如今，
不管提起上海西岸還是WEST BUND，
人們都不再陌生，
因為這裡已經成為上海的文化新地標，
甚至日漸擁有媲美巴黎左岸的“國際呼聲”。
記者｜任蕙蘭
黃浦江岸總是充滿故事。
外灘那些風格迥異的萬國建築， 收納了上一個輝煌時代的風華；如今， 國際大師操刀的美術館、劇場， 在徐匯濱江進行一場新的建築作品PK， 它們將見證上海加入世界文化名都“朋友圈”。
不管提起上海西岸還是WEST BUND， 人們都不再陌生， 因為這裡已經成為上海的文化新地標， 甚至日漸擁有媲美巴黎左岸的“國際呼聲”。
老機場變身美術館
餘德耀美術館是徐匯濱江的一道風景，
這座建築前身是上海飛機製造廠的機庫， 當眾多重工業和交通遺址隨著城市更新被拆遷分解， 湮滅於歷史， 這個機庫的華麗變身顯得難能可貴。
“龍華機場以前也曾輝煌過。 ”西岸集團董事長李忠輝如數家珍：民國初期， 這裡是北洋水師的大操練場。 1922年， 北洋政府選擇大操場作為飛機裝配之地， 由此龍華機場得以誕生， 成為上海第一個軍用機場。 1934年機場擴建後可供水上、陸上飛機升降。 抗戰期間機場被日寇海軍佔用， 抗戰結束後成為東亞最大的民用機場。 1949年， 杜月笙、宋美齡就是從這裡告別大陸的。
建國初期， 龍華機場仍是上海重要的民用機場。 由於城市開發的不斷外延， 龍華機場逐漸被居民區和高樓包圍， 周邊環境無法適應大型飛機起降，
“改造前我們看到機庫裡的老飛機部件， 遙想上海在上世紀二三十年代就有全世界最先進的飛機， 歐亞航空公司的航班每天從這裡起飛， 感歎上海一直很前衛、領先于時代。 ”李忠輝說。
徐匯濱江的重工業和交通遺址名單裡， 除了龍華機場， 還有長長的一串：鐵路南浦站、北票煤碼頭、上海水泥廠、白貓集團、宏文造紙廠、上海飛機製造廠等等。 在這一輪濱江公共空間的貫通改造中， 這些遺址是去是留？曾困擾了人們很久。
“有人會問， 工業遺址有什麼好留？已經落後於時代發展。 但如果一味去拆， 你漸漸會感覺不到生活在上海， 城市是有機體， 城市文化的傳承需要保護保留一些承載記憶的建築。
近年來上海舊城改造的思路， 從“拆改留並舉， 以拆為主”逐步轉向“留改拆並舉， 以保留保護為主”。 徐匯濱江的工業遺址改造也貫徹了這一主旨。
2012年， 徐匯區成立了國有獨資企業西岸集團， 負責徐匯濱江地區綜合開發建設。 集團在改造之前， 先找同濟大學的專家花了一年左右時間， 對整個濱江地區的沿江工業歷史遺址和綠化做了一次完整的調研， 確定哪些建築要結合開發保留， 哪些要移地重建， 哪些不得不拆除， 但保留一些小品點綴江岸。 這樣細緻的排摸調研， 為下一步規劃奠定了堅實的基礎。
通過調研， 開發者瞭解到每一處建築的精華所在。
“我們不是要保留建築的外部特色， 而是保留建築的靈魂， 就是結構， 讓後人感受到， 百年前上海建築就能達到技術與藝術的完美統一。 ”李忠輝說。
藏家餘德耀最初看到機庫的建築結構， 一下子興奮起來， 他的收藏以大型裝置藝術為主， “對結構很有感覺”， 認為機庫本身簡直是一件不可多得的藏品， 改建為收納裝置藝術的美術館再合適不過。 況且這個場地面積有五千多平方米， 10米高， 無柱， 符合裝置藝術品對大空間的需求。 他和西岸集團一拍即合，有了今日的餘德耀美術館。
從“不參加競標”到“搶著來”
藝術家和音樂家總是對不規整的工業空間“沒有抵抗力”，獨特的構造帶給他們無盡的靈感，他們享受改造的過程，那是一場創意交鋒。更何況，藝術家對時代變遷擁有敏銳的觸覺，工業遺址讓他們觸摸到了歷史的溫度。
李忠輝曾陪同音樂家譚盾考察了徐匯濱江的廢棄油庫，原為虹橋機場供油所用。七個巨大的白色鐵皮油罐一字排開，在普通人眼裡只是工業廢品，但譚盾很感興趣。他提出一個要求，能不能鑽到油罐裡面看看？
“我們繞了一圈，發現油罐上有個直徑60釐米左右的出油孔，離地1米多高。他問，爬嗎？我說，爬！我們相繼爬上去，從出油孔裡鑽進了油罐。”李忠輝回憶。兩人進去一說話，對聲音特別敏感的譚盾發現，油罐裡的回聲效果非常好，簡直是天然的劇院。最後譚盾和西岸集團達成協議，將油罐公園保留的五個油罐改造成聲音劇場。
除了餘德耀、劉益謙、譚盾等大咖，徐匯濱江還吸引了很多藝術家和藏家入駐，周鐵海、丁乙在西岸設立了工作室，著名藏家喬志兵設立了私人展示空間——喬空間，並和西岸集團合作打造油罐藝術公園項目，張永和將20年前在日本獲獎的作品“垂直玻璃屋”複刻在了西岸。
西岸還為建築設計師提供了爆發“小宇宙”的平臺。國際大師的作品在徐匯濱江PK——正如上個世紀風格迥異的各國建築在外灘爭勝。
普利策獎得主劉香成的上海攝影藝術中心，由美國建築師組合Sharon Johnston & Mark Lee擔綱設計，西岸美術館由英國建築大師戴衛·奇普菲爾德操刀，水邊劇場則是丹麥著名建築事務所SHL的合夥人Chris Hardie的手筆。本土新銳設計師也冒得很快，操刀龍美術館和西岸藝術中心的柳亦春已晉升“男神”。西岸彙聚了大咖和新銳建築設計師的工作室和展示空間，張斌、童明、柳亦春、張佳晶、袁烽都在名單中。
“以前開發濱江空間是做產品，我們現在是在做作品。”李忠輝說。在黃浦江沿岸填滿高端寫字樓和商場，以總部經濟、世界500強和LV、Prada為關鍵字時，徐匯濱江100公頃的空間將會成為新時代的萬國建築作品展，別具一格的建築構成江岸的獨特風景線。
然而，在徐匯濱江開發之初，這片封閉的工業遺址並未受到多少青睞，開發團隊在邀請設計師、藝術家時只有不斷地“講故事”。
“最開始請設計師來很難，很多人不願來，或者表現得很強勢，一上來就說，我們不參加招標，要做就直接用我們。”西岸集團副總經理幹瑾說，“隨著徐匯濱江漸漸打開知名度，很多事務所搶著來，他們覺得在這裡有項目就很自豪。”
從設計師“不參加招標”到“搶著來”，能看出西岸發展速度很快，也說明徐匯濱江的開發模式得到驗證，李忠輝總結為“搭起一個開放平臺，讓專業的人去做專業的事”。
具體來說，就是在開發過程中引入外部專業人士的力量。比如在空間改造中，西岸邀請業內專家組成規劃建設專家委員會，考量各個國家建築設計事務所的實力，遴選投標方案。在辦展方面，也是採用“借外腦”模式，邀請外部專業人士組成藝術專家委員會，為西岸的藝術展覽把關。“我們給一個方向，通過市場選拔，讓專業人士發揮，不過多干涉。”李忠輝說。
“我們儘量讓體制機制對文化的限制降到最低，限制太多，文化活力就無法釋放。比如吸引很多國外藝術家來辦展，我們就提出負面清單：不涉及宗教、不涉及時政、不涉及色情‘三不’，其他內容都歡迎。”
另一方面，西岸動員各種社會力量參與公共藝術事業。相比體制內美術館，西岸的眾多私立美術館辦展模式更多樣化，既有社會化辦展，也有企業辦展，充分發揮市場力量。“政府的財政力量有限，有很多城市發展的短板要補，比如劉益謙拍下價值上億的雞缸杯、唐卡，體制內美術館很難有這個財力。所以我們鼓勵社會力量辦展，豐富公共藝術資源。”李忠輝說。
得益于寬鬆開放的環境，西岸經常能邀請到最活躍的藝術家，吸引來最熱門的展覽，引領上海藝術風潮。比如近年在餘德耀美術館舉辦的《雨屋》裝置展和賈科梅蒂展都引起轟動。“很多國際藝術家的亞洲首展，以前都是放在日本，現在有些會放到上海。說明上海在國際上的藝術地位在不斷提高。”幹瑾說。
“我們要做的是打造配套功能，把平臺做好。”李忠輝說。西岸集團在走訪美術館調研過程中瞭解到，很多機構的需求集中在藝術品關稅方面。
於是，上海第一個專業的藝術品保稅倉庫落戶在徐匯濱江。西岸集團在考察了新加坡自由港後，將其引入上海，成為西岸自由港。內地藏家規模日漸龐大，藝術品消費實力強大，對方也樂於借此機會進軍內地。目前上海的大型藝術展，展品主要放在徐匯濱江的藝術品保稅倉庫。恒溫恒濕的專業環境也吸引了很多私人藏家將藏品託管於此。“未來西岸會發展和藝術有關的財富、金融產業。”李忠輝表示。
從某種程度來看，正是西岸自由港造就了西岸博覽會的成功，藝博會自誕生起就吸引了中國和國際頂級畫廊，包括白立方畫廊、佩斯畫廊和大田畫廊等。
從2014年龍美術館和餘德耀美術館建成，短短幾年時間內，上海西岸成為文化藝術新地標，甚至獲得了“國際呼聲”。2015年，《紐約時報》在整版報導《上海西岸，下一個紐約博物館大道？》中評價，“上海正從以華麗天際線和奢侈品購物聞名的光鮮商業中心，轉變為舉足輕重的文化都市，不僅要超越本國的競爭對手香港，或許有朝一日還會和西方的主要藝術中心城市相提並論。”
藝術熱在市民階層升溫
對不少上海家庭來說，西岸已經成為頗具吸引力的週末休閒地，在綠樹成蔭的江畔野餐，或是看一場熱門的藝術展，都是不錯的選擇。
“我在西岸的美術館觀察時，經常會為上海市民的藝術修養自豪。在國外的美術館，你會看到人們在一幅作品前面停留很久，靜靜地感受。以前上海人看展是走馬觀花，但現在不同了，也會有人專注地看某一件作品，說明欣賞水準提升了。”李忠輝說。
更能體現上海市民藝術熱情的是西岸博覽會。第一年舉辦時，西岸博覽會從四五天延長到一個月，觀眾仍絡繹不絕。“難得這麼多好畫廊過來，就想讓大家欣賞充分。”李忠輝說。去年藝博會也延長了一周時間。藝博會不止是交易平臺，也是市民可享受的藝術資源。
各種藝術活動、事件是市民接受藝術教育的最好途徑。而欣賞品位提升的人們又成為藝術市場的消費主力。“你去外國人家裡拜訪，他會向你介紹，某件藝術品是旅遊時買的，某幅畫有什麼淵源。藝術品不是少數人的專屬，企業家、新興的中產階層將會是藝術品消費主力。人們越來越接受用藝術品裝飾住宅，你不可能在花幾十萬裝修的新居掛上宜家的印刷畫吧。城市中產對藝術品有強烈的需求。”李忠輝說。
上海西岸將持續以高品質的藝術活動普及市民藝術教育。李忠輝介紹上海西岸的藍圖：
美術館大道會逐步成形。除了現有的龍美術館、餘德耀美術館、西岸藝術中心等，還會有更多私立美術館入駐。目前西岸集團在和英國泰特美術館、法國蓬皮杜商談，計畫將分館引入西岸。西岸的開發商企業也在引進美術館，比如濱江城開中心將引入觀複寶庫。各個美術館聚焦點不同，比如龍美術館的收藏以傳統藝術、現代藝術為主，餘德耀美術館收藏以當代藝術為主，尤其是大型裝置。西岸將通過豐富美術館資源來建立系統性收藏，積累國際級的藏品。
另一方面，西岸會打造藝術街區。除了美術館之外，藝博會、畫廊也是藝術市場的組成部分，西岸藝博會積累了口碑，已經有馬淩畫廊等大批香港畫廊進入西岸。除了藝術產業，西岸還會發展時尚、設計等藝術相關產業。時尚產業和藝術有天然的聯繫，很多時尚品牌選擇在藝術空間辦展，Dior首秀就是在龍美術館舉辦的，上海時裝周ONTIMESHOW也放在西岸，之後還有愛馬仕首秀。獨立設計品牌也會導入西岸，打造藝術生活。
此外，西岸還將持續推出藝術活動、事件，增加地區文化魅力。比如每年春秋兩季的ART WEST BUND西岸文化藝術季，按照國際慣例在運營。藝術活動不但是為藏家和美術館服務，也讓市民享受到更豐富的藝術資源。未來還會引入國外藝術學院的鑒賞培訓，提高市民的藝術素養。
西岸未來除了引進藝術展，還會引入國際化、高品質的演出，上海夢中心將在年底完工，徐匯濱江共有六七個劇場，共10000多個座位，將有效滿足上海市民對高品質演出的需求。
他和西岸集團一拍即合，有了今日的餘德耀美術館。
從“不參加競標”到“搶著來”
藝術家和音樂家總是對不規整的工業空間“沒有抵抗力”，獨特的構造帶給他們無盡的靈感，他們享受改造的過程，那是一場創意交鋒。更何況，藝術家對時代變遷擁有敏銳的觸覺，工業遺址讓他們觸摸到了歷史的溫度。
李忠輝曾陪同音樂家譚盾考察了徐匯濱江的廢棄油庫，原為虹橋機場供油所用。七個巨大的白色鐵皮油罐一字排開，在普通人眼裡只是工業廢品，但譚盾很感興趣。他提出一個要求，能不能鑽到油罐裡面看看？
“我們繞了一圈，發現油罐上有個直徑60釐米左右的出油孔，離地1米多高。他問，爬嗎？我說，爬！我們相繼爬上去，從出油孔裡鑽進了油罐。”李忠輝回憶。兩人進去一說話，對聲音特別敏感的譚盾發現，油罐裡的回聲效果非常好，簡直是天然的劇院。最後譚盾和西岸集團達成協議，將油罐公園保留的五個油罐改造成聲音劇場。
除了餘德耀、劉益謙、譚盾等大咖，徐匯濱江還吸引了很多藝術家和藏家入駐，周鐵海、丁乙在西岸設立了工作室，著名藏家喬志兵設立了私人展示空間——喬空間，並和西岸集團合作打造油罐藝術公園項目，張永和將20年前在日本獲獎的作品“垂直玻璃屋”複刻在了西岸。
西岸還為建築設計師提供了爆發“小宇宙”的平臺。國際大師的作品在徐匯濱江PK——正如上個世紀風格迥異的各國建築在外灘爭勝。
普利策獎得主劉香成的上海攝影藝術中心，由美國建築師組合Sharon Johnston & Mark Lee擔綱設計，西岸美術館由英國建築大師戴衛·奇普菲爾德操刀，水邊劇場則是丹麥著名建築事務所SHL的合夥人Chris Hardie的手筆。本土新銳設計師也冒得很快，操刀龍美術館和西岸藝術中心的柳亦春已晉升“男神”。西岸彙聚了大咖和新銳建築設計師的工作室和展示空間，張斌、童明、柳亦春、張佳晶、袁烽都在名單中。
“以前開發濱江空間是做產品，我們現在是在做作品。”李忠輝說。在黃浦江沿岸填滿高端寫字樓和商場，以總部經濟、世界500強和LV、Prada為關鍵字時，徐匯濱江100公頃的空間將會成為新時代的萬國建築作品展，別具一格的建築構成江岸的獨特風景線。
然而，在徐匯濱江開發之初，這片封閉的工業遺址並未受到多少青睞，開發團隊在邀請設計師、藝術家時只有不斷地“講故事”。
“最開始請設計師來很難，很多人不願來，或者表現得很強勢，一上來就說，我們不參加招標，要做就直接用我們。”西岸集團副總經理幹瑾說，“隨著徐匯濱江漸漸打開知名度，很多事務所搶著來，他們覺得在這裡有項目就很自豪。”
從設計師“不參加招標”到“搶著來”，能看出西岸發展速度很快，也說明徐匯濱江的開發模式得到驗證，李忠輝總結為“搭起一個開放平臺，讓專業的人去做專業的事”。
具體來說，就是在開發過程中引入外部專業人士的力量。比如在空間改造中，西岸邀請業內專家組成規劃建設專家委員會，考量各個國家建築設計事務所的實力，遴選投標方案。在辦展方面，也是採用“借外腦”模式，邀請外部專業人士組成藝術專家委員會，為西岸的藝術展覽把關。“我們給一個方向，通過市場選拔，讓專業人士發揮，不過多干涉。”李忠輝說。
“我們儘量讓體制機制對文化的限制降到最低，限制太多，文化活力就無法釋放。比如吸引很多國外藝術家來辦展，我們就提出負面清單：不涉及宗教、不涉及時政、不涉及色情‘三不’，其他內容都歡迎。”
另一方面，西岸動員各種社會力量參與公共藝術事業。相比體制內美術館，西岸的眾多私立美術館辦展模式更多樣化，既有社會化辦展，也有企業辦展，充分發揮市場力量。“政府的財政力量有限，有很多城市發展的短板要補，比如劉益謙拍下價值上億的雞缸杯、唐卡，體制內美術館很難有這個財力。所以我們鼓勵社會力量辦展，豐富公共藝術資源。”李忠輝說。
得益于寬鬆開放的環境，西岸經常能邀請到最活躍的藝術家，吸引來最熱門的展覽，引領上海藝術風潮。比如近年在餘德耀美術館舉辦的《雨屋》裝置展和賈科梅蒂展都引起轟動。“很多國際藝術家的亞洲首展，以前都是放在日本，現在有些會放到上海。說明上海在國際上的藝術地位在不斷提高。”幹瑾說。
“我們要做的是打造配套功能，把平臺做好。”李忠輝說。西岸集團在走訪美術館調研過程中瞭解到，很多機構的需求集中在藝術品關稅方面。
於是，上海第一個專業的藝術品保稅倉庫落戶在徐匯濱江。西岸集團在考察了新加坡自由港後，將其引入上海，成為西岸自由港。內地藏家規模日漸龐大，藝術品消費實力強大，對方也樂於借此機會進軍內地。目前上海的大型藝術展，展品主要放在徐匯濱江的藝術品保稅倉庫。恒溫恒濕的專業環境也吸引了很多私人藏家將藏品託管於此。“未來西岸會發展和藝術有關的財富、金融產業。”李忠輝表示。
從某種程度來看，正是西岸自由港造就了西岸博覽會的成功，藝博會自誕生起就吸引了中國和國際頂級畫廊，包括白立方畫廊、佩斯畫廊和大田畫廊等。
從2014年龍美術館和餘德耀美術館建成，短短幾年時間內，上海西岸成為文化藝術新地標，甚至獲得了“國際呼聲”。2015年，《紐約時報》在整版報導《上海西岸，下一個紐約博物館大道？》中評價，“上海正從以華麗天際線和奢侈品購物聞名的光鮮商業中心，轉變為舉足輕重的文化都市，不僅要超越本國的競爭對手香港，或許有朝一日還會和西方的主要藝術中心城市相提並論。”
藝術熱在市民階層升溫
對不少上海家庭來說，西岸已經成為頗具吸引力的週末休閒地，在綠樹成蔭的江畔野餐，或是看一場熱門的藝術展，都是不錯的選擇。
“我在西岸的美術館觀察時，經常會為上海市民的藝術修養自豪。在國外的美術館，你會看到人們在一幅作品前面停留很久，靜靜地感受。以前上海人看展是走馬觀花，但現在不同了，也會有人專注地看某一件作品，說明欣賞水準提升了。”李忠輝說。
更能體現上海市民藝術熱情的是西岸博覽會。第一年舉辦時，西岸博覽會從四五天延長到一個月，觀眾仍絡繹不絕。“難得這麼多好畫廊過來，就想讓大家欣賞充分。”李忠輝說。去年藝博會也延長了一周時間。藝博會不止是交易平臺，也是市民可享受的藝術資源。
各種藝術活動、事件是市民接受藝術教育的最好途徑。而欣賞品位提升的人們又成為藝術市場的消費主力。“你去外國人家裡拜訪，他會向你介紹，某件藝術品是旅遊時買的，某幅畫有什麼淵源。藝術品不是少數人的專屬，企業家、新興的中產階層將會是藝術品消費主力。人們越來越接受用藝術品裝飾住宅，你不可能在花幾十萬裝修的新居掛上宜家的印刷畫吧。城市中產對藝術品有強烈的需求。”李忠輝說。
上海西岸將持續以高品質的藝術活動普及市民藝術教育。李忠輝介紹上海西岸的藍圖：
美術館大道會逐步成形。除了現有的龍美術館、餘德耀美術館、西岸藝術中心等，還會有更多私立美術館入駐。目前西岸集團在和英國泰特美術館、法國蓬皮杜商談，計畫將分館引入西岸。西岸的開發商企業也在引進美術館，比如濱江城開中心將引入觀複寶庫。各個美術館聚焦點不同，比如龍美術館的收藏以傳統藝術、現代藝術為主，餘德耀美術館收藏以當代藝術為主，尤其是大型裝置。西岸將通過豐富美術館資源來建立系統性收藏，積累國際級的藏品。
另一方面，西岸會打造藝術街區。除了美術館之外，藝博會、畫廊也是藝術市場的組成部分，西岸藝博會積累了口碑，已經有馬淩畫廊等大批香港畫廊進入西岸。除了藝術產業，西岸還會發展時尚、設計等藝術相關產業。時尚產業和藝術有天然的聯繫，很多時尚品牌選擇在藝術空間辦展，Dior首秀就是在龍美術館舉辦的，上海時裝周ONTIMESHOW也放在西岸，之後還有愛馬仕首秀。獨立設計品牌也會導入西岸，打造藝術生活。
此外，西岸還將持續推出藝術活動、事件，增加地區文化魅力。比如每年春秋兩季的ART WEST BUND西岸文化藝術季，按照國際慣例在運營。藝術活動不但是為藏家和美術館服務，也讓市民享受到更豐富的藝術資源。未來還會引入國外藝術學院的鑒賞培訓，提高市民的藝術素養。
西岸未來除了引進藝術展，還會引入國際化、高品質的演出，上海夢中心將在年底完工，徐匯濱江共有六七個劇場，共10000多個座位，將有效滿足上海市民對高品質演出的需求。