這部掰著指頭盼了三年的國產片終於來了《暴裂無聲》
今天給大家講一下，聊一部早在一個月前我就已經看過的電影。10月13號 這部無數人翹首期盼了三年的
國產片終於在院線裡和大家見面了——《暴裂無聲》。
是導演忻鈺坤自《心迷宮》後，
並且憑藉其非線性、多視角的敘事和環環相扣的故事，俘獲了無數觀眾的心，大家紛紛成為“自來水”。
所以說，這位導演的新作《暴裂無聲》在上映前就被寄予很高的期待也不足為奇。
但在看完影片後，我覺得對於期待看到“升級版《心迷宮》”的影迷們來說，這次很可能會略感失望。因為作為一部犯罪題材的商業電影，它在節奏上存在著明顯的硬傷。尤其是影片前半部分的緩慢拖遝，
期待快節奏、強劇情的路人觀眾來說絕對是個考驗。
不過話說回來，這部影片從風格到內容上仍然秉承了導演犀利的個人風格。相比受制于成本的《心迷宮》，《暴裂無聲》裡講述的故事對於社會現象的反思更深入，
方面，都讓人感覺到它比前作更加黑暗。
那麼，下面我就具體來給大家說說這部影片的亮點以及不足之處。《暴裂無聲》講述的仍然是一個犯罪題材故事，影片的主角一共有三個人物：第一個是啞巴礦工張保民（宋洋飾）。
並踏上了漫長的尋子之路。
第二個是煤老闆昌萬年（姜武飾）。他是個橫行霸道、奪人財產的暴發戶，涉嫌非法開礦。
第三個是律師徐文傑（袁文康飾）。他收受昌萬年的賄賂，幫其打點法律事務——其實也就是幫他鑽法律的空子。
但是法網恢恢疏而不漏，煤老闆和律師之間見不得人的交易很快敗露，律師遭到了檢察官的盤查。為了自保，煤老闆派人綁架了律師的女兒，以此威脅律師不要做出不利於自己的舉動。但沒想到交易還沒達成人質就給弄丟了——孩子被正好撞見綁架現場的礦工給救了，因為他誤以為被人販子
裝在麻袋裡的是自己的孩子。
不過，雖然救錯了人，但出於同理心，礦工還是聯繫上了孩子的家長——也就是律師。這兩個丟失孩子的父親成功搭上線後，律師當然是立馬動身趕往礦工所在的地方。但就在律師踏上尋女之路
的途中，他也意外發現了礦工之子失蹤的真相......
與《心迷宮》重組時間線的敘事方式不同，《暴裂無聲》自始至終都按照正常的時間順序在展開故事。但
值得一提的是，導演依舊延續了前作中的強敘事風格，將不算複雜的情節講得懸念叢生。
在影片開頭，這三個主要人物之間並沒有多少交集。律師與煤老闆，也停留在見不得光的交易關係上。然而隨著情節推進，我們卻發現這三人命運間的聯繫遠比我們想像的緊密，一切並不像表面上的故事那麼簡單。在前半段篇幅頗多的礦工找孩子這條明線之下，導演還用豐富而充足的細節鋪就了一條觸目驚心的暗線——在
鋪設懸疑謎面的同時，還暗示了真相與謎底。
而說到這裡，就不得不提影片第二個不容忽視的亮點——豐富且寓意深刻的細節。
在這部影片中，許多不經意間吐露的臺詞或者是看似隨意擺放的道具，都可能經過了精心設計，包含著豐富的信息量。
比如這個戴奧特曼面具的小男孩，當你看到結局後再回想他沖著鏡頭多次重複的拉弓動作，就會發現這
無異於一個終極劇透。
除了劇透的作用之外，影片中的不少細節都包含著內涵深刻的隱喻。比如說片中出現次數最多的食物——羊肉。
在這部影片裡，精緻肥美的羊肉不僅很難引起人的食欲，還時常讓人產生一種生理厭惡。開頭時礦工們圍在
一起吃肉的場面，就被拍得既油膩又兇殘；
片中，當煤老闆以暴力手段強迫競爭對手讓出礦場時，他選擇的方式是往對方的嘴裡狂塞肉片。
肉與暴力場景被有意地聯繫在一起，影片將“人吃肉”的畫面拍出了一種“怪物嗜血”的恐怖感。這是因為在片中，食物象徵著令人垂涎欲滴的欲望——在餐桌上發生暴力行為，也正暗示了人為滿足自身的欲望而做出恐
怖嗜血之事。
不僅如此，通過三名主角的身份設定，我們也不難看出影片對於階級差異的無情展示：對於一部分掌握更
多社會資源的人來說，另一部分人的生命就如同絞肉機上的肉片。
看完此片再無法直視絞肉機但是與此同時，片中的角色並沒有完全淪為片面的階級身份的象徵符號，他們的個性與欲望都不盡相同，影片對人物的塑造顯得豐富立體。以三人之中戲份最重的礦工為例，雖然他在片中自始至終都在做一件事：尋找走失的孩子。但我們卻可以
從中看到他性格裡多面的特質。
在影片開頭，張保民因為不願簽署在村裡開礦的授權書而被人按在桌子上羞辱。
但他當即操起桌上啃完的肉骨頭就戳瞎了村民的眼睛，這個血腥的鏡頭犀利地刻畫出他又硬又狠的一面。
也正是因為如此，他後來才不得不離家去別地的礦場工作。
當村長站在他家門口給他送賠償金時，他當著人家面把撕掉的信封甩到地上——這是他又粗又倔的一面。
但是，當他意外發現被綁架的律師女兒時，卻願意冒著生命危險救她，並將她藏在山洞裡保護起來。他邊逃跑邊焦急地聯繫孩子家長的情景，也讓我們看到了這個人物的善良，以及他對兒子的愛——正是因
為自己也弄丟了孩子，明白這種痛苦煎熬的心情，他才能如此將心比心。
而片中相對戲份較少的角色，也沒有呈現單一而臉譜化的人格。比如律師在結尾出於憂慮而做出的隱瞞
真相的選擇，就讓我們看到這個人物的複雜性。
而煤老闆雖然有一個暴發戶惡人的單薄人設，但他在普通人看來難以理解、駭人聽聞的行為背後，隱藏
的動機卻值得我們深思。
那麼煤老闆究竟有什麼不可告人的秘密呢？想知道的朋友可以去文末找答案哦！
不僅如此，影片看似刻畫的是三個身份與利益相互對立的角色，但實際上他們卻又身在相似的處境中，那就是——沉默失聲。身處底層的礦工因為斷舌而不能說話，他直到最後也對兒子失蹤的真相一無所知；身處中層的律師發現了真相，但他卻不敢說話；
身處高層的煤老闆一開始便知道真相，但他選擇默不作聲，掩蓋罪惡。
在結尾炸平山頭時的一聲爆破中，他們不約而同的沉默則被襯托得更加諷刺與可悲。
此外，《暴裂無聲》還有一個最直觀的亮點，那就是相比《心迷宮》，它在製作層面的全面進階。在這部電影中，導演不是單純地依靠劇本來製造驚喜，而是更多地依靠鏡頭語言來講故事。
相信片中的許多畫面，在看完後你都會印象深刻，比如說那個緩緩移向山洞中未知黑暗的慢鏡頭。
而片中詭異的音效與配樂，也烘托了懸疑的氣氛，並以引人聯想的方式為我們補充了那些鏡頭之外的意象。
不過，就如我開頭所說，這部影片有著明顯的硬傷。尤其是前段和中段部分，大段展示礦工在荒無一人的西北大路上尋找孩子而不得的情節略顯拖遝不說，甚至給人一種在看公路文藝片的錯覺。所以對於期待看到一部精彩刺激無尿點的犯罪類型片的朋友來說，很可能會失望，甚至還沒看到後半段
就耐不住無聊了。
其次，這部影片雖說是三個主角，但劇情分佈不均，三條故事線並未形成互為因果的等邊三角形。比重
失衡最明顯的地方就在於故事裡的律師與煤老闆這兩個角色，仿佛中段才上線。
而影片前半部分幾乎是礦工尋子的獨角戲——這就在一定程度上造成了我前面提到的單調和節奏拖遝的問題。正如導演自己所說，它並不是一部升級版《心迷宮》。不想失望而歸的朋友們，可以在進影院之前適當調
整下自己的觀影期待。
不過，儘管《暴裂無聲》並未達到所有人的預期，但在我看來它仍然是一部值得推薦的影片。因為不論如何，在這部影片中，我們看到導演在《心迷宮》的成功之後，既沒有停止對於國產犯罪類型片的探索，也沒有滿足於僅僅以炫酷的技巧、高能的故事來吸引觀眾的眼球，而是仍然企圖通過影片來表達
自我對於社會現狀的思索與訴求。這就足夠值得我們期待與鼓勵，不是嗎？
也許有的朋友已經猜到，礦工一直沒有找到的兒子已經死了。他是被外出狩獵的煤老闆一箭射死的，而戴面具的小孩之所以老是重複拉弓射箭的動作，就是因為他剛好目擊了這個殺人過程。而煤老闆對狩獵活動有著病態的癡迷，不僅多次炫耀自己獨一無二的弓箭，還陳列著一屋子的戰利品。當他
在野外看到牧羊的礦工兒子時，便打算開弓射羊。但誰知一箭就射出了人命，於是我們便看到了這場一波三折的故事。
媽媽說，吃水不忘挖井人，我說，收物不忘發帖人，麻煩各位回復一下，謝了
律師遭到了檢察官的盤查。為了自保，煤老闆派人綁架了律師的女兒，以此威脅律師不要做出不利於自己的舉動。但沒想到交易還沒達成人質就給弄丟了——孩子被正好撞見綁架現場的礦工給救了，因為他誤以為被人販子裝在麻袋裡的是自己的孩子。
不過，雖然救錯了人，但出於同理心，礦工還是聯繫上了孩子的家長——也就是律師。這兩個丟失孩子的父親成功搭上線後，律師當然是立馬動身趕往礦工所在的地方。但就在律師踏上尋女之路
的途中，他也意外發現了礦工之子失蹤的真相......
與《心迷宮》重組時間線的敘事方式不同，《暴裂無聲》自始至終都按照正常的時間順序在展開故事。但
值得一提的是，導演依舊延續了前作中的強敘事風格，將不算複雜的情節講得懸念叢生。
在影片開頭，這三個主要人物之間並沒有多少交集。律師與煤老闆，也停留在見不得光的交易關係上。然而隨著情節推進，我們卻發現這三人命運間的聯繫遠比我們想像的緊密，一切並不像表面上的故事那麼簡單。在前半段篇幅頗多的礦工找孩子這條明線之下，導演還用豐富而充足的細節鋪就了一條觸目驚心的暗線——在
鋪設懸疑謎面的同時，還暗示了真相與謎底。
而說到這裡，就不得不提影片第二個不容忽視的亮點——豐富且寓意深刻的細節。
在這部影片中，許多不經意間吐露的臺詞或者是看似隨意擺放的道具，都可能經過了精心設計，包含著豐富的信息量。
比如這個戴奧特曼面具的小男孩，當你看到結局後再回想他沖著鏡頭多次重複的拉弓動作，就會發現這
無異於一個終極劇透。
除了劇透的作用之外，影片中的不少細節都包含著內涵深刻的隱喻。比如說片中出現次數最多的食物——羊肉。
在這部影片裡，精緻肥美的羊肉不僅很難引起人的食欲，還時常讓人產生一種生理厭惡。開頭時礦工們圍在
一起吃肉的場面，就被拍得既油膩又兇殘；
片中，當煤老闆以暴力手段強迫競爭對手讓出礦場時，他選擇的方式是往對方的嘴裡狂塞肉片。
肉與暴力場景被有意地聯繫在一起，影片將“人吃肉”的畫面拍出了一種“怪物嗜血”的恐怖感。這是因為在片中，食物象徵著令人垂涎欲滴的欲望——在餐桌上發生暴力行為，也正暗示了人為滿足自身的欲望而做出恐
怖嗜血之事。
不僅如此，通過三名主角的身份設定，我們也不難看出影片對於階級差異的無情展示：對於一部分掌握更
多社會資源的人來說，另一部分人的生命就如同絞肉機上的肉片。
看完此片再無法直視絞肉機但是與此同時，片中的角色並沒有完全淪為片面的階級身份的象徵符號，他們的個性與欲望都不盡相同，影片對人物的塑造顯得豐富立體。以三人之中戲份最重的礦工為例，雖然他在片中自始至終都在做一件事：尋找走失的孩子。但我們卻可以
從中看到他性格裡多面的特質。
在影片開頭，張保民因為不願簽署在村裡開礦的授權書而被人按在桌子上羞辱。
但他當即操起桌上啃完的肉骨頭就戳瞎了村民的眼睛，這個血腥的鏡頭犀利地刻畫出他又硬又狠的一面。
也正是因為如此，他後來才不得不離家去別地的礦場工作。
當村長站在他家門口給他送賠償金時，他當著人家面把撕掉的信封甩到地上——這是他又粗又倔的一面。
但是，當他意外發現被綁架的律師女兒時，卻願意冒著生命危險救她，並將她藏在山洞裡保護起來。他邊逃跑邊焦急地聯繫孩子家長的情景，也讓我們看到了這個人物的善良，以及他對兒子的愛——正是因
為自己也弄丟了孩子，明白這種痛苦煎熬的心情，他才能如此將心比心。
而片中相對戲份較少的角色，也沒有呈現單一而臉譜化的人格。比如律師在結尾出於憂慮而做出的隱瞞
真相的選擇，就讓我們看到這個人物的複雜性。
而煤老闆雖然有一個暴發戶惡人的單薄人設，但他在普通人看來難以理解、駭人聽聞的行為背後，隱藏
的動機卻值得我們深思。
那麼煤老闆究竟有什麼不可告人的秘密呢？想知道的朋友可以去文末找答案哦！
不僅如此，影片看似刻畫的是三個身份與利益相互對立的角色，但實際上他們卻又身在相似的處境中，那就是——沉默失聲。身處底層的礦工因為斷舌而不能說話，他直到最後也對兒子失蹤的真相一無所知；身處中層的律師發現了真相，但他卻不敢說話；
身處高層的煤老闆一開始便知道真相，但他選擇默不作聲，掩蓋罪惡。
在結尾炸平山頭時的一聲爆破中，他們不約而同的沉默則被襯托得更加諷刺與可悲。
此外，《暴裂無聲》還有一個最直觀的亮點，那就是相比《心迷宮》，它在製作層面的全面進階。在這部電影中，導演不是單純地依靠劇本來製造驚喜，而是更多地依靠鏡頭語言來講故事。
相信片中的許多畫面，在看完後你都會印象深刻，比如說那個緩緩移向山洞中未知黑暗的慢鏡頭。
而片中詭異的音效與配樂，也烘托了懸疑的氣氛，並以引人聯想的方式為我們補充了那些鏡頭之外的意象。
不過，就如我開頭所說，這部影片有著明顯的硬傷。尤其是前段和中段部分，大段展示礦工在荒無一人的西北大路上尋找孩子而不得的情節略顯拖遝不說，甚至給人一種在看公路文藝片的錯覺。所以對於期待看到一部精彩刺激無尿點的犯罪類型片的朋友來說，很可能會失望，甚至還沒看到後半段
就耐不住無聊了。
其次，這部影片雖說是三個主角，但劇情分佈不均，三條故事線並未形成互為因果的等邊三角形。比重
失衡最明顯的地方就在於故事裡的律師與煤老闆這兩個角色，仿佛中段才上線。
而影片前半部分幾乎是礦工尋子的獨角戲——這就在一定程度上造成了我前面提到的單調和節奏拖遝的問題。正如導演自己所說，它並不是一部升級版《心迷宮》。不想失望而歸的朋友們，可以在進影院之前適當調
整下自己的觀影期待。
不過，儘管《暴裂無聲》並未達到所有人的預期，但在我看來它仍然是一部值得推薦的影片。因為不論如何，在這部影片中，我們看到導演在《心迷宮》的成功之後，既沒有停止對於國產犯罪類型片的探索，也沒有滿足於僅僅以炫酷的技巧、高能的故事來吸引觀眾的眼球，而是仍然企圖通過影片來表達
自我對於社會現狀的思索與訴求。這就足夠值得我們期待與鼓勵，不是嗎？
也許有的朋友已經猜到，礦工一直沒有找到的兒子已經死了。他是被外出狩獵的煤老闆一箭射死的，而戴面具的小孩之所以老是重複拉弓射箭的動作，就是因為他剛好目擊了這個殺人過程。而煤老闆對狩獵活動有著病態的癡迷，不僅多次炫耀自己獨一無二的弓箭，還陳列著一屋子的戰利品。當他
在野外看到牧羊的礦工兒子時，便打算開弓射羊。但誰知一箭就射出了人命，於是我們便看到了這場一波三折的故事。
媽媽說，吃水不忘挖井人，我說，收物不忘發帖人，麻煩各位回復一下，謝了