世界是你的， 是我的， 但終究是屬於年輕人的。
馬化騰曾說過， 他最大的擔憂是不懂年輕人的喜好， “每天早上醒來最大的擔心是， 不理解以後互聯網主流用戶使用習慣是什麼。 ”
實際上， 這不僅僅是騰訊一家的擔憂， 這是整個互聯網產業的擔憂， 因為年輕人永遠是最主流的互聯網用戶群體。
而現在， 很顯然的是在年輕用戶群體的生活方式當中， 遊戲已經是一個主流的娛樂方式， 直播已經融入了生活。
一
12月18日， 鬥魚和酷狗宣佈戰略合作， 雙方宣佈未來三年雙方將共同打造10位主播歌手， 預計推出百首歌曲，
按照鬥魚的說法， 這是鬥魚直播+戰略在音樂領域的一次輻射， 鬥魚副總裁蘇明明在發佈會現場表示，
基於這個戰略， 鬥魚已經在包括旅遊、教育、綜藝、科技等等多個方面進行了佈局， 此次看上去是直播+戰略一次邊際的擴張， 深化音樂領域的戰略。
直播+戰略的背後是向資訊連接器的方向轉型， 將資訊匹配起來， 以旅遊來說， 我們之前去旅遊會去查看各種攻略， 但不管什麼攻略， 也比不上一個主播直接去旅遊目的地直播來的直觀。
所以， 在旅遊方面鬥魚曾經聯手去哪兒、同程等旅遊產業的公司， 並且推出了如“99嘻游季”活動， 打造直播+旅遊， 十餘位人氣主播帶領用戶前往模里西斯、留尼旺、長白山、日本、三亞、臺灣、張家界、重慶、鼓浪嶼、麗江。
這樣做的好處在於打開遊戲使用者之外的需求選項， 讓使用者在鬥魚上停留更長的時間， 從工具徹底向平臺化運作。
而我們可以看到的是， 這種謀求寬度上的拉伸並不是肆意的成長， 而是有選擇性的拓寬， 這個核心在於使用者的屬性。
二
遊戲直播的用戶， 年齡普遍偏向於年輕化， 這是一大特性， 而這個年齡段的人需求是呈現多樣化的， 並不僅僅是遊戲， 無論是旅遊、教育還是戶外、泛娛樂等等， 都是屬於年行人喜歡的東西。
騰訊研究院曾聯合龍珠直播發佈的《揭秘直播中的Z一代》報告顯示， 當前直播使用者中， Z一代(年齡在22歲以下)占比超過七成，
而企鵝智庫聯合QQ空間發佈的《95後新生代社交&娛樂喜好資料包告》資料顯示， 95後比95前更頻繁地使用直播功能， 並花費更多的時長。 例如在QQ空間， 95後直播的月人均播放次數是95前的2倍。 習慣了碎片化內容獲取方式的95後對於視頻天然有著更高的接受度。
95後在數量上已經成為觀看直播的主力軍， 調研顯示， 其使用者活躍度較其他年齡群體也更加活躍。 其中， 有64%的用戶每週五天都在觀看直播， 每天至少看一小時直播的用戶有68%。
可以看到， 直播已經融入到了年輕用戶的生活當中， 而一些明星主播在這些年輕用戶心中的地位， 本質上Gamewower認為已經與普通的娛樂明星並無二致。
三
因此， 這次拓寬遊戲領域， 與此前的一些直播+有所不同， Gamewower認為是鬥魚在打造“明星化”主播的一次嘗試， 更深入的是對年輕用戶以此更深的滲透。
而這方面， 一直以來就是鬥魚的優勢所在， 前段時間百度發佈2017年年度最熱門關鍵搜索詞， 其中在網紅這一單項當中， 排名第一的是鬥魚主播馮提莫， 她的排名甚至高於MC天佑這樣的我們認為已經算是一個“娛樂明星”的網紅。
除了馮提莫之外，鬥魚還貢獻了排名第三的陳一發、排名第六的五五開，10大網紅，佔據其三，而如果再算上從鬥魚走紅，再跳槽至其它平臺的兩位主播週二珂、密子君，可以看到，鬥魚佔據了10大網紅的5位。
因此，可以看到，鬥魚在培養“明星”主播這方面的確有著獨到之處，除了過億的月活用戶所帶來的基礎效應之外，針對主播的細分化運營也起到了重要的作用。
這次的培養主播給主播打造原創歌曲，實際上就是這樣的運營，蘇明明說，“鬥魚會支持和鼓勵更多的頭部主播去跨界發展，對於我們來說是造星，對於主播來說，是將已有的影響力發揮到更多領域裡去。”
四
這樣的“造星”在鬥魚這個平臺是有跡可循的，這個主播就是陳一發。
陳一發在鬥魚直播三年多，一直以來就是鬥魚的大主播，但是真正讓陳一發邁上一個更高臺階的是《童話鎮》這首歌曲的發佈。
這首歌之後，陳一發的熱度得到了直線的上升，並且可以像一些明星一樣去做大品牌的代言，比如小米互娛的《小米槍戰》。
《童話鎮》這首歌鬥魚到底參與了多少，不知道，但是這首歌走紅的過程當中，鬥魚拿出了很重的資源進行了推廣。
陳一發從很紅的一個主播，到一個類似“娛樂明星”一樣真正的明星，這是一個質變，現在鬥魚期望這樣的質變在更多的主播身上出現。
所以，鬥魚和酷狗聯合弄出了這個戰略發佈會，本質上是要將頭部主播打造成真正的明星，而不局限於某一個方面，“從規模、人氣、粉絲的數量來說，鬥魚的這些人氣主播，已經隱隱的有了明星的號召力。這樣的人氣也為我們的造星計畫奠定了基礎，在我們的計畫中，數個頭部主播也會在不久的將來在音樂創作上進行嘗試”，蘇明明說。
而對於鬥魚而言，將這些主播打造成明星，最直觀的效應是給平臺帶來巨大的品牌價值，未來會吸引更多優秀的主播加盟，以及輻射更多的用戶。
另外一方面是將在商業化上取得進展，一直以來，在直播平臺類似陳一發、馮提莫這樣的主播到底能不能給平臺帶來利潤是存在疑問的，因為這些主播的確在主要的營收結構使用者打賞這一塊有不錯的資料，但平臺付出的成本也很高。
實際上，在遊戲直播平臺一直以來分為兩個類型的主播，流量型、營收型，在鬥魚流量型的代表是五五開、營收型的代表應該是顏值區的主播，而陳一發、馮提莫是作為中間派的代表。
一個事實是，類似五五開這樣的主播，鬥魚是絕對賺不到錢的，因為簽約金、頻寬等，相比於所收到的禮物絕對不對等，但是必須要簽這個類型的主播，因為只有獲得流量，才能在營收區也就是“顏值區”獲得營收。
但是如果將這些流量型主播打造成一個個不亞于“明星”一樣的存在，那麼是否可以直接從這些主播帶來的巨大品牌價值上，實現商業模式的變革，這是值得去暢想的，所以鬥魚第一個推的張大仙，一位與五五開一樣的流量型主播。
或許，音樂+只是一個開始，未來的頭部主播的運營上，鬥魚或許會進行相關綜藝、影視的多方位探索，其會不會演變成一個龐大的娛樂帝國，集造星、演出等於一體，這才是我們應該去猜測的方向，因為其一切的立足點已經存在，就是主流的年輕用戶對於直播這個新鮮事物的接受程度實在太高。
除了馮提莫之外，鬥魚還貢獻了排名第三的陳一發、排名第六的五五開，10大網紅，佔據其三，而如果再算上從鬥魚走紅，再跳槽至其它平臺的兩位主播週二珂、密子君，可以看到，鬥魚佔據了10大網紅的5位。
因此，可以看到，鬥魚在培養“明星”主播這方面的確有著獨到之處，除了過億的月活用戶所帶來的基礎效應之外，針對主播的細分化運營也起到了重要的作用。
這次的培養主播給主播打造原創歌曲，實際上就是這樣的運營，蘇明明說，“鬥魚會支持和鼓勵更多的頭部主播去跨界發展，對於我們來說是造星，對於主播來說，是將已有的影響力發揮到更多領域裡去。”
四
這樣的“造星”在鬥魚這個平臺是有跡可循的，這個主播就是陳一發。
陳一發在鬥魚直播三年多，一直以來就是鬥魚的大主播，但是真正讓陳一發邁上一個更高臺階的是《童話鎮》這首歌曲的發佈。
這首歌之後，陳一發的熱度得到了直線的上升，並且可以像一些明星一樣去做大品牌的代言，比如小米互娛的《小米槍戰》。
《童話鎮》這首歌鬥魚到底參與了多少，不知道，但是這首歌走紅的過程當中，鬥魚拿出了很重的資源進行了推廣。
陳一發從很紅的一個主播，到一個類似“娛樂明星”一樣真正的明星，這是一個質變，現在鬥魚期望這樣的質變在更多的主播身上出現。
所以，鬥魚和酷狗聯合弄出了這個戰略發佈會，本質上是要將頭部主播打造成真正的明星，而不局限於某一個方面，“從規模、人氣、粉絲的數量來說，鬥魚的這些人氣主播，已經隱隱的有了明星的號召力。這樣的人氣也為我們的造星計畫奠定了基礎，在我們的計畫中，數個頭部主播也會在不久的將來在音樂創作上進行嘗試”，蘇明明說。
而對於鬥魚而言，將這些主播打造成明星，最直觀的效應是給平臺帶來巨大的品牌價值，未來會吸引更多優秀的主播加盟，以及輻射更多的用戶。
另外一方面是將在商業化上取得進展，一直以來，在直播平臺類似陳一發、馮提莫這樣的主播到底能不能給平臺帶來利潤是存在疑問的，因為這些主播的確在主要的營收結構使用者打賞這一塊有不錯的資料，但平臺付出的成本也很高。
實際上，在遊戲直播平臺一直以來分為兩個類型的主播，流量型、營收型，在鬥魚流量型的代表是五五開、營收型的代表應該是顏值區的主播，而陳一發、馮提莫是作為中間派的代表。
一個事實是，類似五五開這樣的主播，鬥魚是絕對賺不到錢的，因為簽約金、頻寬等，相比於所收到的禮物絕對不對等，但是必須要簽這個類型的主播，因為只有獲得流量，才能在營收區也就是“顏值區”獲得營收。
但是如果將這些流量型主播打造成一個個不亞于“明星”一樣的存在，那麼是否可以直接從這些主播帶來的巨大品牌價值上，實現商業模式的變革，這是值得去暢想的，所以鬥魚第一個推的張大仙，一位與五五開一樣的流量型主播。
或許，音樂+只是一個開始，未來的頭部主播的運營上，鬥魚或許會進行相關綜藝、影視的多方位探索，其會不會演變成一個龐大的娛樂帝國，集造星、演出等於一體，這才是我們應該去猜測的方向，因為其一切的立足點已經存在，就是主流的年輕用戶對於直播這個新鮮事物的接受程度實在太高。