盧浮宮, 塞納河邊的瑰寶, 旅遊巴黎的必朝勝地。 你知道盧浮宮除了蒙娜麗莎和維納斯還有哪些奇珍異寶嗎?今天就讓我來帶你玩轉一下盧浮宮。
盧浮宮前的金字塔是由著名的美籍華人設計師貝聿銘設計的。 盧浮宮也是由他改建成現在的樣子。
盧浮宮建於十二世紀, 館藏四十萬件展品。 原先是法國王室居住地。
盧浮宮金字塔前有一座雕像。 這座雕像上的人物是法國國王路易十四。 路易十四是法國在位最長久, 最聲名顯赫的國王。 他五歲登基, 一共執政了72年。 自號“太陽國王”(le Roi Soleil)。 在他的帶領下, 法國實行的是絕對君主集權制。 他精通芭蕾, 現代芭蕾中5個基本足位都是他創造的(在盧浮宮內也能看到他身穿芭蕾舞鞋的油畫)。 他是奠定盧浮宮名聲最重要的人之一。 因為他, 盧浮宮的油畫館藏從最初的一百多幅幅攀升至三千多幅。 在他執政時期也培養了很多著名法國畫家。
盧浮宮金字塔前的路易十四雕像
另外一個非常重要的人物便是拿破崙。 拿破崙當時改建了盧浮宮, 又通過戰爭掠奪了很多其他國家的珍寶到法國。 盧浮宮牆上到處可以看到的字母N便是代表了Napoleon的首字母縮寫。
在進入盧浮宮之前,
金字塔的入口處是人流最旺的地方, 想要從這裡進入盧浮宮往往要排很長的隊。 等排到的時候熱情也已澆滅了。
其實盧浮宮還有很多其他入口不怎麼被人知道。 可以嘗試下從獅門入口處進入(背對金字塔左前方的方向, 需要走過樹叢林才能看得見, 具體看圖), 不用排隊哦。
盧浮宮一共有三個館:
德農館(Denon)
敘利館(Sully)
黎塞留館(Richelieu)
德農館
德農館是根據盧浮宮首任館長Denon而取名。 盧浮宮最有名的油畫館藏幾乎都集中在
德農館
德農館是根據盧浮宮首任館長Denon而取名。 盧浮宮最有名的油畫館藏幾乎都集中在了德農館。
在德農館的二樓, 你會看到一個長1500英尺的筆直的長廊, 長廊裡掛著無數油畫。 這個長廊叫大畫廊(Grande Galerie), 裡面陳列的全部都是義大利繪畫作品。
大畫廊
有興趣的話可以駐足看一下。 這個大畫廊裡就有兩幅達芬奇的作品:
《岩間聖母》, 《施洗者聖約翰》
在大畫廊的中央部分有一個出口, 就是通往蒙娜麗莎廳的。
去盧浮宮, 不用擔心找不到《蒙娜麗莎》, 因為從入口處開始就能看到很大的標示牌, 告訴你看蒙娜麗莎要往哪走。 沿路也不斷會有提示, 直到你找到蒙娜麗莎為止。
達芬奇是義大利畫家, 《蒙娜麗莎》之所以最後到了法國, 國王弗朗索瓦一世功不可沒。 弗朗索瓦一世是推動法國文藝復興的國王。 當時,他聘重金邀請達芬奇來法國安享晚年。正是因為這樣,達芬奇把《蒙娜麗莎》帶到了法國。而後,弗朗索瓦一世和達芬奇成了好朋友(好基友?),據說達芬奇最後實在弗朗索瓦一世的懷中離開人世的。達芬奇死後,《蒙娜麗莎》變成了弗朗索瓦一世的收藏品。
去過盧浮宮的人都知道,想要在《蒙娜麗莎》畫像前靜靜欣賞,觀察她的眼神和笑容,是完全不可能的。在盧浮宮裡,《蒙娜麗莎》被層層玻璃包圍,人們只能從非常遠的地方觀察畫像。而因為她的名氣,蒙娜麗莎廳常年被擠得水泄不通,想要拍一張和蒙娜麗莎的合影必須以層層人群作背景。眼神差點,可能連蒙娜麗莎的鼻子眼睛也看不清。
《蒙娜麗莎》
在蒙娜麗莎廳《蒙娜麗莎》畫像的對面,也有一幅很著名的畫,《迦南的婚禮》,是義大利畫家維洛尼斯(Paolo Veronese)的畫作。這幅畫也是拿破崙的戰利品。畫的內容出自聖經,講的是耶穌受邀參加婚禮,在婚禮中,耶穌將清水變成美酒。這是耶穌第一次向世人展示他的神力。這幅畫也是盧浮宮裡最大的畫。
《迦南的婚禮》
蒙娜麗莎廳的另一頭是法國油畫館,裡面的館藏都是拿破崙的藏品,都是非常重要的法國油畫作品。
其中最震撼的,自然要數法國畫家 雅克-路易•大衛的《拿破崙一世的加冕典禮》。畫面描述了1804年12月2日在巴黎聖母院拿破崙一世,法蘭西第一帝國的皇帝,舉行的加冕典禮這一不朽的時刻。歷時三年,畫家大衛仔細描繪了所有191個人物,其中也包括他自己(注意中間偏上包廂二樓的地方,有一個帥氣的年輕男子就是大衛本人)。
大家注意仔細看這幅畫,畫的名字叫《拿破崙一世的加冕典禮》,可是為什麼畫面表現的是拿破崙為皇后約瑟芬加冕呢?據說加冕的時候,其實是拿破崙從教皇手中搶過皇冠給自己加冕,大衛的初稿也是這麼畫的。但是為了考慮到國家元首的形象,畫作最終改成了由拿破崙為皇后約瑟芬加冕。但可以看出,坐在拿破崙身後的教皇庇護七世並非衷心為新皇帝祝禱。
《拿破崙一世的加冕典禮》
《自由領導人民》,這幅畫大家應該不陌生吧,學過高中歷史的肯定有看過。是紀念1830年法國七月自由革命的,同時也表達了畫家對希臘獨立戰爭的支持。是法國浪漫主義畫家德拉克羅瓦的作品。畫中袒胸露乳的女人據說是自由女神,也有說法認為就是畫家本人。
《自由領導人民》
館中另一著名畫作是《美杜莎之筏》。希歐多爾•傑裡珂的作品。描述了美杜莎號海難的情景,據說還有人吃人的場景。
《美杜莎之筏》
法國油畫館中其他著名畫作還包括:
《拿破崙家族拜訪瘟疫區的雅法》,安東尼•讓•格羅。其實是讓得瘟疫的民眾安樂死。這幅畫作用於政治宣傳。
《何拉第之誓》,也是雅克-路易•大衛的畫作。古羅馬故事,講述了何拉第三兄弟從父親手中接過劍,準備與鄰國開戰。當時的法國革命者們主張為祖國作出最大犧牲,試圖追溯古代文化,在古羅馬歷史中找到某些突出的片段來為革命思想服務。畫家雅克-路易•大衛便是這一 “新古典”運動的領導者,並創作了這個流派具有代表性的作品
《姐妹》,講述了當時的人們渴望戰鬥的激情,可是又承受著失去親人的悲傷。
走過法國油畫館,在德農館二樓至一樓的樓梯間,你能看到盧浮宮的另一鎮館之寶——《薩莫色雷斯島的勝利女神雕像》。
這座雕像描繪了帶有羽翼的勝利女神,昂首挺立於戰船船首,立于薩莫色雷斯島的眾神聖地上。薩莫色雷斯島的萬神聖地是為供奉諸神之所,在希臘語中被稱為卡貝若,古希臘人用以祈求神靈保佑在海上遇險的船員,或祈求庇佑戰士取得勝利:將昂首挺立於船首的勝利女神尼凱祭獻給諸神,是古希臘人向眾天神表示敬意的虔誠行為。
《薩莫色雷斯島的勝利女神雕像》
這座雕像高10英尺。她其實在戰爭中被毀壞,胸部和右翼都是通過現代電腦技術比對左翼還原而成的。
在一樓和二樓的中間層,有一個北歐雕塑館,裡面陳列了來自15世紀末到16世紀初的木雕作品。所有藝術品都曾經是宗教器物,所以作品主題中常見耶穌和聖母瑪利亞的形象。比如下面這個《聖女瑪麗-馬德萊娜》。
《聖女瑪麗-馬德萊娜》
從樓梯往下走到一樓,有一個米開朗基羅廊,陳列的是16至19世紀義大利雕塑。被稱為米開朗基羅廊是因為裡面陳列了米開朗基羅的兩個奴隸雕像,《垂死的努力》和《被俘的奴隸》(其他米開朗基羅的作品基本全部在義大利)。據說這兩座座雕像沒有徹底完成,所以面部表情病不是特別細膩。
《垂死的努力》和《被俘的奴隸》
雕塑展廳中另一件比較著名的雕塑是《編蒲賽莎及愛神卡諾瓦》。這個雕像很好地表現了雕塑的魅力,堅硬的大理石竟然可以表現吹彈可破的肌膚,以及唯美的愛情故事。
這個雕塑是根據古希臘愛情傳說為題材創作的,傳說中的編蒲賽莎天生麗質,美貌非凡,為此遭到了維納斯的嫉妒,維納斯以種種理由和藉口,刁難、折磨和虐待編蒲賽莎。編蒲賽莎奉命去地獄為維納斯取“睡眠”,當好奇的編蒲賽莎打開裝著“睡眠”的盒子後,受惑而昏沉地睡去。雕塑表現的是愛神卡諾瓦歷經千辛,終於找到了昏睡著的編蒲賽莎,趕走了魔法,將編蒲賽莎輕輕抱起,從昏睡中醒來的編蒲賽莎伸出雙臂,迎向愛神卡諾瓦的一瞬間。
《編蒲賽莎及愛神卡諾瓦》
至此,德農館重要館藏都已介紹完畢。
今天就先介紹到這裡。我會儘快為大家整理敘利館和黎塞留館的館藏:)
當時,他聘重金邀請達芬奇來法國安享晚年。正是因為這樣,達芬奇把《蒙娜麗莎》帶到了法國。而後,弗朗索瓦一世和達芬奇成了好朋友(好基友?),據說達芬奇最後實在弗朗索瓦一世的懷中離開人世的。達芬奇死後,《蒙娜麗莎》變成了弗朗索瓦一世的收藏品。去過盧浮宮的人都知道,想要在《蒙娜麗莎》畫像前靜靜欣賞,觀察她的眼神和笑容,是完全不可能的。在盧浮宮裡,《蒙娜麗莎》被層層玻璃包圍,人們只能從非常遠的地方觀察畫像。而因為她的名氣,蒙娜麗莎廳常年被擠得水泄不通,想要拍一張和蒙娜麗莎的合影必須以層層人群作背景。眼神差點,可能連蒙娜麗莎的鼻子眼睛也看不清。
《蒙娜麗莎》
在蒙娜麗莎廳《蒙娜麗莎》畫像的對面,也有一幅很著名的畫,《迦南的婚禮》,是義大利畫家維洛尼斯(Paolo Veronese)的畫作。這幅畫也是拿破崙的戰利品。畫的內容出自聖經,講的是耶穌受邀參加婚禮,在婚禮中,耶穌將清水變成美酒。這是耶穌第一次向世人展示他的神力。這幅畫也是盧浮宮裡最大的畫。
《迦南的婚禮》
蒙娜麗莎廳的另一頭是法國油畫館,裡面的館藏都是拿破崙的藏品,都是非常重要的法國油畫作品。
其中最震撼的,自然要數法國畫家 雅克-路易•大衛的《拿破崙一世的加冕典禮》。畫面描述了1804年12月2日在巴黎聖母院拿破崙一世,法蘭西第一帝國的皇帝,舉行的加冕典禮這一不朽的時刻。歷時三年,畫家大衛仔細描繪了所有191個人物,其中也包括他自己(注意中間偏上包廂二樓的地方,有一個帥氣的年輕男子就是大衛本人)。
大家注意仔細看這幅畫,畫的名字叫《拿破崙一世的加冕典禮》,可是為什麼畫面表現的是拿破崙為皇后約瑟芬加冕呢?據說加冕的時候,其實是拿破崙從教皇手中搶過皇冠給自己加冕,大衛的初稿也是這麼畫的。但是為了考慮到國家元首的形象,畫作最終改成了由拿破崙為皇后約瑟芬加冕。但可以看出,坐在拿破崙身後的教皇庇護七世並非衷心為新皇帝祝禱。
《拿破崙一世的加冕典禮》
《自由領導人民》,這幅畫大家應該不陌生吧,學過高中歷史的肯定有看過。是紀念1830年法國七月自由革命的,同時也表達了畫家對希臘獨立戰爭的支持。是法國浪漫主義畫家德拉克羅瓦的作品。畫中袒胸露乳的女人據說是自由女神,也有說法認為就是畫家本人。
《自由領導人民》
館中另一著名畫作是《美杜莎之筏》。希歐多爾•傑裡珂的作品。描述了美杜莎號海難的情景,據說還有人吃人的場景。
《美杜莎之筏》
法國油畫館中其他著名畫作還包括:
《拿破崙家族拜訪瘟疫區的雅法》,安東尼•讓•格羅。其實是讓得瘟疫的民眾安樂死。這幅畫作用於政治宣傳。
《何拉第之誓》,也是雅克-路易•大衛的畫作。古羅馬故事,講述了何拉第三兄弟從父親手中接過劍,準備與鄰國開戰。當時的法國革命者們主張為祖國作出最大犧牲,試圖追溯古代文化,在古羅馬歷史中找到某些突出的片段來為革命思想服務。畫家雅克-路易•大衛便是這一 “新古典”運動的領導者,並創作了這個流派具有代表性的作品
《姐妹》,講述了當時的人們渴望戰鬥的激情,可是又承受著失去親人的悲傷。
走過法國油畫館,在德農館二樓至一樓的樓梯間,你能看到盧浮宮的另一鎮館之寶——《薩莫色雷斯島的勝利女神雕像》。
這座雕像描繪了帶有羽翼的勝利女神,昂首挺立於戰船船首,立于薩莫色雷斯島的眾神聖地上。薩莫色雷斯島的萬神聖地是為供奉諸神之所,在希臘語中被稱為卡貝若,古希臘人用以祈求神靈保佑在海上遇險的船員,或祈求庇佑戰士取得勝利:將昂首挺立於船首的勝利女神尼凱祭獻給諸神,是古希臘人向眾天神表示敬意的虔誠行為。
《薩莫色雷斯島的勝利女神雕像》
這座雕像高10英尺。她其實在戰爭中被毀壞,胸部和右翼都是通過現代電腦技術比對左翼還原而成的。
在一樓和二樓的中間層,有一個北歐雕塑館,裡面陳列了來自15世紀末到16世紀初的木雕作品。所有藝術品都曾經是宗教器物,所以作品主題中常見耶穌和聖母瑪利亞的形象。比如下面這個《聖女瑪麗-馬德萊娜》。
《聖女瑪麗-馬德萊娜》
從樓梯往下走到一樓,有一個米開朗基羅廊,陳列的是16至19世紀義大利雕塑。被稱為米開朗基羅廊是因為裡面陳列了米開朗基羅的兩個奴隸雕像,《垂死的努力》和《被俘的奴隸》(其他米開朗基羅的作品基本全部在義大利)。據說這兩座座雕像沒有徹底完成,所以面部表情病不是特別細膩。
《垂死的努力》和《被俘的奴隸》
雕塑展廳中另一件比較著名的雕塑是《編蒲賽莎及愛神卡諾瓦》。這個雕像很好地表現了雕塑的魅力,堅硬的大理石竟然可以表現吹彈可破的肌膚,以及唯美的愛情故事。
這個雕塑是根據古希臘愛情傳說為題材創作的,傳說中的編蒲賽莎天生麗質,美貌非凡,為此遭到了維納斯的嫉妒,維納斯以種種理由和藉口,刁難、折磨和虐待編蒲賽莎。編蒲賽莎奉命去地獄為維納斯取“睡眠”,當好奇的編蒲賽莎打開裝著“睡眠”的盒子後,受惑而昏沉地睡去。雕塑表現的是愛神卡諾瓦歷經千辛,終於找到了昏睡著的編蒲賽莎,趕走了魔法,將編蒲賽莎輕輕抱起,從昏睡中醒來的編蒲賽莎伸出雙臂,迎向愛神卡諾瓦的一瞬間。
《編蒲賽莎及愛神卡諾瓦》
至此,德農館重要館藏都已介紹完畢。
今天就先介紹到這裡。我會儘快為大家整理敘利館和黎塞留館的館藏:)