近日， 一段名為“精神病醫院合唱團演繹黃河大合唱”的視頻開始在網上流傳。 視頻中， 一群表演者以誇張的表情和肢體動作全程惡搞， 堪稱“群魔亂舞”， 令網友們憤怒。
據悉， 《黃河大合唱》的惡搞視頻不止這一個版本， 網上仍有多個惡搞版本存在， 包括歌詞篡改、年會亂舞、貓咪指揮、宿舍表演等形式。 兩類惡搞《黃河大合唱》的視頻在網路傳播， 一種是單位年會上的惡搞節目， 一種乾脆篡改了原作的歌詞， 比如仍是《黃河大合唱》的曲調， 卻以“年終獎”為主要內容， 唱到“年終獎， 年終獎， 我們在嚎叫， 我們在嚎叫……”。
這些表演除了讓人憤怒， 還有不解。
是什麼緣故讓他們的娛樂非得要建立在惡搞、踐踏先輩用犧牲來譜寫的革命之歌呢？
藝術作品特別是文藝精品， 不僅是美妙的音響、形象， 更是對偉大精神的讚譽和延伸。 正是有了這些震撼人心、發人深省、引人向上的藝術的引領，
《黃河大合唱》是在中華民族面臨生死存亡、抗日戰爭進入最艱苦的時期， 1939年由冼星海作曲、光未然作詞創作的一部史詩般的音樂作品。
波茲曼在《娛樂至死》寫道：“有兩種方法可以讓文化精神枯萎， 一種是讓文化成為一個監獄， 另一種就是把文化變成一場娛樂至死的舞臺”。 “一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現， 並成為一種文化精神。 一切文化內容都心甘情願地成為娛樂的附庸， 而且毫無怨言， 甚至無聲無息， 其結果是我們成了一個娛樂至死的物種。 ”惡搞和過度娛樂，
娛樂有娛樂的底線， 嚴肅有嚴肅的必要， 調侃經典作品、愚弄歷史嚴肅， 既僭越了娛樂的邊界也褻瀆了藝術的神聖， 根本無法傳遞會心的笑聲。
@煙多：有些東西可以玩， 有些東西一輩子你都得尊重！
@江南漁火：惡搞經典， 是對歷史不負責任， 是對先輩不敬。
@北風凍原：有些事不能碰， 有些事必須有底線！
@comeon9527：我知道一定有人覺得這是小題大做， 但請這些人記住， 居安而忘危， 則危不遠矣。
神聖莊嚴的東西， 反過來用一種戲謔的方式來表達。 那麼， 他傳達的不是幽默， 這種笑聲是一種把神聖莊嚴的東西踩碎了的扭曲的笑聲， 是一種低俗， 是一種惡俗。
《黃河大合唱》遭惡搞， 是消遣之舉， 更有忘本之嫌。 被歷史銘記的只有不朽的悲憤豪邁， 而不是廉價的嘩眾取寵。 娛樂至死的喧囂裡， 更需辨聽出價值， 更需要守住底線。
文/李羽
圖/網路