“當你察覺到時， 你已經被《小豬佩奇》包圍了。 ”
文章本來是這麼開頭的， 下午就寫好了， 可沒料到， 數小時之前。 有消息傳“小豬佩奇”在抖音被禁，
正是這個問題確立了風靡全球的《小豬佩奇》的主題：每一集講述一個家庭瑣事：佩奇下雨時去外面踩泥坑， 晴天時去爺爺奶奶家串門， 菜園裡種著的一棵小草莓成了她粉紅色的企盼……
2005年， 《小豬佩奇》受到專業評審機構認可， 獲法國Annecy國際動畫展Cristal獎“最佳電視製作”， 義大利CartoonsontheBay動畫展Pulcinella獎“最佳幼兒影集”“年度最佳歐洲節目”等獎項。
歐洲影視藝術一直是精英的天堂， 雖然由藝術精英主導的藝術節與市場是兩個概念， 但專業領域的認可， 確能讓《小豬佩奇》被更多行業人士注意到。
兒童動畫“火”的標誌， 是看市場上有沒有可盈利衍生品的出現。
這個歷程《小豬佩奇》用了7年。 直到2011年， 歐美市場上才出現了周邊。 在這7年間， 隨著精良的動畫內容被越來越多人認可， 《小豬佩奇》相繼被法國、澳大利亞、美國購入。
而被分析者們津津樂道的發行方、動漫授權公司EntertainmentOne（以下簡稱“Eone”）集團，
2015年， Eone收購了《小豬佩奇》工作室70%的股權， 共用IP。
這才終於拉起了小豬佩奇大舉進軍全球市場的序幕， 同年， 《小豬佩奇》進入央視。 開啟了它的中國的IP財富神話。
80尤其是90後父母， 相比上一代人， 價值觀更加多樣、對亞文化的接受度更高。 《小豬佩奇》的核心依舊是它的好故事， 《小豬佩奇》代表的很多形象和觀念， 這是這一世代的父母廣泛接受的。
比如佩奇媽媽， 從頭到尾都和顏悅色， 套用網路上的一個知名判斷“一個脾氣好的母親是一個家庭的幸運”。
這一系列的事件就像一連串的“意外”， 如果早十年引進《小豬佩奇》， 它在當時未必能夠PK掉《多啦A夢》和《喜羊羊與灰太狼》。
更何況， 那時候微信才剛剛出現、B站還只是徐逸的個人網站、短視頻的東風也沒有刮起。 助推《小豬佩奇》的基礎設施還沒配全。
好的內容， 遇上了對的時間。
幾無可能複製的爆款動畫
複盤《小豬佩奇》的故事， 並非想講“行銷無用論”。
但在所謂財經分析帖中， 注意力都被拽到了行銷、商業的前端以及資料。 而對於事實避而不談， 在邏輯上也有些問題， 有點像為追熱點而追。
但作為公號大軍的一員， 筆者明白：追熱點是社會的本能——一個熱點產生， 產業分析員、媒體、行銷公司、資訊平臺就一窩哄地追， 大家都有KPI、都需要曝光。
所以， 很多人試圖通過《小豬佩奇》的爆紅推理出獨到且標準化的商業邏輯， 寫不出來尬寫。
如果真要說明行銷可以影響行業生態， 那國內的一部動畫更具代表性——《喜羊羊與灰太狼》。
以電影《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》為例， 當年在全國各少兒頻道、地鐵、公車上的數位電視上， 都能找到這部賀歲電影的影子， 可謂無孔不入。
這部動畫電影也開了中國動漫進入洋速食的先河，與肯德基達成合作，開展了買套餐送喜羊羊玩具的活動。
衍生品更不在話下，光圖書銷售產值超過了2000萬元，製作成本已收回約60%。
另據投資方自己介紹，總投資中有30%的資金投入到了影片的行銷中去，這才會形成如此密集多管道的強大宣傳攻勢。
單論行銷，已經鋪全產業鏈的《喜羊羊與灰太狼》說是《小豬佩奇》的前輩怕也是謙虛的。
但與《喜羊羊與灰太狼》大電影票房近年來頹勢鮮明相比，《小豬佩奇》之所以特別，就在於她經受住了14年歲月的考驗。這頭小豬不僅穿越時間，還通過精益求精的故事磨平了社會文化、種族和國界間的隔閡。
這是IP自身的情感力量。
每篇分析IP運營邏輯的文章，都想給出一套標準化的底層邏輯，以支援IP的挖掘和發展，都是好意。
但《小豬佩奇》的誕生，其實恰恰是反標準的、反工業化的個人主義創作。
中國本土有一部與《小豬佩奇》幾乎一個模子刻出來的動畫，可以說模仿得很“標準”了。它上過央視、網路上也搜得到、也獲得過諸多國內大獎。
筆者聽過一個笑話，有位中國動畫購片商曾在坎城電影節碰到過《小豬佩奇》的主創，還拿出了這部片子給對方看。“這是中國向你們致敬的作品”。
他記得，主創們笑得很“開心”。
讓商業的歸商業，作者的歸作者
古希臘詩人埃斯庫羅斯把人分為兩種，一種人是“狐狸”，另一種是“刺蝟”。
“狐狸知道很多小事情，但刺蝟只知道一件大事情。”
可以標準化、“套路化”的可能是行銷，但梳理和執行這些需要很多聰明人，也就是“狐狸”。
創作者大都像刺蝟，刺蝟喜歡離群索居，喜安靜，怕光、怕熱、怕驚，面對瞬息萬變的世界，它只懂得豎起倒刺這一招。
如果刺蝟真的是一個人的話，人們會說這人很矯情，他好像也是叢林法則中必將被淘汰的那類。
但幸好這裡是人的世界，“狐狸”和“刺蝟”有合作的可能。
很難想像馬可·貝克這樣天天在牆上亂畫的編劇，會花心思把動畫作品賣到全世界。絕大多數宣發人員、投資人和金融精英可能也無法埋頭十幾年，只為了創作出數百集的故事。
現在，“狐狸”的思維在主導著世界的運行，毫無疑問他們是強勢生物。但請儘量不要用狐狸的方法論去主導刺蝟的工作，這大約是本末倒置的。
去年，如果不是好傳動畫老闆尚游的保護，導演不思凡恐怕很難創作出那部火爆一時的《大護法》。
那時候，不思凡剛剛經歷了《妙先生》的失敗——這是一部豆瓣評分高達8.6的水墨風格動畫，但實際上卻沒有為工作室帶來多少經濟收益和關注。
“我真的傷心了，我不想再做動畫了，我想歸隱山裡畫漫畫去。”據尚遊回憶，不思凡那晚抽了半條煙，路過的同事後來說，濃煙從窗戶冒翻出來，就像著火了。
“這麼好的動畫不做出來太可惜了，如果這部作品再失敗，我陪你一起進山。”尚遊口中的這部作品叫《黑花生》，即《大護法》的前身。
“我想做得暴力點。”不思凡提議。
“不，要做就做到極致，你得更暴力些。”尚遊回答說。
除了心理上的全力支持，創作期間，尚遊為了不讓他受到外界評價影響，生生地把不思凡“幽禁”在杭州某偏僻社區裡大半年。
當然，“刺蝟”不代表蠢。
《小豬佩奇》運營總監杜蒙特面對這部作品在社交網路上的火爆，總是皺著眉頭。
“說實話這不是我想要的，我們關注的不是年輕人，而是孩子和學齡前兒童的父母。我們真正想要做的是為繼續為學齡前兒童製作精彩故事和內容。（投黑馬 Tou.vc專注于文創領域的眾籌平臺）並不是我們想要這部劇多火，因為孩子不在乎你是否很潮。我希望佩奇在中國，可以像在英國美國那樣火上十幾二十年。而不是創造曇花一現的潮流。”
選擇賺曇花一現的快錢，還是賺十幾年的錢，我想他心裡有數。
被問到中國動漫如何才能走上國際舞臺時。
他用手指擦了擦鼻子，沉吟了一會說“It’s takes time”。
刺蝟需要時間。
（文章來源於：娛樂產業摘編）
這部動畫電影也開了中國動漫進入洋速食的先河，與肯德基達成合作，開展了買套餐送喜羊羊玩具的活動。
衍生品更不在話下，光圖書銷售產值超過了2000萬元，製作成本已收回約60%。
另據投資方自己介紹，總投資中有30%的資金投入到了影片的行銷中去，這才會形成如此密集多管道的強大宣傳攻勢。
單論行銷，已經鋪全產業鏈的《喜羊羊與灰太狼》說是《小豬佩奇》的前輩怕也是謙虛的。
但與《喜羊羊與灰太狼》大電影票房近年來頹勢鮮明相比，《小豬佩奇》之所以特別，就在於她經受住了14年歲月的考驗。這頭小豬不僅穿越時間，還通過精益求精的故事磨平了社會文化、種族和國界間的隔閡。
這是IP自身的情感力量。
每篇分析IP運營邏輯的文章，都想給出一套標準化的底層邏輯，以支援IP的挖掘和發展，都是好意。
但《小豬佩奇》的誕生，其實恰恰是反標準的、反工業化的個人主義創作。
中國本土有一部與《小豬佩奇》幾乎一個模子刻出來的動畫，可以說模仿得很“標準”了。它上過央視、網路上也搜得到、也獲得過諸多國內大獎。
筆者聽過一個笑話，有位中國動畫購片商曾在坎城電影節碰到過《小豬佩奇》的主創，還拿出了這部片子給對方看。“這是中國向你們致敬的作品”。
他記得，主創們笑得很“開心”。
讓商業的歸商業，作者的歸作者
古希臘詩人埃斯庫羅斯把人分為兩種，一種人是“狐狸”，另一種是“刺蝟”。
“狐狸知道很多小事情，但刺蝟只知道一件大事情。”
可以標準化、“套路化”的可能是行銷，但梳理和執行這些需要很多聰明人，也就是“狐狸”。
創作者大都像刺蝟，刺蝟喜歡離群索居，喜安靜，怕光、怕熱、怕驚，面對瞬息萬變的世界，它只懂得豎起倒刺這一招。
如果刺蝟真的是一個人的話，人們會說這人很矯情，他好像也是叢林法則中必將被淘汰的那類。
但幸好這裡是人的世界，“狐狸”和“刺蝟”有合作的可能。
很難想像馬可·貝克這樣天天在牆上亂畫的編劇，會花心思把動畫作品賣到全世界。絕大多數宣發人員、投資人和金融精英可能也無法埋頭十幾年，只為了創作出數百集的故事。
現在，“狐狸”的思維在主導著世界的運行，毫無疑問他們是強勢生物。但請儘量不要用狐狸的方法論去主導刺蝟的工作，這大約是本末倒置的。
去年，如果不是好傳動畫老闆尚游的保護，導演不思凡恐怕很難創作出那部火爆一時的《大護法》。
那時候，不思凡剛剛經歷了《妙先生》的失敗——這是一部豆瓣評分高達8.6的水墨風格動畫，但實際上卻沒有為工作室帶來多少經濟收益和關注。
“我真的傷心了，我不想再做動畫了，我想歸隱山裡畫漫畫去。”據尚遊回憶，不思凡那晚抽了半條煙，路過的同事後來說，濃煙從窗戶冒翻出來，就像著火了。
“這麼好的動畫不做出來太可惜了，如果這部作品再失敗，我陪你一起進山。”尚遊口中的這部作品叫《黑花生》，即《大護法》的前身。
“我想做得暴力點。”不思凡提議。
“不，要做就做到極致，你得更暴力些。”尚遊回答說。
除了心理上的全力支持，創作期間，尚遊為了不讓他受到外界評價影響，生生地把不思凡“幽禁”在杭州某偏僻社區裡大半年。
當然，“刺蝟”不代表蠢。
《小豬佩奇》運營總監杜蒙特面對這部作品在社交網路上的火爆，總是皺著眉頭。
“說實話這不是我想要的，我們關注的不是年輕人，而是孩子和學齡前兒童的父母。我們真正想要做的是為繼續為學齡前兒童製作精彩故事和內容。（投黑馬 Tou.vc專注于文創領域的眾籌平臺）並不是我們想要這部劇多火，因為孩子不在乎你是否很潮。我希望佩奇在中國，可以像在英國美國那樣火上十幾二十年。而不是創造曇花一現的潮流。”
選擇賺曇花一現的快錢，還是賺十幾年的錢，我想他心裡有數。
被問到中國動漫如何才能走上國際舞臺時。
他用手指擦了擦鼻子，沉吟了一會說“It’s takes time”。
刺蝟需要時間。
（文章來源於：娛樂產業摘編）