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一場春風十裡,不如周冬雨的抵死愛你

周冬雨的肖紅,給時間劃出了一道巨大的裂痕。裂痕的這端是不復年輕的我們,那端是永遠停留在原地的青春。周冬雨完成了一次和安生截然不同的表演,因為安生實現了向社會人的轉變,

而肖紅卻做了愛情的刻舟求劍人。

自始至終,小紅都和秋水心靈相通

文藝青年是最需要共鳴的,秋水身上的文學性每一次爆發,小紅都比趙英男接收得清楚明白,給出最心有靈犀的回應。

第一次,詩歌

文藝匯演前,趙英男讓小紅找詩歌散文雜誌,她卻慧眼識英雄地找了秋水,讓其朗誦《靜夜思》和舒婷的《致橡樹》,他問:“有紙筆嗎?”她說:“沒有,我能記住。”這是小紅的文藝基礎。

一首《致橡樹》,是兩人專屬的愛情記憶。肖紅還是讓秋水拿筆寫在本上,成了他們的愛情信物,當她失戀後深夜在操場背詩,掏出的正是這個筆記本。

辛夷一語道破秋水早已被肖紅吸引:“人家讓你幹嘛你就幹嘛,你平時不挺牛的嗎?”趙英男被秋水的才華吸引,已是之後秋水邊跑步邊背詩。但她的文學感受力僅限於機械地記住他背到了第九首、第十首……用數學的方式對付文學,

這是趙英男和小紅的差距。

第二次,音樂

秋水兩次在廣播室捅婁子,對象分別是兩個女生,但肖紅在前。她唱歌,他不自覺被吸引,一臉癡漢笑,這才是愛情的模樣。肖紅談及爸爸,用了“浪漫、愛自由、不羈”三個字,這其實像秋水。唱完歌,秋水還想彈吉他跟她對合。

同樣在廣播室,秋水給趙英男放《孤獨的人是可恥的》,鏡頭切到女生宿舍的第一個鏡頭就是周冬雨陶醉的表情。而趙英男一臉木然,問了三個問題:“這是什麼呀?這就是搖滾?這是誰唱的?”顯然小紅更懂,說了一句:“我覺得我的心在蕩漾。”

第三次,小說

秋水手指受傷,兩人糾纏著走到醫務室,回宿舍後他豎著這根發騷的手指頭看起了《霍亂時期的愛情》,這是發情的典型證明。最終他把這本書推薦給小紅,語無倫次地說:“它講了一個曠日持久、充滿坎坷、忠貞不渝的愛情,看完以後你有什麼心得體會,咱們可以隨時交流。”

這本書奠定了小紅的後半生。多年後,趙英男認為秋水寫小說是不務正業,撕碎他的手稿,

還是小紅粘補起來重新謄寫。趙英男只是被秋水的文學氣質吸引,卻從未懂他。兩人吵架後她拿起一本文學閒書來看,證明她試圖理解秋水的精神世界,但兩人並不同路。

若不是《霸王別姬》事件後趙英男強行卡位,兩個靈魂伴侶會走到一起。軍營裡趙英男和妖刀的對話,表明她知道這一切“原本不屬於自己,就像做了別人的替身,替她去享受美好,所有美好都是不光彩地偷來的”。

七年後趙英男慢慢忘了“偷”這件事,還是妖刀揭露真相:“希望你有足夠勇氣承認,你夾在了秋水和小紅之間,你才是多餘的人。”從頭至尾,小紅都是內心最強大的那個,她篤信秋水愛自己。所以她敞亮,不背地搞鬼,和他複習時說了一句話:“我又不是小三。”她從來不是小三,又憑什麼被當做小三看待。

青春重來多少遍,我們都把自己活成小紅

肖紅之後的七年等待,現在看來非常合理——畢竟她曾經離愛情那麼近,幾乎要到手的幸福被奪走,任誰都會不甘心。楊培安那首《最短的愛情》就是注腳:“最短的愛情最漫長,心動和心痛一直滾燙,眷戀揮舞著翅膀你是到不了的遠方,用一生眺望一個人很傷。”所以她七年不看電影,不化妝,不談戀愛,也走不出去

如果執著地愛一個人就叫“作”,那人們可能對“作”有什麼誤會。她一腔熱血愛了七年,清楚地知道自己想要什麼並且鍥而不捨。她始終懂秋水的文學情懷,同樣對去美國不屑一顧,只有她能用一杯水和一巴掌叫醒沉迷的秋水。而秋水和趙英男是正常地敗給了時間和現實,並非被誰拆散。

至於說軍訓時揭發秋水導致他替全班罰站,秋水自己說了:“罰站這麼枯燥的事,被她這麼一攪和,還挺有意思。”她衝動懟教官引起了全班打群架,兩人被罰削土豆,秋水也慶倖了半天,因為“這下我終於能吃飽了”。山雨CP表面爭鬥不斷,實則暗潮湧動。戀愛就是求虐,只要被虐的那個樂在其中。《致橡樹》裡還有一句話:“但沒有人,聽懂我們的言語。”他們的愛情語言,很多人沒看明白。

我想像不出來還有誰比周冬雨更適合這個角色,儘管這和她以往的所有角色都不同。小紅和安生其實不像,安生自從出走,一直在學著做一個社會人,不斷戀愛、同居,做地下歌手的“果兒”,差點跟一個各方面都好的人結婚……而小紅卻刻舟求劍般地永遠停留在了青春裡,周冬雨用她的表演方式,保留了我們年輕時的樣子。

少有人敢像周冬雨這樣無所顧忌地笑,生動地牽扯所有五官。但她就是這樣的演員,給她一些臺詞,也給她一些沒詞的瞬間,就算擠眉弄眼,也一定是花開富貴十全十美。她會像孵豆芽一樣,把自己的角色孵出來。

除了傻姑娘沒心沒肺地笑,她其實還奉獻了很多種笑。宿舍門口穿白襯衣、牛仔短裙時笑得驚鴻一瞥,多年後,秋水承認自己在軍訓的第一天就喜歡的是她;有故意從背後撞一下秋水,然後毫不掩飾的小得意。

其實小紅“二”的時間不長,因為很快她就裡裡外外都崩成了碎片,還特堅強的自己粘起來,裝作沒事人一樣。她被罰掃地,背著《致橡樹》,恨秋水的懦弱、退縮,不敢面對真心。哭時一行眼淚,又委屈又倔強。

她把愛而不得的無可奈何詮釋得淋漓盡致,每每讓人瞬間淚目。這是一個演員,笑起來天真爛漫,哭起來又讓人心生憐惜,周冬雨演的肖紅,活出了很多人沒有勇氣活出的樣子,這麼可愛的姑娘叫人怎能不愛。

你的春風十裡,早已變成保溫杯泡枸杞

小紅身上沒有社會人的煙塵氣,像周冬雨在金馬獎上的獲獎感言,顯得未通世故,完全不像在娛樂圈摸爬滾打了七年。她找到了自己的戲路,如魚得水,但有她自己的堅持,每拍一部戲總能有進步。電視劇的後半段,她把小紅不藏心事的透明演繹得非常出色。

瘋瘋癲癲不講道理的中二不見了,從前動不動就哧哧的傻笑,成了她的掩飾。但同樣是笑,不再是笑到見牙不見眼的沒心沒肺,而是眼神中滑過一絲狡猾和洞悉。趙英男去西雅圖之前她送了一把傘,心思多的妖刀堅決認為她取“散”的諧音。此時小紅眼裡是無辜的,不是小紅“掩”得好,是周冬雨“演”得准。

但她一旦看到自己的機會來了,立刻藏不住地寫在臉上。跟百卉喜笑顏開地說:“趙英男沒幾天了。”↓

秋水出人意料地向趙英男求婚,讓所有人猝不及防。飯桌上的小紅,情緒出現了幾層變化,從笑容滿面,笑容中浮現一絲異樣,臉逐漸僵硬,到最終無力的絕望。

她演出了人物的成長變化,和她內心始終不變的東西——那保留的真。只看前半段,想不到她後面會有一場接一場的哭戲。小酒館裡秋水問她是不是作,其實更多地是對她的心疼,這場擺明瞭是張一山的戲,周冬雨不爭不搶。回宿舍後一場吹口哨的戲,沒有臺詞,沒有對手,催人眼淚,直演到哭中帶笑。

大結局,她的哭帶有走到盡頭的傷情,七年的感情最終向趙英男肚子裡的孩子宣告認輸,她哭得壓抑又不甘。眼底有對秋水的不舍、告別和可憐。想伸手再揪揪他的耳朵,但最終鬆開了。

大概有10年的時間,我沒有在影視劇裡看到一個為愛如此執著的角色,上一次要追溯到2007年的《奮鬥》。王珞丹對佟大為的一句,“我現在等你,我以後等你,我永遠等你,我等你我等你我等死你”,讓她成了永遠的米萊。十年前沒人說米萊作,也沒人罵夏琳小三。很多人忘了,那部戲裡,米萊失戀後對陸濤和夏琳“虎視眈眈”,正如小紅。向南婚內出軌愛上瑤瑤,害得楊曉芸流產;臺灣來的方靈珊一直惦記有女友的陸濤;楊曉芸差點和華子一☆禁☆夜☆禁☆情;璐璐最初是華子的女友,劈腿後嫁給了另一個人……

其實觀眾還是同一撥觀眾,只不過過了10年,他們從青春熱血、不顧一切,進入到了手持保溫杯喝熱水,上有老下有小,每日打著婚姻保衛戰的日子。有資料表明,80後的人口是00後人口的兩倍,這就是為什麼10年過去了,話語權還在80後手裡。十年前他們心疼米萊,十年後他們自己成了趙英男。

作為90後,同時也是這部劇的聯合出品人,周冬雨沒有給自己強行加戲。她不迷戀“大女主”和瑪麗蘇,不強求大團圓結局,是她尊重原著和劇本的體現,以及對人物的深刻理解。片尾所有人都過上了世俗社會的生活,而小紅加入國際紅十字會在非洲的救援工作,最終失去聯繫。正如馬導所說,一流電視劇塑造人物,二流講故事,大結局之後,人們永遠記住了小紅,這就是成功。

表明她知道這一切“原本不屬於自己,就像做了別人的替身,替她去享受美好,所有美好都是不光彩地偷來的”。

七年後趙英男慢慢忘了“偷”這件事,還是妖刀揭露真相:“希望你有足夠勇氣承認,你夾在了秋水和小紅之間,你才是多餘的人。”從頭至尾,小紅都是內心最強大的那個,她篤信秋水愛自己。所以她敞亮,不背地搞鬼,和他複習時說了一句話:“我又不是小三。”她從來不是小三,又憑什麼被當做小三看待。

青春重來多少遍,我們都把自己活成小紅

肖紅之後的七年等待,現在看來非常合理——畢竟她曾經離愛情那麼近,幾乎要到手的幸福被奪走,任誰都會不甘心。楊培安那首《最短的愛情》就是注腳:“最短的愛情最漫長,心動和心痛一直滾燙,眷戀揮舞著翅膀你是到不了的遠方,用一生眺望一個人很傷。”所以她七年不看電影,不化妝,不談戀愛,也走不出去

如果執著地愛一個人就叫“作”,那人們可能對“作”有什麼誤會。她一腔熱血愛了七年,清楚地知道自己想要什麼並且鍥而不捨。她始終懂秋水的文學情懷,同樣對去美國不屑一顧,只有她能用一杯水和一巴掌叫醒沉迷的秋水。而秋水和趙英男是正常地敗給了時間和現實,並非被誰拆散。

至於說軍訓時揭發秋水導致他替全班罰站,秋水自己說了:“罰站這麼枯燥的事,被她這麼一攪和,還挺有意思。”她衝動懟教官引起了全班打群架,兩人被罰削土豆,秋水也慶倖了半天,因為“這下我終於能吃飽了”。山雨CP表面爭鬥不斷,實則暗潮湧動。戀愛就是求虐,只要被虐的那個樂在其中。《致橡樹》裡還有一句話:“但沒有人,聽懂我們的言語。”他們的愛情語言,很多人沒看明白。

我想像不出來還有誰比周冬雨更適合這個角色,儘管這和她以往的所有角色都不同。小紅和安生其實不像,安生自從出走,一直在學著做一個社會人,不斷戀愛、同居,做地下歌手的“果兒”,差點跟一個各方面都好的人結婚……而小紅卻刻舟求劍般地永遠停留在了青春裡,周冬雨用她的表演方式,保留了我們年輕時的樣子。

少有人敢像周冬雨這樣無所顧忌地笑,生動地牽扯所有五官。但她就是這樣的演員,給她一些臺詞,也給她一些沒詞的瞬間,就算擠眉弄眼,也一定是花開富貴十全十美。她會像孵豆芽一樣,把自己的角色孵出來。

除了傻姑娘沒心沒肺地笑,她其實還奉獻了很多種笑。宿舍門口穿白襯衣、牛仔短裙時笑得驚鴻一瞥,多年後,秋水承認自己在軍訓的第一天就喜歡的是她;有故意從背後撞一下秋水,然後毫不掩飾的小得意。

其實小紅“二”的時間不長,因為很快她就裡裡外外都崩成了碎片,還特堅強的自己粘起來,裝作沒事人一樣。她被罰掃地,背著《致橡樹》,恨秋水的懦弱、退縮,不敢面對真心。哭時一行眼淚,又委屈又倔強。

她把愛而不得的無可奈何詮釋得淋漓盡致,每每讓人瞬間淚目。這是一個演員,笑起來天真爛漫,哭起來又讓人心生憐惜,周冬雨演的肖紅,活出了很多人沒有勇氣活出的樣子,這麼可愛的姑娘叫人怎能不愛。

你的春風十裡,早已變成保溫杯泡枸杞

小紅身上沒有社會人的煙塵氣,像周冬雨在金馬獎上的獲獎感言,顯得未通世故,完全不像在娛樂圈摸爬滾打了七年。她找到了自己的戲路,如魚得水,但有她自己的堅持,每拍一部戲總能有進步。電視劇的後半段,她把小紅不藏心事的透明演繹得非常出色。

瘋瘋癲癲不講道理的中二不見了,從前動不動就哧哧的傻笑,成了她的掩飾。但同樣是笑,不再是笑到見牙不見眼的沒心沒肺,而是眼神中滑過一絲狡猾和洞悉。趙英男去西雅圖之前她送了一把傘,心思多的妖刀堅決認為她取“散”的諧音。此時小紅眼裡是無辜的,不是小紅“掩”得好,是周冬雨“演”得准。

但她一旦看到自己的機會來了,立刻藏不住地寫在臉上。跟百卉喜笑顏開地說:“趙英男沒幾天了。”↓

秋水出人意料地向趙英男求婚,讓所有人猝不及防。飯桌上的小紅,情緒出現了幾層變化,從笑容滿面,笑容中浮現一絲異樣,臉逐漸僵硬,到最終無力的絕望。

她演出了人物的成長變化,和她內心始終不變的東西——那保留的真。只看前半段,想不到她後面會有一場接一場的哭戲。小酒館裡秋水問她是不是作,其實更多地是對她的心疼,這場擺明瞭是張一山的戲,周冬雨不爭不搶。回宿舍後一場吹口哨的戲,沒有臺詞,沒有對手,催人眼淚,直演到哭中帶笑。

大結局,她的哭帶有走到盡頭的傷情,七年的感情最終向趙英男肚子裡的孩子宣告認輸,她哭得壓抑又不甘。眼底有對秋水的不舍、告別和可憐。想伸手再揪揪他的耳朵,但最終鬆開了。

大概有10年的時間,我沒有在影視劇裡看到一個為愛如此執著的角色,上一次要追溯到2007年的《奮鬥》。王珞丹對佟大為的一句,“我現在等你,我以後等你,我永遠等你,我等你我等你我等死你”,讓她成了永遠的米萊。十年前沒人說米萊作,也沒人罵夏琳小三。很多人忘了,那部戲裡,米萊失戀後對陸濤和夏琳“虎視眈眈”,正如小紅。向南婚內出軌愛上瑤瑤,害得楊曉芸流產;臺灣來的方靈珊一直惦記有女友的陸濤;楊曉芸差點和華子一☆禁☆夜☆禁☆情;璐璐最初是華子的女友,劈腿後嫁給了另一個人……

其實觀眾還是同一撥觀眾,只不過過了10年,他們從青春熱血、不顧一切,進入到了手持保溫杯喝熱水,上有老下有小,每日打著婚姻保衛戰的日子。有資料表明,80後的人口是00後人口的兩倍,這就是為什麼10年過去了,話語權還在80後手裡。十年前他們心疼米萊,十年後他們自己成了趙英男。

作為90後,同時也是這部劇的聯合出品人,周冬雨沒有給自己強行加戲。她不迷戀“大女主”和瑪麗蘇,不強求大團圓結局,是她尊重原著和劇本的體現,以及對人物的深刻理解。片尾所有人都過上了世俗社會的生活,而小紅加入國際紅十字會在非洲的救援工作,最終失去聯繫。正如馬導所說,一流電視劇塑造人物,二流講故事,大結局之後,人們永遠記住了小紅,這就是成功。