施華洛世奇很榮幸宣佈2018年春夏季， 再度與亞太地區設計師進行創意合作。 三年來， 施華洛世奇合作專案孜孜不倦鼎力支持亞太地區設計人才。
七位合作設計師將施華洛世奇仿水晶元素融入2018春夏系列的八款造型中， 以璀璨的仿水晶表達獨一無二的審美。 除了往屆合作者by FANG， 王海震和PINGHE之外， 本季另有Gayeon Lee、Jean Louis Sabaji、XU ZHI和M essential諸位新成員加入。
by FANG， 王海震， PINGHE， BOF主編楊憶非， XU ZHI， M essential和 Jean Louis Sabaji（從左至右）
2017年10月11日至10月19日的上海時裝周期間， 幾位元先鋒設計師的作品在展廳中展出， 王海震和XU ZHI還在T臺上呈現自己的系列作品。
一直以來， 施華洛世奇是時尚業的重要合作者，
在當天的論壇活動結束之後， 幾位施華洛世奇合作項目的往屆合作者by FANG、王海震和PINGHE也在派對現場接受了我們的採訪， 和我們分享了他們與施華洛世奇合作多季的感受以及對於發展越發多元化、體系越發完整化的上海時裝周的切身體會。
【By FANG】
Q：作為與施華洛世奇合作多季的設計師， 您認為施華洛世奇仿水晶產品在你的設計中佔據怎樣的分量， 會為你的設計帶來怎樣的變化和影響？
A：與施華洛世奇的合作在某種程度上來說， 是為我的設計提供了更多的可能性， 特別是在我做by FANG品牌定制線設計的時候， 施華洛世奇為我提供的説明就特別大， 產品的點綴為我的定制線增添更多光彩， 更顯奢華， 價格和價值也都有了提升。
Q：這一季的上海時裝周是一個完整的產業鏈條， 從服裝產品的展示本身已經延展到了包括商業推廣和銷售的方方面面， 對於這些變化的感想？
A：我自身的感受是上海時裝周越來越熱鬧，也是越做越好。並且現在的上海時裝周也引起了全球時尚界的關注，行業大佬、國際品牌、行業展會以及設計師們等等也都對年輕的、充滿活力的並且擁有巨大市場潛力的中國時裝行業充滿好奇，並且也希望能夠分一杯羹，所以我自己非常看好上海時裝周這個平臺，相信它會更加專業和系統化。
【王海震】
Q：作為第四次帶來作品參加上海時裝周的設計師，請您先介紹一下這一次最新的2018春夏的設計風格和特色。另外，剛才在展示區域我們已經看到了幾件單品，施華洛世奇的元素在其中有很多不同於以往HAIZHENWANG品牌特色的展現，設計的時候是怎樣考慮的？
A：與施華洛世奇合作的這幾款設計是品牌2018春夏系列當中主設計款的一個延展，本身在這個設計系列是以“電子故障”為靈感來源，並且結合了從荷蘭傳統服飾受到的啟發，並且還有更多的施華洛世奇仿水晶在包括帽子配飾以及鞋履等其他方面有所體現。
在新設計中，施華洛世奇的仿水晶材質與流動的絲線線條相結合，打亂重組來構建我整體的設計意象，與慣常的設計方式有些不同。
Q：施華洛世奇合作項目從創辦到現在三年來都在著力扶持年輕的設計師，以您已經與施華洛世奇合作多季的經驗來看，您認為這樣的合作對設計師品牌以及設計作品有哪些影響和説明？
A：第一次與施華洛世奇合作的時候，很多人都覺得難以想像，沒人想到過HAIZHENWANG與施華洛世奇合作會最終呈現出什麼樣的設計，是什麼樣的效果。不過，這樣有衝突感的合作在我看來反倒更是充滿挑戰，因為我並不想只是簡單地用禮服裙這樣的單品或者說一味為了“耀眼”而做設計，還是想在遵循自己設計本心的基礎上來完成一些更有新鮮感的設計，希望能將施華洛世奇仿水晶的元素嵌入到日常穿著的單品中。
Q：在您做設計的時候，包括運用施華洛世奇仿水晶的時候，對於材質的訴求和判斷體現在哪些方面？
A：首先不論什麼樣的材質面料我認為都是為整體造型而服務的，要適合於設計的主體風格；其次，我會考慮材質的手感和重量；再加上，當我與施華洛世奇合作的時候，我要考慮面料與仿水晶結合設計後在動態時所能夠呈現的重量和垂墜感，這也是我認為和施華洛世奇合作很考驗我，很具有挑戰性的一個方面。因為衣服是穿在人身上的，一定要考慮到這些方面的具體細節。
Q：其實從2018春夏上海時裝周的整個階段的排程來說，我們看到除了展示秀之外，還有很多Showrrom和展會以及像今天的施華洛世奇交流論壇這樣的全方位的活動安排。您對這樣覆蓋全時尚產業鏈的上海時裝周有什麼樣的切身感受和更多期待呢？
A：作為我來說，我是經歷了國內時尚產業發展從無到有的一個過程，看到現在上海時裝周的高專業度和行業全覆蓋的能力，可以說是感覺到很幸福。因為我第一次在上海時裝周辦秀的場景和現在上海時裝周熱鬧的景象是無法相提並論的，我感受到的是行業高速高效的發展以及作為設計越發被受到重視的感覺，這對我們回去深耕做設計和做品牌都是很有益處的。
【PINGHE】
Q：先向我們介紹一下此次在展廳裡展示的與施華洛世奇合作的最新設計吧。
A：這是我第五季與施華洛世奇合作，所以對我來說這是老朋友之間的合作。從合作之初我一直想要尋求突破，運用其他人沒有想到的方式和設計理念來呈現施華洛世奇仿水晶的特色到現在這一季，我更強調“回歸自我”的感覺。作為第五個合作系列，我在設計的時候更強調“做減法”，讓整體的設計很乾淨。
再加上PINGHE 2018春夏的主題是“90年代的奢華”，所以整個系列也是展現了一種低調的奢華和時髦。另外，我認為90年代的奢華不是為取悅別人而存在的，而是以自我為中心的內心表達，所以在設計中選用的都是一些簡潔純淨的施華洛世奇元素，再搭配紐扣和針線的縫製方法，在真絲和絲絨等天然面料上進行展示。也就是希望能透過2018春夏系列的設計來突顯90年知識性女人的魅力。
Q：在積累了與施華洛世奇合作五季的經驗之後，作為設計師，您如何看待施華洛世奇合作專案對您以及對亞太地區年輕時裝設計師的扶持和影響？
A：就我自己的切身體會來說，施華洛世奇合作項目的確有很大的影響力和推動作用。首先，以一個設計師的身份來說，我很高興能夠與施華洛世奇合作，因為我本身的設計就是要展現灑脫的女性化風格，所以從這一點上來說，與施華洛世奇合作也很契合。
其實，從一個品牌的商業考量上來說，與施華洛世奇的合作可以很好地吸引到更多更好的生意夥伴，同時也可以讓更多的顧客認識瞭解並且認同我的設計。因為我對施華洛世奇有天然的好感，並且我們的合作一直在穩步推進，所以也讓我在不斷的嘗試和經驗中瞭解到如何更好地將日裝風格的晚禮服引入到我的設計之中。
Q：來到了新一季的上海時裝周，您會參加包括今天論壇在內的很多活動。您對於上海時裝周這短短幾年內的飛速發展，有哪些深刻的印象以及感想？
A：這是我第三次來到上海時裝周，雖然來的次數不是很多，但是它越來越完善的機制和架構讓整個時尚產業鏈都聯動了起來，作為設計師來說，這是很珍貴的支持和推動的力量。我想，PINGHE今後會長久持續地加入到上海時裝周這個“家”裡面來。
對於這些變化的感想？A：我自身的感受是上海時裝周越來越熱鬧，也是越做越好。並且現在的上海時裝周也引起了全球時尚界的關注，行業大佬、國際品牌、行業展會以及設計師們等等也都對年輕的、充滿活力的並且擁有巨大市場潛力的中國時裝行業充滿好奇，並且也希望能夠分一杯羹，所以我自己非常看好上海時裝周這個平臺，相信它會更加專業和系統化。
【王海震】
Q：作為第四次帶來作品參加上海時裝周的設計師，請您先介紹一下這一次最新的2018春夏的設計風格和特色。另外，剛才在展示區域我們已經看到了幾件單品，施華洛世奇的元素在其中有很多不同於以往HAIZHENWANG品牌特色的展現，設計的時候是怎樣考慮的？
A：與施華洛世奇合作的這幾款設計是品牌2018春夏系列當中主設計款的一個延展，本身在這個設計系列是以“電子故障”為靈感來源，並且結合了從荷蘭傳統服飾受到的啟發，並且還有更多的施華洛世奇仿水晶在包括帽子配飾以及鞋履等其他方面有所體現。
在新設計中，施華洛世奇的仿水晶材質與流動的絲線線條相結合，打亂重組來構建我整體的設計意象，與慣常的設計方式有些不同。
Q：施華洛世奇合作項目從創辦到現在三年來都在著力扶持年輕的設計師，以您已經與施華洛世奇合作多季的經驗來看，您認為這樣的合作對設計師品牌以及設計作品有哪些影響和説明？
A：第一次與施華洛世奇合作的時候，很多人都覺得難以想像，沒人想到過HAIZHENWANG與施華洛世奇合作會最終呈現出什麼樣的設計，是什麼樣的效果。不過，這樣有衝突感的合作在我看來反倒更是充滿挑戰，因為我並不想只是簡單地用禮服裙這樣的單品或者說一味為了“耀眼”而做設計，還是想在遵循自己設計本心的基礎上來完成一些更有新鮮感的設計，希望能將施華洛世奇仿水晶的元素嵌入到日常穿著的單品中。
Q：在您做設計的時候，包括運用施華洛世奇仿水晶的時候，對於材質的訴求和判斷體現在哪些方面？
A：首先不論什麼樣的材質面料我認為都是為整體造型而服務的，要適合於設計的主體風格；其次，我會考慮材質的手感和重量；再加上，當我與施華洛世奇合作的時候，我要考慮面料與仿水晶結合設計後在動態時所能夠呈現的重量和垂墜感，這也是我認為和施華洛世奇合作很考驗我，很具有挑戰性的一個方面。因為衣服是穿在人身上的，一定要考慮到這些方面的具體細節。
Q：其實從2018春夏上海時裝周的整個階段的排程來說，我們看到除了展示秀之外，還有很多Showrrom和展會以及像今天的施華洛世奇交流論壇這樣的全方位的活動安排。您對這樣覆蓋全時尚產業鏈的上海時裝周有什麼樣的切身感受和更多期待呢？
A：作為我來說，我是經歷了國內時尚產業發展從無到有的一個過程，看到現在上海時裝周的高專業度和行業全覆蓋的能力，可以說是感覺到很幸福。因為我第一次在上海時裝周辦秀的場景和現在上海時裝周熱鬧的景象是無法相提並論的，我感受到的是行業高速高效的發展以及作為設計越發被受到重視的感覺，這對我們回去深耕做設計和做品牌都是很有益處的。
【PINGHE】
Q：先向我們介紹一下此次在展廳裡展示的與施華洛世奇合作的最新設計吧。
A：這是我第五季與施華洛世奇合作，所以對我來說這是老朋友之間的合作。從合作之初我一直想要尋求突破，運用其他人沒有想到的方式和設計理念來呈現施華洛世奇仿水晶的特色到現在這一季，我更強調“回歸自我”的感覺。作為第五個合作系列，我在設計的時候更強調“做減法”，讓整體的設計很乾淨。
再加上PINGHE 2018春夏的主題是“90年代的奢華”，所以整個系列也是展現了一種低調的奢華和時髦。另外，我認為90年代的奢華不是為取悅別人而存在的，而是以自我為中心的內心表達，所以在設計中選用的都是一些簡潔純淨的施華洛世奇元素，再搭配紐扣和針線的縫製方法，在真絲和絲絨等天然面料上進行展示。也就是希望能透過2018春夏系列的設計來突顯90年知識性女人的魅力。
Q：在積累了與施華洛世奇合作五季的經驗之後，作為設計師，您如何看待施華洛世奇合作專案對您以及對亞太地區年輕時裝設計師的扶持和影響？
A：就我自己的切身體會來說，施華洛世奇合作項目的確有很大的影響力和推動作用。首先，以一個設計師的身份來說，我很高興能夠與施華洛世奇合作，因為我本身的設計就是要展現灑脫的女性化風格，所以從這一點上來說，與施華洛世奇合作也很契合。
其實，從一個品牌的商業考量上來說，與施華洛世奇的合作可以很好地吸引到更多更好的生意夥伴，同時也可以讓更多的顧客認識瞭解並且認同我的設計。因為我對施華洛世奇有天然的好感，並且我們的合作一直在穩步推進，所以也讓我在不斷的嘗試和經驗中瞭解到如何更好地將日裝風格的晚禮服引入到我的設計之中。
Q：來到了新一季的上海時裝周，您會參加包括今天論壇在內的很多活動。您對於上海時裝周這短短幾年內的飛速發展，有哪些深刻的印象以及感想？
A：這是我第三次來到上海時裝周，雖然來的次數不是很多，但是它越來越完善的機制和架構讓整個時尚產業鏈都聯動了起來，作為設計師來說，這是很珍貴的支持和推動的力量。我想，PINGHE今後會長久持續地加入到上海時裝周這個“家”裡面來。