《天籟之聲》迎來巔峰盛典高舉民族音樂傳承大旗

圖片一：盛典海報

大型民族音樂真人秀《天籟之聲》秉承傳承文化經典，創新民族音樂的理念，彙聚十五位元民族音樂人，紮根於民族文化，以世界音樂為目標，為傳統民族音樂注入現代元素，賦予其國際化視聽感，開創了音樂類綜藝創新發展的先河，也為整個音樂類綜藝舞臺帶來更為豐富的創作思路。而今，《天籟之聲》已經漸進尾聲，一路高漲的業內口碑背後，有著歌手們對舞臺的眷戀和觀眾對節目的不舍。

今晚（4月6日），《天籟之聲》巔峰盛典將拉開帷幕，七位以龔琳娜等為首的民族音樂人代表重回舞臺，

獻唱自己最為經典和喜愛的作品，為《天籟之聲》第一季節目的收官添上濃墨重彩的一筆。

圖片二：龔琳娜

龔琳娜含淚演繹《庭院深深》文人音樂成《天籟之聲》獨特標籤

龔琳娜在很多節目和晚會上，都被定位成風格怪異的神曲製造者，甚至是越荒誕怪異越受歡迎。

但實際上，龔琳娜是一位十分有個性的歌唱家和音樂家，注重將中國古詩詞融入現代音樂中，音樂風格獨樹一幟，開創了現代音樂創作的新手法，在業內頗受好評。正如她個人所說：“我生命的責任，就是好好唱歌，做中國的新的音樂。 ”她將音樂視作與生命同等重要，在其上取得的成就也非一般人可比。

《天籟之聲》巔峰盛典上，她登臺演繹自己最喜愛的一首文人音樂《庭院深深》，取詞于歐陽修《蝶戀花》，盡抒閨中少婦盼意中人不歸而傷春之情感。同在《天籟之聲》第一期中演唱的歌曲《山鬼》相近，她以原詞為基礎，賦予其現代的編曲。在樂器的選擇上，她也大膽的結合了中國傳統樂器洞簫、笙、揚琴等和歐洲樂器手風琴等，

充分發揮了蕭、笙在聲音上的婉轉和哀怨，以及手風琴的柔和。在編曲上極盡細節上的考究，呈現出極為細膩的層次結構，呼應詞中所抒情懷，將少婦的心境恰當、自如的表達出來。淡雅、克制、含蓄，是樂評人鄧柯給出的總結。究竟是怎樣的演繹讓鄧柯如此動容，對這首音樂大加讚賞？

情至深處，龔琳娜雙眼滿含淚水，唱哭了自己，亦唱哭了節目現場的三百名觀眾。龔琳娜表示，中國現在不缺少卡拉OK的音樂，也不乏廣場舞音樂。那她的文人音樂又會帶來何種不同的感覺呢？

圖片三：阿來

《天籟之聲》貫通古典和現代中西合璧齊奏民族妙音

除了龔琳娜《庭院深深》結合中國古詩詞對情感的細膩抒發之外，同台演出的其他音樂人也輪番獻唱經典改編創作歌曲，上演一場現代與傳統、東方和西方相結合的音樂盛宴。

如果說阿來此前一直在傳承哈薩克族傳統文化，那麼此次他重新參照自己的身份，以一曲《自嬋娟》傳遞出內心濃濃的祖國情。而兒童合唱團再次登臺，

再加上阿來火熱的現場互動，台下嘉賓老師們都跟隨節奏一起搖擺！現場的熱鬧氣氛，一定要現場親自感受！哈雅樂團的回歸則讓很多觀眾格外興奮，此番他們帶來全新的歌舞《布裡亞特舞曲》，歌舞並存，呼麥的伴唱極大的提升了音樂本身的質感。 “語言上是傳統的，但在節奏上又是現代的”，這樣一曲音樂是否會有特別的現場效果呢？阿魯阿卓再次攜手山風組合演唱《不要怕》，再次調整之後的編曲帶來更為豐富的層次感，情感的傳遞也更為深入、動人。門巴族“妙音天女”央吉瑪則一改此前的風格，帶來一首英文和門巴語混唱的《karma》，再次證明了音樂語言沒有國界，向全世界唱出自己內心的音樂信仰！斯琴格日樂再次鍾情於《酒歌》，溫柔清亮的聲線雖然沒有傳統酒歌那樣豪放，但同樣賦予音樂一種酒後微醺的感覺，來《天籟之聲》巔峰盛典一起來品酒，是否要一起不醉不歸？克爾曼一曲維吾爾族熱情的舞曲《琴努裡》再次帶動節目的小高潮，其中的維語Rap更是驚豔全場，熱情之外的狂歡，個中情懷，等你來享！