什麼時候國產片能大反攻
— 2016.6.02
剛過去的五月， 電影院線寡淡。
真是淡出個鳥來。
花姐都很久木有去貢獻票房了。
5月票房收入下滑厲害，
還真是罕見。
媒體都用"冷得打哆嗦"來形容了 。
好在迎來6月， 一大波好電影要上映。
瞄了一眼6月片單（部分）。
有沒有發現當中什麼異樣？
2 2 2 2 2 2...
不是花姐比較“二”。
而是， 在這個片單上， 有很多“2”。
一堆2片要上映。
沒錯， 這些電影大都是好萊塢“續集”。
《海底總動員2》、《驚天魔盜團2》、《獨立日2》、《忍者神龜2》…
院線犯2， 紮堆上映。
這麼大的陣勢， 不僅嚇到了花姐。
也嚇得國產片都紛紛移到了七月。
不過， 還是有一些不怕做“炮灰”的國產/華語片， 選擇在此時上映。
其中， 一部充滿雄性荷爾蒙的“拳擊”電影。
引起了花姐興趣——
但看片名又覺得， 這“荷爾蒙”應該來源於愛情才對。
《近在咫尺的愛戀》
6月24日上映
愛情動作片？別想歪了！
這是部大陸和臺灣的合拍片。
一看嚇一跳， 這片子2010年就在臺灣上映過。
片子=騙子？！
豆瓣評分只有6.4。
僅好於27%的愛情片， 13%的運動片。
影片講的是， 一代拳王阿翔（明道飾）。
因為一場車禍忘記過去。
曾經的榮耀也被遺忘。
一身搏擊本領， 也只能用來對付街頭小混混。
這時，一位死忠粉絲姍姍（苑新雨飾）。
為了喚醒拳王沉睡的記憶。
極盡各種愛情詭計接近拳王，鼓勵他重新樹立起拳台信心。
各種機緣巧合下，阿翔進入了一家即將倒閉的拳擊社。
而拳擊社社長大傑（彭于晏飾）。
是一位“左手”骨斷又屢敗屢戰的拳擊手。
面對不速之客大傑心生嫉妒。
原本平靜的拳擊社也因此被徹底攪亂。
社團經理人小葵（郭采潔飾），一直暗戀著社長大傑。
為他付出很多，可還是被他誤解。
不用說。
最後兩位拳擊手終於決定一決雌雄，廝殺即將開始……
影片情節，怎麼說呢？
有帥哥美女的愛情。
有車禍加失憶的無奈與憂愁。
有為理想而奮鬥的決心。
有木有覺得？
當中某些橋段，有點似曾相識的感覺。
不要以為，車禍 + 失憶只會出現在韓劇裡。
臺灣電影裡，這些橋段也是必不可少的。
如果，單憑一部劇的劇情來看，電影是不是值得一刷？
花姐說不好。
因為，《近在咫尺的愛戀》，就是典型的臺灣青春愛情偶像片。
拿《那些年，我們一起追的女孩》舉個例子。
其中，電影裡那種純純的浪漫和清新的美學風格。
是吸引觀眾對臺灣電影“愛不釋手”的原因。
臺灣電影中獨有的“文學范兒”。
也讓它成為華語電影界特有的一道風景。
如果要說，能讓花姐去刷這部電影的理由是什麼——
應該就是這位
“運動員中的演員，演員中的運動員”
彭！於！晏！
已經有人表示，就沖彭于晏的胸肌也得買票進場。
其實，在2013年電影《激戰》裡。
花姐就已經領教過彭于晏的“拳頭”。
劇中的彭于晏，化身家道中落的富二代。
在過氣拳王張家輝的訓練下,靠格鬥比賽來為父親還賭債。
在《激戰》中因為涉及到大量格鬥等動作戲份。
彭于晏在電影開拍前。
就進行了長達三個月魔鬼訓練+節食塑性。
在專業教練的指導下。
練成體脂肪僅為3%的標準身形。
除此之外，為了達到真實的效果。
導演林超賢還專門請來職業拳手。
苦練“綜合格鬥”及“巴西柔術”等搏擊技術。
因為都是真打。
一場戲下來，彭于晏至少要挨兩三百下”真“拳頭。
想想都覺得疼。
功夫不負有心人。
憑藉《寒戰》中的完美呈現。
彭于晏入圍了金馬獎和金像獎。
在看完《激戰》後。
花姐就被彭于晏“拼命三郎式”的演出。
和“打死不認輸”的鬥志給圈了粉。
所以，對時隔六年才被引進的臺灣電影《近在咫尺的愛戀》。
唯一期待也只來自彭于晏了。
不過花姐有個疑問。
對於這樣的“炒冷飯”，觀眾真的愛吃嗎？
也許，對大多數導演來說。
重映當年的影片，是展現自己的一種情懷。
或者是為了彌補當年的遺憾。
從電影市場來看：
我們卻不能忽視一個現實——
目前上映的多數國產片，亮點難尋，內容、品質、口碑都一般。
觀眾並不願意買帳，這才給了老片重映的機會。
3D轉制，可謂是“炒冷飯”電影最喜歡打出的一張牌。
借著觀眾們的好奇心和新鮮感，打著3D技術的外衣。
又或者以導演重新剪輯版本，重新上院線。
花姐腳的呢：
並不是每部電影，都適合用3D方式呈現。
真正能讓觀眾買單的，還是電影本身的故事情節。
對這種，打著“3D”旗號重映的電影。
網友“小嗨hi”解答出了花姐的疑惑：
小嗨hi：比如不以畫面取勝的經典好片以及本就素質一般的電影…電影公司的最終目的不過是盈利。
更有網友用“3D公式”倒出了其中奧妙：
竹葉青 ：成本+2D版的影響+它的紀念意義=應得的票房…轉成3D的無非就是想顯示一下技術水準和經典重溫…從利益角度來說，老片2D轉3D的優勢在於基本不會虧本，即使可能造成審美疲勞。
因為是老片轉3D，在一定程度上可以降低宣傳成本…但同樣結果就是票房也不會很高。
對即將在內地上映的“3D”愛情動作片《近在咫尺的愛戀》。
花姐只有一句話想說“Good Luck”！
最後，花姐還是忍不住安利下6月即將上映的眾多“2”片。
能拍續集的，第一部一般都不會差。
況且，最最重要的是。
那些好萊塢大片，只能去影院看。
那才過癮。才叫視覺享受。
比如《獨立日2》、《驚天魔盜團2》。
電視上怎會過癮。
哪怕是70寸的小米、樂視電視:-
這時，一位死忠粉絲姍姍（苑新雨飾）。
為了喚醒拳王沉睡的記憶。
極盡各種愛情詭計接近拳王，鼓勵他重新樹立起拳台信心。
各種機緣巧合下，阿翔進入了一家即將倒閉的拳擊社。
而拳擊社社長大傑（彭于晏飾）。
是一位“左手”骨斷又屢敗屢戰的拳擊手。
面對不速之客大傑心生嫉妒。
原本平靜的拳擊社也因此被徹底攪亂。
社團經理人小葵（郭采潔飾），一直暗戀著社長大傑。
為他付出很多，可還是被他誤解。
不用說。
最後兩位拳擊手終於決定一決雌雄，廝殺即將開始……
影片情節，怎麼說呢？
有帥哥美女的愛情。
有車禍加失憶的無奈與憂愁。
有為理想而奮鬥的決心。
有木有覺得？
當中某些橋段，有點似曾相識的感覺。
不要以為，車禍 + 失憶只會出現在韓劇裡。
臺灣電影裡，這些橋段也是必不可少的。
如果，單憑一部劇的劇情來看，電影是不是值得一刷？
花姐說不好。
因為，《近在咫尺的愛戀》，就是典型的臺灣青春愛情偶像片。
拿《那些年，我們一起追的女孩》舉個例子。
其中，電影裡那種純純的浪漫和清新的美學風格。
是吸引觀眾對臺灣電影“愛不釋手”的原因。
臺灣電影中獨有的“文學范兒”。
也讓它成為華語電影界特有的一道風景。
如果要說，能讓花姐去刷這部電影的理由是什麼——
應該就是這位
“運動員中的演員，演員中的運動員”
彭！於！晏！
已經有人表示，就沖彭于晏的胸肌也得買票進場。
其實，在2013年電影《激戰》裡。
花姐就已經領教過彭于晏的“拳頭”。
劇中的彭于晏，化身家道中落的富二代。
在過氣拳王張家輝的訓練下,靠格鬥比賽來為父親還賭債。
在《激戰》中因為涉及到大量格鬥等動作戲份。
彭于晏在電影開拍前。
就進行了長達三個月魔鬼訓練+節食塑性。
在專業教練的指導下。
練成體脂肪僅為3%的標準身形。
除此之外，為了達到真實的效果。
導演林超賢還專門請來職業拳手。
苦練“綜合格鬥”及“巴西柔術”等搏擊技術。
因為都是真打。
一場戲下來，彭于晏至少要挨兩三百下”真“拳頭。
想想都覺得疼。
功夫不負有心人。
憑藉《寒戰》中的完美呈現。
彭于晏入圍了金馬獎和金像獎。
在看完《激戰》後。
花姐就被彭于晏“拼命三郎式”的演出。
和“打死不認輸”的鬥志給圈了粉。
所以，對時隔六年才被引進的臺灣電影《近在咫尺的愛戀》。
唯一期待也只來自彭于晏了。
不過花姐有個疑問。
對於這樣的“炒冷飯”，觀眾真的愛吃嗎？
也許，對大多數導演來說。
重映當年的影片，是展現自己的一種情懷。
或者是為了彌補當年的遺憾。
從電影市場來看：
我們卻不能忽視一個現實——
目前上映的多數國產片，亮點難尋，內容、品質、口碑都一般。
觀眾並不願意買帳，這才給了老片重映的機會。
3D轉制，可謂是“炒冷飯”電影最喜歡打出的一張牌。
借著觀眾們的好奇心和新鮮感，打著3D技術的外衣。
又或者以導演重新剪輯版本，重新上院線。
花姐腳的呢：
並不是每部電影，都適合用3D方式呈現。
真正能讓觀眾買單的，還是電影本身的故事情節。
對這種，打著“3D”旗號重映的電影。
網友“小嗨hi”解答出了花姐的疑惑：
小嗨hi：比如不以畫面取勝的經典好片以及本就素質一般的電影…電影公司的最終目的不過是盈利。
更有網友用“3D公式”倒出了其中奧妙：
竹葉青 ：成本+2D版的影響+它的紀念意義=應得的票房…轉成3D的無非就是想顯示一下技術水準和經典重溫…從利益角度來說，老片2D轉3D的優勢在於基本不會虧本，即使可能造成審美疲勞。
因為是老片轉3D，在一定程度上可以降低宣傳成本…但同樣結果就是票房也不會很高。
對即將在內地上映的“3D”愛情動作片《近在咫尺的愛戀》。
花姐只有一句話想說“Good Luck”！
最後，花姐還是忍不住安利下6月即將上映的眾多“2”片。
能拍續集的，第一部一般都不會差。
況且，最最重要的是。
那些好萊塢大片，只能去影院看。
那才過癮。才叫視覺享受。
比如《獨立日2》、《驚天魔盜團2》。
電視上怎會過癮。
哪怕是70寸的小米、樂視電視:-