喜歡看國產動漫的朋友肯定會發現一種現象：目前我們國家的國產作品中出現3D作品紮堆的現象， 3d滿地走， 2d差成狗， 3D和2D， 他們製作區別何在， 為何如今國內動漫都向3d靠攏呢？其中的原因， 可能比你想像的要複雜。
首先說說大家對於2d動畫和3d動畫的普遍印象。
動畫的起源相信大家都有所瞭解， 那就是一大堆重複並且有著細微不同的畫面快速播放， 產生動起來的感覺， 那一張畫面稱之為一幀。
在我們看來， 2d動畫便是這樣一張一張畫出來的效果， 而3d則是電腦製作， 屬於科技發展帶來的產物。 而目前國產出品的大多都是3d作品， 這讓許多人都有了一個3d比2d省錢的感覺， 這裡想澄清一下， 所謂3d比2d省錢這種事情， 是不存在的。
實際上， 不管是2d還是3d， 在製作方面都是相當的複雜， 還很耗時。
這裡先說說3d。 在大家看來， 3d只要建模之後就很容易製作了， 其實不然。
在一個動畫的製作中， 首先肯定是要做好需求分析的表格， 也就是類似電視劇拍攝用的臺詞本；
然後按照需求分析讓原畫師設計角色形象和場景圖；
接著便是建模師按照原畫師的設計圖開始建模， 同時為了後期動畫和渲染的方便， 建模師還需要注意模型佈線的迴圈以及模型面數的控制；
接下來便是將模型展uv， 也就是把3d模型拆成二維的面；
uv展開之後便是貼圖的繪製， 因為單純的模型是沒有顏色的， 所以就像畫畫一樣， 給它的uv畫上顏色， 然後像皮膚一樣貼在模型表面， 這就是貼圖；
貼圖之後模型部分搞定， 於是我們有了軀殼， 接下來便是給模型綁定骨骼， 讓同一個模型不同部分可以相互影響或者相互不影響；
接著動畫師登場， 在各個角度調好pose， 打上關鍵幀（2d部分詳說）， 測試動畫的流暢性， 這裡順便提一嘴， 因為動畫調pose大多要參照， 所以動畫師會自己演來拍參照，
將所有模型動作都放進一個場景， 調好燈光；
於是進入後期， 特效等也是後期製作， 就連爆炸、房屋倒塌等也是後期進行解算；
這些都搞定了， 自然就是渲染， 渲染是很耗時耗機器的一個步驟， 五分鐘左右的動畫， 換一般臺式電腦要馬不停蹄渲染上一兩天，中間不能有任何打斷，打斷便只能重來；
渲染結束便是拿去剪輯配音字幕等操作……
以上步驟都需要不同的專業人員來製作，每個環節都需要多人，每兩個步驟之間的銜接出現一點誤差，最後出來的效果就會和預想的千差萬別。由此可見，製作動畫也是一個相當複雜和辛苦的工作。
下面說說2d，儘管隨著科技發展，2d的製作上已經比上個世紀方便很多，也有了電腦自動補充中間幀數的操作，但說到底2d的製作重點還是落在比較關鍵的畫面上，也就是所謂的關鍵幀。
就目前的動漫來說，大多都是一秒24至26幀，幀數越多，動作越流暢，製作成本越高，而不管是簡單還是複雜的動作，關鍵幀的繪製是不可缺少的。
動畫入門所學的多是小球，之後接觸人物，則是從基本的走路跑步跳躍開始學習，這裡拿走路舉例，走路一般是先接觸走路的迴圈動作，也就是左腿邁出隨後右腿，接著又是左腿右腿，迴圈反復。
這裡一個走路迴圈，便要有8個關鍵幀，也就是需要繪製8張畫面。這還是比較粗糙的走路，何況越複雜的動作所繪製的關鍵幀越多。由此可見，我們所看的每一集2d動畫都需要繪製大量的畫稿。
而一張畫稿的誕生，也不是一個人的事，首先要確認畫稿的需求和分鏡，也就是畫稿的表現內容和繪畫角度，接著便是繪製線稿，也就是胚子，隨後有人接手繪製細節，再就是上色，上色後便是在電腦中調整製作（這裡說的是大略流程）。
由於關鍵幀的連續性，很容易產生一些動作怪異的問題，關鍵幀少了，電腦自己補上的幀經常不是按照我們想要的方向進行，所以繪製畫稿還是相當辛苦。
而為了避免一些動作怪異的問題，2d的動畫製作也會利用3d作為跳板，那就是使用3d建模調動作然後渲染，最後再畫成2d的樣子，可以節省一些工序，動作上也更加流暢，畫面上更加精細。
精細的原因是，2d若要顯示一些背景的細節，整個畫稿的解析度都要提高，解析度提高則畫面大小也要改變，雖然可以保持比例一致，但還是會給後面製作、畫稿的存儲等方面帶來不便，同樣大小下，3d渲染的畫面精細度比2d手繪要高，畢竟電腦是一視同仁，只負責把所有的東西都顯示出來，不會有偏重點。
這裡拿《全職高手》舉例，仔細看過全職的親們可以發現，在葉修工作的網吧，經常出現一些人坐著玩電腦的背景，而那些路人裡面的路人以及他們玩的電腦，都是3d製作的。
當然，近幾年已經出現了一些軟體，將平面畫稿進行圖層的拆分，分成不同的部分後，可以像3d製作一樣進行骨骼綁定，然後調骨骼便能讓畫面動起來。當然，目前還沒有很大程度的普及，2d的製作還是偏向原始的辛苦類。
介紹完2d和3d的製作流程，這裡可以說一句，雖然都是動畫，但兩者可以說是完全不同的東西，並不存在所謂的3d比2d要省錢這種說法，省錢這種事，還是要看品質，低質的2d和3d作品，都很省錢，要做一個高質的作品，2d3d都一樣燒錢。
這裡也有時間上的因素，就長期來說，3d模型可以重複利用，所以長期3d比較短片這種來說要划算很多。
文：第七多盛開的花@艾歐動漫
換一般臺式電腦要馬不停蹄渲染上一兩天，中間不能有任何打斷，打斷便只能重來；渲染結束便是拿去剪輯配音字幕等操作……
以上步驟都需要不同的專業人員來製作，每個環節都需要多人，每兩個步驟之間的銜接出現一點誤差，最後出來的效果就會和預想的千差萬別。由此可見，製作動畫也是一個相當複雜和辛苦的工作。
下面說說2d，儘管隨著科技發展，2d的製作上已經比上個世紀方便很多，也有了電腦自動補充中間幀數的操作，但說到底2d的製作重點還是落在比較關鍵的畫面上，也就是所謂的關鍵幀。
就目前的動漫來說，大多都是一秒24至26幀，幀數越多，動作越流暢，製作成本越高，而不管是簡單還是複雜的動作，關鍵幀的繪製是不可缺少的。
動畫入門所學的多是小球，之後接觸人物，則是從基本的走路跑步跳躍開始學習，這裡拿走路舉例，走路一般是先接觸走路的迴圈動作，也就是左腿邁出隨後右腿，接著又是左腿右腿，迴圈反復。
這裡一個走路迴圈，便要有8個關鍵幀，也就是需要繪製8張畫面。這還是比較粗糙的走路，何況越複雜的動作所繪製的關鍵幀越多。由此可見，我們所看的每一集2d動畫都需要繪製大量的畫稿。
而一張畫稿的誕生，也不是一個人的事，首先要確認畫稿的需求和分鏡，也就是畫稿的表現內容和繪畫角度，接著便是繪製線稿，也就是胚子，隨後有人接手繪製細節，再就是上色，上色後便是在電腦中調整製作（這裡說的是大略流程）。
由於關鍵幀的連續性，很容易產生一些動作怪異的問題，關鍵幀少了，電腦自己補上的幀經常不是按照我們想要的方向進行，所以繪製畫稿還是相當辛苦。
而為了避免一些動作怪異的問題，2d的動畫製作也會利用3d作為跳板，那就是使用3d建模調動作然後渲染，最後再畫成2d的樣子，可以節省一些工序，動作上也更加流暢，畫面上更加精細。
精細的原因是，2d若要顯示一些背景的細節，整個畫稿的解析度都要提高，解析度提高則畫面大小也要改變，雖然可以保持比例一致，但還是會給後面製作、畫稿的存儲等方面帶來不便，同樣大小下，3d渲染的畫面精細度比2d手繪要高，畢竟電腦是一視同仁，只負責把所有的東西都顯示出來，不會有偏重點。
這裡拿《全職高手》舉例，仔細看過全職的親們可以發現，在葉修工作的網吧，經常出現一些人坐著玩電腦的背景，而那些路人裡面的路人以及他們玩的電腦，都是3d製作的。
當然，近幾年已經出現了一些軟體，將平面畫稿進行圖層的拆分，分成不同的部分後，可以像3d製作一樣進行骨骼綁定，然後調骨骼便能讓畫面動起來。當然，目前還沒有很大程度的普及，2d的製作還是偏向原始的辛苦類。
介紹完2d和3d的製作流程，這裡可以說一句，雖然都是動畫，但兩者可以說是完全不同的東西，並不存在所謂的3d比2d要省錢這種說法，省錢這種事，還是要看品質，低質的2d和3d作品，都很省錢，要做一個高質的作品，2d3d都一樣燒錢。
這裡也有時間上的因素，就長期來說，3d模型可以重複利用，所以長期3d比較短片這種來說要划算很多。
文：第七多盛開的花@艾歐動漫