法家的成才之路也許更不容易！你想想，科舉時代，首先要入學當童生，然後上縣裡考秀才，上府裡考舉人，上京城考進士，進士及第當了官，你才有了當書法家的資格。《明清徽商資料選編》雲：古來“士而成功也十之一，
且慢，我在肯定上面這個驚人的比較歷史學結論時，我又要強調其中的悖論；今天要成為一個名符其實的傑出的書法家又很不容易！為什麼，書法家太多！就拿李春雷所在的山東省來說，具有像李春雷一樣的中國書協會員資格的書法家至少有兩千人。在兩千人中選出一百個較為優秀的書法家相對容易，但要選出十個最優秀的書法家就不太容易了。因為最優秀的十個書法家不是從這一百個優秀書法家中按書藝水準選出來的，而是“點”出來的。所謂“點”，有的是專家點，有的是領導點，實際情況大多是領導點。“點”出來以後，這十個人有的任主席，有的任副主席。那麼，這些“點”出來的主席、副主席是不是最優秀的書法家呢？從現實情況看，幾乎沒有人會承認這些主席、副主席都是當今最優秀的書法家。但反過來說，最優秀的書法家又是誰呢？這是困擾當代書壇的大問題，誰說了都不算！作為書法家本人怎麼看這個問題呢？李春雷的回答既隨和，也不隨和：酒，不管我的酒量如何，我可以毫不猶豫地與大家同醉，寫字，我可是自有主張！不管說的和做的是否完全吻合，我想，這也是李春雷先生應該首肯的我們今天來審視其遺作的審美立場與視點。
首先說同，春雷的書法是合乎這個時代的藝術潮流的。近三十年中國書法新潮流的總體特徵是對古代書法遺產的全面繼承，從而開拓出打破書體與時代界限，形成了前所未有的“破體”書風。這與清末民國以來的碑學書風迥然不同，首先就表現在這種延續中的斷裂上。換句話說，它既不同於明末清初徐謂、王鐸等對唐宋經典書法的選擇拓展上，也不同于道光以後鄧石如、趙之謙等純粹從秦漢北魏碑刻書法上去做文章，而是把取法的視野無限擴張。以李春雷作品集所收作品為例，試看其行、楷，既寫鐘、王，又寫北魏和漢簡，諸體皆能；若看其草書，既寫懷素、黃庭堅，又寫王鐸、傅山，並銜接章草。這是與我們前輩書家如于右任、沈尹默、沙孟海、林散之等很不一樣的。較其劣者，駁雜未純；較其優者，廣取博收。我在這裡說春雷“諸體皆能”，並非單指真、行、草、篆、隸諸書體，而泛指歷代名家的諸字體，所以這也就是打破各種界限而廣取博收。這一“優”勢來源有自：一，近百年現代考古學對甲骨文、簡牘、寫經等文物大發現；二，近四十年改革開放思想觀念包括美學觀念的大突破。如果從積極意義上來理解，“甘從千人醉”就是跟上了這個時代潮流的藝術與美學發展總趨勢。今天的書法家，如果你仍然炫耀於歐體、顏體、趙體，或標榜於《石鼓文》、《張遷碑》、《始平公》，可以稱之為食古不化，這也是中國傳統理論所謂“文以時為大”的經典。如果立足於這個視點，在觀賞春雷書法作品集時，就能更深刻地體會到作為這個時代的優秀書法家的整體風貌特徵。
當然，我的也要繼續審視他所說的“恥與萬人同”的含義，這是藝術的另一個重要標準。讀起這個標準，我仍然要用蘇東坡的“工”與“貴”的價值觀來論之。所謂“貴”，即指其人之人格品格。孔子日：“知恥近於勇也。”我可以說，春雷知“恥”。有一個故事，可以作注腳。上世紀九十年代，淄博的書法發展可稱山東省的一顆耀眼明星，每次全國展、中青展等國展的入選數均是全省的排頭兵。一九九三年初春，我和張榮慶先生一起去淄博時，全市就三個中國書協會員，趙長剛、耿玉亮、李春雷，春雷當然是淄博書法界的明星，自然也是山東省書壇的明星。趙長剛平和、耿玉亮低調，李春雷孤傲，也許不僅是我一個人的印象。有一次全國某個展覽的開幕式在淄博舉行，接待工作由李春雷負責，山東省一位駐會負責人來淄博大概嫌“接待不周”而埋怨，李春雷對協會上級領導態度很不恭順，他認為省上領導應該諒解地方工作不容易而不該指責，其後不久李春雷的山東省書協理事被除名。此事的真相是非已不必追究評論了，畢竟幾年後這個理事名頭也恢復了，但由此可以看出李春雷恃才傲物不會巴結領導的個性之一斑。現在這個世道，你不去想方設法找機會巴結領導也就算了，返過來還得理不饒人去得罪領導，不升反降就是很自然的結果了。看官，是不是可以從作品中也能看到他這種“恥與萬人同”的風骨呢？這才是我說話的重心所在。我的回答是：可以，試觀其草書。
這並不是一本自選集，我們相識相處並不時交流論書大約有十年左右時間，但從來沒有將他的大量作品比較觀賞過，今次我隨意翻撿出此集所選草書十四件，細酌之下可謂風格獨具而件件不同---辜且不論其他各體的創造成績！讀者諸君倘若不信，可查此十四件作品：《草書孟浩然詩鏡心》、《草書王維詩軸》、《草書蘇東坡詞長卷》、《草書王維詩鏡心》、《草書杜甫詩中堂》、《草書李白詩斗方》、《草書楊基詩中堂》、《草書杜詩二首鏡心》、《草書齊已詩軸》、《草書陶淵明詩四屏》、《草書羅鄴詩軸》、《草書陶淵明詩五條屏》、《草書杜甫詩中堂》、《草書倪瓚詩中堂》。草書難寫，又最容易程式化，沒想春雷作草書竟能如此匠心獨運，舉凡各種幅式，各出機抒，令人驚歎！從用筆、用墨、結字、章法，並及狂草、大草、小草、章草、行草各有創意，罕有雷同。當代草書家多矣，而罕有如此深研精究，探索草書的視覺結構，增強表現力的多樣性者。當代名家，頻繁參展，即使極欲花樣翻新，但創作心態趨同，所以難有作品各各不同的微妙的技法與境界變化。春雷之所以能有這樣多變的意態，恰在於他的孤傲獨處潛心思變所致。正像他的為人處世一樣，他不趨奉巴結，不拉幫結夥，不東抄西摩，不熱炒熱賣，不爭奪也譽，故有埋頭自處修煉的功德，開出多枝花朵。我可以負責任地說，春雷的草書置之於當代比他名氣大幾倍名公巨匠中間而毫不遜色，或有過之---雖然他臨終前仍然僅僅是一個山東書協理事！我在這裡並非為春雷書藝水準與書壇名位反差很大而鳴不平，恰恰相反，我認為一切有志于在書法藝術的創造上有所成有所為者，應該向春雷學習，求實力，避虛名，不爭生前之名，但求後世之譽！
在這一點上我也提醒大家，不要因我講到春雷在藝術上的孤傲而誤導，他並非是一個處處傲氣十足以博世人眼球而難以接近的人，相反他是一個敬畏知識尊師重教從不吹噓的人，這從中國美術學院金錚教授為本書寫的一篇動人的回憶文章中可以看得出來。
春雷先生剛剛年到半百而西去，此時尚處於聯合國近期公佈的“青年時期”，他已經可以留名於當代書壇了。如假以時日，從藝術與文化的並攜兼修中不斷進取實現人書俱老的進境，必將獲得更大的歷史名聲。每及於此，不由令人擊節而三歎之！
且代為序。
2017年4月27日於泥龜夢蝶堂
文中所列李春雷書法作品選
《草書孟浩然詩鏡心》
《草書王維詩軸》
《草書蘇東坡詞長卷》
《草書王維詩鏡心》
《草書杜甫詩中堂》
《草書李白詩斗方》
《草書楊基詩中堂》
《草書杜詩二首鏡心》
《草書齊已詩軸》
《草書羅鄴詩軸》
《草書陶淵明詩四屏》
《草書杜甫詩中堂》
《草書陶淵明詩五條屏》
《草書倪瓚詩中堂》
李春雷書法其它作品
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具有像李春雷一樣的中國書協會員資格的書法家至少有兩千人。在兩千人中選出一百個較為優秀的書法家相對容易，但要選出十個最優秀的書法家就不太容易了。因為最優秀的十個書法家不是從這一百個優秀書法家中按書藝水準選出來的，而是“點”出來的。所謂“點”，有的是專家點，有的是領導點，實際情況大多是領導點。“點”出來以後，這十個人有的任主席，有的任副主席。那麼，這些“點”出來的主席、副主席是不是最優秀的書法家呢？從現實情況看，幾乎沒有人會承認這些主席、副主席都是當今最優秀的書法家。但反過來說，最優秀的書法家又是誰呢？這是困擾當代書壇的大問題，誰說了都不算！作為書法家本人怎麼看這個問題呢？李春雷的回答既隨和，也不隨和：酒，不管我的酒量如何，我可以毫不猶豫地與大家同醉，寫字，我可是自有主張！不管說的和做的是否完全吻合，我想，這也是李春雷先生應該首肯的我們今天來審視其遺作的審美立場與視點。首先說同，春雷的書法是合乎這個時代的藝術潮流的。近三十年中國書法新潮流的總體特徵是對古代書法遺產的全面繼承，從而開拓出打破書體與時代界限，形成了前所未有的“破體”書風。這與清末民國以來的碑學書風迥然不同，首先就表現在這種延續中的斷裂上。換句話說，它既不同於明末清初徐謂、王鐸等對唐宋經典書法的選擇拓展上，也不同于道光以後鄧石如、趙之謙等純粹從秦漢北魏碑刻書法上去做文章，而是把取法的視野無限擴張。以李春雷作品集所收作品為例，試看其行、楷，既寫鐘、王，又寫北魏和漢簡，諸體皆能；若看其草書，既寫懷素、黃庭堅，又寫王鐸、傅山，並銜接章草。這是與我們前輩書家如于右任、沈尹默、沙孟海、林散之等很不一樣的。較其劣者，駁雜未純；較其優者，廣取博收。我在這裡說春雷“諸體皆能”，並非單指真、行、草、篆、隸諸書體，而泛指歷代名家的諸字體，所以這也就是打破各種界限而廣取博收。這一“優”勢來源有自：一，近百年現代考古學對甲骨文、簡牘、寫經等文物大發現；二，近四十年改革開放思想觀念包括美學觀念的大突破。如果從積極意義上來理解，“甘從千人醉”就是跟上了這個時代潮流的藝術與美學發展總趨勢。今天的書法家，如果你仍然炫耀於歐體、顏體、趙體，或標榜於《石鼓文》、《張遷碑》、《始平公》，可以稱之為食古不化，這也是中國傳統理論所謂“文以時為大”的經典。如果立足於這個視點，在觀賞春雷書法作品集時，就能更深刻地體會到作為這個時代的優秀書法家的整體風貌特徵。
當然，我的也要繼續審視他所說的“恥與萬人同”的含義，這是藝術的另一個重要標準。讀起這個標準，我仍然要用蘇東坡的“工”與“貴”的價值觀來論之。所謂“貴”，即指其人之人格品格。孔子日：“知恥近於勇也。”我可以說，春雷知“恥”。有一個故事，可以作注腳。上世紀九十年代，淄博的書法發展可稱山東省的一顆耀眼明星，每次全國展、中青展等國展的入選數均是全省的排頭兵。一九九三年初春，我和張榮慶先生一起去淄博時，全市就三個中國書協會員，趙長剛、耿玉亮、李春雷，春雷當然是淄博書法界的明星，自然也是山東省書壇的明星。趙長剛平和、耿玉亮低調，李春雷孤傲，也許不僅是我一個人的印象。有一次全國某個展覽的開幕式在淄博舉行，接待工作由李春雷負責，山東省一位駐會負責人來淄博大概嫌“接待不周”而埋怨，李春雷對協會上級領導態度很不恭順，他認為省上領導應該諒解地方工作不容易而不該指責，其後不久李春雷的山東省書協理事被除名。此事的真相是非已不必追究評論了，畢竟幾年後這個理事名頭也恢復了，但由此可以看出李春雷恃才傲物不會巴結領導的個性之一斑。現在這個世道，你不去想方設法找機會巴結領導也就算了，返過來還得理不饒人去得罪領導，不升反降就是很自然的結果了。看官，是不是可以從作品中也能看到他這種“恥與萬人同”的風骨呢？這才是我說話的重心所在。我的回答是：可以，試觀其草書。
這並不是一本自選集，我們相識相處並不時交流論書大約有十年左右時間，但從來沒有將他的大量作品比較觀賞過，今次我隨意翻撿出此集所選草書十四件，細酌之下可謂風格獨具而件件不同---辜且不論其他各體的創造成績！讀者諸君倘若不信，可查此十四件作品：《草書孟浩然詩鏡心》、《草書王維詩軸》、《草書蘇東坡詞長卷》、《草書王維詩鏡心》、《草書杜甫詩中堂》、《草書李白詩斗方》、《草書楊基詩中堂》、《草書杜詩二首鏡心》、《草書齊已詩軸》、《草書陶淵明詩四屏》、《草書羅鄴詩軸》、《草書陶淵明詩五條屏》、《草書杜甫詩中堂》、《草書倪瓚詩中堂》。草書難寫，又最容易程式化，沒想春雷作草書竟能如此匠心獨運，舉凡各種幅式，各出機抒，令人驚歎！從用筆、用墨、結字、章法，並及狂草、大草、小草、章草、行草各有創意，罕有雷同。當代草書家多矣，而罕有如此深研精究，探索草書的視覺結構，增強表現力的多樣性者。當代名家，頻繁參展，即使極欲花樣翻新，但創作心態趨同，所以難有作品各各不同的微妙的技法與境界變化。春雷之所以能有這樣多變的意態，恰在於他的孤傲獨處潛心思變所致。正像他的為人處世一樣，他不趨奉巴結，不拉幫結夥，不東抄西摩，不熱炒熱賣，不爭奪也譽，故有埋頭自處修煉的功德，開出多枝花朵。我可以負責任地說，春雷的草書置之於當代比他名氣大幾倍名公巨匠中間而毫不遜色，或有過之---雖然他臨終前仍然僅僅是一個山東書協理事！我在這裡並非為春雷書藝水準與書壇名位反差很大而鳴不平，恰恰相反，我認為一切有志于在書法藝術的創造上有所成有所為者，應該向春雷學習，求實力，避虛名，不爭生前之名，但求後世之譽！
在這一點上我也提醒大家，不要因我講到春雷在藝術上的孤傲而誤導，他並非是一個處處傲氣十足以博世人眼球而難以接近的人，相反他是一個敬畏知識尊師重教從不吹噓的人，這從中國美術學院金錚教授為本書寫的一篇動人的回憶文章中可以看得出來。
春雷先生剛剛年到半百而西去，此時尚處於聯合國近期公佈的“青年時期”，他已經可以留名於當代書壇了。如假以時日，從藝術與文化的並攜兼修中不斷進取實現人書俱老的進境，必將獲得更大的歷史名聲。每及於此，不由令人擊節而三歎之！
且代為序。
2017年4月27日於泥龜夢蝶堂
文中所列李春雷書法作品選
《草書孟浩然詩鏡心》
《草書王維詩軸》
《草書蘇東坡詞長卷》
《草書王維詩鏡心》
《草書杜甫詩中堂》
《草書李白詩斗方》
《草書楊基詩中堂》
《草書杜詩二首鏡心》
《草書齊已詩軸》
《草書羅鄴詩軸》
《草書陶淵明詩四屏》
《草書杜甫詩中堂》
《草書陶淵明詩五條屏》
《草書倪瓚詩中堂》
李春雷書法其它作品
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