南都訊 記者黃茜 發自北京 在古典詩史上， 詩聖杜甫“為人性僻耽佳句， 語不驚人死不休”， 在近現代中國畫壇，
2017年是潘天壽誕辰120周年。 5月2日， “民族翰骨———潘天壽120周年紀念展”在中國美術館隆重舉行。 展覽展出潘天壽先生的120余件作品， 分“高風峻骨”、“一味霸悍”、“奇崛明豁”、“雁蕩山花”、“守常達變”、“飲水生涯”六大板塊， 將潘天壽的畫作、畫論、詩詞、閒章編織一體， 以全面勾勒潘天壽的美學思想和藝術成就。
“一味霸悍”
挽文人水墨之頹勢
中國美術館的圓廳被佈置為一個“殿堂”， 呈現《光華旦旦》、《接天蓮葉圖》等鴻篇巨制。 《光華旦旦》一畫7米寬， 3米高， 中國美術學院院長許江介紹， 這是潘天壽先生最大的一幅作品，
第二單元“一味霸悍”展出數幀磊落立軸， 觀之如同畫的“碑林”。 1961年潘天壽題《長春》時寫道：“石濤好野戰， 予亦好野戰。 野戰霸悍， 觀者無奈霸悍何？”
苦瓜和尚石濤是潘天壽的遠年知音。 中國美院副院長高士明向南都記者表示， “一味霸悍”實際是潘天壽的一個美學策略。 “從元以降， 文人畫講究文質彬彬， 溫柔敦厚， 至明清更趨柔弱淒迷。 ‘一味霸悍’糾正了明清以來文人傳統中的流於柔媚、孱弱的浮薄風氣。 從潘天壽開始， 中國畫出現了非常峻拔、強悍的風骨。 ”
潘天壽年輕時喜歡畫鷹， 三十歲那年第一次在杭州孤山博覽會上看到比鷹更加獷悍的猛禽“鷲”時，
師法自然
一曲繁盛的雁蕩交響
第四展廳“雁蕩山花”， 展現的是潘天壽在雁蕩山和武夷山間遊弋時創作的寫生佳構。 在所有雁蕩寫生之中， 又以《小龍湫下一角》最受推崇。 “這只是世界上的一個小小的角落， 但這個角落呈現出了所有事物：山花野卉、寒泉激流、山石樹木……一個草木葳蕤的繁盛世界。 細部繽紛呈現， 條分縷析， 萬象森然， 像一首控制得非常好的交響樂。
高士明表示， 在千年繪畫史上， 只有南宋畫家李唐的《萬壑松風圖》像潘天壽先生的畫作這樣有強度， 這樣有力氣。
《小龍湫下一角》採用雙鉤填彩的方式， 著色高華古豔， 亦可見出潘天壽對宋以前的繪畫傳統的理解。 然而若將它與宋元古畫放在一起， 《小龍湫下一角》卻能立刻“跳出來”， 讓人一眼看出新時代的氣象。
一輩子教書匠
畫畫只是“副業”
潘天壽曾言：“我這一輩子， 是個教書匠， 畫畫只是副業。 ”他1928年被聘為國立藝術院(中國美術學院前身)中國畫主任教授， 自此一生在這座高等學府履職。 潘天壽的學生們成就顯赫， 王朝聞、李可染、吳冠中、王兆民、蔣風白、吳凡、陳佩秋、李際科、董希文、趙無極、朱德群等近現代繪畫的領軍人物皆是他的門下弟子。
在西方畫派蔚然成風的當時， 潘天壽強調不做“洋奴隸”， 不做“笨子孫”， 高瞻遠矚地提出了“中西繪畫要拉開距離”的主張。 他認為東西方兩派繪畫各有成就， 是歐亞兩大高峰， 此為著名的“兩峰論”。 “潘天壽先生在革新中國畫的時候， 維護了中國傳統文化的精神。 ”評論家邵大箴表示。
1966年， 潘天壽畫下了最後一幅畫作《梅月圖》。 圖上的題詩或可作為其一生為人個性的寫照：“氣結殷周雪， 天成鐵石身。 萬花皆寂寞， 獨俏一枝春。 ”