又一波陝西地方戲將要走出去！“秦人的腔兒”真的很土嗎？
今天是2017年6月23日，星期五，農曆五月廿八，多雲，22~35℃，空氣品質77，良。
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一張邀請，讓藝術連接起了大陸與香港，一紙檔，讓參演的劇團人吃下了定心丸，接下來，我們只等一場演出，驚豔四座。
今年7月，
一曲與搖滾結合的老腔吼了出去，可陝西的瑰寶秦腔卻仍徘徊在門外。作為戲劇鼻祖的秦腔，如今卻不如京劇、川劇名氣大，
▼新編秦腔傳統劇碼《再續紅梅緣》演出劇照，主演為李梅。近年來，在陝西省政府的大力扶持下，秦腔新編、移植、新創劇碼正蓬勃發展。圖中展現的是秦腔傳統絕技“吹火”。
影響京劇形成，秦腔真的很土嗎？
“八百里秦川塵土飛揚，三千萬老陝共吼秦腔。”土壤肥沃而又氣候乾燥的陝西大地，不僅造就了如同其地理特點、氣候特點一樣豪爽的秦人，還成就了有著“大秦之聲”之稱的秦腔，它“形成于秦，精進于漢，昌明于唐，完整於元，成熟於明，廣播於清，幾經衍變，蔚為大觀”，堪稱中國戲曲的鼻祖，是我國最古老的優秀劇種之一。
自明朝中葉成熟以來，在500多年時間裡，以它豪邁、粗獷、剛健的藝術風格風靡大西北，把悲壯蒼涼的韻味沉澱在西北人的血液裡，成為西北人在黃土地上艱難生存掙扎的精神寄託。清康、雍、乾三代秦腔流入北京，又直接影響了京劇的形成。
▼秦腔多見於農村“廟會”，
中國戲曲藝術經過幾百年的豐富沉澱和發展完善，不僅形成了極其優美的藝術形式與爐火純青的表演技巧，在藝術風格上也更是別具一格。然而，任何一種藝術形式若想源遠流長，就都應該隨著時代的發展而發展，否則就會萎縮它原有的生命力，
有人說秦腔土，咿咿呀呀的吼，鬧騰的不行。可只要進過劇場的人，那基本都是黑轉粉，路轉粉了。坊妹以前也是一枚戲劇小白，但是在一次“高雅藝術進校園”的活動中，坊妹徹底被戲曲的魅力征服了。一句話，好不好，你看了才知道。
那麼問題來了，要讓人能感受到秦腔的魅力，那首先得讓人有所瞭解，可尷尬的是，秦腔卻少了這樣一個機會。
▼陝西省政府大力支持秦腔惠民演出，力促一線院團、知名演員下基層、進農村免費演出。圖為梅花獎、白玉蘭獎、文華獎“大滿貫”得主李君梅正在積極準備一場在農村的演出。
戲曲鼻祖，秦腔咋就再起不來了？
秦腔在清代的興盛，得力於它的民眾性、草根性。秦腔之所以在這一時期走向成熟，最重要的原因在於當時已經有了比較正規的演出形式。其中包括有當時名家的家班，亦有為了生計而登臺江湖班子。秦腔的發揚光大，不得不提起魏長生。他將秦腔傳入到京城，成為了一種家喻戶曉的藝術形式，也為中國戲曲的發展和融合起到了不可替代的作用。一直以來，保留的劇碼甚多，題材多取材于古代英雄或傳奇故事，上至綱常朝臣，下至市井村民，從神怪傳說到百姓生活均有取材，反映當時社會風氣，其善惡分明，深受人們喜歡和追捧。
▼近年來，用時尚的造型、唱腔、音樂、舞美等包裝經典與傳統，是陝西正在嘗試的做法。圖為移植自京劇的秦腔劇碼《鎖麟囊》劇照，該劇集中體現了這種“創新”模式。
秦腔的再度復興，是直到辛亥革命以後的事。1912年仲夏，古城西安的一幫知識份子創建了易俗社。其初創時期的宗旨為“移風易俗，輔助社會教育，戲曲戲曲，救濟貧寒兄弟”。抗日戰爭時期，毛澤東在延安曾經大力宣導組建了陝甘寧邊區民眾劇團，以唱陝西地方戲秦腔、眉戶為主，進入這個團隊的一部分是知識份子、進步學生，同時也吸納了許多知名秦腔、眉戶藝人。毛澤東之所以要求組建這個團，就是考慮到當時延安的實際，希望以地方戲的形式來發動群眾投身抗日。到解放戰爭時期，劇團先後演出近3000場，觀眾數以千萬計，毛澤東曾表揚說：“秦腔對革命是有功的。”
▼農村沒有劇場，在用彩條布臨時搭建的簡易後臺，梅花獎得主任小蕾正在候場。
新中國成立後，文化藝術工作蓬勃發展。中國的戲曲藝術繼明清時期發展之後，再次掀起高☆禁☆潮，形成百花齊放的局面；到了民國至上世紀60年代，由於當時的藝術形勢沒有現在的多種多樣，所以戲曲就成為當是人們精神文化的主流。而秦腔，也搭著改革開放的順風車，被更多的人瞭解、熟知。
縱觀秦腔的整個發展流變史，其輝煌歷史也是源遠流長。在動盪不安的年代裡，人們也沒有將秦腔這精神食糧完全丟棄，能夠流傳至今並仍有廣大的群眾基礎，足以說明秦腔在秦人心中佔有重要分量。在感歎歷史的同時，坊妹也不得不思考在娛樂方式越來越豐富多彩的現代，秦腔發展腳步緩慢的現實。就目前而言，坊妹以為，秦腔衰落有從事秦腔藝術的人才逐漸出現斷層、藝術表演風格趨於單一等主觀原因，也有演出市場的不景氣、觀眾經濟基礎不雄厚的客觀原因。
▼《再續紅梅緣》繼承《西湖遺恨》、《李慧娘》等古老劇本留下的故事與情懷，重新添加了現代審美與故事演繹方式。在圖中這場戲中，秦腔融合了京劇、黃梅戲、越劇、豫劇等多個戲種。
自身“內功”修煉
傳承的同時亦要創新，比如從舞美、燈光、音樂、服裝等方面著手，新瓶裝老酒，移步不換形。透過現代觀點剪裁與劇場效果，務求在老戲中注入新意；而新編劇的創作又有老戲的詩意雋永。“新中見老，老而彌新”。
任何一門藝術都不能脫離時代而存在，尤其是傳統精粹藝術，如果一味強調所謂的“遺產原生態”，以遺址和博物館的保護方法進行保護，這種一成不變的“溫室裡的藝術”它的衰亡速度也是不可估量的。懸崖峭壁佇立的岩石都會有風化的一天，更何況秦腔這一類口播“活體”藝術，如果不在“活”字上下功夫，也就必“死”無疑了。
▼商洛花鼓戲《帶燈》改編自賈平凹小說。在陝西，緊貼時代弦音，反映當下現實的新創劇碼正在“井噴”。
“活”字首先表現在自身能夠有自覺吸納時代精氣的意識上。秦腔在上個世紀之初的大面積復活，與秦腔人自覺將自己的命運同國家的復興“氣場”緊密相連有關，如果一味龜縮在自己的小天地中，即使“唱、念、做、打”得再精良，流派繼承得再傳神，也仍是一種“井底之蛙”的“一方天空”。脫離時代不行，淪落為時代的“活報劇”、成為時代的“應聲蟲”更不行。戲曲文化就應該始終站在民眾立場上，堅持獨立思考，持守美學品格，守望恒常價值、恒常倫理，不跟風，不浮躁，敢於擔當，勇於創新，與國家、民族同呼吸、共命運，才可能贏得與時代藝術同步發展的空間，否則，就只能是一些人所希望看到的“微縮景觀”。
秦腔要發展復興，離不開繼承和創新。繼承是前提，創新是關鍵。繼承後不斷注入新的活力，才是活體藝術的發展重要原則。
▼移植自京劇的秦腔劇碼《鎖麟囊》劇照。
政府“待見”助力
“如果說國內的演出靠自身還能使上勁，那國外的演出就只能‘看緣分’了。”有業內人士這樣感歎。秦腔的發展與振興，僅靠藝術家們的努力是遠遠不夠的。從根本上講，政府扶持政策是關鍵。拿這次去香港來講，劇團每個人要填七八份單據蓋章簽字。坊妹粗算了一下下，僅一個劇團的領導就得簽上近千個名字，想想不是心累，是手累。
坊妹發現，豫劇近年來的蓬勃發展，政府一直在豫劇發展中起著至關重要的作用。制定方針引導豫劇事業發展，從財政等方面扶持豫劇團的發展，在經濟發展、社會變革、豫劇漸處弱勢的過程中，通過合併重組劇團來維持劇團的正常運作，更採取了不少措施來推廣豫劇，其中不乏有顯著成效的。
曾有報導稱，豫劇院的團長可以直接對話政府一把手，有困難當面解決，為豫劇發展掃清了不少障礙。而上海的越劇因政府大力推廣，有機會在更多舞臺上展現魅力。由此可見，政府搭台，劇團才好安心唱戲。
▼新創秦腔現代劇碼《西京故事》，引起全國轟動。並隨著“高雅藝術進校園”的活動，已走進全國多個名校。被列為“十大精品”劇碼。該劇作者為陳彥。陝西近年來，對優秀編劇、編曲、演員、導演的培養、扶持，正為這個古老藝術不斷注入後生力量。
同時，設立專項資金也勢在必行。資金的捉襟見肘讓秦腔難有“底氣”。各地區政府建立秦腔發展基金，重視資助秦腔的劇碼生產、演出補貼、人才培養及優秀劇碼和優秀演員獎勵等是“搶救”秦腔大戲的重中之重。在一定程度上，保障秦腔發展有一個良好的政策扶持，對於演員、劇團都是一劑定心針。
陝西省在1983年提出了振興秦腔的口號，並于次年成立了陝西省振興秦腔指導委員會，為了秦腔更好地傳承、發展有著重大影響，但仍有不足。未來，坊妹希望看到更多作為。
▼西京三部曲之一，眉戶戲《遲開的玫瑰》劇照。眉戶，是陝西省的主要戲曲劇種之一，又稱 "眉鄂"或"迷糊"。除了老腔的豔驚四座、秦腔的慷慨激昂，陝西其他地方戲也取得不俗成就，眉戶、碗碗腔、花鼓戲都有新創和發展。
行銷人才專業化
不會吆喝、不懂行銷，再好的藝術也只能養在深閨。但行銷推廣並不等同於炒作噱頭，弄虛作假，從昆曲進地鐵巧妙勾連傳統與現代，到京劇比基尼的惡俗推廣，如何學會行銷，贏得觀眾，值得秦腔借鑒。
▼秦腔亮相電視節目《一鳴驚人》。
然而，這恰恰就是目前秦腔團隊中最缺乏的。一個劇團中，負責宣傳的往往只有三四個人，沒有專業的行銷策劃團隊，讓秦腔走的很吃力，吃虧。
▼在《叮咯嚨咚嗆》節目中，娛樂明星寧靜演唱陝西地方戲。這種時尚+傳統的行銷推介手法，以及面向全國觀眾的平臺，使陝西瑰麗的地方戲逐漸走了出去。
營造戲曲發展的氛圍
坊妹注意到，很多人不瞭解戲曲，其實是缺少一個濃厚的氛圍。許多觀眾不是不愛欣賞表演藝術，而是不瞭解表演藝術。又得提到昆曲，他們排演的《牡丹亭》青春版由贊助商出資進各大高校之間巡迴演出，學生只須花上10元錢就可以觀看到平時須花200元左右才能夠觀看到的藝術精品，在清華大學演出期間師生們反映猶為強烈，許多人驚訝我們國家還有這麼好看的表演藝術。走進劇場這種形式，讓學生的感受更加直觀，激發他們對傳統文化的興趣。
▼戲曲舞美。為了使全國乃至國外觀眾，尤其使年輕人接受，古老的陝西地方戲借鑒西方藝術的舞臺設計，不斷推陳出新表現形式。
據坊妹瞭解，目前，很多地方開展“戲曲進課堂”的活動，這一方面秦腔的發展也是可以考慮借鑒的。畢竟，之于優秀傳統文化傳播而言，主要的帶動其發展物件還是年起的一代，可以思考的是，如果我們將高科技手段優勢融合進婦孺皆知的秦腔經典劇碼，例如《三滴血》、《三娘教子》等可以考慮做成孩子更容易接受的動漫形式，那麼在中小學生群體中進行推廣應用時是不是更加順利？讓學生從小知道秦腔文化，用其感興趣的方式接觸秦腔，瞭解秦腔歷史，才能激發其興趣從而弘揚傳播。
而目前，在陝西部分大學，已經有了秦腔選修課，院團名角走進高校課堂，解析陝西地方戲的藝術瑰寶；新編現代戲《西京故事》，隨著“高雅藝術進課堂”的活動，“我大我爺我老爺我老老爺”的唱詞響徹了全國諸多一流大學；《叮咯嚨咚嗆》、《一鳴驚人》等電視欄目，也將包括秦腔在內的陝西多個戲曲劇種帶向北京，驚豔全國。
▼秦腔等戲曲被稱為傳統文化的“活化石”，是中國傳統文化的集大成式體現。哪怕是武生戲服上的一種刺繡工藝。
“秦人創造了自己的腔兒。這腔兒無疑最適合秦人的襟懷展示。黃土在，秦人在，這腔兒便不會息聲。”這是陳忠實在《我的秦腔記憶》中的一段描寫。而追溯到甘肅天水的牧馬灘，在這裡，秦人為周天子牧馬，唱著自己的“秦腔”，爾後東出為王，秦腔也從這裡開始，生根在甘肅、陝西，至今輻射西北五省。
今天，這位飽經風霜的“老人”，如何在新時代煥發是新生，走出陝西，邁向世界，仍需各界努力，坊妹拭目以待。
人民日報陝西分社208坊
新聞茶點
1、陝西大熊貓家族再添“三丁”， 目前陝西省有22只圈養大熊貓 345只野生大熊貓。
2、陝西省安委辦通報兩起坍塌事故，從嚴查處一次性死亡3人以上責任事故企業。
3、西安，連續3天將都是高溫。
4、收取過往拉煤司機賄賂 ，榆林2交警7輔警被調查。
5、寶雞各級紀檢監察機關重拳整治“為官不為”，查處問題194件 追責問責152人。
要讓人能感受到秦腔的魅力，那首先得讓人有所瞭解，可尷尬的是，秦腔卻少了這樣一個機會。▼陝西省政府大力支持秦腔惠民演出，力促一線院團、知名演員下基層、進農村免費演出。圖為梅花獎、白玉蘭獎、文華獎“大滿貫”得主李君梅正在積極準備一場在農村的演出。
戲曲鼻祖，秦腔咋就再起不來了？
秦腔在清代的興盛，得力於它的民眾性、草根性。秦腔之所以在這一時期走向成熟，最重要的原因在於當時已經有了比較正規的演出形式。其中包括有當時名家的家班，亦有為了生計而登臺江湖班子。秦腔的發揚光大，不得不提起魏長生。他將秦腔傳入到京城，成為了一種家喻戶曉的藝術形式，也為中國戲曲的發展和融合起到了不可替代的作用。一直以來，保留的劇碼甚多，題材多取材于古代英雄或傳奇故事，上至綱常朝臣，下至市井村民，從神怪傳說到百姓生活均有取材，反映當時社會風氣，其善惡分明，深受人們喜歡和追捧。
▼近年來，用時尚的造型、唱腔、音樂、舞美等包裝經典與傳統，是陝西正在嘗試的做法。圖為移植自京劇的秦腔劇碼《鎖麟囊》劇照，該劇集中體現了這種“創新”模式。
秦腔的再度復興，是直到辛亥革命以後的事。1912年仲夏，古城西安的一幫知識份子創建了易俗社。其初創時期的宗旨為“移風易俗，輔助社會教育，戲曲戲曲，救濟貧寒兄弟”。抗日戰爭時期，毛澤東在延安曾經大力宣導組建了陝甘寧邊區民眾劇團，以唱陝西地方戲秦腔、眉戶為主，進入這個團隊的一部分是知識份子、進步學生，同時也吸納了許多知名秦腔、眉戶藝人。毛澤東之所以要求組建這個團，就是考慮到當時延安的實際，希望以地方戲的形式來發動群眾投身抗日。到解放戰爭時期，劇團先後演出近3000場，觀眾數以千萬計，毛澤東曾表揚說：“秦腔對革命是有功的。”
▼農村沒有劇場，在用彩條布臨時搭建的簡易後臺，梅花獎得主任小蕾正在候場。
新中國成立後，文化藝術工作蓬勃發展。中國的戲曲藝術繼明清時期發展之後，再次掀起高☆禁☆潮，形成百花齊放的局面；到了民國至上世紀60年代，由於當時的藝術形勢沒有現在的多種多樣，所以戲曲就成為當是人們精神文化的主流。而秦腔，也搭著改革開放的順風車，被更多的人瞭解、熟知。
縱觀秦腔的整個發展流變史，其輝煌歷史也是源遠流長。在動盪不安的年代裡，人們也沒有將秦腔這精神食糧完全丟棄，能夠流傳至今並仍有廣大的群眾基礎，足以說明秦腔在秦人心中佔有重要分量。在感歎歷史的同時，坊妹也不得不思考在娛樂方式越來越豐富多彩的現代，秦腔發展腳步緩慢的現實。就目前而言，坊妹以為，秦腔衰落有從事秦腔藝術的人才逐漸出現斷層、藝術表演風格趨於單一等主觀原因，也有演出市場的不景氣、觀眾經濟基礎不雄厚的客觀原因。
▼《再續紅梅緣》繼承《西湖遺恨》、《李慧娘》等古老劇本留下的故事與情懷，重新添加了現代審美與故事演繹方式。在圖中這場戲中，秦腔融合了京劇、黃梅戲、越劇、豫劇等多個戲種。
自身“內功”修煉
傳承的同時亦要創新，比如從舞美、燈光、音樂、服裝等方面著手，新瓶裝老酒，移步不換形。透過現代觀點剪裁與劇場效果，務求在老戲中注入新意；而新編劇的創作又有老戲的詩意雋永。“新中見老，老而彌新”。
任何一門藝術都不能脫離時代而存在，尤其是傳統精粹藝術，如果一味強調所謂的“遺產原生態”，以遺址和博物館的保護方法進行保護，這種一成不變的“溫室裡的藝術”它的衰亡速度也是不可估量的。懸崖峭壁佇立的岩石都會有風化的一天，更何況秦腔這一類口播“活體”藝術，如果不在“活”字上下功夫，也就必“死”無疑了。
▼商洛花鼓戲《帶燈》改編自賈平凹小說。在陝西，緊貼時代弦音，反映當下現實的新創劇碼正在“井噴”。
“活”字首先表現在自身能夠有自覺吸納時代精氣的意識上。秦腔在上個世紀之初的大面積復活，與秦腔人自覺將自己的命運同國家的復興“氣場”緊密相連有關，如果一味龜縮在自己的小天地中，即使“唱、念、做、打”得再精良，流派繼承得再傳神，也仍是一種“井底之蛙”的“一方天空”。脫離時代不行，淪落為時代的“活報劇”、成為時代的“應聲蟲”更不行。戲曲文化就應該始終站在民眾立場上，堅持獨立思考，持守美學品格，守望恒常價值、恒常倫理，不跟風，不浮躁，敢於擔當，勇於創新，與國家、民族同呼吸、共命運，才可能贏得與時代藝術同步發展的空間，否則，就只能是一些人所希望看到的“微縮景觀”。
秦腔要發展復興，離不開繼承和創新。繼承是前提，創新是關鍵。繼承後不斷注入新的活力，才是活體藝術的發展重要原則。
▼移植自京劇的秦腔劇碼《鎖麟囊》劇照。
政府“待見”助力
“如果說國內的演出靠自身還能使上勁，那國外的演出就只能‘看緣分’了。”有業內人士這樣感歎。秦腔的發展與振興，僅靠藝術家們的努力是遠遠不夠的。從根本上講，政府扶持政策是關鍵。拿這次去香港來講，劇團每個人要填七八份單據蓋章簽字。坊妹粗算了一下下，僅一個劇團的領導就得簽上近千個名字，想想不是心累，是手累。
坊妹發現，豫劇近年來的蓬勃發展，政府一直在豫劇發展中起著至關重要的作用。制定方針引導豫劇事業發展，從財政等方面扶持豫劇團的發展，在經濟發展、社會變革、豫劇漸處弱勢的過程中，通過合併重組劇團來維持劇團的正常運作，更採取了不少措施來推廣豫劇，其中不乏有顯著成效的。
曾有報導稱，豫劇院的團長可以直接對話政府一把手，有困難當面解決，為豫劇發展掃清了不少障礙。而上海的越劇因政府大力推廣，有機會在更多舞臺上展現魅力。由此可見，政府搭台，劇團才好安心唱戲。
▼新創秦腔現代劇碼《西京故事》，引起全國轟動。並隨著“高雅藝術進校園”的活動，已走進全國多個名校。被列為“十大精品”劇碼。該劇作者為陳彥。陝西近年來，對優秀編劇、編曲、演員、導演的培養、扶持，正為這個古老藝術不斷注入後生力量。
同時，設立專項資金也勢在必行。資金的捉襟見肘讓秦腔難有“底氣”。各地區政府建立秦腔發展基金，重視資助秦腔的劇碼生產、演出補貼、人才培養及優秀劇碼和優秀演員獎勵等是“搶救”秦腔大戲的重中之重。在一定程度上，保障秦腔發展有一個良好的政策扶持，對於演員、劇團都是一劑定心針。
陝西省在1983年提出了振興秦腔的口號，並于次年成立了陝西省振興秦腔指導委員會，為了秦腔更好地傳承、發展有著重大影響，但仍有不足。未來，坊妹希望看到更多作為。
▼西京三部曲之一，眉戶戲《遲開的玫瑰》劇照。眉戶，是陝西省的主要戲曲劇種之一，又稱 "眉鄂"或"迷糊"。除了老腔的豔驚四座、秦腔的慷慨激昂，陝西其他地方戲也取得不俗成就，眉戶、碗碗腔、花鼓戲都有新創和發展。
行銷人才專業化
不會吆喝、不懂行銷，再好的藝術也只能養在深閨。但行銷推廣並不等同於炒作噱頭，弄虛作假，從昆曲進地鐵巧妙勾連傳統與現代，到京劇比基尼的惡俗推廣，如何學會行銷，贏得觀眾，值得秦腔借鑒。
▼秦腔亮相電視節目《一鳴驚人》。
然而，這恰恰就是目前秦腔團隊中最缺乏的。一個劇團中，負責宣傳的往往只有三四個人，沒有專業的行銷策劃團隊，讓秦腔走的很吃力，吃虧。
▼在《叮咯嚨咚嗆》節目中，娛樂明星寧靜演唱陝西地方戲。這種時尚+傳統的行銷推介手法，以及面向全國觀眾的平臺，使陝西瑰麗的地方戲逐漸走了出去。
營造戲曲發展的氛圍
坊妹注意到，很多人不瞭解戲曲，其實是缺少一個濃厚的氛圍。許多觀眾不是不愛欣賞表演藝術，而是不瞭解表演藝術。又得提到昆曲，他們排演的《牡丹亭》青春版由贊助商出資進各大高校之間巡迴演出，學生只須花上10元錢就可以觀看到平時須花200元左右才能夠觀看到的藝術精品，在清華大學演出期間師生們反映猶為強烈，許多人驚訝我們國家還有這麼好看的表演藝術。走進劇場這種形式，讓學生的感受更加直觀，激發他們對傳統文化的興趣。
▼戲曲舞美。為了使全國乃至國外觀眾，尤其使年輕人接受，古老的陝西地方戲借鑒西方藝術的舞臺設計，不斷推陳出新表現形式。
據坊妹瞭解，目前，很多地方開展“戲曲進課堂”的活動，這一方面秦腔的發展也是可以考慮借鑒的。畢竟，之于優秀傳統文化傳播而言，主要的帶動其發展物件還是年起的一代，可以思考的是，如果我們將高科技手段優勢融合進婦孺皆知的秦腔經典劇碼，例如《三滴血》、《三娘教子》等可以考慮做成孩子更容易接受的動漫形式，那麼在中小學生群體中進行推廣應用時是不是更加順利？讓學生從小知道秦腔文化，用其感興趣的方式接觸秦腔，瞭解秦腔歷史，才能激發其興趣從而弘揚傳播。
而目前，在陝西部分大學，已經有了秦腔選修課，院團名角走進高校課堂，解析陝西地方戲的藝術瑰寶；新編現代戲《西京故事》，隨著“高雅藝術進課堂”的活動，“我大我爺我老爺我老老爺”的唱詞響徹了全國諸多一流大學；《叮咯嚨咚嗆》、《一鳴驚人》等電視欄目，也將包括秦腔在內的陝西多個戲曲劇種帶向北京，驚豔全國。
▼秦腔等戲曲被稱為傳統文化的“活化石”，是中國傳統文化的集大成式體現。哪怕是武生戲服上的一種刺繡工藝。
“秦人創造了自己的腔兒。這腔兒無疑最適合秦人的襟懷展示。黃土在，秦人在，這腔兒便不會息聲。”這是陳忠實在《我的秦腔記憶》中的一段描寫。而追溯到甘肅天水的牧馬灘，在這裡，秦人為周天子牧馬，唱著自己的“秦腔”，爾後東出為王，秦腔也從這裡開始，生根在甘肅、陝西，至今輻射西北五省。
今天，這位飽經風霜的“老人”，如何在新時代煥發是新生，走出陝西，邁向世界，仍需各界努力，坊妹拭目以待。
人民日報陝西分社208坊
新聞茶點
1、陝西大熊貓家族再添“三丁”， 目前陝西省有22只圈養大熊貓 345只野生大熊貓。
2、陝西省安委辦通報兩起坍塌事故，從嚴查處一次性死亡3人以上責任事故企業。
3、西安，連續3天將都是高溫。
4、收取過往拉煤司機賄賂 ，榆林2交警7輔警被調查。
5、寶雞各級紀檢監察機關重拳整治“為官不為”，查處問題194件 追責問責152人。