《馬里亞奇》，子子音樂作品

墨西哥民間音樂曲調歡快, 熱情奔放,主要應歸功於其演奏的樂隊——馬里亞奇樂隊。 “馬里亞奇”一詞來自法文,意為“婚禮”。 19世紀末,墨西哥遭到法國的武裝入侵。 當時,在法蘭西勢力影響較大的哈利斯科地區,人們舉行結婚慶典時,喜歡請一樂隊上門助興,馬里亞奇樂隊便得名於此。 馬里亞奇音樂傳承了墨西哥民族熱情奔放的特質， 被認為是墨西哥最早的音樂流派。 在墨西哥， 表演馬里亞奇音樂的都是流動的民間樂隊， 樂隊最少五人， 多則十幾人。 1994年， 瓜達拉哈拉市商會創辦了首屆馬里亞奇音樂節。

如今， 馬里亞奇音樂節已經發展成為一個國際性的音樂活動。

傳統上， 馬里亞奇音樂一向是男子樂手的天下， 馬里亞奇樂隊也都是由男性組成。 馬里亞奇樂隊一般在酒館、小客棧和咖啡館演奏， 也在婚禮上表演。 其曲目十分廣泛， 包括歐洲的波爾卡、華爾滋， 哥倫比亞的“庫姆比亞”和墨西哥的瓦潘戈和科立多等品種， 如果觀眾要求， 他們還會演奏墨西哥的流行歌曲。

為此， 我模仿著寫了一段音樂《馬里亞奇》， 我寫馬里亞奇主要憑感覺， 歡樂當然是第一要素！和大家一起快樂舞蹈！

現在， 許多拉丁美洲國家都與一種或數種音樂形式相聯繫。 談到巴西， 人們很自然地想起“桑巴”；說到古巴， 耳邊便響起“哈巴涅拉”的節奏；提到哥倫比亞，

“庫姆比亞”的旋律在腦海中浮現；講起墨西哥， 大家會不約而同地聯想起馬里亞奇樂隊。 “馬里亞奇”在美洲幾乎是墨西哥民間音樂的代名詞， 人們認為它是最典型的墨西哥樂隊， 只有馬里亞奇才能淋漓盡致地表現出墨西哥音樂的獨特風格， 雖然馬里亞奇樂隊中連一件地道的墨西哥樂器也沒有。

馬里亞奇原來是一個民間四重奏組， 1884年9月他們在墨西哥城演出後風靡全國， 成為墨西哥的代表性樂隊。 l907年， 墨西哥統治者在一次歡迎外國客人的宴會上採用馬里亞奇樂隊， 為增加音量和活躍氣氛， 他把演奏者從四個擴大為八個， 還叫他們戴上墨西哥特有的寬邊大草帽， 穿上墨謠哥的牛仔服， 披上印第安人帶有穗絛的披風，

以表現民族特色， 並選派了兩位元出色的舞蹈家隨著音樂翩翩起舞。 這位外國客人對他們的表演十分讚賞， 馬里亞奇從此在國外便名聲大震， 成為墨西哥音樂的代表。

早期的馬里亞奇樂隊由小提琴、吉他、豎琴和低音吉他組成， 後來加上了小號， 豎琴便被淘汰了。 20世紀50年代， 典型的馬里亞奇樂隊由兩把小提琴、一隻小號和一把低音吉他組成。 當前流行的馬里亞奇樂隊人數可多可少， 少的只有4個人， 多的能有近20人， 一般只用小號、小提琴、吉他和低音吉他四種樂器。 旋律由小號和小提琴演奏， 吉他用來演奏和聲及節奏音型， 低音吉他則是樂隊音響的基礎。 參加馬里亞奇樂隊的音樂家不但會演奏樂器， 還會唱歌。

馬里亞奇樂隊一般在酒館、小客棧和咖啡館演奏， 也在婚禮上表演。 其曲目十分廣泛， 包括歐洲的波爾卡、華爾滋， 哥倫比亞的“庫姆比亞”， 墨西哥的瓦潘戈和科立多等品種， 如果觀眾要求， 他們還會演奏墨西哥的流行歌曲和敘事歌曲。 一一位馬里亞奇音樂家曾說：“只會演奏一兩百首歌曲的人找不到生意， 只能在自己家裡玩玩， 真正的馬里亞奇音樂家得學會上千首歌才能應付場面。

馬里亞奇樂隊演奏的樂曲中最有特點的是瓦潘戈、科立多、哈拉比和哈拉納。 瓦潘戈(Huapango)是“在木制平臺上”的意思， 有人說這是因為它常在木制平臺上表演而得名， 也有人認為這個詞是“潘努河上的熱帶山谷”(Huaxtecas de Pango)的縮寫形式， 因為它源於該地。 其實，

瓦潘戈溯源於西班牙的“桑”， 但其節奏具有非洲特徵， 把2／4和3／4或6／8結合在一起形成複合節拍。 科立多是在西班牙浪漫曲的基礎上發展而成的一個音樂品種， 其歌詞題材非常廣泛， 歷史故事、時事新聞和街談巷議都可以編成科立多歌曲來唱。 哈拉比(Jarabe)意為“糖漿”， 是墨西哥特有的一種三拍子舞曲， 一般用3／4拍， 中間會出現6／8拍， 它之所以叫這櫸一個名字， 可能與其旋律甜美有關。 哈拉納(Jarana)一般用瑪雅語演唱， 與其他墨西哥的歌舞品種比較， 具有更多印第安音樂的風味。 此外， 墨誣哥的圓舞曲桑東加也是馬里亞奇樂隊經常演奏的品種。