這樣生猛又有鮮活的電影才是國產片的小鮮肉
如果說FIRST影展初審會議是焦灼的,那剛剛結束的複審會議就是一個撕扯和平衡的過程。
一個容納電影多樣性、青年電影人創造力、前衛電影美學的提名影片名單,45部入圍影片中,共有25部突圍,
最終將由婁燁導演領銜的評委會決出10塊FIRST板磚的歸屬。7月21日—30日,第11屆FIRST影展將如約而至。
第11屆FIRST影展評委會
這份片單裡應該有電影節的
格局和視野
你能想像5個小時的會議過後,依然沒有任何一個獎項的提名名單落定嗎。激烈爭論的背後,其實是一個電影節競
賽體系中多重因素的角力和平衡。電影節的規則系統;個人審美趣味;站在整個獨立電影發展格局上的冷靜審視;
電影節要鼓勵的影片樣態傾向;電影節的多樣性視野;電影美學本體;電影表現方式的創造力;新鮮前衛的電影觀
念;剔除掉偶然性的懷疑,他們是否有能力去維持創造力?……等等因素的反復考量、平衡、淬煉下,才將一部部
影片堅定地寫在今年FIRST影展10個獎項的提名名單裡。
劇情長片部分,蔡成傑導演處☆禁☆女作《小寡婦成仙記》幾乎毫無爭議地包攬了五項提名,
了驚人的創造力,用荒誕的故事和表現手法,探討了精神、道德以及信仰的現狀。黃驥、大塚龍治導演的《笨鳥》
貼切地塑造了留守少女所處的環境,而且影像呈現上超越前作。這也是今年FIRST影展競賽影片中普遍存在的現象,
相對成熟的作者和新作者在同一競爭維度中,創作者自身創作脈絡中的橫向對比也成為重要的參照。高則豪導演第二
部長片《殺瓜》也憑藉扎實的劇作、影像呈現及舞臺感的影像風格,獲得了“最佳劇情片”“最佳藝術探索獎”“一種立場”
三項提名。
《笨鳥》海報
《殺瓜》海報
《小寡婦成仙記》海報
前衛的電影觀念&生猛的創作活力
創作條件的豐足與否,也一度在討論中被權衡,是否應該是評判創作本體的因素,答案當然是否定的。黃熙導
演處☆禁☆女作《強尼凱克》背後有電影前輩傾力相助,“但影片電影觀念很前衛,在臺灣電影前輩的基礎上,展現了
新一代電影人的表達,基於年輕人真實的體驗,很多故事的演變無法預知,與當代年輕人的生活狀態吻合,也
呼應了當代電影狀態的不可預知,我們沒有理由因為他獲得的資源,來去否定他,導演有能力去實現。”最終,
《強尼凱克》獲得了“最佳導演”和“最佳影片”兩項提名。
《強尼凱克》海報
周子陽的處☆禁☆女作長片《老獸》散發著青年電影人的生猛和伶俐,粗糲感和人物塑造,凝聚著一股力量,有評委形
容《老獸》猶如一支搖滾樂。影片最終獲得了“最佳劇情片”“最佳導演”“最佳演員”三項大獎提名。臺灣電影人詹京
霖長片處☆禁☆女作《川流之島》也憑藉完整敘事,成熟表現力和人物表演,獲得了“最佳導演”“最佳演員”兩項提名。
《老獸》海報
《川流之島》海報
成熟紀錄片作者的突破
&新作者嶄新創作形態
相比於劇情片部分,紀錄片入圍中,成熟作者和新作者“對峙”似乎更加強烈,但集中來說,影像本體、創作者自
身作品序列的成長與否、新導新作的創作生命力還是評價的中心。總體上看,紀錄片提名的爭議不明顯,但今年
這種特殊的格局,生髮出關於紀錄片創作的頗多思考。一個電影節的入圍名單也好、提名名單及獲獎名單也好都
會成為一種當代青年電影創作樣態、趨勢和方向的參照,當中國獨立紀錄片的形態正變得越來越單一,容納多樣
性的紀錄片形態必然是電影節的重要選擇。提名紀錄片中魏曉波導演的《生活而已3》即是少有的私影像作品。
《生活而已3》海報
站在電影本體和整個獨立紀錄片發展史的視角去審視的同時,影像質感的相對粗糙和“不完美”不能成為拒絕新作者新
影像的必然,嶄新的創作意識和形態只能在年輕導演身上看到。徐勝永導演174分鐘的紀錄片《鹵煮》,雖然素結構
略顯鬆散,影像略顯粗糲,但影片傳遞出了創作生命力,和生猛的表現力
《鹵煮》海報
當國際部分在扎實工業基礎下生長,我們的電影人還在不斷顛覆和摸索
“最佳動畫/實驗片”也出現了極有趣的現象,針對某些影片,複審出現了與初審顛覆性的評價。最終,吳超導演《2X2=4》;
陳沛炫導演《我們以後就是朋友了》;胡鈞荃導演《異域》突圍。短片部分,電影語言的創造力依然是重心,偏傳統的
創作手法則被排除在界線之外。女性視角、細膩表達,讓《然後》呈現出一種獨特的氣質;趙祖祥《考試》從獨特視角
切入社會熱點,人物的塑造別有一番滋味;《野潮》展現的流暢敘事和影像力量,融入了個人與家鄉、與環境關係的思
考;《將進酒》復古文藝片質感、青春成長故事背後投射出華人集體的憂傷。
《然後》、《野潮》海報
《2X2=4》、《將進酒》海報
《考試》、《我們以後就是朋友了》海報
《異域》海報
相比於國內部分提名影片熙熙攘攘的話題,國際部分倒顯得有些單純,複審意見比較集中。國際影片普遍呈現
了更高的完成度與更加成熟的視聽語言,在扎實的影視功底與工業基礎之上,也能看見新銳作者以影像為媒介,
對所處世界與環境的真切關照。
《Withered Green>、《The Levelling》海報
《Home》、《Import》海報
《And So We Put Goldfish In The Pool》、《By The Time It Gets Dark》海報
目前,25部提名影片已經交由第11屆FIRST影展評委會手中。7月26日,評委會主席婁燁領銜,評委曾劍、李
烈、範偉、托尼·雷恩、林旭東、陳界仁將閉門會議,討論最終榮譽歸屬。7月27日19點,FIRST青年電影盛典,
讓我們共同期待那一張張新鮮面孔的出現。同時,7月21—30日期間,所有入圍影片將在青海西寧星美影城、
成龍耀萊影城、萬達影城、青海湖寬河驛馬房車營地進行展映。同步,第11屆FIRST影展購票專題頁面也即將
於7月10日前後上線。
第11屆FIRST競賽提名影片名單
新一代電影人的表達,基於年輕人真實的體驗,很多故事的演變無法預知,與當代年輕人的生活狀態吻合,也
呼應了當代電影狀態的不可預知,我們沒有理由因為他獲得的資源,來去否定他,導演有能力去實現。”最終,
《強尼凱克》獲得了“最佳導演”和“最佳影片”兩項提名。
《強尼凱克》海報
周子陽的處☆禁☆女作長片《老獸》散發著青年電影人的生猛和伶俐,粗糲感和人物塑造,凝聚著一股力量,有評委形
容《老獸》猶如一支搖滾樂。影片最終獲得了“最佳劇情片”“最佳導演”“最佳演員”三項大獎提名。臺灣電影人詹京
霖長片處☆禁☆女作《川流之島》也憑藉完整敘事,成熟表現力和人物表演,獲得了“最佳導演”“最佳演員”兩項提名。
《老獸》海報
《川流之島》海報
成熟紀錄片作者的突破
&新作者嶄新創作形態
相比於劇情片部分,紀錄片入圍中,成熟作者和新作者“對峙”似乎更加強烈,但集中來說,影像本體、創作者自
身作品序列的成長與否、新導新作的創作生命力還是評價的中心。總體上看,紀錄片提名的爭議不明顯,但今年
這種特殊的格局,生髮出關於紀錄片創作的頗多思考。一個電影節的入圍名單也好、提名名單及獲獎名單也好都
會成為一種當代青年電影創作樣態、趨勢和方向的參照,當中國獨立紀錄片的形態正變得越來越單一,容納多樣
性的紀錄片形態必然是電影節的重要選擇。提名紀錄片中魏曉波導演的《生活而已3》即是少有的私影像作品。
《生活而已3》海報
站在電影本體和整個獨立紀錄片發展史的視角去審視的同時,影像質感的相對粗糙和“不完美”不能成為拒絕新作者新
影像的必然,嶄新的創作意識和形態只能在年輕導演身上看到。徐勝永導演174分鐘的紀錄片《鹵煮》,雖然素結構
略顯鬆散,影像略顯粗糲,但影片傳遞出了創作生命力,和生猛的表現力
《鹵煮》海報
當國際部分在扎實工業基礎下生長,我們的電影人還在不斷顛覆和摸索
“最佳動畫/實驗片”也出現了極有趣的現象,針對某些影片,複審出現了與初審顛覆性的評價。最終,吳超導演《2X2=4》;
陳沛炫導演《我們以後就是朋友了》;胡鈞荃導演《異域》突圍。短片部分,電影語言的創造力依然是重心,偏傳統的
創作手法則被排除在界線之外。女性視角、細膩表達,讓《然後》呈現出一種獨特的氣質;趙祖祥《考試》從獨特視角
切入社會熱點,人物的塑造別有一番滋味;《野潮》展現的流暢敘事和影像力量,融入了個人與家鄉、與環境關係的思
考;《將進酒》復古文藝片質感、青春成長故事背後投射出華人集體的憂傷。
《然後》、《野潮》海報
《2X2=4》、《將進酒》海報
《考試》、《我們以後就是朋友了》海報
《異域》海報
相比於國內部分提名影片熙熙攘攘的話題,國際部分倒顯得有些單純,複審意見比較集中。國際影片普遍呈現
了更高的完成度與更加成熟的視聽語言,在扎實的影視功底與工業基礎之上,也能看見新銳作者以影像為媒介,
對所處世界與環境的真切關照。
《Withered Green>、《The Levelling》海報
《Home》、《Import》海報
《And So We Put Goldfish In The Pool》、《By The Time It Gets Dark》海報
目前,25部提名影片已經交由第11屆FIRST影展評委會手中。7月26日,評委會主席婁燁領銜,評委曾劍、李
烈、範偉、托尼·雷恩、林旭東、陳界仁將閉門會議,討論最終榮譽歸屬。7月27日19點,FIRST青年電影盛典,
讓我們共同期待那一張張新鮮面孔的出現。同時,7月21—30日期間,所有入圍影片將在青海西寧星美影城、
成龍耀萊影城、萬達影城、青海湖寬河驛馬房車營地進行展映。同步,第11屆FIRST影展購票專題頁面也即將
於7月10日前後上線。
第11屆FIRST競賽提名影片名單