鋼琴基礎訓練當中的“手型”， 一直是鋼琴教育中一個爭議很大的問題。 正是由於這個問題沒有一個定論， 所以很容易造成許多鋼琴初學者的困擾。 因此， 今天我們就來討論一下如何正確認識鋼琴練習中的“手型”？
對於“手型”的重要性， 各個鋼琴教育者都有不同的說法。 認為鋼琴訓練中“手型”非常重要的人覺得：手型是鋼琴彈奏的基本技術之一， 是彈好鋼琴的基礎， 手型規範有助於練習正確的指法。 而且手型也有正確與錯誤之分， 正確的手型有利於鋼琴彈得好聽， 更容易彈難度較大的曲子， 如果手型不正確，
反之， 不認同這種說法的人認為：鋼琴訓練中的手型根本就是無稽之談， 也沒有“正確的手型”這一說法。 客觀上講， 鋼琴演奏中就沒有固定不變的姿勢——手型。 每個人都有自己的手指狀況， 每一首曲子都有自己的彈奏姿勢， 用一種固定手型去強行適應變化的音樂， 只會讓手指變得僵硬， 演奏方式變得死板， 彈出的音樂失去表現力。
上面的兩種說法都有各自的道理， 但是我們選擇哪一種才是正確的呢？其實我們大可不必把“手型”的問題絕對化， 也沒有必要把“手型”置於“奉為圭臬”與“一文不值”之間。 “手型”重不重要？重要， 但是這更多是對於初學者而言。 因為初學者剛接觸鋼琴， 不知道怎麼發力、怎麼觸鍵是最好的，
但是這種基礎階段的“正確手型”不是絕對的， 因為表現音樂從來都不是一概而論的。 能夠在正確觸鍵、正確發力的基礎上， 協調、流暢、精簡的演奏音樂， 彈奏出來的聲音是圓潤、飽滿、充滿力量的就好了。
所以， 如何正確認識“手型”？在練習的時候， 用手型來體會如何正確觸鍵、如何正確發力， 摸索最適合自己的方式，