“心靈雞湯”哪家強？這部熬了13年的法式雞湯堪稱鼻祖
描述師生關係的影片很多
有能賺取眼淚的[地球上的星星]
有讓人捧腹大笑的[高山上的世界盃]
有關於禁忌之戀的[教室別戀]
甚至還有壓抑心疼的[熔爐]
而看完今天要說的這部
就像穿過雪地之後
在熱氣騰騰的浴缸裡跑了個澡
從裡到外都被暖意包裹
單是讀著它的片名都覺得溫暖——
[放牛班的春天]
（Les Choristes）
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由克裡斯托夫·巴拉蒂執導，傑拉爾·朱諾、讓-巴蒂斯特·莫尼耶等主演的[放牛班的春天]，2004年3月17日在法國上映，迄今正好13周年。
也許這並不是一部不可替代的電影，至少離經典的地位還有一段距離。但與[死亡詩社]、[心靈捕手]等影片相比，它有著法國人獨有的幽默智慧，還有優雅的浪漫情懷。
[放牛班的春天]海報
2004年，作為中法文化交流項目之一，[放牛班的春天]由法國文化部長親自推薦到中國放映。
這部電影當年在法國持續上映近5個月，前後有將近850萬人走進電影院觀看這部電影，對於人口只有7000萬的法國，這已經是個相當不錯的成績。
故事講了在一間名為“池塘之底”的寄宿學校裡，擔任學監的馬修老師建立合唱團，給每一個學生的心靈帶去洗禮。
“放牛班”的故事固然真摯動人，但影片卻還有一個看不見的主角——音樂。
本片的導演克裡斯托夫·巴拉蒂本身便是個對音樂癡迷的人，在拿到這個劇本之後，他便和作曲家Bruno Coulais開始了音樂的編寫工作。
從2000年的9月到2001年的6月，他們整整花了9個月的時間在本片的樂曲創作、歌詞編寫、和聲編配之上。
影片導演巴拉蒂
導演親自參與配樂的目的，就是盡最大可能地用音樂來表達，人物角色言語之外所不能表達的感情，以及導演自己對每一段故事的理解。
整部影片一共17首樂曲(合唱)，出現在各個情節片段中，由維也納童聲合唱團，用他們仿佛來自天堂的純淨聲音演繹，讓觀眾的耳朵和心靈一次次地被沖刷、洗淨。
除了音樂，影片的其它環節也都是在準備了非常長的時間後，才正式進入拍攝。最具代表性的就是男孩“莫安琦”這個角色的選定。
巴拉蒂跑遍了法國所有的音樂學院，才確定了這個“天使面孔”
而其他的學生，則是在拍攝當地——法國多姆山省的拉維爾城，將近2000名學生中挑選出來。
儘管他們都沒有表演經驗，但他們的樸素純真正是巴拉蒂最希望的。
上圖為拍攝地實景，下圖為劇照
影片中寄宿學校的拍攝地點借用了多姆山省中部的一座城堡，擁有700多年的歷史，城堡依山而建，古色古香，極富詩意與浪漫.
不得不提的是，影片中的靈魂人物——馬修老師的扮演者傑拉爾·朱諾貢獻了出色的表演，才能讓人信服地喝下導演一手熬制的“心靈雞湯”。
朱諾雖然在國際上不算知名，但在法國本土的電影界，有他參演就是品質的象徵。
他為馬修老師這個角色加入了很多細節，最簡單的例子便是站在學生面前的手足無措，這段戲在原本的劇本和導演的設定中是沒有的，都是朱諾的自由發揮。
朱諾加入了自己的理解，讓這個不受拘束，有些老小孩特徵的人物形象頓時鮮活了起來
他曾談到自己在塑造這個人物時的考慮：“一雙舊皮鞋，一成不變的西服，破損的外套，這幾個小細節便可以讓這個人物更加真實。”
這些不著痕跡的細節設計，讓馬修老師這個角色好似從銀幕上走了下來，成為你身邊熟悉的某個風趣幽默的小老頭
合唱團、小天使、幽默老爹，[放牛班的春天]擁有一種地道童話般的溫情。
但它與迪士尼的童話不同的是，故事中的城堡裡沒有公主和王子的“狗血”套路，有的只是如同片尾視窗飄出的一架架小紙飛機，輕盈而簡單。
將近2000名學生中挑選出來。儘管他們都沒有表演經驗，但他們的樸素純真正是巴拉蒂最希望的。
上圖為拍攝地實景，下圖為劇照
影片中寄宿學校的拍攝地點借用了多姆山省中部的一座城堡，擁有700多年的歷史，城堡依山而建，古色古香，極富詩意與浪漫.
不得不提的是，影片中的靈魂人物——馬修老師的扮演者傑拉爾·朱諾貢獻了出色的表演，才能讓人信服地喝下導演一手熬制的“心靈雞湯”。
朱諾雖然在國際上不算知名，但在法國本土的電影界，有他參演就是品質的象徵。
他為馬修老師這個角色加入了很多細節，最簡單的例子便是站在學生面前的手足無措，這段戲在原本的劇本和導演的設定中是沒有的，都是朱諾的自由發揮。
朱諾加入了自己的理解，讓這個不受拘束，有些老小孩特徵的人物形象頓時鮮活了起來
他曾談到自己在塑造這個人物時的考慮：“一雙舊皮鞋，一成不變的西服，破損的外套，這幾個小細節便可以讓這個人物更加真實。”
這些不著痕跡的細節設計，讓馬修老師這個角色好似從銀幕上走了下來，成為你身邊熟悉的某個風趣幽默的小老頭
合唱團、小天使、幽默老爹，[放牛班的春天]擁有一種地道童話般的溫情。
但它與迪士尼的童話不同的是，故事中的城堡裡沒有公主和王子的“狗血”套路，有的只是如同片尾視窗飄出的一架架小紙飛機，輕盈而簡單。