華文網

良工不示人以樸,《極速青春》就是要還原一場日臻完美的熱血冒險!

在國產劇市場大IP當道,小眾題材劇難以突圍的當下,歷時半年時間,一部由韓東君、徐璐、丁野、董春輝、杜海濤、恩美主演,慈文傳媒旗下微顆影業的首部“玩劇”《極速青春》在已經殺青之後,

於7月25日再次進行了補拍。這部不走尋常路的大投入賽車題材青春劇為何做出這樣耗時耗力的決定?

品質

放棄“流量鮮肉”,選擇“冷門”題材,作為一部賽車主題劇,不可避免的要運用到相關摳圖等後期特效處理。對此,微顆影業總經理韓顥在言語中透露著自信與篤定:“在技術層面不可避免需要摳圖等處理去呈現更好的效果,

但整部劇95%以上的特技都是實拍,我們有經驗豐富的導演和演員,這和大量運用後期特效合成的效果肯定是不一樣的。”

為了達到堪比電影畫面的真實效果,劇組將大量的花費投入到了拍攝之中,從極度還原的賽車現場到澳大利亞的實景拍攝,不同國家文化和拍攝的要求以及製作時間和藝人檔期的限制都沒能阻擋《極速青春》精工細磨的腳步。

題材不是限制,如何去講好一個故事才是關鍵。微顆影業就是這第一個願意去“吃螃蟹”的人。“我們不能說這種題材少,沒有前期流量的一個保障,就不去拍,觀眾期待新鮮的話題,而一部劇的好壞也不是一兩個人氣鮮肉就能決定的。

”“在大家的印象中,亞洲是拍不好體育類的劇的,但是任何題材都不能因為難而關上這扇門,印度能拍出《摔跤吧爸爸》,我們為什麼不能做到呢?”

打開電視,被玄幻、仙俠、言情、歷史、偶像等五大類題材充斥眼球的觀眾其實也渴望看到不一樣的東西。在拓寬題材這條路上有很多險阻,也相應的有很大的風險,但同時也具有一定的高瞻性。

試想,誰不期待“新鮮貨”來延續國產影視劇的繁榮?

熱血

當不了演員,就去做一名賽車手。一看到車就流露出欣喜之情的韓東君無疑是劇中主角路傑的最佳人選。在補拍現場,他一次次嘗試更好的鏡頭捕捉,對導演說:“我可以更高。”而談到對路傑這個角色的定義,

他坦言自己更理解職業賽車手,也更輕車熟路。

“要說過癮那肯定是不夠的,不過能摸到車我就已經很開心了。”韓東君骨子裡的冒險精神很大程度上和路傑相契合,也因此讓這個角色被賦予了更多個性。這個陽光帥氣的男孩為了呈現更加真實的效果,在珠海國際賽車場將“人生中的第一次翻車”獻給了劇組。

從渾渾噩噩的外賣員到成為職業賽車手,路傑在劇中不斷的變化、成長,而韓東君本人也收穫了許多快樂。在與杜海濤、董春輝等演員的拍攝過程中,幾個少年彼此的友誼也加深了。

“超尷尬”當韓東君模仿徐璐的語氣說出她的口頭禪,這對戲中cp的默契也不言而喻。這群年輕演員用熱忱和敬業的心態去呈現這些角色。“如果一件事做不好我就睡不著,一天做不好我就花十天,你們休息我也繼續,直到做好為止。”或許就是這樣的“倔”勁兒使得韓東君的路傑承擔了更多人的期待。

執著

當香港著名特技導演羅禮賢坐鎮車戲執導,首次全程體驗電視劇拍攝的他表示“累得過癮。”

“我確實有很多執著的念頭啊,比如翻車啊、飛車懸崖啊,火燒人啊、撞出賽道啊,為了更加真實的場面和人物更深的感觸,我一定要拍出來。”相比較于電影更充裕的製作時間,這部電視劇的拍攝讓羅導感歎拍出了3、4部電影的量。在和甘露導演的合作拍攝過程中,為了更宏大的場面,更精彩的效果,兩個極具冒險精神的導演一拍即合,一起呈現出令人腎上腺素飆升的“速度與激情”。

在澳大利亞一個月的拍攝中,為了克服拍攝時間的限制和封路的要求,劇組不得不去適應環境,也因此加大了工作量。演員本身對角色表現的孜孜不倦與導演的完美苛求,加上微顆影業對劇本身的品質堅持,執著,是整個《極速青春》劇組對自我的要求。

新鮮

對於“玩劇”這個概念,甘導給出了:題材、故事、人物設定三個層面的解釋。在一個劇中,除了F1以外,幾乎所有的賽車類型、場面都得到了還原。在視覺上無疑是極其新鮮的體驗。除了賽車本身這一載體,整部劇的故事還帶有一定的喜劇色彩,當杜海濤與賽車邂逅,又會碰撞出怎樣的新畫面?

縱觀近十年的內地劇,都鮮少有賽車這一題材,當這一元素重新回歸國劇領域,速度、漂移、火花,每一個關於賽車的激情元素都令人耳目一新。

糾結的男女情感與勇敢的賽車夢想融合,青春與成長、速度與激情的碰撞,每一個點都在刷新國劇在胡扒醫心中的印象。

當電視劇揮別低幼的狗血,這部“玩劇”又會怎樣玩出不一樣的青春年華?可以說這部《極速青春》不僅是一個內容創業公司的速度與激情,也是演員對自己的全新定義和導演對自己的再度挑戰。

當全情傾注於一件事上,這份答卷一定是令人期待的。《極速青春》整個劇組對完美的不懈追求,這樣的態度,就足夠令胡扒醫對這場另闢蹊徑的激情盛宴滿懷期待!

在珠海國際賽車場將“人生中的第一次翻車”獻給了劇組。

從渾渾噩噩的外賣員到成為職業賽車手,路傑在劇中不斷的變化、成長,而韓東君本人也收穫了許多快樂。在與杜海濤、董春輝等演員的拍攝過程中,幾個少年彼此的友誼也加深了。

“超尷尬”當韓東君模仿徐璐的語氣說出她的口頭禪,這對戲中cp的默契也不言而喻。這群年輕演員用熱忱和敬業的心態去呈現這些角色。“如果一件事做不好我就睡不著,一天做不好我就花十天,你們休息我也繼續,直到做好為止。”或許就是這樣的“倔”勁兒使得韓東君的路傑承擔了更多人的期待。

執著

當香港著名特技導演羅禮賢坐鎮車戲執導,首次全程體驗電視劇拍攝的他表示“累得過癮。”

“我確實有很多執著的念頭啊,比如翻車啊、飛車懸崖啊,火燒人啊、撞出賽道啊,為了更加真實的場面和人物更深的感觸,我一定要拍出來。”相比較于電影更充裕的製作時間,這部電視劇的拍攝讓羅導感歎拍出了3、4部電影的量。在和甘露導演的合作拍攝過程中,為了更宏大的場面,更精彩的效果,兩個極具冒險精神的導演一拍即合,一起呈現出令人腎上腺素飆升的“速度與激情”。

在澳大利亞一個月的拍攝中,為了克服拍攝時間的限制和封路的要求,劇組不得不去適應環境,也因此加大了工作量。演員本身對角色表現的孜孜不倦與導演的完美苛求,加上微顆影業對劇本身的品質堅持,執著,是整個《極速青春》劇組對自我的要求。

新鮮

對於“玩劇”這個概念,甘導給出了:題材、故事、人物設定三個層面的解釋。在一個劇中,除了F1以外,幾乎所有的賽車類型、場面都得到了還原。在視覺上無疑是極其新鮮的體驗。除了賽車本身這一載體,整部劇的故事還帶有一定的喜劇色彩,當杜海濤與賽車邂逅,又會碰撞出怎樣的新畫面?

縱觀近十年的內地劇,都鮮少有賽車這一題材,當這一元素重新回歸國劇領域,速度、漂移、火花,每一個關於賽車的激情元素都令人耳目一新。

糾結的男女情感與勇敢的賽車夢想融合,青春與成長、速度與激情的碰撞,每一個點都在刷新國劇在胡扒醫心中的印象。

當電視劇揮別低幼的狗血,這部“玩劇”又會怎樣玩出不一樣的青春年華?可以說這部《極速青春》不僅是一個內容創業公司的速度與激情,也是演員對自己的全新定義和導演對自己的再度挑戰。

當全情傾注於一件事上,這份答卷一定是令人期待的。《極速青春》整個劇組對完美的不懈追求,這樣的態度,就足夠令胡扒醫對這場另闢蹊徑的激情盛宴滿懷期待!