本期內容提要：
人生如時尚， 百年一輪回， 數年一反覆運算。 作為早期的“留洋者”， 他希望通過在薩東薩瓦服裝設計學院的留學經歷， 將法國留學的全貌展現給大家， 以便於合理規劃未來留學生活；作為摸爬滾打多年的“時尚從事者”， 同時希望通過他在世界各地的職業經歷， 還原最真實的時尚圈， 幫助大家在職業道路上繞開“南牆”。
本期分享人：Davis Woo
法國薩東薩瓦服裝設計學院， Fashion Design， MA
法國L’STAR服飾公司， 首席設計師
法國女裝品牌LA CIME（中國）， 設計總監
北京吉芬（JEFEN）， 設計經理/品牌形象總監
丹麥哥本哈根皮草（FURWARD）， 事業發展總監
1. 挖掘“根基”
時尚， 在很多人看來就是當下的流行。 但其實， 時尚的產生都是有一定的根基的， 這需要從文化說起。 由於歐洲自古以來的君主制度產生的文化積澱， 必然伴隨著穿戴藝術的產生。 從法國時裝周， 以及歐洲設計師的作品也能夠看出來， 相比于創新， 他們更多的是在輪回。
很多人認為現在的時尚重心逐漸轉移到美國， 主要原因是美國的經濟越來越領先， 時尚跟隨著經濟進一步前進。 不同于歐洲的文化推動， 美國的時尚更多的是因為各國人來到美洲大陸， 促進經濟發展， 進一步引導了時尚的發展。 這也是牛仔服在美國興起的原因， 他們的穿著主要是以勞作為重。
而法國與我們國家比較相似， 中國的文字、語言、時尚也都是有根的。 選擇出國留學， 就是要尋找設計的出發點， 深入挖掘時尚的根源所在， 而不是追逐所謂的流行元素， 這也是我當初選擇法國最主要的原因。
2. 更換“頭腦”
所有的文化， 都是產生于思維， 思維的學習才是留學中最需要學習的內容。 大家通過藝術留學瞭解時尚的生髮只是第一步， 接下來就是要摒棄固有觀念中陳舊的部分， 去學習法國人的設計思維。
這一過程並不容易， 我初到法國時也未能完全適應。 因為我本科是在中戲學舞臺服裝設計， 舞臺服裝與時尚有著很大的區別，
但當時校長跟我說，
但同時， 你也不能完全摒棄民族的內核， 那將會使自己失去根基， 淪為別人的時尚複製品。 只有時刻保持辯證思考， 在對待同一樣事物時， 了解法國人會從哪一角度切入， 而中國人又會從哪一方面考慮。 在兩種文化的交織過程中， 我們作為一個中間人， 才能夠通過取捨， 獲取更有價值的設計資訊。
留學你該“準備”什麼？1. 思考：擺正留學目的
首先，你要清楚，自己是抱著什麼心態去留學，你是單純為了出國“鍍金”換取更高的收入，還是想要真正學點東西。只有擺正心態，才能收穫更多。大家要具備基本的三觀，能夠辨別事物、認知事物，留學的目的性可以很強，但一定不能太功利。即使留學歸來確實會有所收穫，但希望大家還是以更加純粹的心態去學習。
2. 設計：能力高於形式
由於我留學比較早，沒有前人的腳印可以追隨，又面臨著資訊不透明的情況，阻礙自然是不少。不過好在我在中戲學習舞臺服裝的時候設計功底不錯，薩東薩瓦校長從我“驢唇不對馬嘴”的舞臺服裝作品集中發現了我設計服裝的潛力，因而獲得了校長親自首肯。所以說，大家在做作品集的時候，相對于精美的效果圖，更重要的還是設計思維的表達。
留學後你將“面臨”什麼？1. 設計 ＝ 商業設計
Alexander McQueen 2018
2. 時裝周 = 經濟鏈條
同樣，學生時代只作為瞭解時尚基礎，提升審美品味的時裝周，也絕不是僅僅是“時裝展示”而已。最早的巴黎時裝秀，主要是由面料把控。只是後來設計鏈條上的可控因素越來越多，包括面料、趨勢、金融、市場等等，才使得時裝周越來越多元化。
Christian Dior 2018
從設計師的角度來講，時裝秀的表面意義就是在宣傳與定制。但從利益鏈條來看，每一個鏈條都會獲取各自的收益。以市場為例，比如想要在米蘭開一家店，時裝秀就是開拓市場的最好方式，可以請到目標商場的招商經理，也可以通過時裝秀讓客戶進一步瞭解品牌定位，甚至可以在某些尚未開拓的區域，通過時裝秀的宣傳得到相應的優惠政策等等。
寫給“未來”的你們留學歸國的設計師，能夠更加敏感地捕捉時尚，在設計思維上也很有優勢，但相對地，企業會對“海歸”設計師要求更高，希望你能夠設計出於國內設計師水準完全不同的作品。畢竟企業是利益化集團，在投入更多經濟支出的情況下，自然希望從大家身上獲得更多回報收益，這將是對“海歸”設計師無形的壓力。
同時，面臨龐雜的人際關係，也需要花更多的時間去處理，只有不驕不躁，耐心經營，才能獲得你想要的。即使我現在是一家時裝公司的設計總監，很多時候我還是要自己出圖，面料、輔料也要自己配，甚至要自己動手打版。在國內設計體制下，無法做到完全地各司其職，因此在面對這些瑣事時，必須努力適應並完美消化。
“未來”的你們，請記住，如果你們未來成為了一家時尚企業的設計總監，你才是設計的靈魂，堅持該堅持的，通融可協調的，各位才能身居高層而如魚得水。
以上，望有啟發，更多乾貨分享，歡迎關注我的個人官方微信（kang-shishi）
———————————————————
康石石，漢藝國際教育特聘藝術留學導師
漢藝國際教育是由清華大學美術學院、中央美術學院、北京服裝學院等頂級院校留學歸國的教授和專家，以及RISD、UAL、PARSONS、ECA、ESMOD、RCA、SAIC、げいだい、홍익대학교等頂級國際藝術院校教授、國際著名設計師和藝術家聯合組成的國際藝術教育機構，旨在為中國藝術留學生提供最專業的藝術作品集定制指導
獲取更有價值的設計資訊。留學你該“準備”什麼？1. 思考：擺正留學目的
首先，你要清楚，自己是抱著什麼心態去留學，你是單純為了出國“鍍金”換取更高的收入，還是想要真正學點東西。只有擺正心態，才能收穫更多。大家要具備基本的三觀，能夠辨別事物、認知事物，留學的目的性可以很強，但一定不能太功利。即使留學歸來確實會有所收穫，但希望大家還是以更加純粹的心態去學習。
2. 設計：能力高於形式
由於我留學比較早，沒有前人的腳印可以追隨，又面臨著資訊不透明的情況，阻礙自然是不少。不過好在我在中戲學習舞臺服裝的時候設計功底不錯，薩東薩瓦校長從我“驢唇不對馬嘴”的舞臺服裝作品集中發現了我設計服裝的潛力，因而獲得了校長親自首肯。所以說，大家在做作品集的時候，相對于精美的效果圖，更重要的還是設計思維的表達。
留學後你將“面臨”什麼？1. 設計 ＝ 商業設計
Alexander McQueen 2018
2. 時裝周 = 經濟鏈條
同樣，學生時代只作為瞭解時尚基礎，提升審美品味的時裝周，也絕不是僅僅是“時裝展示”而已。最早的巴黎時裝秀，主要是由面料把控。只是後來設計鏈條上的可控因素越來越多，包括面料、趨勢、金融、市場等等，才使得時裝周越來越多元化。
Christian Dior 2018
從設計師的角度來講，時裝秀的表面意義就是在宣傳與定制。但從利益鏈條來看，每一個鏈條都會獲取各自的收益。以市場為例，比如想要在米蘭開一家店，時裝秀就是開拓市場的最好方式，可以請到目標商場的招商經理，也可以通過時裝秀讓客戶進一步瞭解品牌定位，甚至可以在某些尚未開拓的區域，通過時裝秀的宣傳得到相應的優惠政策等等。
寫給“未來”的你們留學歸國的設計師，能夠更加敏感地捕捉時尚，在設計思維上也很有優勢，但相對地，企業會對“海歸”設計師要求更高，希望你能夠設計出於國內設計師水準完全不同的作品。畢竟企業是利益化集團，在投入更多經濟支出的情況下，自然希望從大家身上獲得更多回報收益，這將是對“海歸”設計師無形的壓力。
同時，面臨龐雜的人際關係，也需要花更多的時間去處理，只有不驕不躁，耐心經營，才能獲得你想要的。即使我現在是一家時裝公司的設計總監，很多時候我還是要自己出圖，面料、輔料也要自己配，甚至要自己動手打版。在國內設計體制下，無法做到完全地各司其職，因此在面對這些瑣事時，必須努力適應並完美消化。
“未來”的你們，請記住，如果你們未來成為了一家時尚企業的設計總監，你才是設計的靈魂，堅持該堅持的，通融可協調的，各位才能身居高層而如魚得水。
以上，望有啟發，更多乾貨分享，歡迎關注我的個人官方微信（kang-shishi）
———————————————————
康石石，漢藝國際教育特聘藝術留學導師
漢藝國際教育是由清華大學美術學院、中央美術學院、北京服裝學院等頂級院校留學歸國的教授和專家，以及RISD、UAL、PARSONS、ECA、ESMOD、RCA、SAIC、げいだい、홍익대학교等頂級國際藝術院校教授、國際著名設計師和藝術家聯合組成的國際藝術教育機構，旨在為中國藝術留學生提供最專業的藝術作品集定制指導