《南陽關》碟片封面
1973年， 文化局五七幹校的部分勞動鍛煉的人調了回來，
經過“鬥、批、改”的建制之後， 河南豫劇院已撤銷了原來三個團的建制， 改為兩個劇組， 一個是«沙家浜»劇組；一個是«海港»劇組。 由於«朝陽溝»一劇， 已定為重點加工修改的劇碼， 因此， 原«海港»劇組， 又改名為省豫劇一團， 原«沙家浜»劇組， 改名為省豫劇二團。 唐喜成回鄭州後， 就安排在二團工作了。
此時的河南省豫劇一團， 大部分是原豫劇院三團的同志， 正全力以赴地， 翻來覆去地絞盡腦汁地修改著«朝陽溝»。 改動的多了吧， 觀眾根本不承認是«朝陽溝»了；改動的少了吧， 又沒有突出“階級鬥爭”的綱， 這可是個大是大非的問題， 什麼“階級鬥爭新動向”、什麼“資產階級復辟”、什麼“文藝黑線回潮”， 什麼“破壞無產階級司令部偉大戰略部署”，
《血濺烏紗》封面
喜成到一團的時候；也正是«朝陽溝»第七稿進行排練的準備時期，
人畢竟是回來了， “老肖爺”的角色畢竟又落在自己的頭上， 自己只有老老實實地接受， 認認真真的去創造， 和同志們一起去完成這個“無產階級司令部”交給的任務吧！反正， 二十年共處的同志們， 現在又拴在一起， 那就只好和同志們“戰鬥在一起吧”！
小生扮相——《恩仇記》飾演史子璋
«朝陽溝»劇組的演唱風格， 與喜成的演唱風格大不相同， 發聲是用大本腔， 偶而也用一句半句的夾半音， 根本不用二本腔。 好在唐喜成在勞動鍛煉的時候， 練了練大本腔， 想不到抽調回來就能用上。 但， 實際用在舞臺上怎麼樣， 誰都沒有把握，音樂設計給了他曲譜之後，正好他在蘋果園複習的樂理知識，也派上了用場。經過自己練習，別人輔導，唱倒是唱出來了，一調弦，他覺得那麼不是味。其實這老肖爺的戲不算重，但有一段教育知識青年的大段戲，太重要了，不但長，而且內容也重要，似乎是知識青年思想進步轉折的一個關鍵因素，當然必須得唱好了。雖然調過多次弦，但彩排時，導演、音樂設計、同場演知青的演員們，都擔心他不能唱好，誰知，臨場效果還很不錯，聲音的響亮度和韻味，雖然趕不上他的二本腔，但，節奏、情緒，都還很不錯，更重要的是，他能保持與同台演員同樣的聲腔去演唱，從整體音樂的角度上去看，放在了應當放置的地位上了，既沒有特別突出，又沒有格格不入，同志們的心放下來了，但唐喜成還是很不滿意。可他事後想想，還算真巧，要不是在西華作了兩方面的準備，要完成創造演唱老肖爺這個角色的任務，還真夠玄呢！他決心在大本腔上再努努力。 «朝陽溝»的這一次修改稿，與前邊的幾稿一樣，觀眾認為改的不象，領導認為階級鬥爭這條線寫的不好，創作組又去進行八稿、九稿的修改了。
在修改«朝»劇的間歇時期，一團排演了«青春曲»，唐喜成又飾演了一個苦根爺，這一角色很接近老肖爺，所以唐喜成沒有費更大的力氣去創造角色。劇中苦根爺有一段二十多句的唱，演出時，竟獲得了觀眾三個滿堂好，喜成萬沒想到，他用這蹩腳的大本腔唱，居然也唱出些名堂來。
一團又排演了«紅色娘子軍»，唐喜成飾演了南霸天這個反派角色，這次他沒有作更多的發揮與創造，基本上是按照“樣板”的路子演出的。（未完待續）
文字錄入：王寶雲（生活教授）
排版校對：張國偉（張喜成）
誰都沒有把握，音樂設計給了他曲譜之後，正好他在蘋果園複習的樂理知識，也派上了用場。經過自己練習，別人輔導，唱倒是唱出來了，一調弦，他覺得那麼不是味。其實這老肖爺的戲不算重，但有一段教育知識青年的大段戲，太重要了，不但長，而且內容也重要，似乎是知識青年思想進步轉折的一個關鍵因素，當然必須得唱好了。雖然調過多次弦，但彩排時，導演、音樂設計、同場演知青的演員們，都擔心他不能唱好，誰知，臨場效果還很不錯，聲音的響亮度和韻味，雖然趕不上他的二本腔，但，節奏、情緒，都還很不錯，更重要的是，他能保持與同台演員同樣的聲腔去演唱，從整體音樂的角度上去看，放在了應當放置的地位上了，既沒有特別突出，又沒有格格不入，同志們的心放下來了，但唐喜成還是很不滿意。可他事後想想，還算真巧，要不是在西華作了兩方面的準備，要完成創造演唱老肖爺這個角色的任務，還真夠玄呢！他決心在大本腔上再努努力。 «朝陽溝»的這一次修改稿，與前邊的幾稿一樣，觀眾認為改的不象，領導認為階級鬥爭這條線寫的不好，創作組又去進行八稿、九稿的修改了。在修改«朝»劇的間歇時期，一團排演了«青春曲»，唐喜成又飾演了一個苦根爺，這一角色很接近老肖爺，所以唐喜成沒有費更大的力氣去創造角色。劇中苦根爺有一段二十多句的唱，演出時，竟獲得了觀眾三個滿堂好，喜成萬沒想到，他用這蹩腳的大本腔唱，居然也唱出些名堂來。
一團又排演了«紅色娘子軍»，唐喜成飾演了南霸天這個反派角色，這次他沒有作更多的發揮與創造，基本上是按照“樣板”的路子演出的。（未完待續）
文字錄入：王寶雲（生活教授）
排版校對：張國偉（張喜成）