學一個老女人，做別人眼裡的刺蝟，是超越生死的優雅
我一直認為法國電影優於世界其他國家的電影，從整體風氣而論。看慣了國產劇情爛片和歐美特效大片，遍經了低俗與刺激，我很難想像會有一群人，浪費愉快的週末並且選擇一個人到電影院靜靜的看一部，
真正的文藝片是不求票房的。是文藝片，不是青春片，也不是情懷。不是愛情，不是友情，不是淩虐，不是任何社會問題。只是身為一個普普通通的人，有些不一樣的姿勢和態度。高貴的靈魂，我更願意這樣形容。
無所依，無所求，不褒獎，不貶低，不頌揚，不批判。只是作為一個存在而存在著。訴說存在本身，在我看來這就是我眼裡的法國電影。
聽說一個地方突然變得安靜，是因為有天使經過那裡。
如果世界上有天使，那麼一定能在法國的文藝片裡找到。
比如《刺蝟的優雅》。
張愛玲在《更衣記》裡面說：回憶這東西若是有氣味的話，那就是樟腦的香，甜而穩妥，像記得分明的快樂，
《刺蝟的優雅》對我來說便是如此。
事實上我第一次看這部電影已在一年之前，劇情內容也幾乎全然忘卻，唯它給我的感動是無法磨滅的。就像我們遇到下雨天，路過一家書店，店主給你倒了一杯咖啡。你會忘記店主的音容笑貌，
“我叫巴羅瑪，我11歲。我住在巴黎16區，有錢人的豪宅裡面，我父母很有錢，我家很有錢，所以我和我姐也可算是有錢人……”突然出現的小姑娘，明顯在對著鏡頭說話。
年輕貌美，身世顯赫，幸運的有錢人家，掌上明珠，金枝玉葉……每一樣都讓人羡慕得發狂。然而，這一切的主人卻不動聲色，
“但我很早就知道，命中註定，我一輩子都會困在金魚缸裡面。跟老撞同一扇玻璃窗的蒼蠅一樣，大人也把時間都耗在金魚缸裡。”接下來的話很容易讓人想到一些永恆的話題：醒覺，還有自由。
還未來得及思考，突然傳來母親的呼喊尋找。“巴羅瑪，你在哪兒？”
剛從金魚缸裡稍微逃出來，又有人想把你抓回金魚缸裡去。巴羅瑪躲藏之後的表情仿佛在這麼告訴我。
“金魚缸，我才不跳進去。”絕對的自由就是自我毀滅，遵循著這個定理，巴羅瑪繼續說道，“我深思熟慮過，這學年結束後，我12歲生日那天，今年6月16日，165天后，我就會自我了斷。”
我第一次看這部電影的時候剛好是6月15日，又剛好正在沒日沒夜的思考生與死的事。優雅自在的死去，就像破繭而出的蝴蝶，作為肉體的我們消亡了，但離開這荒謬無趣的世界，純粹的精神得到超脫。
一開始我以為這就是影片要表達的優雅。
小姑娘舉著相機，拍攝下一組對比鏡頭。
門房的中年大媽米謝太太，開門關門，拖拽著垃圾往外走，跟流浪漢問好，用吸塵器打掃衛生，從毛毯下扒出有錢人藏起來的煙蒂，然後抽空分發信件，拖地，抹窗，不停的忙碌著。衣著老舊，身軀臃腫，容顏醜陋，但卻打理得乾淨得體，頭髮一絲不苟，面容平靜，說話風度翩翩卻故意對有錢人耿直刻薄，擁有自己的小書屋，脫口便是“幸福的家庭是相似的”如此名言。
巴羅瑪的媽媽，布爾喬亞家庭的女主人，拎著水壺，正在照顧寶貝的盆栽，與它們細細低語溫柔交流。但是巴羅瑪告訴我，她十年來密集接受種種治療——心理分析、抗焦慮、抗憂鬱和戒香檳——她隱約知道植物的裝飾作用，卻把植物當成是人在說話。
踏實有用真誠善良謙遜有禮的窮酸門房，華而不實外表光鮮實則可笑的神經質有錢人。誰更高貴一目了然。
然後因為米謝太太的貓，巴羅瑪不小心闖進了米謝夫人的生活。作為零食的半塊廉價巧克力，攤開的半舊的書——是穀崎潤一郎所著的《陰翳禮贊》，粗製濫造的黑色茶壺和茶杯。詩意的棲居，雖然不美觀，但是很配套。
鏡頭一轉，與之相反的是公寓裡的一個有錢人，金魚缸裡的一生，因為突發心臟病終結在屍袋中。
米謝夫人正吃著巧克力徜徉在書的海洋，享受只屬於一個人的寧靜午後，獲得精神的愉悅。
天才的巴羅瑪，與眾不同的巴羅瑪，觀察著家中可笑的聚會，功成名就的大人們大聲吵鬧著，說著可笑的言語，誇張反復的行為，言行不一。笑著笑著突然哭起來，不懂裝懂高聲展示自己的博學，把說出正確答案的巴羅瑪關進小屋。
悲傷的音樂響起，房間的天花板貼著很多星星的裝飾，那是怎麼也觸不到的星空，巴羅瑪輕輕呢喃自己的夢，“追逐星辰，莫似金魚在缸中了此殘生。”
看著巴羅瑪在牆上勾勒出各種複雜而又規律的圖案，偷走母親的安眠藥。這一瞬間我明白了，巴羅瑪追求的並不是怎樣死，而是怎樣活。
而這個答案，戴著面具的文藝“怪人”米謝夫人正在給她，同時而也在給我。一路看到結局，答案不言而喻。
怎樣活的秘訣在於優雅。優雅不是上流社會的光鮮瀟灑，它紮根在少數人的靈魂中，在生命的每時每刻綻放。他們因此美麗高貴。
有些人其生也齷蹉，其死也狼狽。
前者是巴羅瑪的母親，是餐桌上的大人們，是翻找垃圾的流浪漢。後者是心臟病突發死去的鄰居，是將會以相似的姿態死去的大人們，也是想要逃避這一切的巴羅瑪。
有些人生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美。
一個是米謝太太，還有半個是後來巴羅瑪的新鄰居、米謝太太的神交知己小津格郎先生。
精神是不朽的。對於有信仰的人，死是永生之門。
還有自由。還未來得及思考，突然傳來母親的呼喊尋找。“巴羅瑪，你在哪兒？”
剛從金魚缸裡稍微逃出來，又有人想把你抓回金魚缸裡去。巴羅瑪躲藏之後的表情仿佛在這麼告訴我。
“金魚缸，我才不跳進去。”絕對的自由就是自我毀滅，遵循著這個定理，巴羅瑪繼續說道，“我深思熟慮過，這學年結束後，我12歲生日那天，今年6月16日，165天后，我就會自我了斷。”
我第一次看這部電影的時候剛好是6月15日，又剛好正在沒日沒夜的思考生與死的事。優雅自在的死去，就像破繭而出的蝴蝶，作為肉體的我們消亡了，但離開這荒謬無趣的世界，純粹的精神得到超脫。
一開始我以為這就是影片要表達的優雅。
小姑娘舉著相機，拍攝下一組對比鏡頭。
門房的中年大媽米謝太太，開門關門，拖拽著垃圾往外走，跟流浪漢問好，用吸塵器打掃衛生，從毛毯下扒出有錢人藏起來的煙蒂，然後抽空分發信件，拖地，抹窗，不停的忙碌著。衣著老舊，身軀臃腫，容顏醜陋，但卻打理得乾淨得體，頭髮一絲不苟，面容平靜，說話風度翩翩卻故意對有錢人耿直刻薄，擁有自己的小書屋，脫口便是“幸福的家庭是相似的”如此名言。
巴羅瑪的媽媽，布爾喬亞家庭的女主人，拎著水壺，正在照顧寶貝的盆栽，與它們細細低語溫柔交流。但是巴羅瑪告訴我，她十年來密集接受種種治療——心理分析、抗焦慮、抗憂鬱和戒香檳——她隱約知道植物的裝飾作用，卻把植物當成是人在說話。
踏實有用真誠善良謙遜有禮的窮酸門房，華而不實外表光鮮實則可笑的神經質有錢人。誰更高貴一目了然。
然後因為米謝太太的貓，巴羅瑪不小心闖進了米謝夫人的生活。作為零食的半塊廉價巧克力，攤開的半舊的書——是穀崎潤一郎所著的《陰翳禮贊》，粗製濫造的黑色茶壺和茶杯。詩意的棲居，雖然不美觀，但是很配套。
鏡頭一轉，與之相反的是公寓裡的一個有錢人，金魚缸裡的一生，因為突發心臟病終結在屍袋中。
米謝夫人正吃著巧克力徜徉在書的海洋，享受只屬於一個人的寧靜午後，獲得精神的愉悅。
天才的巴羅瑪，與眾不同的巴羅瑪，觀察著家中可笑的聚會，功成名就的大人們大聲吵鬧著，說著可笑的言語，誇張反復的行為，言行不一。笑著笑著突然哭起來，不懂裝懂高聲展示自己的博學，把說出正確答案的巴羅瑪關進小屋。
悲傷的音樂響起，房間的天花板貼著很多星星的裝飾，那是怎麼也觸不到的星空，巴羅瑪輕輕呢喃自己的夢，“追逐星辰，莫似金魚在缸中了此殘生。”
看著巴羅瑪在牆上勾勒出各種複雜而又規律的圖案，偷走母親的安眠藥。這一瞬間我明白了，巴羅瑪追求的並不是怎樣死，而是怎樣活。
而這個答案，戴著面具的文藝“怪人”米謝夫人正在給她，同時而也在給我。一路看到結局，答案不言而喻。
怎樣活的秘訣在於優雅。優雅不是上流社會的光鮮瀟灑，它紮根在少數人的靈魂中，在生命的每時每刻綻放。他們因此美麗高貴。
有些人其生也齷蹉，其死也狼狽。
前者是巴羅瑪的母親，是餐桌上的大人們，是翻找垃圾的流浪漢。後者是心臟病突發死去的鄰居，是將會以相似的姿態死去的大人們，也是想要逃避這一切的巴羅瑪。
有些人生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美。
一個是米謝太太，還有半個是後來巴羅瑪的新鄰居、米謝太太的神交知己小津格郎先生。
精神是不朽的。對於有信仰的人，死是永生之門。