華文網

這部年度最佳的動作片可不止動作這麼簡單

今年上映的國產動作片最佳,燒麥心裡一直覺得是路陽的《繡春刀2》;

流暢的動作指導,考究的兵器設計,再加上導演對動作場面的運鏡跟表現力都極佳。

而其他的電影,引發全民狂歡的《戰狼2》雖然場面浩大,

拳腳間的功夫依舊卻是差那麼幾許味道;

直到前兩天這部電影的上映——

《殺破狼·貪狼》

Paradox

《殺破狼》是一個蠻特殊的電影系列,三部之間劇情沒有直接的聯繫,但整體卻相同;

首先是動作風格;

《殺破狼1》的動作指導是甄子丹,他將MMA(mixed martial arts綜合格鬥,

是一種規則極為開放的競技格鬥運動)很好地融合到電影之中,從而成為整個系列的動作魂;

MMA比賽允許選手使用拳擊、巴西柔術、泰拳、摔跤、空手道、柔道、散打、截拳道等多種技術;

將這種格鬥風格在電影藝術的加持之後,打擊感和衝擊感會加劇,從何形成《殺破狼》的獨特氣質:打得狠、打得痛。

第一部中甄子丹與洪金寶的對戰中,就能看到摔跤、柔道等多種技術的影子。

第二部加入了托尼賈,泰拳的華麗與打擊感更將動作場面的殘酷直觀表現出來;

張晉與吳京這兩個武英級運動員的你來我往也是足夠好看。

另外,《殺破狼》系列動作場面設計還有一個亮點:設計精巧邏輯性強。

精巧在於兵器之間的對決,甄子丹的甩棍與吳京的短刀,

吳京的警棍和殺手張馳的飛刀;

“一寸長一寸強,一寸短一寸險”

除了各自兵器的特性,還有一些令人眼前一亮的小套招。

而且兵器帶來的血腥效果,也符合系列電影的暗黑慘烈風格。

邏輯性強在於表現“見招拆招”這句成語的寓意,最好是《殺破狼2》的最後決戰。

大BOSS張晉怎麼去一打二,不是鐵頭娃硬碰硬,而是靠優先於另外兩人的靈敏和冷靜。

面對托尼賈兇猛至剛的鐵拳,突出一個小慫,以柔克剛採用多次的閃避,鏡頭也都給到特寫。

而面對吳京這種沒點力量屬性,就往死裡錘你丫的。

如此一來,動作場面誰強誰弱一目了然,相互的克制也有了一定的邏輯性,在看得爽的過程外,又能夠理解弱為什麼勝強。

所以拿這些標準來看剛上映的《貪狼》,未免會有些不盡興;

《貪狼》的主角吳樾同樣是武英級運動員,也有托尼賈的客串表演;

但反派只有一個克裡斯·柯林斯,大主角古天樂還不會打,因此對抗性不足,觀賞性自然下降。

但《貪狼》的武指大佬洪金寶仍舊把有限的資源利用到極致;

古天樂不會打?沒關係!

給他所有的招都是擒拿術鎖骨技,再通過剪輯來達到急促的節奏感。

反派強度雖然不夠,但托尼賈還是寶刀未老,天臺上的一場打戲依舊華麗精彩;交給吳樾的一打三也是小細節頗多。

而在屠宰屋裡,反派一鉤子插進古天樂的小腿拖行時,那四射的鮮血和滲人的慘叫,《殺破狼》的魂就回來了。

過癮!

不過《貪狼》雖然武戲不夠,但在燒麥看來文戲卻是三部中最佳。

「殺破狼」

這三個字是紫微鬥數的一種命格。七殺,破軍,貪狼,三顆星曜永遠在三方會合,三星同宮。

七殺也叫做七煞,理智而獨立善於謀略,看重義氣,但煞氣極重,極具毀滅傾向。

破軍正直堅毅、主觀意識很強,具備冒險鬥爭精神精神。

貪狼勇於表現自我,為人圓滑通達,處事高調,貪婪之心不止。

擁有殺破狼命格的人一生漂泊不定、命運無常,也延伸出系列電影最重要的主題:宿命感。

第一部中的三主角定位最為明顯;

七殺警長任達華極重義氣但行事不擇手段,破軍甄子丹心存正義但也為了兄弟大打出手,貪狼洪金寶貪家業。

第二部中的七殺張晉始終忠於救了自己一命的古天樂,破軍吳京為自己也為犯病的小蘿莉鬥爭,貪狼古天樂最為明顯:貪生。

然後在這種宿命感下,又賦予角色最深沉的情感:極端的戀家。

黑幫大佬面對外人兇神惡煞,唯獨對妻兒百般柔情;

任達華對領養的乾女兒也是深情;

托尼賈對女兒的感情亦如是,《殺破狼2》中的父女情感也是重要的劇情推進。

到了《殺破狼·貪狼》也沒有變。

整個故事的起因,便是由於古天樂飾演的李忠志得知女兒芝(陳漢娜飾)于泰國旅遊間無故失蹤,隨即趕往泰國報警求助。

在泰國負責這起案件的是華人探長崔傑(吳樾飾);

妻子即將生產,即將成為父親的他深知李忠志的情感,盡全力為他調查。

但兩人在不斷尋得線索,不斷揭露真相的過程之中,也慢慢發現這不是一起簡單的綁架案,背後更是深入到城市的權力地位更迭;

對手力量深不可測,但這本身就是沒有回頭的路。

影片一開始,便把兩個戀家的男人擺了出來,悲愴氣質立顯。

三主角所對應的「殺破狼」也一一昭現;

七殺無遺是古天樂

李忠志剛得知女兒在泰國無故失蹤時,心裡雖然緊張焦灼,但同樣是員警的他依舊保持著職業所帶來的冷靜沉著;

所有的判斷都是準確而且直接,抵達泰國首先報警,但相信員警的同時又不會坐著乾等,主動提出一起查案,手段克制。

只是伴隨著時間流逝他的耐心也隨之瓦解,抓住黑警(盧惠光飾)是李忠志的轉捩點;

七殺煞氣重生,砸在黑警身上的每一錘,都是他走向毀滅的腳步。

破軍是吳樾。

在整個腐朽的泰國政治機構,崔傑是最後的閃光點;

深愛妻子,始終秉持著作為員警最後的底線,就連岳父的命令都是一拳頭回話了事。

這也符合破軍的性情:正直堅毅、主觀意識強烈。

三部《殺破狼》中,每個主角都有情感和欲望的糾葛,也在相互的影響之中越陷越深;

崔傑自始至終算是只為了職責去做;

拎得最乾淨的,所以他的結局也是最好。

貪狼是林家棟

鄭漢守這個角色在電影中戲份不多,但分量很重。

第一次出場是在發佈會準備途中,市長突發心臟問題需要送醫院,但門外卻擠滿了記者;

不能讓市長病重的消息傳出去,怎麼辦?

鄭漢守關閉員工通道,拉著一堆椅子掩護市長出逃,最後敲響火警,借由消防問題取消發佈會。

很短的時間內邏輯清晰、執行力極強,高智果斷的形象一下子就出來。

他貪,貪戀權力;

市長是自己一條船上的人,保住他才能保住自己,所以為了給市長換心刻不容緩;

所以李忠志的女兒才會成為犧牲品,所以才會有李忠志的尋親復仇。

宿命感和極端的戀家,《殺破狼》的系列主題。

在這個同樣的主題之下,燒麥覺得它文戲最好的原因主要是演員的表演;

吳樾的武戲跟文戲都是中規中矩,沒有特別亮眼,但也歸咎於角色設定。

結局太好的正派,總沒有悲劇英雄和反派來的有魅力。

古天樂最佳

流離在隱忍與爆發之間的情緒拿捏十分細膩,認屍前的表演令人印象深刻,情緒變化層次感尤為豐富。

林家棟雖然戲份不多,發揮空間不大,只是這種斯文敗類對於新晉影帝來說再合適不過。

而他死前的最後一句話更是點睛筆:

“天地不仁,只是你女兒剛好在那”

說的是電影裡的古天樂,說的也是一直以來

《殺破狼》的宿命悲愴。

影片中段有一段落,古天樂、吳樾和林家棟三人悄然間聚合在十字路口,這是他們得以救贖的最後機會,但卻各自不知;

這裡像極了金像獎最佳影片《樹大招風》裡三大賊王偶然相遇的畫面。

再想起更久以前的《無間道》,頓感這份獨屬於香港電影的宿命感竟一以貫之。

如此哀傷,也如此迷人。

邏輯性強在於表現“見招拆招”這句成語的寓意,最好是《殺破狼2》的最後決戰。

大BOSS張晉怎麼去一打二,不是鐵頭娃硬碰硬,而是靠優先於另外兩人的靈敏和冷靜。

面對托尼賈兇猛至剛的鐵拳,突出一個小慫,以柔克剛採用多次的閃避,鏡頭也都給到特寫。

而面對吳京這種沒點力量屬性,就往死裡錘你丫的。

如此一來,動作場面誰強誰弱一目了然,相互的克制也有了一定的邏輯性,在看得爽的過程外,又能夠理解弱為什麼勝強。

所以拿這些標準來看剛上映的《貪狼》,未免會有些不盡興;

《貪狼》的主角吳樾同樣是武英級運動員,也有托尼賈的客串表演;

但反派只有一個克裡斯·柯林斯,大主角古天樂還不會打,因此對抗性不足,觀賞性自然下降。

但《貪狼》的武指大佬洪金寶仍舊把有限的資源利用到極致;

古天樂不會打?沒關係!

給他所有的招都是擒拿術鎖骨技,再通過剪輯來達到急促的節奏感。

反派強度雖然不夠,但托尼賈還是寶刀未老,天臺上的一場打戲依舊華麗精彩;交給吳樾的一打三也是小細節頗多。

而在屠宰屋裡,反派一鉤子插進古天樂的小腿拖行時,那四射的鮮血和滲人的慘叫,《殺破狼》的魂就回來了。

過癮!

不過《貪狼》雖然武戲不夠,但在燒麥看來文戲卻是三部中最佳。

「殺破狼」

這三個字是紫微鬥數的一種命格。七殺,破軍,貪狼,三顆星曜永遠在三方會合,三星同宮。

七殺也叫做七煞,理智而獨立善於謀略,看重義氣,但煞氣極重,極具毀滅傾向。

破軍正直堅毅、主觀意識很強,具備冒險鬥爭精神精神。

貪狼勇於表現自我,為人圓滑通達,處事高調,貪婪之心不止。

擁有殺破狼命格的人一生漂泊不定、命運無常,也延伸出系列電影最重要的主題:宿命感。

第一部中的三主角定位最為明顯;

七殺警長任達華極重義氣但行事不擇手段,破軍甄子丹心存正義但也為了兄弟大打出手,貪狼洪金寶貪家業。

第二部中的七殺張晉始終忠於救了自己一命的古天樂,破軍吳京為自己也為犯病的小蘿莉鬥爭,貪狼古天樂最為明顯:貪生。

然後在這種宿命感下,又賦予角色最深沉的情感:極端的戀家。

黑幫大佬面對外人兇神惡煞,唯獨對妻兒百般柔情;

任達華對領養的乾女兒也是深情;

托尼賈對女兒的感情亦如是,《殺破狼2》中的父女情感也是重要的劇情推進。

到了《殺破狼·貪狼》也沒有變。

整個故事的起因,便是由於古天樂飾演的李忠志得知女兒芝(陳漢娜飾)于泰國旅遊間無故失蹤,隨即趕往泰國報警求助。

在泰國負責這起案件的是華人探長崔傑(吳樾飾);

妻子即將生產,即將成為父親的他深知李忠志的情感,盡全力為他調查。

但兩人在不斷尋得線索,不斷揭露真相的過程之中,也慢慢發現這不是一起簡單的綁架案,背後更是深入到城市的權力地位更迭;

對手力量深不可測,但這本身就是沒有回頭的路。

影片一開始,便把兩個戀家的男人擺了出來,悲愴氣質立顯。

三主角所對應的「殺破狼」也一一昭現;

七殺無遺是古天樂

李忠志剛得知女兒在泰國無故失蹤時,心裡雖然緊張焦灼,但同樣是員警的他依舊保持著職業所帶來的冷靜沉著;

所有的判斷都是準確而且直接,抵達泰國首先報警,但相信員警的同時又不會坐著乾等,主動提出一起查案,手段克制。

只是伴隨著時間流逝他的耐心也隨之瓦解,抓住黑警(盧惠光飾)是李忠志的轉捩點;

七殺煞氣重生,砸在黑警身上的每一錘,都是他走向毀滅的腳步。

破軍是吳樾。

在整個腐朽的泰國政治機構,崔傑是最後的閃光點;

深愛妻子,始終秉持著作為員警最後的底線,就連岳父的命令都是一拳頭回話了事。

這也符合破軍的性情:正直堅毅、主觀意識強烈。

三部《殺破狼》中,每個主角都有情感和欲望的糾葛,也在相互的影響之中越陷越深;

崔傑自始至終算是只為了職責去做;

拎得最乾淨的,所以他的結局也是最好。

貪狼是林家棟

鄭漢守這個角色在電影中戲份不多,但分量很重。

第一次出場是在發佈會準備途中,市長突發心臟問題需要送醫院,但門外卻擠滿了記者;

不能讓市長病重的消息傳出去,怎麼辦?

鄭漢守關閉員工通道,拉著一堆椅子掩護市長出逃,最後敲響火警,借由消防問題取消發佈會。

很短的時間內邏輯清晰、執行力極強,高智果斷的形象一下子就出來。

他貪,貪戀權力;

市長是自己一條船上的人,保住他才能保住自己,所以為了給市長換心刻不容緩;

所以李忠志的女兒才會成為犧牲品,所以才會有李忠志的尋親復仇。

宿命感和極端的戀家,《殺破狼》的系列主題。

在這個同樣的主題之下,燒麥覺得它文戲最好的原因主要是演員的表演;

吳樾的武戲跟文戲都是中規中矩,沒有特別亮眼,但也歸咎於角色設定。

結局太好的正派,總沒有悲劇英雄和反派來的有魅力。

古天樂最佳

流離在隱忍與爆發之間的情緒拿捏十分細膩,認屍前的表演令人印象深刻,情緒變化層次感尤為豐富。

林家棟雖然戲份不多,發揮空間不大,只是這種斯文敗類對於新晉影帝來說再合適不過。

而他死前的最後一句話更是點睛筆:

“天地不仁,只是你女兒剛好在那”

說的是電影裡的古天樂,說的也是一直以來

《殺破狼》的宿命悲愴。

影片中段有一段落,古天樂、吳樾和林家棟三人悄然間聚合在十字路口,這是他們得以救贖的最後機會,但卻各自不知;

這裡像極了金像獎最佳影片《樹大招風》裡三大賊王偶然相遇的畫面。

再想起更久以前的《無間道》,頓感這份獨屬於香港電影的宿命感竟一以貫之。

如此哀傷,也如此迷人。