《敦克爾克》這部電影難道不是戰爭題材，諾蘭把很多影迷都給騙了

9月1日，《敦克爾克》終於上映了。 如果2017年只推薦一部電影的話，我的答案就是《敦克爾克》。《敦克爾克》是一部“電影中的電影”。 就像諾蘭推崇並從中汲取靈感的《貪婪》、《日出》和《恐懼的代價》等經典之作，《敦克爾克》也即將是一部給後世帶來無窮靈感的影史經典。在即《拯救大兵瑞恩》和《黑鷹墜落》多年之後，諾蘭大幅度地拓新了戰爭片的形式和表現力（儘管他認為《敦克爾克》本質上是懸疑片），而且達到了相當高度。那麼咱麼就簡單的看一下影片效果啦。

諾蘭說：“拍《敦克爾克》，我主要依靠視覺來講故事，臺詞比我以往的電影都要少很多。”在107分鐘裡，他向觀眾展示了攝影、音樂和剪輯的純粹而偉大的力量，不依賴題材、不依賴角色、不依賴特效場面、不依賴明星（最大的明星湯姆·哈迪老濕幾乎全程“面具臉”）。湯姆·哈迪繼《黑暗騎士崛起》之後再次捂住下半張臉出鏡，臺詞也只有10句左右，真是“用最貴的演員，露最少的臉。

”很少血腥畫面，卻用剪輯營造極大懸念，十分高端。

有一點，讓我想到《地心引力》。其中，宇宙浩渺無邊，美麗而殘忍；同樣，《敦克爾克》裡，

德軍沒有實際登場，大海才是那真正的主角。大海被諾蘭拍得極為美麗，有一種單調的壯闊，足以體現人類本身的渺小，阻隔著生還的希望，隨時吞噬掉生命，就像無情的宇宙似的；但大海又是回家之路，這種美麗又殘忍的矛盾，哎

我看了1個小時才發現諾蘭有意做打亂時間線的敘事。這種敘事方式非常挑觀眾，作為院線電影要冒很大風險。他在見面會上強調《敦克爾克》“是懸疑片”，應該是想為電影強加類型化的標籤，引導觀眾理解電影。但是交叉剪輯的剪輯點選取不當，反而破壞懸疑的情緒。

剪輯本身也很有問題，不僅是連續性的問題，湯老師擊落敵機的橋段也是斷的，導致全片看不出時間的推進，感覺變個戲法就把30萬人都接走了，很奇怪。讓人覺得好電影就要像諾蘭那樣嚴肅複雜高大上，從之後好萊塢一堆山寨TDK的大片就可知，諾蘭和盧卡斯卡梅隆麥克貝一樣，改變了好萊塢（不是改變電影）～ 賣座片不一定要把觀眾當小孩，所謂「深度」、「複雜」也可以成為賣錢的生意經，但也就只是生意經而已。

參加媒體點映場的大多數影評人都對影片讚不絕口，除了誇讚影片品質以外，還有影評人透露出電影對白較少，大部分時間都依靠鏡頭、氣氛來表現戰場上的緊張氣氛，維持劇情張合力。從媒體場的高口碑可以看出“諾蘭出品，必屬精品的這一定律又一次被驗證”，如果喜歡的話就去觀看吧，別忘了給我點個關注哦。

但也就只是生意經而已。

參加媒體點映場的大多數影評人都對影片讚不絕口，除了誇讚影片品質以外，還有影評人透露出電影對白較少，大部分時間都依靠鏡頭、氣氛來表現戰場上的緊張氣氛，維持劇情張合力。從媒體場的高口碑可以看出“諾蘭出品，必屬精品的這一定律又一次被驗證”，如果喜歡的話就去觀看吧，別忘了給我點個關注哦。