審美教育有著悠久的歷史， 可以說從人類文明開始時就有了美育。 古人對於審美教育十分關注， 從周代對“六藝”的重視程度可以看出。 中國古代的六藝內容包括禮、樂、射、禦、書、數， 是古代對貴族子弟的教學內容中必備的， 審美教育不僅僅要求學生具備強健的體魄和對詩書的理解能力， 更加要讓學生從禮儀、動作、語言方面去感受美的存在， 還有對詩歌、建築、繪畫等藝術形式的鑒賞能力。
油畫作為從西方而來的舶來品， 審美教育更是在其發展中灑下了濃墨重彩的一筆。 在古希臘時期， 西方就開始了繆斯教育， 即將身體美與精神相互結合， 創造出美與善的結合體， 所以當時的油畫作品除了表現希臘人對身體美的推崇外， 也是結合了當時的審美情趣， 將人善良美好的心靈體現在作品中。 也有用教堂裡的音樂、雕塑、繪畫來展現藝術價值， 完成對人們審美情趣的塑造。
在油畫教學的過程中， 教師在對學生繪畫技巧的指導的同時， 還會根據學生的學習程度選擇優秀的名家作品讓其賞析， 讓學生體會在這些作品中的對美的理解， 在疏密、穿插、均衡、變化中得到美的感悟， 感受名家作品中所包含形式結構的韻律，
審美教育的功能與其說是自覺的讓人形成良好的社會道德規範， 還不如說是在人們心中塑造一個精神文明世界來引導日常行為和藝術創作。
審美教育對精神世界的塑造為畫師提供了一個豐富的精神樂園， 讓其創作出美妙絕倫的作品， 也為現代油畫教育教學提供了可以參考的方向，
符合審美情趣。 油畫創作在其肌理、色彩的描繪中都有很高的要求， 在精神文化上更是反映出了當時社會的精神與文化上的需求， 它在作品所要表達出的自然美感上都有十分出色的演繹， 因此油畫在西方才會逐漸或取代或融合了其他畫種，得到了廣泛的發展。而油畫中對於自然的審美價值的體現，也大大的擴展了人們的感官世界，提升了人類的情感交流和精神文化的塑造能力。
審美教育要求我們全方位的感受藝術所產生的美的氛圍，需要我們對教學環境進行改善，就如同審美教育存在的潛移默化的功能一般，良好的學院建設和濃郁的學習氛圍，能為學生在油畫的學習中逐步的融入思想，通過外部事物的改變來修飾內心世界。
在傳統的油畫教學中，對於練習實踐的機會還是太少了，在課程中出現重視理論、忽視實踐操作的現象。其實我們應該進行教育教學的改革，從審美教育中得到靈感，從瞭解物質世界來創建一個豐富的精神文化世界，讓學生增加親身體驗繪畫的機會，盡可能多的安排教室以外的寫生課程，將學生的創作環境與自然結合起來，自覺自願的接收到來自自然的提示和靈感，通過增加其對美的認識，創作出新的作品，來完成現代審美需求。
顯而易見，審美教育滲透到油畫教育中，使其成為自己的一部分，這對油畫教育來說，意義重大。審美教育與油畫教育是分不開的，油畫教育中對美的鑒賞、對精神世界的構建及審美情趣的提高這些方面的學習，都是在審美教育中可以看到的。審美教育為學生的道德修養、感知美的能力方面都提出了很好的教學方式，也為新時代的油畫教育提供了參考意見。
因此油畫在西方才會逐漸或取代或融合了其他畫種，得到了廣泛的發展。而油畫中對於自然的審美價值的體現，也大大的擴展了人們的感官世界，提升了人類的情感交流和精神文化的塑造能力。
審美教育要求我們全方位的感受藝術所產生的美的氛圍，需要我們對教學環境進行改善，就如同審美教育存在的潛移默化的功能一般，良好的學院建設和濃郁的學習氛圍，能為學生在油畫的學習中逐步的融入思想，通過外部事物的改變來修飾內心世界。
在傳統的油畫教學中，對於練習實踐的機會還是太少了，在課程中出現重視理論、忽視實踐操作的現象。其實我們應該進行教育教學的改革，從審美教育中得到靈感，從瞭解物質世界來創建一個豐富的精神文化世界，讓學生增加親身體驗繪畫的機會，盡可能多的安排教室以外的寫生課程，將學生的創作環境與自然結合起來，自覺自願的接收到來自自然的提示和靈感，通過增加其對美的認識，創作出新的作品，來完成現代審美需求。
顯而易見，審美教育滲透到油畫教育中，使其成為自己的一部分，這對油畫教育來說，意義重大。審美教育與油畫教育是分不開的，油畫教育中對美的鑒賞、對精神世界的構建及審美情趣的提高這些方面的學習，都是在審美教育中可以看到的。審美教育為學生的道德修養、感知美的能力方面都提出了很好的教學方式，也為新時代的油畫教育提供了參考意見。