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日本人為什麼自殺率那麼高?這部電影或許可以給你想要的答案!

“你說,他為什麼要自殺呢?”“為什麼拋下我們?”

如果整部電影是纏繞這這些問題而展開的,

我們會覺得這是一部很沉重而黑暗的電影,

但是是枝裕和去給我們感受到了另一種“沉重,黑暗”

就連他本人都希望:“這部影片不是一部"死去丈夫的女人帶孩子改嫁"的俗套悲情戲,”

而更想探索人類如何與"生死問題"和解。

有人說:“大部分作者型導演後來的電影往往是早期作品演化而來的。”

所以說起是枝裕和的電影作品,就不得不說他的處☆禁☆女作——《幻之光》

看了這部電影,更容易弄懂,是枝裕和的“電影”起源 。

1993年,是枝裕和因紀錄片拍攝認識了偶像侯孝賢。

那年,侯孝賢的《戲夢人生》在日本上映,是枝裕和去臺灣拍攝關於他的紀錄片。

《戲夢人生》劇照

他一直回憶侯孝賢身上那種:

"帶有那種老派的人情味",

工作室在"陳舊的日式民居,還有一個總是穿著運動衫的老伯在炒菜或烤魚"。

而那時候是枝裕和就說自己當時就希望自己有一天能拍一部電影,給侯孝賢看。

兩年後,是枝裕和就拍攝了電影《幻之光》。

就算電影在當年是成功的,一下子就拿了當年威尼斯電影節最佳攝影獎,

但是面對外國影評人都說這是一部"小津安二郎式"電影。

是枝裕和也只能說:"當時並不想製作日本電影,我更多模仿的是侯孝賢和維克多艾裡斯。"

就算到現在,是枝裕和還是一直耿耿於處☆禁☆女作中的模仿痕跡,

甚至於自嘲地說:"現在看來它(指《幻之光》)就像是熱愛電影的學生完成的畢業論文。讓我有點兒羞愧。"

但是,就算被說是模仿之作,

小編還是有種“這果然是是枝裕和的處☆禁☆女作”的感覺。

風格沉靜內斂,暗潮湧動。

是枝裕和還藉此樹立了自己的美學風格。

電影節奏甚至比導演之後的多數作品還要慢,宛如細水長流。

1995年《幻之光》一經推出就引來各界的關注,

在日本及海外獲獎無數,也成功捧紅女主角江角真紀子。

除了各種獎項和榮譽。

《幻之光》被認為是90年代中最好、最細膩的電影。

這是一部講述愛、解釋不了的失去,還有希望與重生的影片。

電影改編自宮本輝的同名小說《幻之光》:

講述一名經歷前夫自殺的主婦,在家人幫助下,才逐漸接受“前夫自殺”的現實。

開篇的時候,由美子的童年夢中;

一直有“執意一個人從城市回四國津雲鄉下終老的祖母極端期盼死亡”的形象,

對於一個12歲的女孩來說:“沒有攔下祖母成了她的夢魘。”

可正是在奶奶離開的那天,她遇到了命中註定的男孩,後來他變成了由美子的丈夫。

他在家附近的印染廠上班。

傍晚,她就會去印染廠,趴在陳舊的玻璃窗上看他,等他下班載自己回家。

他們住在鐵軌旁的小公寓裡,過著清貧的生活。

但是由美子很知足,因為從臉上時不時綻放的笑容就能看出。

開頭十多分鐘,對鬱夫和由美子平凡而快樂的生活刻寫非常簡潔,

不多的幾個鏡頭活現出恩愛之情。。。

每個鏡頭都幽深雅靜,值得細味!

然而這樣的平靜生活沒有維持多久,

那天像平時一樣,由美子送郁夫下樓,含笑目送他遠去。

他吊兒郎當地走路,手裡舞動著雨傘,她送的鑰匙掛在腰間發出細碎的小聲音。

這是由美子眼裡他最後的形象,

而後,他被列車軋得四分五裂,無法分辨。

完全出人意料,

觀眾和由美子一樣,手足無措,簡直無法接受。

為什麼?為什麼?

這樣恩愛的夫妻,之前沒有任何的預兆,鬱夫怎麼可以拋妻棄子,去自殺?

鬱夫死後沒有屍體的直接描述,沒有葬禮,也沒有由美子的眼淚。

他的生與死,竟顯得如此神秘。

看到這裡,小編聞到有種日本文學的慣有套路的“氣味”

就像村上春樹的《挪威的森林》裡面木月的窒息自殺,

或渡邊淳一的《無影燈》裡面直江的投湖自殺。

《挪威的森林》劇照

在日本文學裡,這種“無源頭”的自殺被稱之為“死亡文學”

裡面人物的死就像是全文的唯一“主線”

其實,由這時開始,影片才轉入正題。

後來的幾年,由美子獨自帶著兒子在小公寓裡度過。

直到她改嫁了。

在寒冷的冬天,你帶著兒子嫁到遙遠的北方去,和一對父女生活。

坐在列車上,想著她們未知的人生。身旁的兒子正好奇地端詳著漂亮的玻璃球。

到站了,由美子帶著兒子下車,在月臺的長椅上等未來的丈夫。

她一臉彷徨,兒子一臉無辜,那情景淒涼得讓人想掉淚。

在新丈夫的後座上,

她像一隻雌鷹庇護雛鳥般擁著入睡的兒子,側頭看窗外,堅毅而沉默。

在新的生活環境裡。

由美子細心周到地照顧公公和丈夫,當起那個懂事的小女孩的慈愛母親。

跟在新丈夫背後畢恭畢敬地逐個拜訪親戚鄰里。

她把生活看似很快安頓下來,一切複又井井有條。

然而她的心中,始終帶著前夫死亡的謎團,一份從前的記憶,沉重得沒有辦法抹去。

而在新家,她沉默了許多。

丈夫和她說話時,由美子總是習慣用微笑回應。

但這笑不是以前對鬱夫的笑,也不再是由內向外綻放的幸福,

它是淺淡的,看著很溫婉賢慧,其實是種敷衍,或是種隱忍。

當然人生不可能一味的淒苦,總有值得回憶的片段。

比如一家人在夏日午後並排坐在小院裡吃西瓜的溫馨,新的家庭溫暖。

可那只是曇花一現。

她時常在清晨從昏暗臥室的小窗眺望那片陰鬱的海,

它藍得猶如你的悲傷,空洞得猶如你的心。

那時,由美子的臉上只有寂寞。

無法得到一份新的感情,使得她在這份陌生的寒地裡無法真正地紮根。

所以她想搭車離去,但又無處可去。

在以前地方的親人和街坊眼中,她已是告別過去的生活在別處的女人了。

這時,女人看見了葬禮的隊伍。

伴著綿長細碎的鈴聲緩緩行進,雪花和枯葉在空中飛舞,

遠方是平靜地仿佛已經死去的大海。

濃煙滾滾,觸動她對死亡的回憶。

她又被吸進去,無法自拔。

”鬱夫為什麼要自殺,他什麼也沒說?”

由美子一個人站在海邊,不知道時間流逝,時間在死亡面前凝固了。

直到現在的丈夫來找你,他並沒有出聲召喚,甚至沒有走近,只是默默地站在不遠處。

這次她終於說出了那個疑問,

面對疑問,男人說:

”他的父親在出海時,有時會感到無比孤獨,孤獨到對自己的存在都產生了懷疑和否定,這時,他在天空中看見一道光。”

”這是一道幻之光。這道光無比美麗,裡面仿佛蘊含著另一個世界。光會將人帶走,帶進那個天國般的世界裡。”

男人說:”你的丈夫也許就是被這道光帶走的,”

答案像是假的,又像是真的。

但是由美子還是松了要一口氣,

在片末寒冬已去,由美子終於換了身上白下藍的輕便衣裙,而不再是之前陰鬱古舊的深色或者單色。

冷暖色調的乍然變化,

也像是透露著由美子獲得了走出陰影的希望——至少不再常會湧上心頭的陣痛難忍。

小編還是有種“這果然是是枝裕和的處☆禁☆女作”的感覺。

風格沉靜內斂,暗潮湧動。

是枝裕和還藉此樹立了自己的美學風格。

電影節奏甚至比導演之後的多數作品還要慢,宛如細水長流。

1995年《幻之光》一經推出就引來各界的關注,

在日本及海外獲獎無數,也成功捧紅女主角江角真紀子。

除了各種獎項和榮譽。

《幻之光》被認為是90年代中最好、最細膩的電影。

這是一部講述愛、解釋不了的失去,還有希望與重生的影片。

電影改編自宮本輝的同名小說《幻之光》:

講述一名經歷前夫自殺的主婦,在家人幫助下,才逐漸接受“前夫自殺”的現實。

開篇的時候,由美子的童年夢中;

一直有“執意一個人從城市回四國津雲鄉下終老的祖母極端期盼死亡”的形象,

對於一個12歲的女孩來說:“沒有攔下祖母成了她的夢魘。”

可正是在奶奶離開的那天,她遇到了命中註定的男孩,後來他變成了由美子的丈夫。

他在家附近的印染廠上班。

傍晚,她就會去印染廠,趴在陳舊的玻璃窗上看他,等他下班載自己回家。

他們住在鐵軌旁的小公寓裡,過著清貧的生活。

但是由美子很知足,因為從臉上時不時綻放的笑容就能看出。

開頭十多分鐘,對鬱夫和由美子平凡而快樂的生活刻寫非常簡潔,

不多的幾個鏡頭活現出恩愛之情。。。

每個鏡頭都幽深雅靜,值得細味!

然而這樣的平靜生活沒有維持多久,

那天像平時一樣,由美子送郁夫下樓,含笑目送他遠去。

他吊兒郎當地走路,手裡舞動著雨傘,她送的鑰匙掛在腰間發出細碎的小聲音。

這是由美子眼裡他最後的形象,

而後,他被列車軋得四分五裂,無法分辨。

完全出人意料,

觀眾和由美子一樣,手足無措,簡直無法接受。

為什麼?為什麼?

這樣恩愛的夫妻,之前沒有任何的預兆,鬱夫怎麼可以拋妻棄子,去自殺?

鬱夫死後沒有屍體的直接描述,沒有葬禮,也沒有由美子的眼淚。

他的生與死,竟顯得如此神秘。

看到這裡,小編聞到有種日本文學的慣有套路的“氣味”

就像村上春樹的《挪威的森林》裡面木月的窒息自殺,

或渡邊淳一的《無影燈》裡面直江的投湖自殺。

《挪威的森林》劇照

在日本文學裡,這種“無源頭”的自殺被稱之為“死亡文學”

裡面人物的死就像是全文的唯一“主線”

其實,由這時開始,影片才轉入正題。

後來的幾年,由美子獨自帶著兒子在小公寓裡度過。

直到她改嫁了。

在寒冷的冬天,你帶著兒子嫁到遙遠的北方去,和一對父女生活。

坐在列車上,想著她們未知的人生。身旁的兒子正好奇地端詳著漂亮的玻璃球。

到站了,由美子帶著兒子下車,在月臺的長椅上等未來的丈夫。

她一臉彷徨,兒子一臉無辜,那情景淒涼得讓人想掉淚。

在新丈夫的後座上,

她像一隻雌鷹庇護雛鳥般擁著入睡的兒子,側頭看窗外,堅毅而沉默。

在新的生活環境裡。

由美子細心周到地照顧公公和丈夫,當起那個懂事的小女孩的慈愛母親。

跟在新丈夫背後畢恭畢敬地逐個拜訪親戚鄰里。

她把生活看似很快安頓下來,一切複又井井有條。

然而她的心中,始終帶著前夫死亡的謎團,一份從前的記憶,沉重得沒有辦法抹去。

而在新家,她沉默了許多。

丈夫和她說話時,由美子總是習慣用微笑回應。

但這笑不是以前對鬱夫的笑,也不再是由內向外綻放的幸福,

它是淺淡的,看著很溫婉賢慧,其實是種敷衍,或是種隱忍。

當然人生不可能一味的淒苦,總有值得回憶的片段。

比如一家人在夏日午後並排坐在小院裡吃西瓜的溫馨,新的家庭溫暖。

可那只是曇花一現。

她時常在清晨從昏暗臥室的小窗眺望那片陰鬱的海,

它藍得猶如你的悲傷,空洞得猶如你的心。

那時,由美子的臉上只有寂寞。

無法得到一份新的感情,使得她在這份陌生的寒地裡無法真正地紮根。

所以她想搭車離去,但又無處可去。

在以前地方的親人和街坊眼中,她已是告別過去的生活在別處的女人了。

這時,女人看見了葬禮的隊伍。

伴著綿長細碎的鈴聲緩緩行進,雪花和枯葉在空中飛舞,

遠方是平靜地仿佛已經死去的大海。

濃煙滾滾,觸動她對死亡的回憶。

她又被吸進去,無法自拔。

”鬱夫為什麼要自殺,他什麼也沒說?”

由美子一個人站在海邊,不知道時間流逝,時間在死亡面前凝固了。

直到現在的丈夫來找你,他並沒有出聲召喚,甚至沒有走近,只是默默地站在不遠處。

這次她終於說出了那個疑問,

面對疑問,男人說:

”他的父親在出海時,有時會感到無比孤獨,孤獨到對自己的存在都產生了懷疑和否定,這時,他在天空中看見一道光。”

”這是一道幻之光。這道光無比美麗,裡面仿佛蘊含著另一個世界。光會將人帶走,帶進那個天國般的世界裡。”

男人說:”你的丈夫也許就是被這道光帶走的,”

答案像是假的,又像是真的。

但是由美子還是松了要一口氣,

在片末寒冬已去,由美子終於換了身上白下藍的輕便衣裙,而不再是之前陰鬱古舊的深色或者單色。

冷暖色調的乍然變化,

也像是透露著由美子獲得了走出陰影的希望——至少不再常會湧上心頭的陣痛難忍。