她是建築界女魔頭，繪畫首次亮相中國！不容錯過！
紮哈· 哈迪德作品
紮哈·哈迪德被認為是當今世界最偉大的女建築師，
2015年，英國建築界最高獎項“皇家金獎”（Royal Gold Medal）頒給了紮哈·哈迪德。她也因此成為了該獎項歷史上的首位女性獲獎者。
建築師紮哈·哈迪德（Zaha Hadid）
紮哈·哈迪德是一位伊拉克裔英國建築師，她的作品遍佈世界各地。其中相當一部分位於中國，包括北京的望京SOHO、銀河SOHO、上海淩空SOHO、南京青奧中心以及廣州大劇院等。可以說，她在中國留下了不少地標式作品，中國人對她的作品並不陌生。
銀河SOHO，北京
望京SOHO，北京
淩空SOHO，上海
2016年3月31日，哈迪德因病突然離世，讓世人不禁緬懷與感歎。
建築界的女魔頭
1950年，紮哈·哈迪德出生於伊拉克首都巴格達的一個富裕、開明的家庭。
18歲時，哈迪德在黎巴嫩首都貝魯特攻讀數學系。4年後，全家移居倫敦，她於著名的建築學府——建築聯盟學院學習。當時，她的導師是荷蘭著名建築師雷姆·庫哈斯。
1977年，哈迪德畢業後加入大都會事務所，之後創立了個人工作室並大量參與國際競賽。
1982年，哈迪德在香港舉行的國際建築競賽上獲得了一等獎，這堅定了她的信念。實際上，當時哈迪德的作品在初審時就遭淘汰，是日本建築家磯崎新獨具慧眼，將她的方案從廢紙堆裡撈了出來。磯崎新評價說：“我被她那獨特的表現和透徹的哲理性所吸引。”
哈迪德很受鼓舞，之後她的設計作品幾乎涵蓋所有設計門類。她的事業在外人看來順風順水，但從一次採訪中可以得知，她的努力遠遠超過了人們的想像，“我堅韌不拔地去努力，花了他人力氣的數倍，我沒有一天放過自己！”
阿利耶夫文化中心，亞塞拜然
創新大廈，香港理工大學
就像她自己所說，哈迪德的成名之路實際上也充滿了荊棘。儘管她很早就被稱作“解構主義大師”，並且得過世界各種獎項，但仍有很多人不能接受她怪異的設計方案。著名的主流建築師羅伯特·亞當就曾尖銳地批評：“她根本不考慮地板落差極大、牆壁傾斜、天花高吊以及對其中生活工作的人有何不便。空間在哈迪德手中就像橡膠泥一樣，只是滿足她孩子一樣的玩興。”
阿利耶夫文化中心（內部），亞塞拜然
建設中的阿利耶夫文化中心
由於她的天馬行空，導致她有不少作品都只能安靜地躺在圖紙上而無法付諸實施，她甚至一度被稱為“紙上談兵”的建築設計師。直到1993年，哈迪德才推出成名作——德國萊茵河畔魏爾鎮的一座消防站。她通過營造建築物與地面若即若離的狀態，達到一種海市蜃樓的效果。
哈迪德另一個比較有名的作品，是她獨立設計的美國辛辛那提羅森塔爾現代藝術中心。這幢八層高的建築像一隻精巧的方盒，一層一層搭建在玻璃底座上。此外，法國斯特拉斯堡的一個停車場，以及奧地利因斯布魯克的滑雪場等也使哈迪德名揚四方。
斯特拉斯堡的停車場，法國
因斯布魯克滑雪場，奧地利
因斯布魯克滑雪場，奧地利
哈迪德位於倫敦的工作室的天花板裝飾著複雜鋸齒狀的藍色有機玻璃，書籍和雜誌包圍了整個房間。她是那種一周能在工作室耗上80個小時的人，身為她的下屬，必須要有點工作狂傾向才行。
紮哈·哈迪德工作室
對於自己壞脾氣的議論，哈迪德說：“沒有完美主義和強迫症，哪能成為一個好的建築設計師？”60歲時的哈迪德依舊是個工作狂。
阿利耶夫文化中心，亞塞拜然
阿利耶夫文化中心（內部），亞塞拜然
哈迪德在一些“隨形”和流動的建築設計方案之中流露出貼近自然的浪漫品位，她以“打破建築傳統”為目標，一直在實踐著讓“建築更加建築”的思想，於是才會有超出現實思維模式的、突破式的新穎作品。
阿利耶夫文化中心，亞塞拜然
Beko專案，貝爾格勒設計周
哈迪德與倫敦蛇形畫廊
2016年12月，一批哈迪德的早期繪畫作品在一家與她淵源頗深的畫廊——倫敦蛇形畫廊展出，這批作品在此之前幾乎未曾公諸於世。實際上，哈迪德頗具實驗性的繪畫作品在上世紀80年代以後，就被眾多機構如：紐約現代藝術博物館等永久收藏。
蛇形畫廊賽克勒館
蛇形畫廊的藝術總監奧布裡斯特(Han Ulrich Obrist)曾說：“哈迪德的創意令我有一種醍醐灌頂的感覺，之前我從未見過這樣的構思。”他曾與哈迪德達成共識，要在蛇形薩克勒畫廊舉辦一場哈迪德的繪畫作品展。
蛇形畫廊賽克勒館
實際上，蛇形畫廊的這座展館與哈迪德緣分很深。它最早建於1805年，原本被皇家公園用作火藥庫，後來被修復及擴建為畫廊，而它的重建工作正是由哈迪德主持的，當時耗費約為1450萬英鎊。
蛇形畫廊賽克勒館
蛇形畫廊賽克勒館（內部）
但不幸的是，在與奧布裡斯特面談大約一星期之後，哈迪德突然離世了。“我們原本的計畫是等她回英國之後，她的辦公室將發表其所有畫作，並著手準備展出。”奧布裡斯特遺憾地說道。
紮哈·哈迪德畫稿
那次展覽在業內引起了很大反響，除手稿之外，蛇形畫廊還展出了大批哈迪德的畫作。這批畫作明顯有著早期俄羅斯先鋒派藝術，尤其是馬列維奇的影子。哈迪德相當認同這一流派，她的創作風格也深受其啟發。
紮哈·哈迪德繪畫作品
奧布裡斯特這樣評價哈迪德的畫作：“這些作品的知名度還遠遠不夠，更大範圍內的觀眾群體對它還一無所知，我們希望能夠讓身處藝術與建築界之外的觀眾們也欣賞到這些畫作。”
紮哈·哈迪德繪畫作品
“哈迪德算得上是我們這個時代最具想像力及先見的藝術家，她幾乎是一個能夠青史留名的人物，因此我們感到有必要讓世人瞭解她的作品，這甚至具有一定的緊迫性。能夠在一座由她設計、且地處倫敦市中心的畫廊當中展出她自己的作品，真是一個非常美妙的巧合。”
紮哈·哈迪德繪畫作品
其實，哈迪德與蛇形畫廊已有20年的合作關係，她在1996年成為其受託人，並於2000年為蛇形畫廊設計了首座臨時展館，這也是她在倫敦的第一部建築類作品。
紮哈·哈迪德繪畫作品
紮哈‧哈迪德早期繪畫作品首次亮相中國香港ArtisTree
近日，中國觀眾也有幸能夠親臨感受這位元建築大師的繪畫作品。倫敦蛇形畫廊聯同紮哈‧哈迪德設計工作室，在中國香港榮譽呈獻建築師紮哈‧哈迪德作品展，展出其早期畫作和草圖。由合作夥伴太古地產引入旗下太古坊內的藝術活動場地ArtisTree，作為其遷往新址前的閉幕展覽。
紮哈·哈迪德繪畫作品
此次展覽別出心裁地展示了哈迪德作為一位藝術家，其繪畫在她作品中不可或缺的重要地位。展出作品包括繪畫、素描，以及難得一見的私人筆記，其中的速寫作品展現了她對建築形態和關係的複雜構想。值得一提的是，這也是哈迪德早期作品首次亮相中國。
紮哈·哈迪德繪畫作品
紮哈·哈迪德繪畫作品
“紮哈·哈迪德：不應該停止試驗”香港鰂魚湧英皇道979號太古坊ArtisTree
2017年3月17-4月6日
精彩回顧：
一篇文章讓你瞭解書法與漢字！
巴塞爾是秀場？是賣場？還是VIP的樂園？
成就了奈良美智、基弗等大師的藝術學院，是怎樣的？！
[編輯、文/張婧雅]
是日本建築家磯崎新獨具慧眼，將她的方案從廢紙堆裡撈了出來。磯崎新評價說：“我被她那獨特的表現和透徹的哲理性所吸引。”哈迪德很受鼓舞，之後她的設計作品幾乎涵蓋所有設計門類。她的事業在外人看來順風順水，但從一次採訪中可以得知，她的努力遠遠超過了人們的想像，“我堅韌不拔地去努力，花了他人力氣的數倍，我沒有一天放過自己！”
阿利耶夫文化中心，亞塞拜然
創新大廈，香港理工大學
就像她自己所說，哈迪德的成名之路實際上也充滿了荊棘。儘管她很早就被稱作“解構主義大師”，並且得過世界各種獎項，但仍有很多人不能接受她怪異的設計方案。著名的主流建築師羅伯特·亞當就曾尖銳地批評：“她根本不考慮地板落差極大、牆壁傾斜、天花高吊以及對其中生活工作的人有何不便。空間在哈迪德手中就像橡膠泥一樣，只是滿足她孩子一樣的玩興。”
阿利耶夫文化中心（內部），亞塞拜然
建設中的阿利耶夫文化中心
由於她的天馬行空，導致她有不少作品都只能安靜地躺在圖紙上而無法付諸實施，她甚至一度被稱為“紙上談兵”的建築設計師。直到1993年，哈迪德才推出成名作——德國萊茵河畔魏爾鎮的一座消防站。她通過營造建築物與地面若即若離的狀態，達到一種海市蜃樓的效果。
哈迪德另一個比較有名的作品，是她獨立設計的美國辛辛那提羅森塔爾現代藝術中心。這幢八層高的建築像一隻精巧的方盒，一層一層搭建在玻璃底座上。此外，法國斯特拉斯堡的一個停車場，以及奧地利因斯布魯克的滑雪場等也使哈迪德名揚四方。
斯特拉斯堡的停車場，法國
因斯布魯克滑雪場，奧地利
因斯布魯克滑雪場，奧地利
哈迪德位於倫敦的工作室的天花板裝飾著複雜鋸齒狀的藍色有機玻璃，書籍和雜誌包圍了整個房間。她是那種一周能在工作室耗上80個小時的人，身為她的下屬，必須要有點工作狂傾向才行。
紮哈·哈迪德工作室
對於自己壞脾氣的議論，哈迪德說：“沒有完美主義和強迫症，哪能成為一個好的建築設計師？”60歲時的哈迪德依舊是個工作狂。
阿利耶夫文化中心，亞塞拜然
阿利耶夫文化中心（內部），亞塞拜然
哈迪德在一些“隨形”和流動的建築設計方案之中流露出貼近自然的浪漫品位，她以“打破建築傳統”為目標，一直在實踐著讓“建築更加建築”的思想，於是才會有超出現實思維模式的、突破式的新穎作品。
阿利耶夫文化中心，亞塞拜然
Beko專案，貝爾格勒設計周
哈迪德與倫敦蛇形畫廊
2016年12月，一批哈迪德的早期繪畫作品在一家與她淵源頗深的畫廊——倫敦蛇形畫廊展出，這批作品在此之前幾乎未曾公諸於世。實際上，哈迪德頗具實驗性的繪畫作品在上世紀80年代以後，就被眾多機構如：紐約現代藝術博物館等永久收藏。
蛇形畫廊賽克勒館
蛇形畫廊的藝術總監奧布裡斯特(Han Ulrich Obrist)曾說：“哈迪德的創意令我有一種醍醐灌頂的感覺，之前我從未見過這樣的構思。”他曾與哈迪德達成共識，要在蛇形薩克勒畫廊舉辦一場哈迪德的繪畫作品展。
蛇形畫廊賽克勒館
實際上，蛇形畫廊的這座展館與哈迪德緣分很深。它最早建於1805年，原本被皇家公園用作火藥庫，後來被修復及擴建為畫廊，而它的重建工作正是由哈迪德主持的，當時耗費約為1450萬英鎊。
蛇形畫廊賽克勒館
蛇形畫廊賽克勒館（內部）
但不幸的是，在與奧布裡斯特面談大約一星期之後，哈迪德突然離世了。“我們原本的計畫是等她回英國之後，她的辦公室將發表其所有畫作，並著手準備展出。”奧布裡斯特遺憾地說道。
紮哈·哈迪德畫稿
那次展覽在業內引起了很大反響，除手稿之外，蛇形畫廊還展出了大批哈迪德的畫作。這批畫作明顯有著早期俄羅斯先鋒派藝術，尤其是馬列維奇的影子。哈迪德相當認同這一流派，她的創作風格也深受其啟發。
紮哈·哈迪德繪畫作品
奧布裡斯特這樣評價哈迪德的畫作：“這些作品的知名度還遠遠不夠，更大範圍內的觀眾群體對它還一無所知，我們希望能夠讓身處藝術與建築界之外的觀眾們也欣賞到這些畫作。”
紮哈·哈迪德繪畫作品
“哈迪德算得上是我們這個時代最具想像力及先見的藝術家，她幾乎是一個能夠青史留名的人物，因此我們感到有必要讓世人瞭解她的作品，這甚至具有一定的緊迫性。能夠在一座由她設計、且地處倫敦市中心的畫廊當中展出她自己的作品，真是一個非常美妙的巧合。”
紮哈·哈迪德繪畫作品
其實，哈迪德與蛇形畫廊已有20年的合作關係，她在1996年成為其受託人，並於2000年為蛇形畫廊設計了首座臨時展館，這也是她在倫敦的第一部建築類作品。
紮哈·哈迪德繪畫作品
紮哈‧哈迪德早期繪畫作品首次亮相中國香港ArtisTree
近日，中國觀眾也有幸能夠親臨感受這位元建築大師的繪畫作品。倫敦蛇形畫廊聯同紮哈‧哈迪德設計工作室，在中國香港榮譽呈獻建築師紮哈‧哈迪德作品展，展出其早期畫作和草圖。由合作夥伴太古地產引入旗下太古坊內的藝術活動場地ArtisTree，作為其遷往新址前的閉幕展覽。
紮哈·哈迪德繪畫作品
此次展覽別出心裁地展示了哈迪德作為一位藝術家，其繪畫在她作品中不可或缺的重要地位。展出作品包括繪畫、素描，以及難得一見的私人筆記，其中的速寫作品展現了她對建築形態和關係的複雜構想。值得一提的是，這也是哈迪德早期作品首次亮相中國。
紮哈·哈迪德繪畫作品
紮哈·哈迪德繪畫作品
“紮哈·哈迪德：不應該停止試驗”香港鰂魚湧英皇道979號太古坊ArtisTree
2017年3月17-4月6日
精彩回顧：
一篇文章讓你瞭解書法與漢字！
巴塞爾是秀場？是賣場？還是VIP的樂園？
成就了奈良美智、基弗等大師的藝術學院，是怎樣的？！
[編輯、文/張婧雅]