從第70屆坎城電影節看盡中國影視界,商業化是否還能長久?
第70屆坎城電影節於5月28日落幕,瑞典電影《自由廣場》摘得金棕櫚獎。反觀我們中國影視界導演無數,大牌明星無數,小鮮肉無數,卻連一部入圍提名的影片都不曾有。除了一個範冰冰受邀擔任本屆電影節評委以外,
中國電影出現如此窘態,雖說有跟西方的文化差異的存在,但更多的是國內影視界存在的急功近利式思維的危害,正如坎城總監所說的‘中國電影太商業化了,風格很分裂’可謂一語中的。
隨著網路科技的普及,中國影視作品在取材上過於依賴網路小說那些虛幻空洞的情節胡編濫造出的作品,不知所云的野史來改編,思想和內涵嚴重脫離了現實,更談不上什麼創作來源於生活的感悟,這種脫離實際的創作思維在加上極端商業化的運作模式,又怎樣能指望當下文藝創作者們能向世人呈現出高品質有內涵充滿電影藝術的魅力的好作品,
先輩們曾說好的文藝作品是十年磨一劍,好的演繹人員要有臺上一分鐘,台下十年功的吃苦精神,才能創作出好的作品,
難怪範冰冰在坎城電影節閉幕後接受採訪時,都大呼可惜沒有一部中國影片能夠得到入圍提名,使得她作為本屆坎城電影節的十大評為之一都沒有機會為中國的電影做一些爭取的權利,只能在其他場合向國際同行弱弱的宣傳:“中國的電影很厲害,全球第二大票房市場你們要重視,我們有很多很多好的導演。”作為中國具有很高知名度演員的范冰冰可能也是她發出的無奈呼籲。中國能有世界第二大票房市場,是因為中國有十三億的人民,這種票房成績並不是因為中國影視界有多少優秀作品來支撐如此傲人的票房,只是無聊的民眾用以消磨時間的方式罷了。如此困境是否應引起文化影視界的各路大腕們的重視,作為平民百姓的我們也許能懷有些許的期盼了。