原型藝術家Dan Chudzinski對藝術的見解

▲美國原型藝術家Dan Chudzinski

Dan Chudzinski是一位來自美國的藝術家。作品多以怪誕雕塑與插畫作品為主。他有些作品也是給電影業服務的，比如説明劇組製作一些道具。

他的官網上寫的是“歡迎來到Dan Chudzinski的網上畫廊。如果你尋找不尋常的、好奇的或有趣的事物，你就來到了合適的地方。 “下面我們來欣賞一下他的作品，順便看看他對藝術的理解。

▲Dan Chudzinski拿著自己的藝術畫框

當Dan Chudzinski3歲的時候，他的母親發現他用口紅在他父親最喜歡的椅子後面畫了一幅恐龍壁畫。

當他們意識到他們能辨認出每一個畫中人物的樣子時，他的父母開始支持他對藝術的興趣和對野生動物的熱情。在Dan Chudzinski十幾歲的以後去動物園做了志願者，並製作出版了他的第一個河馬皮標本， 17歲。在大學期間，他前往羅馬，在那裡他找到了自己的使命—成為一名雕塑藝術家。現在他的作品被動物園、自然歷史博物館、遊樂園與私人所收藏。

▲Dan Chudzinski雕塑作品

而他對於藝術有著獨特的見解，下面我們來看看他說的：

藝術就是信仰。它不是靠個人的意志來定義的，而是通過個人願意做出承諾去追尋的更高的目標。由於這個原因，它不能被偽造。它從來不是一種愛好，一種在方便的時候就可以從事的東西，而是一種生活方式。每一個作品都需要祈禱，奉獻時間、心血與激情。藝術是一種有形的奉獻行為。

是忍受疲勞、眾人批評和挫折的意願。藝術是一個需要內心無畏的任務，即使他們不知道自己能否得到什麼，但是他們知道自己必須這麼做。

▲Dan Chudzinski雕塑作品

一路上，很多藝術家由於無數的理由而中途放棄，退到舒適的安全地帶，讓別的藝術家去尋找答案。然而，在藝術家內部，壓力也越來越大—“靈感“，若不理會“靈感”發出的聲音，那麼自己的藝術就會是一場緩慢而平靜的死亡。這個資訊在沒有世界知曉的情況下消亡了。無論成本多少，藝術家都應該追求心中靈感迸發出的作品，並且完成它。然而，藝術家知道，即使在工作完成後，這種壓力也不會完全消退，迎接他們的是下一個靈感爆發的瞬間。

▲Dan Chudzinski雕塑作品

藝術不是靠一件作品就能理解的東西。它是在一生的過程中發展和培養起來的。但是，這個過程能夠使人謙卑，而不是去追求吸引大眾的目光。藝術是能夠一塊泥土變成一種使陌生人都能發笑或流淚的視覺作品的力量，因為觀眾也無法完全解釋藝術品使人發生情感變化與共鳴的原因。完成的作品是一種奔放的激情的表現，通過輕柔的優雅的低語，或用恐怖的狂怒抓住靈魂。通過創造行為，藝術品成為傳達藝術家自己腦中各種資訊的管道。藝術家會忍耐自己的其他方面需求，以便將內心中的資訊順利的表達出去。（說的是不是不吃飯睡覺也要搞創作的人）最後的工作只是對靈感這一神聖意志的一瞥。