以題材或概念創新作為綜藝的驅動力之一， 成為優酷超級網綜思路概括的集中體現。
作者 | 黃雲騰
中國電視綜藝在過去30年裡實現了成本和品質的全面飛躍。 在資本和平臺的加注下， 網綜的發展速度可能變得更為迅速。
在1月31日的上海， 優酷舉行了春集綜藝新品先鑒會， 《這！就是街舞》、《這！就是鐵甲》、《這！就是偶像》、《決戰雙聲》四檔“這！就是”系列超級網綜悉數亮相。 “網路綜藝2017年開始二次升級， 意味網路綜藝在2018年將會全面進入‘大片時代’。 ”阿裡文娛集團輪值總裁兼大優酷總裁楊偉東說到。 過去一年， 網路綜藝以多檔視頻網站自製綜藝的大熱作為標誌，
伴隨優酷在超級劇集的階段性目標宣告完成， 網綜成為優酷下一個戰略高地。 在去年秋集宣佈網綜作為創新引擎和“一同三新”的內容標準以後， 以《這！就是街舞》為代表的“這！就是”系列超級網綜拉開了優酷2018網綜佈局的序幕。 這檔節目由燦星承制， 截至目前招商金額已近6億。
更重要的是， 有關網綜的新合作模式也將在這幾檔節目上得到實驗。 除了基礎的資金投資， 《這！就是街舞》會與天貓的電商基因全面打通。 “我們一直強調， 在文娛產業的下半場， 共同長跑意識是創造大內容的前提。 ”楊偉東強調， “這也是平臺、內容方和商業合作方共同的長跑。
“大片時代”
《這！就是街舞》近6億的招商金額刷新了網綜近期招商記錄
作為一檔街舞選拔類真人秀節目， 《這！就是街舞》是優酷“這！就是”系列的打頭陣作品。
對潮流文化的看好是這檔節目的開發由來。 “《這！就是街舞》是我們做的第一個大型的互聯網綜藝。
《這！就是街舞》的製作基地位於昆山。 進入《這！就是街舞》的錄製基地， 上千平米的攝影棚被分割為四大街區， 裝點以京滬等城市街頭風格， 並作為四位導師和各自選手的大本營。 這檔高概念作品在開始操作以後也收穫了不錯的市場回饋。 在昨天的發佈會上， 優酷宣佈《這！就是街舞》的招商金額已近6億， 創下了近期的網綜招商記錄。
事實上， 以題材或概念創新作為綜藝的驅動力之一， 成為優酷超級網綜思路概括的集中體現。
在去年秋集， 經過長時間的摸索， 楊偉東提出了超級網綜的幾大特徵， “今天的網綜創新方向可以總結為‘一同三新’， 一同是同一審核標準， 三新是新視聽、新故事和新知識。 ”同時， 他提出， 網綜開始具備更多創新性。 《中國有嘻哈》、《吐槽大會》等節目除去成為各自平臺的絕對爆款， 還為網綜的多題材和多樣化表達提供了新的樣本。
《這！就是街舞》某種程度上也遵循著類似的邏輯。 這檔街舞類節目由燦星製作， 優酷和天貓出品是這檔節目的最重要出品方。 對後者而言， 《這！就是街舞》因為街舞題材與年輕群體的耦合性， 被寄託以能夠打通潮流文化的期望。
優酷在這個過程中體現了自己對內容的重視——邀請燦星作為承制方，
相對成熟的製作團隊可以提供較為穩定的生產能力， 確保這種針對類型、題材的實驗控制在一定範圍。 在多個平臺同時在爭奪網綜頭把交椅的前提下， 類似《這！就是街舞》的模式致力於摸索更寬泛的網綜發展邊界， 以尋求更獨特的模式定義。
而類似這樣的試驗未來會多個同步進行。除去《這！就是街舞》，還會有《這！就是鐵甲》、《這！就是偶像》等多檔超級網綜在優酷上線。楊偉東預言2018年網綜將全面進入“大片時代”。“電視綜藝從誕生到進入大片時代，用了30年的時間， 網路綜藝從誕生到全面進入大片時代，用了10年。”
從單向轉到生態
阿裡巴巴集團CMO兼阿裡媽媽總裁董本洪
同時，網綜作為互聯網時代最重要的娛樂產品，其想像力和邊界一直處於模糊狀態。多數網綜商業化衡量的硬指標以廣告收入體現。2017年，視頻網站上線網綜有197檔，播放量總計552億次，同比增長120%。同時視頻廣告市場規模達到了440億，預計在2018年將會超過500億。
“網路大片綜藝不僅是投入和製作方面升級、更是商業消化能力的升級。”楊偉東介紹。以《這！就是街舞》為例，超級網綜將沿用此前優酷與阿裡體系摸索出的合作方式，在商業模式上體現更多生態特徵。
根據天貓出品負責人關健介紹，天貓出品是介入《這！就是街舞》最早的出品方。過去一年裡，這家電商平臺嘗試從節目贊助商轉型成獨立的內容製作公司，包攬內容投資、策劃到後期製作。作為雙方合作的項目，《這！就是街舞》將會貫穿社交、娛樂到電商全鏈路，實現由內容到商業的轉化。除了基礎的資金投資，雙方從節目孵化階段就開始合作，深度介入到節目的播出、行銷、傳播和活動環節。
“我今天想和大家說一句話，一切品牌行銷從優酷開始。這句話代表著我們現在整合了阿裡巴巴所有的資源，以優酷為一個出發點帶來的整合行銷服務，這個是我們內部工作的目標。” 阿裡巴巴集團CMO兼阿裡媽媽總裁董本洪表示。另外，經過過去一年整合，優酷的行銷體系全面併入阿裡媽媽，阿裡大文娛與整個阿裡系的生態效應在優酷的劇綜內容上有了更強的化學反應。
事實上，作為優酷背後絕對的資源支持，阿裡大文娛是超級網綜得以成立的重要前提，也為超級網綜這一內容模式提供了更大的想像空間。
“和超級劇集一樣，網綜的商業模式正在從單向轉到生態。尤其對於頭部超級綜藝，不僅僅只是製作、播出、商業廣告這樣的單體規劃，而且開始思考產業潛力、會員模式、聯合品牌、衍生和藝人培養等方面的嘗試和佈局。”楊偉東解釋。從阿裡影業到天貓出品，阿裡巴巴在過去一年打通了藝人經紀、電商直播、衍生周邊多個通道。對於背靠這些優勢的超級網綜而言，生態級的商業模式可以抬高網綜的天花板，同時也更符合阿裡的佈局需要。
更重要的是，網綜的模式生態化意味著平臺對內容理解的全面升級。身處視頻網站的鏖戰階段，相比上半場網綜打法的高舉高打，平臺、內容方和商業合作方的長跑為超級網綜提出了更清晰的發展路徑，也在不斷強化平臺本身的內容運營能力。
在這種情況下，優酷對超級網綜的規劃是更鮮明的“二次升級”。這對於行業本身來說也具有更強烈的實驗意義。“短視頻對綜藝消費的分流，容易讓創作者把綜藝的宣傳式分發和綜藝節目觀看完全劃為等號。我們不可能改變使用者利用碎片短視頻來消費綜藝片段，但不能因此將綜藝節目創作碎片或段子化。”楊偉東也在嘗試把更強的創新意識帶給綜藝，“相反，因為用戶欣賞水準提高，耐心下降，網綜製作應該升級敘事的結構。加強內容的亮點關聯和情節連續性。”
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而類似這樣的試驗未來會多個同步進行。除去《這！就是街舞》，還會有《這！就是鐵甲》、《這！就是偶像》等多檔超級網綜在優酷上線。楊偉東預言2018年網綜將全面進入“大片時代”。“電視綜藝從誕生到進入大片時代，用了30年的時間， 網路綜藝從誕生到全面進入大片時代，用了10年。”
從單向轉到生態
阿裡巴巴集團CMO兼阿裡媽媽總裁董本洪
同時，網綜作為互聯網時代最重要的娛樂產品，其想像力和邊界一直處於模糊狀態。多數網綜商業化衡量的硬指標以廣告收入體現。2017年，視頻網站上線網綜有197檔，播放量總計552億次，同比增長120%。同時視頻廣告市場規模達到了440億，預計在2018年將會超過500億。
“網路大片綜藝不僅是投入和製作方面升級、更是商業消化能力的升級。”楊偉東介紹。以《這！就是街舞》為例，超級網綜將沿用此前優酷與阿裡體系摸索出的合作方式，在商業模式上體現更多生態特徵。
根據天貓出品負責人關健介紹，天貓出品是介入《這！就是街舞》最早的出品方。過去一年裡，這家電商平臺嘗試從節目贊助商轉型成獨立的內容製作公司，包攬內容投資、策劃到後期製作。作為雙方合作的項目，《這！就是街舞》將會貫穿社交、娛樂到電商全鏈路，實現由內容到商業的轉化。除了基礎的資金投資，雙方從節目孵化階段就開始合作，深度介入到節目的播出、行銷、傳播和活動環節。
“我今天想和大家說一句話，一切品牌行銷從優酷開始。這句話代表著我們現在整合了阿裡巴巴所有的資源，以優酷為一個出發點帶來的整合行銷服務，這個是我們內部工作的目標。” 阿裡巴巴集團CMO兼阿裡媽媽總裁董本洪表示。另外，經過過去一年整合，優酷的行銷體系全面併入阿裡媽媽，阿裡大文娛與整個阿裡系的生態效應在優酷的劇綜內容上有了更強的化學反應。
事實上，作為優酷背後絕對的資源支持，阿裡大文娛是超級網綜得以成立的重要前提，也為超級網綜這一內容模式提供了更大的想像空間。
“和超級劇集一樣，網綜的商業模式正在從單向轉到生態。尤其對於頭部超級綜藝，不僅僅只是製作、播出、商業廣告這樣的單體規劃，而且開始思考產業潛力、會員模式、聯合品牌、衍生和藝人培養等方面的嘗試和佈局。”楊偉東解釋。從阿裡影業到天貓出品，阿裡巴巴在過去一年打通了藝人經紀、電商直播、衍生周邊多個通道。對於背靠這些優勢的超級網綜而言，生態級的商業模式可以抬高網綜的天花板，同時也更符合阿裡的佈局需要。
更重要的是，網綜的模式生態化意味著平臺對內容理解的全面升級。身處視頻網站的鏖戰階段，相比上半場網綜打法的高舉高打，平臺、內容方和商業合作方的長跑為超級網綜提出了更清晰的發展路徑，也在不斷強化平臺本身的內容運營能力。
在這種情況下，優酷對超級網綜的規劃是更鮮明的“二次升級”。這對於行業本身來說也具有更強烈的實驗意義。“短視頻對綜藝消費的分流，容易讓創作者把綜藝的宣傳式分發和綜藝節目觀看完全劃為等號。我們不可能改變使用者利用碎片短視頻來消費綜藝片段，但不能因此將綜藝節目創作碎片或段子化。”楊偉東也在嘗試把更強的創新意識帶給綜藝，“相反，因為用戶欣賞水準提高，耐心下降，網綜製作應該升級敘事的結構。加強內容的亮點關聯和情節連續性。”
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