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這部史詩級日漫,可以和任何美劇相提並論

美劇是二十一世紀的世界名著。

講真,很多日漫作品的格局、人物、敘事能力絲毫不亞於美劇。

請注意,它們大多是拍給成人看的,因為孩子根本看不懂。

比如——

《進擊的巨人》

第二季距第一季開播,已經過去整整四年了。

豆瓣超過10000人評分,依然維持在9.2的高分,口碑持續炸裂。

這是部史詩級的作品!

它屬於末日科幻題材,從時間和空間虛構一方架空的世界。

一百年前(743年),大地上突然湧現出一大波巨人,存在的本能只有一個:

吃人!!!!

弱小的人類,被他們瘋狂的吞噬,面臨著滅種的絕境。

倖存的人類遷徙到新世界,築起三道城牆,終於將巨人阻擋在外。

這三道城牆,從外到裡分別是:

瑪利亞之牆、羅塞之牆、希娜之牆。

一百多年後(845年),巨人來襲,破門而入,人類血流成河。

無奈之下,人類只好退守羅塞之牆,但領土損失三分之一。

百餘年的和平轉瞬即逝,巨人在前進,人類在後退,危機不斷升級。

這就是第一季前兩集,所引出的故事背景。

人類以犧牲自由的代價,躲在圍城之中,固步自封,一度醉生夢死。

結果呢?該來的還是會來。

這方世界,太過殘酷。

隨敘事的展開,故事越發清晰可怕。

巨人是最核心的設定。

有無腦巨人,他們漫無目的的行走,以吃人為己任;

有奇行種,無腦巨人中的奇葩,會奔跑,會跳躍,行動詭異;

有智慧巨人,他們有智慧,會思考,讓人捉摸不透;

甚至還有個始祖巨人。

傳說的第一個巨人,名叫尤彌爾,是所有巨人的祖先。

巨人在力量上擁有壓倒性的優勢。

這場戰爭,人類似乎就沒有獲勝的可能。

845年,少年艾倫的母親被巨人吞噬,

親眼見到這一幕的他,立下誓言:

殺光所有巨人!

850年,第一次跟巨人作戰的艾倫,就被活活吞噬,不幸陣亡。

要知道,艾倫可是主角,第一季第五集就掛,當時看得我和舍友,目瞪口呆。

說好的主角光環呢?

第五集就死主角,這在動漫界,無異于雷劈觀眾。

當艾倫化身巨人,再次同巨人瘋狂作戰時,我才驚覺:

看起來是人類與巨人的戰爭,實際上,它是巨人與巨人的戰爭。

巨人究竟從何而來?

超大巨人是由人類貝爾托特變得,鎧之巨人是由人類萊納變得,女巨人是由人類阿尼變得,而進擊的巨人,則是由人類艾倫變得。

首先,他們都有一個共同的身份,叫做人類。

他們不過是借著巨人之力,為著各自的陣營和自由而戰。

巨人,就是人類科技創造出的戰爭怪獸。

這,才是故事的核心矛盾,才是故事最殘酷的所在。

巨人再可怕,哪裡有深不可測的人心可怕?

別說是牆外的巨人,就連躲在牆內的人類,也都各懷鬼胎。

權貴們,大多躲在希娜之牆內,貪生怕死,坐享其成。

商會們,逃難時優先考慮的財物,而不是生命,唯利是圖。

拜牆教,每天不是說教,就是祈禱,歌頌城牆的神奇和偉大。

至於百姓們,則活在被巨人支配的恐懼之中,一旦到了最危險的時刻,他們往往淪為最可憐的炮灰。

瑪利亞之牆被突破後,大量難民湧入內地,土地高度緊張,口糧供給不足。

於是,王政府做出“英明”的決定:

強征多餘的人口去討伐巨人,奪回失去的領地。

結果,25萬人幾乎填滿了巨人的肚子,僅僅一百多人生還。

第一季的片頭曲中的歌詞,就道明瞭世界的真相:

圈養,家畜,豬,虛假繁榮,以及自由。

牆內的文明,上到王公貴族,下到黎明百姓,無論是倖存者,還是犧牲者,都在苟且偷生。

就像歌詞所唱的那樣,跟圈養的家畜又有什麼區別?

對他們來說,自由是最遙不可及的夢想。

小時候,愛爾敏指著發黃的書頁,對艾倫說:

燃燒的水,冰凍的大地,還有沙礫的雪原

牆外的世界一定比牆內大許多倍

說這話時,他的眼睛炯炯有神,充滿了對自由的渴望。

城牆給了他們安全感,時間久了,人類的心中會形成一道厚厚的心牆。

王城憲兵團的任務,不是對抗巨人,而是消弭所有嚮往牆外的心聲。

阿明看的那本書,就是他們的禁書。

閉關鎖國的結果,是國將不國;束縛自由的結果,是活如行屍走肉。

很顯然,人類自我的衝突,是最大的敵人與挑戰。

儘管原著的畫風三流,但敘事卻是超一流。

(腦洞清奇的畫風)

這麼悲傷沉重的故事,若是平鋪直敘,再好的創意也沒用。

好在,作者諫山創佈局深遠。

他處處埋線,步步挖坑,懸念跌宕起伏,直叫人欲罷不能。

首播集名為:致兩千年後的你。

開篇,大樹下的艾倫醒來,告訴三笠,自己做了很長很長的夢。

夢裡面,巨人在吞噬著人類,都是即將發生的慘禍。

可是醒來後,他說什麼都想不起來。

三笠忽然問,你怎麼哭了。

艾倫難以置信,跟我們一樣,都覺著不可思議。

這段情節,大家眾說紛紜。

有些資深飯,甚至得出無限輪回的大膽猜想。

就像《明日邊緣》,人類和巨人的戰鬥,會無限迴圈,沒完沒了……

漫畫追到了最新的93話,但這個開頭,依然一頭霧水。

還有,智慧巨人的伏筆,其實也早有暗示。

二刷第一季的時候,感覺特別明顯,故鄉三組早有問題。

初次面對巨人,包括艾倫在內的所有士兵,臉上都寫滿恐懼。

唯獨萊納等人,一副淡定的看戲模樣。

其他人是當局者迷,怕得要死;他們是旁觀者清,閑得要命。

(康尼的恐懼)

(故鄉三人組的淡定)

再說一個細節,關於高聳入雲的城牆。

第一季和第二季的銜接點,正是一面殘缺的城牆。

城牆裡,猛然出現一張巨人的臉,眼珠子跟著轉了一下,蘇醒在即。

第一次看細思恐極。

人類用來自衛的城牆,居然是巨人的身體構成的?

這是細思。

百餘年的和平,真諷刺,巨人一直都在人類身邊!

這是恐極。

人類變成的巨人,既吞噬著人類,又保護著人類,咎由自取?

這是細思恐極。

一重懸念一重山,重重懸念起峰巒。

解謎一樣的腦洞,是敘事的吸引力,電影般的分鏡走位,則是敘事的表現力。

以最經典的開頭為例。

超大巨人破空而來,巨大的臉仿佛凝固了時光。

牆內人仰望牆頭,目瞪口呆。

最後畫外音響起:

那一刻,人類回想起,被那些傢伙支配的恐懼,以及囚禁在牢籠之中的屈辱。

整個段落中,景別由近及遠,再由遠及近,層次感分明。

九張圖,九個角度,讓人類的心理防線,一點一點,土崩瓦解。

(特寫丨震驚的艾倫)

(全景丨仰望城頭的人類)

(特寫丨先出現巨人的手)

(遠景丨巨人視角中,渺小的人類)

(中景丨艾倫、阿明、三笠的震驚)

(特寫丨艾倫眼中的難以置信)

(遠景丨巨大的陰影,籠罩渺小的人類)

(特寫丨超大巨人的臉,可怕的表情)

(遠景丨仰望的視角,是巨人的壓迫感)

僅從鏡頭質感來說,它絲毫不亞於一部好萊塢大片。

一般來說,遠景是隨你看什麼,特寫是讓你看什麼。

遠景,充斥著壓抑,窒息,和末日氣息。

特寫,寫完了震驚,無助,和難以置信。

對比不要太鮮明。

這也是我最喜歡的動畫開局,目前為止,沒有之一。

這一幕,先聲奪人,氣勢磅礴,猶如泰山壓頂,透不過氣。

我是一口氣看完的,就連呼吸的本能,都短時間喪失。

好萊塢式的開頭多半如此:

鏡頭豐富,特寫到位,層層遞進,如此一氣呵成。

諫山創的畫風固然不敢恭維,但他的分鏡,極具好萊塢的氣勢。

你會覺得自己看的不是動畫,而是一部電影。

至於酷炫的動作設計,自然流暢的暴力美學,都讓它擁有動作大片的底氣。

(兵長丨最強的士兵)

但這是部成人向的作品,從內容到審美,也只有成人才會有所觸動。

每個角色明明刻畫得有血有肉。

艾倫看著母親被巨人吞噬,所以他與巨人有不共戴天之仇,他要復仇。

三笠的命是艾倫救的,武者之魂的覺醒也是艾倫激發的,她的眼中,只有艾倫。

阿明打小體弱多病,常常被欺負,艾倫捨命相助,他們有過命的交情。

艾倫對母親,是純粹的親情羈絆;三笠對艾倫,是朦朧的愛情羈絆;阿明對艾倫,是堅定的友情羈絆。

三個主角身上,閃爍著人類最美好的情感。

悲劇,就是把最美好的撕碎了給人看。

至今猶記,就在阿明被巨人吞噬的那一瞬,是艾倫挺身而出,救他一命。

他就算是死,也不願意朋友眼睜睜死在自己面前。

畫面固然重口味,但如果不這麼鮮血淋漓,何以刻畫地獄般的殘酷?

從畫面的悲劇,到人物命運的悲劇,錯的,不正是那個悲劇的世界?

你看萊納,來自牆外文明,化身鎧之巨人,一度想滅絕牆內民族。

可加入調查兵團後,常常精神分裂,語無倫次。

時而自稱戰士,來自故鄉,時而自稱士兵,想著救死扶傷。

何解?

殺人是故鄉的使命,但人非草木,孰能無情?

他內疚,他彷徨,他悲傷呀。

類似個性鮮明的角色,還有不少,皮相骨相兼具,令人過目難忘。

為什麼調查兵團的主角,大都是青少年?

因為他們青春熱血,因為嚮往自由,所以無所畏懼。

他們軍裝的披風上,有一面自由之翼,在迎風舞動,神采飛揚。

即便身處絕境,他們依然閃爍著人性最後的光芒。

第二季,他們要對付更恐怖的野獸巨人,全軍覆沒都有可能。

(野獸巨人)

他們生於戰爭年代,為自由犧牲,是生命難以承受之重。

我們生於和平年代,為自由覺醒,是生命難以承受之輕。

他們的世界是虛構的,但虛構背後的追求卻無比真實。

戰爭有戰爭的殘酷,和平有和平的冷酷,戰爭與和平,不過世界的兩張面孔。

(牆外的天空,嚮往的自由)

誰敢說,我們避免了戰爭的恐慌,就能避免了和平庸常的焦慮?

喜劇只是這個世界的表像,悲劇才是發人深省的真相。

從哪裡來,天註定,到哪裡去,你說了算!

這,才是競爭殘酷的世界裡,最奔放的自由。

當艾倫化身巨人,再次同巨人瘋狂作戰時,我才驚覺:

看起來是人類與巨人的戰爭,實際上,它是巨人與巨人的戰爭。

巨人究竟從何而來?

超大巨人是由人類貝爾托特變得,鎧之巨人是由人類萊納變得,女巨人是由人類阿尼變得,而進擊的巨人,則是由人類艾倫變得。

首先,他們都有一個共同的身份,叫做人類。

他們不過是借著巨人之力,為著各自的陣營和自由而戰。

巨人,就是人類科技創造出的戰爭怪獸。

這,才是故事的核心矛盾,才是故事最殘酷的所在。

巨人再可怕,哪裡有深不可測的人心可怕?

別說是牆外的巨人,就連躲在牆內的人類,也都各懷鬼胎。

權貴們,大多躲在希娜之牆內,貪生怕死,坐享其成。

商會們,逃難時優先考慮的財物,而不是生命,唯利是圖。

拜牆教,每天不是說教,就是祈禱,歌頌城牆的神奇和偉大。

至於百姓們,則活在被巨人支配的恐懼之中,一旦到了最危險的時刻,他們往往淪為最可憐的炮灰。

瑪利亞之牆被突破後,大量難民湧入內地,土地高度緊張,口糧供給不足。

於是,王政府做出“英明”的決定:

強征多餘的人口去討伐巨人,奪回失去的領地。

結果,25萬人幾乎填滿了巨人的肚子,僅僅一百多人生還。

第一季的片頭曲中的歌詞,就道明瞭世界的真相:

圈養,家畜,豬,虛假繁榮,以及自由。

牆內的文明,上到王公貴族,下到黎明百姓,無論是倖存者,還是犧牲者,都在苟且偷生。

就像歌詞所唱的那樣,跟圈養的家畜又有什麼區別?

對他們來說,自由是最遙不可及的夢想。

小時候,愛爾敏指著發黃的書頁,對艾倫說:

燃燒的水,冰凍的大地,還有沙礫的雪原

牆外的世界一定比牆內大許多倍

說這話時,他的眼睛炯炯有神,充滿了對自由的渴望。

城牆給了他們安全感,時間久了,人類的心中會形成一道厚厚的心牆。

王城憲兵團的任務,不是對抗巨人,而是消弭所有嚮往牆外的心聲。

阿明看的那本書,就是他們的禁書。

閉關鎖國的結果,是國將不國;束縛自由的結果,是活如行屍走肉。

很顯然,人類自我的衝突,是最大的敵人與挑戰。

儘管原著的畫風三流,但敘事卻是超一流。

(腦洞清奇的畫風)

這麼悲傷沉重的故事,若是平鋪直敘,再好的創意也沒用。

好在,作者諫山創佈局深遠。

他處處埋線,步步挖坑,懸念跌宕起伏,直叫人欲罷不能。

首播集名為:致兩千年後的你。

開篇,大樹下的艾倫醒來,告訴三笠,自己做了很長很長的夢。

夢裡面,巨人在吞噬著人類,都是即將發生的慘禍。

可是醒來後,他說什麼都想不起來。

三笠忽然問,你怎麼哭了。

艾倫難以置信,跟我們一樣,都覺著不可思議。

這段情節,大家眾說紛紜。

有些資深飯,甚至得出無限輪回的大膽猜想。

就像《明日邊緣》,人類和巨人的戰鬥,會無限迴圈,沒完沒了……

漫畫追到了最新的93話,但這個開頭,依然一頭霧水。

還有,智慧巨人的伏筆,其實也早有暗示。

二刷第一季的時候,感覺特別明顯,故鄉三組早有問題。

初次面對巨人,包括艾倫在內的所有士兵,臉上都寫滿恐懼。

唯獨萊納等人,一副淡定的看戲模樣。

其他人是當局者迷,怕得要死;他們是旁觀者清,閑得要命。

(康尼的恐懼)

(故鄉三人組的淡定)

再說一個細節,關於高聳入雲的城牆。

第一季和第二季的銜接點,正是一面殘缺的城牆。

城牆裡,猛然出現一張巨人的臉,眼珠子跟著轉了一下,蘇醒在即。

第一次看細思恐極。

人類用來自衛的城牆,居然是巨人的身體構成的?

這是細思。

百餘年的和平,真諷刺,巨人一直都在人類身邊!

這是恐極。

人類變成的巨人,既吞噬著人類,又保護著人類,咎由自取?

這是細思恐極。

一重懸念一重山,重重懸念起峰巒。

解謎一樣的腦洞,是敘事的吸引力,電影般的分鏡走位,則是敘事的表現力。

以最經典的開頭為例。

超大巨人破空而來,巨大的臉仿佛凝固了時光。

牆內人仰望牆頭,目瞪口呆。

最後畫外音響起:

那一刻,人類回想起,被那些傢伙支配的恐懼,以及囚禁在牢籠之中的屈辱。

整個段落中,景別由近及遠,再由遠及近,層次感分明。

九張圖,九個角度,讓人類的心理防線,一點一點,土崩瓦解。

(特寫丨震驚的艾倫)

(全景丨仰望城頭的人類)

(特寫丨先出現巨人的手)

(遠景丨巨人視角中,渺小的人類)

(中景丨艾倫、阿明、三笠的震驚)

(特寫丨艾倫眼中的難以置信)

(遠景丨巨大的陰影,籠罩渺小的人類)

(特寫丨超大巨人的臉,可怕的表情)

(遠景丨仰望的視角,是巨人的壓迫感)

僅從鏡頭質感來說,它絲毫不亞於一部好萊塢大片。

一般來說,遠景是隨你看什麼,特寫是讓你看什麼。

遠景,充斥著壓抑,窒息,和末日氣息。

特寫,寫完了震驚,無助,和難以置信。

對比不要太鮮明。

這也是我最喜歡的動畫開局,目前為止,沒有之一。

這一幕,先聲奪人,氣勢磅礴,猶如泰山壓頂,透不過氣。

我是一口氣看完的,就連呼吸的本能,都短時間喪失。

好萊塢式的開頭多半如此:

鏡頭豐富,特寫到位,層層遞進,如此一氣呵成。

諫山創的畫風固然不敢恭維,但他的分鏡,極具好萊塢的氣勢。

你會覺得自己看的不是動畫,而是一部電影。

至於酷炫的動作設計,自然流暢的暴力美學,都讓它擁有動作大片的底氣。

(兵長丨最強的士兵)

但這是部成人向的作品,從內容到審美,也只有成人才會有所觸動。

每個角色明明刻畫得有血有肉。

艾倫看著母親被巨人吞噬,所以他與巨人有不共戴天之仇,他要復仇。

三笠的命是艾倫救的,武者之魂的覺醒也是艾倫激發的,她的眼中,只有艾倫。

阿明打小體弱多病,常常被欺負,艾倫捨命相助,他們有過命的交情。

艾倫對母親,是純粹的親情羈絆;三笠對艾倫,是朦朧的愛情羈絆;阿明對艾倫,是堅定的友情羈絆。

三個主角身上,閃爍著人類最美好的情感。

悲劇,就是把最美好的撕碎了給人看。

至今猶記,就在阿明被巨人吞噬的那一瞬,是艾倫挺身而出,救他一命。

他就算是死,也不願意朋友眼睜睜死在自己面前。

畫面固然重口味,但如果不這麼鮮血淋漓,何以刻畫地獄般的殘酷?

從畫面的悲劇,到人物命運的悲劇,錯的,不正是那個悲劇的世界?

你看萊納,來自牆外文明,化身鎧之巨人,一度想滅絕牆內民族。

可加入調查兵團後,常常精神分裂,語無倫次。

時而自稱戰士,來自故鄉,時而自稱士兵,想著救死扶傷。

何解?

殺人是故鄉的使命,但人非草木,孰能無情?

他內疚,他彷徨,他悲傷呀。

類似個性鮮明的角色,還有不少,皮相骨相兼具,令人過目難忘。

為什麼調查兵團的主角,大都是青少年?

因為他們青春熱血,因為嚮往自由,所以無所畏懼。

他們軍裝的披風上,有一面自由之翼,在迎風舞動,神采飛揚。

即便身處絕境,他們依然閃爍著人性最後的光芒。

第二季,他們要對付更恐怖的野獸巨人,全軍覆沒都有可能。

(野獸巨人)

他們生於戰爭年代,為自由犧牲,是生命難以承受之重。

我們生於和平年代,為自由覺醒,是生命難以承受之輕。

他們的世界是虛構的,但虛構背後的追求卻無比真實。

戰爭有戰爭的殘酷,和平有和平的冷酷,戰爭與和平,不過世界的兩張面孔。

(牆外的天空,嚮往的自由)

誰敢說,我們避免了戰爭的恐慌,就能避免了和平庸常的焦慮?

喜劇只是這個世界的表像,悲劇才是發人深省的真相。

從哪裡來,天註定,到哪裡去,你說了算!

這,才是競爭殘酷的世界裡,最奔放的自由。