圖為義大利佛羅倫斯大教堂。 （資料圖片）
什麼樣的技藝， 能令沉睡的驚豔蘇醒？令時光溫柔的逆行？蔡舜任， 這位拿到油畫修復師認證的中國人就可以。
異鄉學藝屢屢碰壁
蔡舜任從小就夢想成為一名畫家， 大學主修的也是美術。 不到20歲， 他已創作了許多優秀作品。 誰知幾年後當蔡舜任整理舊作時， 驚訝地發現許多油畫已黯然失色， 甚至發生黴變。
任何一幅油畫， 在被完成的同時， 就開始了老化的過程。 歲月的流逝、溫度的變化、灰塵的附著、昆蟲的侵害， 甚至油畫的自重和地球的引力， 都會對油畫的不同層次施加影響。 這些影響緩慢而持續， 無時不在。 如不加以限制和消除， 這些損害會逐步累積， 最終將油畫毀滅到無法修復的地步。
也就是說， 油畫不光要有創作者， 還要有守護者。 一幅作品要能夠以其完成時的面貌被幾世紀後的人欣賞， 需要好幾代收藏家和修復者的共同努力。
在臺灣藝術家蔣勳的鼓勵下， 蔡舜任背起行囊， 隻身遠赴佛羅倫斯， 決心從那裡追溯最純粹的匠人與匠心。
一個羞澀又稚嫩外籍小子， 關於修復一無所知， 沒有一位修復師願意收他為徒。 就在他快絕望時， 修復師安德列勉強地讓他進了工作室。
當學徒的頭一年， 蔡舜任明裡學、暗裡練， 即使安德列認為蔡舜任只有四流的技術， 只給他四流的畫作， 蔡舜任還是憑藉自己的倔勁兒與苦心， 拿到了修復證書。
一戰成名師從大家
離開佛羅倫斯， 蔡舜任來到了新奧爾良。 那裡剛遭遇颶風， 有大量藝術品需要修復。
一天， 一位元客戶帶著一幅被泡壞的畫作上門。 他告訴蔡舜任， 這幅作品“美得無法形容”，
繼續苦戰數月， “小公主”如獲新生：她神色溫婉， 面頰紅潤， 栩栩如生。 知名修復師斯特凡諾看到之後， 當即決定收他為徒。
此後， 經蔡舜任之手的， 全部是世界一流的畫作。 義大利的烏菲茲美術館裡， 文藝復興畫家喬托的名作經過修復看上去竟和新的一樣。 荷蘭皇室也特邀其修補珍藏名畫。
巔峰轉身自甘“平淡”
當蔡舜任在阿姆斯特丹美術館修復時， 眾人已不再驚奇， 業內人士無不認可其技藝和水準。 在收入可觀、名聲大噪的巔峰時刻，
借助高階紅外線分析， 蔡舜任發現門神過往的修復猶如“塗改”。 他拿起小刀一點一點刮除， 剝開不屬於原作的外殼， 剔下門神被強加的假面。 每天8小時， 從無間斷， 4扇門神的修復總共花了蔡舜任團隊整整兩年半的時間。 修復完成後， 所有人都為之驚豔！
蔡舜任帶著修復成果去國外參加展覽， 底氣十足地用作品證明給全世界：這是我們文物原本的樣子！
匠人·匠心
蔡舜任覺得， 臺灣彩繪比歐洲油畫更需要自己， 便又接手了台南關帝廳的修復工作。 “修復是一項充滿禁錮的工作。 修復的一筆一畫都不能摻雜任何創作的痕跡，
從情思飄逸的少年畫家， 到沉靜內斂的修復師， 蔡舜任如今已非常明白自己想要什麼、該如何做。 他說， “我不在乎這個時代真正擁有多少文物， 我只在乎我們這一代能留下多少文物， 這才是讓我們的文化延續下去的真正重點。 ”