還記得上次跟大家吹了AOMG的山花Gray嗎？
新一季的《鍵盤上的鬣狗》基本沒有讓我失望， 因為繼山花之後， 又成功的把loco安利給了我！感覺Aomg裡面都是寶藏。 最近高等rapper的優勝夏溫也被Aomg簽走了。 朴宰範怎麼這麼會看人啦？！
表白一下！
loco， 真名叫權焃禹， 我想大部分人知道他都是因為他是《show me the money》第一季的冠軍。
loco在西班牙語裡的意思是“瘋狂”， 這個名字跟他真的是太相配了。 Loco的音樂一直都是非常棒的， 他在rapper中算是聲線非常具有辨識度的了， 而且演繹rap的方式也非常的唯一， 沒有暴風rapping， 重在歌詞傳達， flow的變化和只屬於loco的發音方式。
聽一首歌感受一下， loco的<지나쳐>（《過分了》）
지나쳐 로꼬 - BLEACHED
加上這次出現在《鍵盤》裡的loco和與他合作的mamamoo華莎， 兩個人直接把節目變成了《鍵盤上的我結》， loco大男孩的一面也是非常討喜了。
兩個人跟製作人woogie一起合作的<주지마>（《別給我》）音源一出就登上了各大榜單的1位。
주지마 로꼬 - 건반 위의 하이에나 Part.4
其實在去年作為中秋特輯播出的2集特別編成《鍵盤上的鬣狗》， 當時真的是無意間看到這個節目， 但是2集結束後， 真的只能用餘韻猶存這個詞來形容，
《鍵盤上的鬣狗》又被稱為：音樂榜單生存記， 韓國每年湧現出越來越多的新人和團體， 但是能夠在榜單上留存很久的仍然是少數。 那麼這些少數卻是經典的歌曲都是出自誰手呢？揭曉答案的時候，
還記得去年中秋的特別節目中， Gray僅僅用了一個下午就創作出來的“I’m fine”真的是超級抓耳。
創作了Wanna one“energetic”的HUI也參加了節目，展現了非凡的創作才能。與此同時也公開了利用傳統音樂創作方式進行創作的尹鐘信和鄭在炯。
當時特輯播出的時候，每一個嘉賓對音樂的追求都給我留下了非常深刻的印象。
Gray對節奏和旋律的超強把控，他知道什麼是大眾喜歡的音樂。HUI雖然年紀小，但是對音樂的理解一點都不青澀，他的熱情原原本本的都在他創作的每一首歌裡面。尹鐘信那種對音樂的尊敬，對聽眾的尊重也是讓我印象深刻，最後鄭在型用鋼琴創作，尋找靈感的過程都是只屬於他的方式。
可以說4位嘉賓通過完全屬於自己的創作方式，在有限的時間裡，向觀眾展示了整個音樂的誕生的過程。看完節目之後最強烈的感受就是：每一首歌都是那麼的珍貴，沒有什麼是理所當然的。所以一直想著如果這個節目變成正規編成，就真的太好了，特別是嘉賓這個層面上，真的是期待無限。特別是像HUI這樣隱藏在愛豆組合中的創作型藝人，真的是應該通過這個節目好好地讓大眾認識一下，還有就是老一輩的音樂前輩對待音樂的態度真的是非常讓人尊敬了。
這個節目不僅對於喜愛音樂的觀眾也好，對於音樂創作的傳承也好都是非常有意義的了。所以節目結束之後留下太多的可惜…
不久之前得知《鍵盤上的鬣狗》成為正規編成播出的消息，真的是喜出望外。
新一季的《鍵盤上的鬣狗》基本上沿用了之前的構成，嘉賓也是會按照曲風和年齡層進行差別化，但是這次重新開篇，多少還是有一點點小失望的。
與上一季不同的是，這次加入了合作形式的創作，可能是製作團隊的考量，意在增加嘉賓與嘉賓之間的互動性吧。
但是我認為這不是一個好的改變，因為創作本“孤獨”，上一季所有的出演嘉賓都是用自己的創作方式，單獨進行歌曲的創作。包括後期我的音樂需要什麼樣的聲音，都是一個人進行主導。
新的一季，不得不說有一點讓人摸不著頭腦，像Aliee和melomance，楊東根的部分就是這樣，不知道主人公是誰，也不知道誰主導了創作，看的有些迷糊。有可能跟後期剪輯也是有關係的。
雖然歌曲依然品質非常的高，但這一季我還是更加傾向於展現單獨創作的嘉賓，特別是任炫植，JB讓我對愛豆中的隱形製作人產生了新的看法。
新的一季中還出現了很多新人的舞臺，最近通過音樂被大眾認知的一些小眾的音樂創作者也登上了舞臺，這一點是極好的。但是這次的節目沒有活用藝人的性格魅力，肯多地方臺本的痕跡真的太明顯了，只能說作家和後期的剪輯還不到位。
另外，去年中秋特輯的時候，2集4個嘉賓，每個嘉賓創作一首歌。現在卻改成4集4組嘉賓，每組一首歌，時長翻了一倍。想想去年的2集長度可能真的是極限了，這次改成8集之後，為了要撐足分量而加戲之後就看到了各種不足的地方，過度的臺本進行，沒有辦法看到嘉賓與音樂最真實的碰撞，這一點是致命的。所以在期待中回歸的《鍵盤上的鬣狗》播出了8集之後，收視率不足1%收官，真的太可惜了。
說實話，重新播出的《鍵盤上的鬣狗》跟我之前期待的太不一樣了，我之前想兩集一首歌的創作是節目播出的最理想週期，像BlockB zico, VIXX Ravi，Highlight 龍俊亨，吳赫，鄭俊日，B1A4 振永，B.A.P方容國這麼多創作型的藝人都可以邀約出演，節目真的是前途無量，但是現實總是和期待有所差距，加上很可能有各種因素到這，正規編成無法沿用之前的套路，只留下遺憾了。
創作了Wanna one“energetic”的HUI也參加了節目，展現了非凡的創作才能。與此同時也公開了利用傳統音樂創作方式進行創作的尹鐘信和鄭在炯。
當時特輯播出的時候，每一個嘉賓對音樂的追求都給我留下了非常深刻的印象。
Gray對節奏和旋律的超強把控，他知道什麼是大眾喜歡的音樂。HUI雖然年紀小，但是對音樂的理解一點都不青澀，他的熱情原原本本的都在他創作的每一首歌裡面。尹鐘信那種對音樂的尊敬，對聽眾的尊重也是讓我印象深刻，最後鄭在型用鋼琴創作，尋找靈感的過程都是只屬於他的方式。
可以說4位嘉賓通過完全屬於自己的創作方式，在有限的時間裡，向觀眾展示了整個音樂的誕生的過程。看完節目之後最強烈的感受就是：每一首歌都是那麼的珍貴，沒有什麼是理所當然的。所以一直想著如果這個節目變成正規編成，就真的太好了，特別是嘉賓這個層面上，真的是期待無限。特別是像HUI這樣隱藏在愛豆組合中的創作型藝人，真的是應該通過這個節目好好地讓大眾認識一下，還有就是老一輩的音樂前輩對待音樂的態度真的是非常讓人尊敬了。
這個節目不僅對於喜愛音樂的觀眾也好，對於音樂創作的傳承也好都是非常有意義的了。所以節目結束之後留下太多的可惜…
不久之前得知《鍵盤上的鬣狗》成為正規編成播出的消息，真的是喜出望外。
新一季的《鍵盤上的鬣狗》基本上沿用了之前的構成，嘉賓也是會按照曲風和年齡層進行差別化，但是這次重新開篇，多少還是有一點點小失望的。
與上一季不同的是，這次加入了合作形式的創作，可能是製作團隊的考量，意在增加嘉賓與嘉賓之間的互動性吧。
但是我認為這不是一個好的改變，因為創作本“孤獨”，上一季所有的出演嘉賓都是用自己的創作方式，單獨進行歌曲的創作。包括後期我的音樂需要什麼樣的聲音，都是一個人進行主導。
新的一季，不得不說有一點讓人摸不著頭腦，像Aliee和melomance，楊東根的部分就是這樣，不知道主人公是誰，也不知道誰主導了創作，看的有些迷糊。有可能跟後期剪輯也是有關係的。
雖然歌曲依然品質非常的高，但這一季我還是更加傾向於展現單獨創作的嘉賓，特別是任炫植，JB讓我對愛豆中的隱形製作人產生了新的看法。
新的一季中還出現了很多新人的舞臺，最近通過音樂被大眾認知的一些小眾的音樂創作者也登上了舞臺，這一點是極好的。但是這次的節目沒有活用藝人的性格魅力，肯多地方臺本的痕跡真的太明顯了，只能說作家和後期的剪輯還不到位。
另外，去年中秋特輯的時候，2集4個嘉賓，每個嘉賓創作一首歌。現在卻改成4集4組嘉賓，每組一首歌，時長翻了一倍。想想去年的2集長度可能真的是極限了，這次改成8集之後，為了要撐足分量而加戲之後就看到了各種不足的地方，過度的臺本進行，沒有辦法看到嘉賓與音樂最真實的碰撞，這一點是致命的。所以在期待中回歸的《鍵盤上的鬣狗》播出了8集之後，收視率不足1%收官，真的太可惜了。
說實話，重新播出的《鍵盤上的鬣狗》跟我之前期待的太不一樣了，我之前想兩集一首歌的創作是節目播出的最理想週期，像BlockB zico, VIXX Ravi，Highlight 龍俊亨，吳赫，鄭俊日，B1A4 振永，B.A.P方容國這麼多創作型的藝人都可以邀約出演，節目真的是前途無量，但是現實總是和期待有所差距，加上很可能有各種因素到這，正規編成無法沿用之前的套路，只留下遺憾了。