4月13日、14日， 王力宏在北京凱迪拉克中心完成了王力宏龍的傳人2060”世界巡演首站， 以創新性與科技感的視覺效果， 給粉絲們帶來了一場超震撼的視聽體驗。 而在演唱會的前一天下午， 王力宏還忙裡偷閒地通過碎樂APP上的一款名為“碎樂猜猜猜”的遊戲和粉絲面對面互動， 一起猜歌答題玩遊戲。
王力宏通過“碎樂猜猜猜”與粉絲互動
去年9月， 碎樂完成了3.0版的顛覆式改版， 並先後嘗試了直播、短視頻、猜歌答題等各種風口， 在不斷的自我反覆運算中調整自己的定位。 而從主打音樂人的知識付費轉型為如今的泛音樂視頻社交平臺， 無論是定位還是功能設計， 前後基本上是兩個完全不同的產品。
那麼， 碎樂是如何走上視頻社交的道路， 以及如何一步步構建自己的護城河呢？帶著諸多疑惑與好奇， 音樂先聲與碎樂CEO郝舫展開了一次深度而有趣的對話。
自互聯網誕生以來， 傳統唱片工業一直處於被衝擊、被瓦解的狀態， 原本唱片公司主導的音樂產品生產、傳播和消費環節， 也基本都可以由個人在一台電腦上完成。 在音樂分眾化和去中心化的影響下， 全民皆知的超級巨星和婦孺傳唱的流行金曲已經越來越少了， 於是我們時常能聽到“華語音樂在走向衰落”的論調。
對於這樣的擔憂， 郝舫明顯是樂觀的， “我覺得音樂行業本質上並沒有太多改變， 真正改變比較大的， 反而是說一首歌是通過怎麼樣的方式傳播到千萬使用者的耳朵裡， 從什麼地方開始出流行出來， 這個確實是很大的變化。 ”
隨著近年來直播、短視頻平臺的發展， 我們可以看到音樂平臺上的熱歌榜基本上都被網紅歌手霸佔著，
那這些網紅歌手的存在， 到底是大眾審美的悲劇還是市場發展的合理產物？近期， 碎樂就上線了一檔全網首檔音樂吐槽綜藝《別吐槽我的歌》， 專門邀請這些具有爭議性的草根流量歌手做嘉賓， 當場接受來自具備專業背景的吐槽團的質疑。
在雙方一來一回的吐槽和反吐槽中， 既融合了“音樂”和“吐槽”兩大元素， 保證了節目的可看性， 也在吐槽式辯論中讓流量背後的真相得以慢慢浮現， 即流量是一時的， 真正的好作品才是根本。
目前， 節目已經邀請了《最美情侶》的原唱白小白、《廣東愛情故事》的原唱廣東雨神和《帶你去旅行》的原唱校長張弛等網路紅人做嘉賓。 據瞭解， 節目上線當天，
丁太升和校長張弛
可以看到， 草根型流量藝人的興起， 其實是與互聯網相伴相生的。 一方面， 互聯網給了這些人簡單便捷的傳播管道， 能夠快速觸達受眾；另一個更重要的原因就是話語權上的平權化， 用郝舫的話來說就是“天才的民主”，即人們不一定非要通過跪拜誰才去完成個體在音樂上的自我投射，也需要找一些跟自己是平等的，甚至是不如自己的人。
在互聯網流量的主導下，傳統唱片工業的造星法則已經明顯不適用了，而如何在原有的造星模式之外找到新的突破口，正是音樂行業的長期痛點。從唱片公司主導、音樂選秀到直播造型、視頻平臺網綜造星，音樂產業的造星邏輯始終在變化，而郝舫認為，這些模式都重要，而碎樂做類似《別吐槽我的歌》，正是想提醒行業“除了那條路，還有別的路”。
碎樂如何構建自己的護城河？近年來，無論是快手、抖音等為代表的短視頻平臺對於神曲的助推，還是QQ音樂、網易雲音樂、蝦米音樂等各大平臺上線的短視頻功能，都表明使用者的內容消費形態正在從“聽音樂”向“看音樂”轉變。
而為了抓住更大多數的互聯網主流人群，碎樂已經形成了“UGC+PGC+自製內容”的金字塔內容生態，構建了自己堅實的護城河。據郝舫介紹，金字塔的底端是大量的UGC內容，中間是跟平臺合作的MCN機構提供的PGC內容，而頂端則是平臺自製綜藝、人物紀錄片等，而越往上走，它的不可替代性就越強。
碎樂自製人物紀錄片《一音樂 一座城》
目前，碎樂APP的首頁上包括“別吐槽我的歌”、“猜歌賺錢”、“短視頻”、“長視頻”、“直播”、“紅人拍”、“留聲”等多個二級入口，看似內容龐雜，但都嚴格圍繞著音樂而展開。
至於為什麼會形成這樣的呈現形式，郝舫告訴音樂先聲，“其實碎樂的內容形態長成今天這個樣子，實際上不是我們決定的，是用戶在促使我們改變，因為資料不會騙人。哪個資料更高，我們就會在資源投入配比上做一些調整。”
而正如我們所知，音樂其實是天然具有社交屬性的，這也為碎樂在探索泛音樂視頻社交提供了可能。通過為使用者推薦個性化的視頻內容，不管你是搖滾還是爵士，都能在平臺上找到喜歡的內容，進而達到社交關係的沉澱。
除了不同形態的視頻內容，碎樂還上線了“碎樂猜猜猜”等音樂互動遊戲，提供了匹配對戰、好友對戰、任務大廳及單人模式等多種玩法。據悉，活動上線當天僅遊戲部分就有30萬人線上，首周單人線上時長高達68分鐘/日，對於提升用戶黏性效果明顯。
通過提供不同形態的音視頻內容，再輔以兼顧趣味性和音樂性的互動遊戲，碎樂不但首創了“聽音樂、看音樂、交朋友”的全新社交玩法，也為使用者提供了全方位的音樂消費體驗。
據郝舫透露，碎樂在去年9月改版後，日活資料增長超過100倍，日活達到150萬。這說明至少從資料上看，轉型是成功的。對於泛音樂視頻社交的定位和設想，他表示，“我堅信碎樂做的這些事它肯定超出碎樂本身的意義，咱不說成功失敗，因為你至少在探路了。”
作者 | 范志輝
本文為音樂先聲原創稿件，轉載及商務合作，請聯繫微信：vision_2753
用郝舫的話來說就是“天才的民主”，即人們不一定非要通過跪拜誰才去完成個體在音樂上的自我投射，也需要找一些跟自己是平等的，甚至是不如自己的人。在互聯網流量的主導下，傳統唱片工業的造星法則已經明顯不適用了，而如何在原有的造星模式之外找到新的突破口，正是音樂行業的長期痛點。從唱片公司主導、音樂選秀到直播造型、視頻平臺網綜造星，音樂產業的造星邏輯始終在變化，而郝舫認為，這些模式都重要，而碎樂做類似《別吐槽我的歌》，正是想提醒行業“除了那條路，還有別的路”。
碎樂如何構建自己的護城河？近年來，無論是快手、抖音等為代表的短視頻平臺對於神曲的助推，還是QQ音樂、網易雲音樂、蝦米音樂等各大平臺上線的短視頻功能，都表明使用者的內容消費形態正在從“聽音樂”向“看音樂”轉變。
而為了抓住更大多數的互聯網主流人群，碎樂已經形成了“UGC+PGC+自製內容”的金字塔內容生態，構建了自己堅實的護城河。據郝舫介紹，金字塔的底端是大量的UGC內容，中間是跟平臺合作的MCN機構提供的PGC內容，而頂端則是平臺自製綜藝、人物紀錄片等，而越往上走，它的不可替代性就越強。
碎樂自製人物紀錄片《一音樂 一座城》
目前，碎樂APP的首頁上包括“別吐槽我的歌”、“猜歌賺錢”、“短視頻”、“長視頻”、“直播”、“紅人拍”、“留聲”等多個二級入口，看似內容龐雜，但都嚴格圍繞著音樂而展開。
至於為什麼會形成這樣的呈現形式，郝舫告訴音樂先聲，“其實碎樂的內容形態長成今天這個樣子，實際上不是我們決定的，是用戶在促使我們改變，因為資料不會騙人。哪個資料更高，我們就會在資源投入配比上做一些調整。”
而正如我們所知，音樂其實是天然具有社交屬性的，這也為碎樂在探索泛音樂視頻社交提供了可能。通過為使用者推薦個性化的視頻內容，不管你是搖滾還是爵士，都能在平臺上找到喜歡的內容，進而達到社交關係的沉澱。
除了不同形態的視頻內容，碎樂還上線了“碎樂猜猜猜”等音樂互動遊戲，提供了匹配對戰、好友對戰、任務大廳及單人模式等多種玩法。據悉，活動上線當天僅遊戲部分就有30萬人線上，首周單人線上時長高達68分鐘/日，對於提升用戶黏性效果明顯。
通過提供不同形態的音視頻內容，再輔以兼顧趣味性和音樂性的互動遊戲，碎樂不但首創了“聽音樂、看音樂、交朋友”的全新社交玩法，也為使用者提供了全方位的音樂消費體驗。
據郝舫透露，碎樂在去年9月改版後，日活資料增長超過100倍，日活達到150萬。這說明至少從資料上看，轉型是成功的。對於泛音樂視頻社交的定位和設想，他表示，“我堅信碎樂做的這些事它肯定超出碎樂本身的意義，咱不說成功失敗，因為你至少在探路了。”
作者 | 范志輝
本文為音樂先聲原創稿件，轉載及商務合作，請聯繫微信：vision_2753