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“史上最貴的藝術電影”《銀翼殺手2049》導演&女主角獨家訪談

《銀翼殺手2049》導演維倫紐瓦和兩位女主角他們向我們講述了試鏡的經歷,影片的主題,續集的可能性以及哈里森·福特幫助演員們緩解見到他時的緊張感。

(本文來自影視生活第一站 時光網)

時光網洛杉磯訊 近日,導演鄧尼斯·維倫紐瓦和電影《銀翼殺手2049》的兩位女演員安娜·德·阿瑪斯和西爾維婭·侯克斯在美國接受了Mtime的專訪,和我們一起聊了聊在拍攝這部大放異彩的《銀翼殺手》續集時的幕後故事。

鄧尼斯·維倫紐瓦執導的未來主義電影《銀翼殺手2049》的核心人物,

瑞恩·高斯林飾演的洛杉磯警探K,他被捲入到一個橫亙數十年的關於複製人的神秘事件中,在他生活的時代,依靠生物工程手段培育而成的複製人,依舊被當作廉價勞動力被大量繁殖。影片中也刻畫了一些強悍和有趣的女性角色。

導演維倫紐瓦和兩位女主角他們向我們講述了試鏡的經歷,影片的主題,續集的可能性以及哈里森·福特幫助演員們緩解見到他時的緊張感。

導演鄧尼斯·維倫紐瓦

(Photo courtesy of Hollywood Foreign Press Association / Magnus Sundholm )

Mtime:影片涉及一些非常契合當下時代主題的議題,包括某個種族或某種文化是否具備淩駕於其他種族或文化的本質屬性。在你看來,這種社會性的議論是一部優秀的科幻作品必需的組成部分嗎?

鄧尼斯·維倫紐瓦:你說的很對,這確實是影片的一個主題。在我讀劇本的時候,最吸引我的部分在於這是一個層次複雜的故事。其中有很多主題,涉及很多不同的議題,你可以從不同的角度來解讀這部電影和它的故事。其中一個,就像你說的,關於種族隔離和社會階級問題,這其中又討論了奴隸問題以及公民的定義。這些都是電影中很重要的主題,我認為很有趣。

Mtime:這部電影非常適合善於思考的觀眾——它在大製作影片的娛樂性和關於人類的更深層更宏觀的哲學思考上找到了平衡點。在你製作的過程中,製片廠有沒有進行干涉,嘗試讓影片變得更商業化?

鄧尼斯·維倫紐瓦:我認為,這種平衡首先是在劇本中就已經實現了。從一開始,在我確定執導之前,製片廠就明白,如果要拍《銀翼殺手》的續集,那麼影片必須擁有高水準的藝術品質。

我也是這麼認為的。有一個製片人在拍攝結束後跟我說:“我們剛剛製作完史上最貴的藝術電影。”但事實上,我們沒必要刻意糾結這種平衡性。我在拍攝時,盡我可能地通過動作場景和暴力的呈現方式來致敬原作,同時確保影片更加貼近現實。我一直試圖在角色與老版中的形象中找到聯繫,展現他們的經歷,也努力在不去模仿的前提下,致敬前作的精神以及雷德利·斯科特的藝術表現手法。

Mtime:《銀翼殺手2049》裡有很多強悍和有趣的女性角色,你是如何為她們選擇合適的演員的?

鄧尼斯·維倫紐瓦:你在執導這麼大規模的電影時,享有的一大好處就是,你可以在世界各地選角。我之前從未有這樣的體驗。我在亞洲、歐洲、南非和北美各地安排了試鏡。我在候選者身上尋找某些特定的品質。劇本吸引我的一個地方是裡面很多的強悍女性,她們擁有不同的個性。這也讓我有機會像第一部《銀翼殺手》一樣,接觸到更多新人才。所以我告訴選角導演:“我們要在全球選角,你要把當今世界上最優秀的演員的錄影帶寄給我。”我絕對不會說是我發現了這些女演員——她們在演電影前已經就是藝術家了。麥肯茲·大衛斯,安娜·德·阿瑪斯,西爾維婭·侯克斯和卡拉·朱裡,她們都非常優秀。

女主角安娜·德·阿瑪斯

(Photo courtesy of Hollywood Foreign Press Association / Magnus Sundholm )

Mtime:安娜,你的試鏡經歷是怎樣的?

安娜·德·阿瑪斯:一共有三輪試鏡。我們在差不多一周的時間完成了,但我感覺像經歷了一個月那麼久。第一次試鏡,我沒有拿到《銀翼殺手2049》的實質內容。我演了《機械姬》的一場戲份,事實上,這場試鏡讓我很困惑,因為我沒有得到關於角色的任何資訊,而Joi和《機械姬》裡的Ava非常不同。我們的試鏡導演及時糾正了我的一些問題,然後我才演對了。第二次試鏡時,我們拿到電影裡兩場真實的戲份,但是依然沒有關於角色的具體資訊,比如:她是誰,她和瑞恩的角色有何關係。這也是一場非常依賴於直覺的試鏡,我只是靠一張紙上的資訊來表演。我認為過程很棒,我之前從未受到過質疑,也從沒認為我的表演天賦,表演能力存在問題。我感覺試鏡只是導演在藝術創作過程中需要經歷的重要工作,他們只需要找到適合這個角色的演員就行了。然後我在片場拍攝的每一天,在我們拍攝的尾聲,鄧尼斯會走到演員面前,說:“謝謝你我的朋友,謝謝你做的一切。”我在試鏡時已經感受到那種氛圍了,即使當時人們並不知道我能不能拿下這個角色。我試鏡完回到家的時候,心想,我已經算和鄧尼斯合作過了。我們演練不同場景,嘗試不同拍攝方式和談論舉劇情的過程非常美妙。而當我要離開的時候,我們依然能發表這對這個場景和角色的深層見解。導演會說:“我們試一下不同的方式吧。”他非常友好非常和善。

在片中,安娜一直陪伴著高斯林

Mtime:Joi這個角色需要呈現出脆弱,又要展示出你身體開放的一面,鄧尼斯有沒有和你說過他需要的特質?

安娜·德·阿瑪斯:我認為導演需要的是一種真實感。Joi通過特定的方式來滿足人們的需求,但這不是K的需求。他和Joi產生了不一樣的交流方式,通過情感。這對於Joi這個角色來說很重要。她是那種你想帶回家的女朋友,你希望回到家看到她在沙發上等你,能和你好好聊一聊,能在你開口傾訴之前,就能讀懂你的內心。第三次試鏡很有趣,鄧尼斯跟其他人說:“把門關上,我要和安娜單獨聊一下。”然後他非常嚴肅地對我說:“在我們繼續試鏡之前,有兩件事需要你提前瞭解。第一是劇本裡有你的裸戲,你要清楚這點,如果你能接受咱們繼續聊,如果不能你可以離開。第二是我需要你剪短頭髮,把頭髮染黑,留出劉海。”然後我也變得很嚴肅,說:“我對裸戲沒意見,但是頭髮,咱能不能商量下?”他說:“你太符合古巴人的個性了,為什麼你會介意頭髮?”我說:“咱們能不能用假髮啊?”我們的關係一直這麼熟稔,和鄧尼斯共事你不會擔心有什麼太戲劇化的事情,也不會有什麼麻煩。從一開始,我們就互相信任對方。

西爾維婭·侯克斯:我同意。鄧尼斯是那種可以給你創造出一個安全環境的導演,他能激發出你體內的最大潛能,讓你變得更富創造力,他對不同的觀點很包容。他對他的能力有很強的信心,但同時他也希望其他人發揮出他們最大的能力,並且擁有一段美好的拍攝經歷。

西爾維婭在影片裡是一名心狠手辣的女強人

(Photo courtesy of Hollywood Foreign Press Association / Magnus Sundholm )

Mtime:西爾維婭,你的角色非常考驗體能。你之前有過武術這方面的經驗嗎?

西爾維婭·侯克斯:完全沒有。我在拿到這個角色後才被介紹給我的教練Lesley Patterson,她是全能三項的世界冠軍。她個子小小的,但是充滿爆發力,渾身肌肉。她為我制定了每週六天,每天六小時的訓練。每天的訓練,我們最開始要完成一個半小時的舉鐵,然後兩個半小時的心肺鍛煉,然後是兩個半小時的武術訓練。每天如此,到了周日休息的時候我渾身快散架了,只能拿著冰袋在沙發上躺著。他們想讓我增加15磅的肌肉,對我來說這太難了。在訓練過程中,我感覺自己好像真的融入了我的角色。經歷著這種痛苦,我好像在某種意義上與Luv融為一體了--我能感受到她經歷的訓練,她的痛苦,以及她內心的掙扎。

Mtime:你見到瑞恩·高斯林和哈里森·福特的時候緊張嗎?

西爾維婭·侯克斯:其實我和哈里森·福特一起拍攝的時候最緊張,甚至最開始見到他的時候就開始緊張了。我記得那天我們在拍第一場戲之前,他向我走過來。我正在道具組那裡化妝,他走過來,耳朵上戴著一隻特別酷的耳環,穿著一身夾克。我看著他,他沖我說的第一句話是:“所以酒吧裡有條狗…”然後我問:“什麼,有什麼?”後來他講了一整天的笑話和故事,比如關於他如何成為演員的往事。他非常非常有趣,快讓我和鄧尼斯笑翻了。和他一起拍攝,讓我感到非常非常舒服。

瑞恩·高斯林和哈里森·福特

Mtime:鄧尼斯,今年早些時候,我在聖達戈漫展曾採訪過你,你說瑞恩·高斯林身上有某種特質,讓你覺得他是這部影片的最佳人選。你能詳細講講嗎?

鄧尼斯·維倫紐瓦:我很想,但我不能。因為我害怕會劇透。但是我會說,如果你要找個和哈里森·福特對戲的人,你會希望這個演員有很強大的個人魅力。在電影史上,像哈里森·福特這樣在攝影機前充滿魅力的演員,我們兩隻手就能數出來。所以我們需要和他對戲的人,不會黯然失色,不會被福特的光芒所籠罩。除此之外,我需要這個演員在不說話的情況下就能傳達出很多資訊和情緒。我希望找到一個能自然處在攝影機前,而不會刻意表演的人,有點像克林特·伊斯特伍德,你明白嗎?一個能讓觀眾感受到他內心思緒起伏的人。我很難用英語來形容,但是在法語裡,有個詞是用來定義一個人不通過語言就能表達出對個人身份的糾結狀態。我參與了每一個角色的選角,甚至每個群演的選角我都參與了。不是所有人都適合出現在《銀翼殺手》的電影裡。這就好像一部年代電影。有些人看起來像是屬於這個世界的,有些人不是。而瑞恩·高斯林絕對屬於符合這個世界美學的不二人選。他絕對是那種看起來是科幻英雄的人,不是所有人都擁有這樣的特質。

Mtime:你在演完《銀翼殺手2049》後,有沒有感覺在行業內有更多的機會了呢?

安娜·德·阿瑪斯:還沒有,因為他們都還沒看到影片!人們對影片還是抱著很大的期待。我覺得我之前在西班牙和古巴所做的一切,對我的表演生涯並沒有帶來什麼改變。三年半前我搬到洛杉磯,我還是需要從零開始,推銷自己,在試鏡中拼殺到表演的機會。所以目前為止,我還是會經歷這樣的過程。

Mtime:雷德利·斯科特導演的《銀翼殺手》已經上映了35年了。鄧尼斯,你認為接下來再很快的時間內,這一系列會推出第三部作品嗎?

鄧尼斯·維倫紐瓦:我從沒有這方面的顧慮。我的工作是創造這部新電影,製片廠的員工或者製片人也沒要求我說,讓我注意給續集留出餘地,或者要求我做這做那。我們因為強大的故事而拍攝出這麼一部電影,如果它收益很好,那製片廠可能會考慮拍攝第三部。他們可以在前兩部作品中尋找新的起點進行展開。但是別忘了,拍一部這樣的電影,可是一筆不小的花銷。

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作者:Brent Simon 編輯:汀

Mtime:《銀翼殺手2049》裡有很多強悍和有趣的女性角色,你是如何為她們選擇合適的演員的?

鄧尼斯·維倫紐瓦:你在執導這麼大規模的電影時,享有的一大好處就是,你可以在世界各地選角。我之前從未有這樣的體驗。我在亞洲、歐洲、南非和北美各地安排了試鏡。我在候選者身上尋找某些特定的品質。劇本吸引我的一個地方是裡面很多的強悍女性,她們擁有不同的個性。這也讓我有機會像第一部《銀翼殺手》一樣,接觸到更多新人才。所以我告訴選角導演:“我們要在全球選角,你要把當今世界上最優秀的演員的錄影帶寄給我。”我絕對不會說是我發現了這些女演員——她們在演電影前已經就是藝術家了。麥肯茲·大衛斯,安娜·德·阿瑪斯,西爾維婭·侯克斯和卡拉·朱裡,她們都非常優秀。

女主角安娜·德·阿瑪斯

(Photo courtesy of Hollywood Foreign Press Association / Magnus Sundholm )

Mtime:安娜,你的試鏡經歷是怎樣的?

安娜·德·阿瑪斯:一共有三輪試鏡。我們在差不多一周的時間完成了,但我感覺像經歷了一個月那麼久。第一次試鏡,我沒有拿到《銀翼殺手2049》的實質內容。我演了《機械姬》的一場戲份,事實上,這場試鏡讓我很困惑,因為我沒有得到關於角色的任何資訊,而Joi和《機械姬》裡的Ava非常不同。我們的試鏡導演及時糾正了我的一些問題,然後我才演對了。第二次試鏡時,我們拿到電影裡兩場真實的戲份,但是依然沒有關於角色的具體資訊,比如:她是誰,她和瑞恩的角色有何關係。這也是一場非常依賴於直覺的試鏡,我只是靠一張紙上的資訊來表演。我認為過程很棒,我之前從未受到過質疑,也從沒認為我的表演天賦,表演能力存在問題。我感覺試鏡只是導演在藝術創作過程中需要經歷的重要工作,他們只需要找到適合這個角色的演員就行了。然後我在片場拍攝的每一天,在我們拍攝的尾聲,鄧尼斯會走到演員面前,說:“謝謝你我的朋友,謝謝你做的一切。”我在試鏡時已經感受到那種氛圍了,即使當時人們並不知道我能不能拿下這個角色。我試鏡完回到家的時候,心想,我已經算和鄧尼斯合作過了。我們演練不同場景,嘗試不同拍攝方式和談論舉劇情的過程非常美妙。而當我要離開的時候,我們依然能發表這對這個場景和角色的深層見解。導演會說:“我們試一下不同的方式吧。”他非常友好非常和善。

在片中,安娜一直陪伴著高斯林

Mtime:Joi這個角色需要呈現出脆弱,又要展示出你身體開放的一面,鄧尼斯有沒有和你說過他需要的特質?

安娜·德·阿瑪斯:我認為導演需要的是一種真實感。Joi通過特定的方式來滿足人們的需求,但這不是K的需求。他和Joi產生了不一樣的交流方式,通過情感。這對於Joi這個角色來說很重要。她是那種你想帶回家的女朋友,你希望回到家看到她在沙發上等你,能和你好好聊一聊,能在你開口傾訴之前,就能讀懂你的內心。第三次試鏡很有趣,鄧尼斯跟其他人說:“把門關上,我要和安娜單獨聊一下。”然後他非常嚴肅地對我說:“在我們繼續試鏡之前,有兩件事需要你提前瞭解。第一是劇本裡有你的裸戲,你要清楚這點,如果你能接受咱們繼續聊,如果不能你可以離開。第二是我需要你剪短頭髮,把頭髮染黑,留出劉海。”然後我也變得很嚴肅,說:“我對裸戲沒意見,但是頭髮,咱能不能商量下?”他說:“你太符合古巴人的個性了,為什麼你會介意頭髮?”我說:“咱們能不能用假髮啊?”我們的關係一直這麼熟稔,和鄧尼斯共事你不會擔心有什麼太戲劇化的事情,也不會有什麼麻煩。從一開始,我們就互相信任對方。

西爾維婭·侯克斯:我同意。鄧尼斯是那種可以給你創造出一個安全環境的導演,他能激發出你體內的最大潛能,讓你變得更富創造力,他對不同的觀點很包容。他對他的能力有很強的信心,但同時他也希望其他人發揮出他們最大的能力,並且擁有一段美好的拍攝經歷。

西爾維婭在影片裡是一名心狠手辣的女強人

(Photo courtesy of Hollywood Foreign Press Association / Magnus Sundholm )

Mtime:西爾維婭,你的角色非常考驗體能。你之前有過武術這方面的經驗嗎?

西爾維婭·侯克斯:完全沒有。我在拿到這個角色後才被介紹給我的教練Lesley Patterson,她是全能三項的世界冠軍。她個子小小的,但是充滿爆發力,渾身肌肉。她為我制定了每週六天,每天六小時的訓練。每天的訓練,我們最開始要完成一個半小時的舉鐵,然後兩個半小時的心肺鍛煉,然後是兩個半小時的武術訓練。每天如此,到了周日休息的時候我渾身快散架了,只能拿著冰袋在沙發上躺著。他們想讓我增加15磅的肌肉,對我來說這太難了。在訓練過程中,我感覺自己好像真的融入了我的角色。經歷著這種痛苦,我好像在某種意義上與Luv融為一體了--我能感受到她經歷的訓練,她的痛苦,以及她內心的掙扎。

Mtime:你見到瑞恩·高斯林和哈里森·福特的時候緊張嗎?

西爾維婭·侯克斯:其實我和哈里森·福特一起拍攝的時候最緊張,甚至最開始見到他的時候就開始緊張了。我記得那天我們在拍第一場戲之前,他向我走過來。我正在道具組那裡化妝,他走過來,耳朵上戴著一隻特別酷的耳環,穿著一身夾克。我看著他,他沖我說的第一句話是:“所以酒吧裡有條狗…”然後我問:“什麼,有什麼?”後來他講了一整天的笑話和故事,比如關於他如何成為演員的往事。他非常非常有趣,快讓我和鄧尼斯笑翻了。和他一起拍攝,讓我感到非常非常舒服。

瑞恩·高斯林和哈里森·福特

Mtime:鄧尼斯,今年早些時候,我在聖達戈漫展曾採訪過你,你說瑞恩·高斯林身上有某種特質,讓你覺得他是這部影片的最佳人選。你能詳細講講嗎?

鄧尼斯·維倫紐瓦:我很想,但我不能。因為我害怕會劇透。但是我會說,如果你要找個和哈里森·福特對戲的人,你會希望這個演員有很強大的個人魅力。在電影史上,像哈里森·福特這樣在攝影機前充滿魅力的演員,我們兩隻手就能數出來。所以我們需要和他對戲的人,不會黯然失色,不會被福特的光芒所籠罩。除此之外,我需要這個演員在不說話的情況下就能傳達出很多資訊和情緒。我希望找到一個能自然處在攝影機前,而不會刻意表演的人,有點像克林特·伊斯特伍德,你明白嗎?一個能讓觀眾感受到他內心思緒起伏的人。我很難用英語來形容,但是在法語裡,有個詞是用來定義一個人不通過語言就能表達出對個人身份的糾結狀態。我參與了每一個角色的選角,甚至每個群演的選角我都參與了。不是所有人都適合出現在《銀翼殺手》的電影裡。這就好像一部年代電影。有些人看起來像是屬於這個世界的,有些人不是。而瑞恩·高斯林絕對屬於符合這個世界美學的不二人選。他絕對是那種看起來是科幻英雄的人,不是所有人都擁有這樣的特質。

Mtime:你在演完《銀翼殺手2049》後,有沒有感覺在行業內有更多的機會了呢?

安娜·德·阿瑪斯:還沒有,因為他們都還沒看到影片!人們對影片還是抱著很大的期待。我覺得我之前在西班牙和古巴所做的一切,對我的表演生涯並沒有帶來什麼改變。三年半前我搬到洛杉磯,我還是需要從零開始,推銷自己,在試鏡中拼殺到表演的機會。所以目前為止,我還是會經歷這樣的過程。

Mtime:雷德利·斯科特導演的《銀翼殺手》已經上映了35年了。鄧尼斯,你認為接下來再很快的時間內,這一系列會推出第三部作品嗎?

鄧尼斯·維倫紐瓦:我從沒有這方面的顧慮。我的工作是創造這部新電影,製片廠的員工或者製片人也沒要求我說,讓我注意給續集留出餘地,或者要求我做這做那。我們因為強大的故事而拍攝出這麼一部電影,如果它收益很好,那製片廠可能會考慮拍攝第三部。他們可以在前兩部作品中尋找新的起點進行展開。但是別忘了,拍一部這樣的電影,可是一筆不小的花銷。

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作者:Brent Simon 編輯:汀