There is a Crack in Everything That's How the Light Gets in
——Leonard Cohen
萬物皆有裂痕 那是光進來的地方
——萊昂納德·科恩
▲詹姆斯·特瑞爾 《Pelée》 （2014）
01
相信很多人都難以相信， 這個滿臉絡腮胡， 肚子圓滾滾， 看起來十分親切的老爺爺， 竟然是如今全世界最受歡迎， 也是最神秘的藝術家之一。
但事實就是如此。
▲詹姆斯·特瑞爾
他是 James Turrell（詹姆斯·特瑞爾）， 1943年5月6日出生於美國洛杉磯， 用“光與空間”作為媒介， 來表現與探索人們對於感知、感官刺激、空間轉換的視覺與心理反應。 他獲獎無數， 曾是art.net全球藝術家榜單中位居榜首的藝術家， 連畢卡索都排在他的後面。
▲詹姆斯·特瑞爾的裝置藝術作品
02
詹姆斯·特瑞爾的父親是一位航空工程師， 母親是一名醫生， 或許是受父母的影響， 特瑞爾從小就對科學很感興趣。 16歲時特瑞爾就獲得了飛行執照， 而後讀書生涯裡， 他先後擁有了感知心理學、數學、地理學、天文學以及藝術學的學位， 名副其實是個學霸。
▲詹姆斯·特瑞爾《Stone Sky》
在加州大學接觸藝術史時， 特瑞爾十分著迷於特納（J.M.W Turner）、康斯泰伯爾（John Constable）以及羅斯科（Mark Rothko）這樣擅長運用光線的繪畫大師， 光的魅力讓詹姆斯·特瑞爾十分著迷。
他開始不僅像其他藝術家一樣學習色譜， 還像科學家一樣學習光譜。
▲詹姆斯·特瑞爾的裝置藝術作品
做藝術難免會和顏色打交道， 有時候眼睛是會騙人的。
當你把藍色顏料和黃色顏料混合在一起時就得到了綠色， 但是如果你將藍光與黃光混合， 一切就成為了白色。
▲詹姆斯·特瑞爾《Shirim》2015
詹姆斯·特瑞爾必須要學會如何去理解自己的認知，根據自己對於光的興趣，尋找到一條不同的路徑。
“做藝術，你不光會用色彩，你還得知道空間是彎曲的，知道不能用幾何學去登月，總之，你要學會很多東西。”
▲詹姆斯·特瑞爾《 Ganzfeld》
03
1977 年，特瑞爾開始創作他最具代表性的作品之一——《羅登火山口》。
當時，特瑞爾執意花光了所有的繼續，購買了在位於美國亞利桑那州北部的一處死火山——羅登火山，（沒錯，他買了一整座火山。）
不過也因為他的執意，他老婆和他離婚了：）括弧笑。
▲詹姆斯·特瑞爾與羅登火山
後來他在天文學家的協助下，把羅登火山改建成了一座天文臺，且在火山裡面挖了30年的地道至今還沒挖完。
因為從未對外開放過，所以一開始沒人知道火山裡面是什麼樣子。
後來有網友開著飛機，穿過美國阿裡桑那州的沙漠，躲過所有的安保，從火山口爬下去，把裡面的樣子拍了下來，震驚了世界。
▲《羅登火山口》外景
《羅登火山口》如今被譽為當代規模最大，最重要的藝術品之一。
它既是大地藝術的紀念碑，也是巨型的裸眼天文觀測台。通過精密的運算和巧妙的設計，該作品在人類的知覺領域內，具象地呈現出宇宙的廣袤無垠與變幻莫測。
▲《羅登火山口》內景
不過不知道特瑞爾什麼時候才能修建完畢，你我有生之年有沒有機會一睹為快。
▲《羅登火山口》內景
04
光是一種不可觸摸且極具挑戰性的媒介，光和聲音一樣，擁有著巨大的潛力。
抽象的聲音可以更直接地與感情進行共鳴，因為你並不會與某種來源產生直接的聯繫。
特瑞爾則是以光去做這樣一件事情。當你身處特瑞爾的作品空間內，你會進入某種游離的狀態，在這種狀態下，你並非沒有思考，而是沒有以語言的方式進行思考。
▲詹姆斯·特瑞爾 《Pale Pink》1968年
▲詹姆斯·特瑞爾《Enzu》1968
特瑞爾說：“如果你想要以這種觸發感情的方式來進行創作，你必須要以純粹的狀態來進行。我們對光有著先天的回應和感知，光知道我們在看著它。”
▲詹姆斯·特瑞爾《Gard Blue》1968年
05
特瑞爾的作品裡總是充滿了迷幻與科技感，特瑞爾說，創作這些作品的時候，他總是在等待，他在等到能夠滿足他所需的科技手段。
他說：“如果我們連月球都可以去的話，我們應該可以將光混合在一起。”
▲詹姆斯·特瑞爾的裝置藝術作品
但是現在他的很多想法現在都沒辦法去實現，如果你是個畫家的話，現在就不需要像中世紀的人一樣通過煉金術來得到顏料，你可以直接買到成千上萬種混合好的顏色。但是光就不一樣。
▲詹姆斯·特瑞爾的裝置藝術作品
特瑞爾必須要參與到製作的過程當中，有時候還得為完成創作效果來製作產生光線的機器。
“至少我走在了科技的前面，還可以享 受等待那些科技手段趕上我的想法的過程。”
06
今年一月，詹姆斯·特瑞爾回顧展設在了中國上海。我慕名去膜拜了一番。
詹姆斯·特瑞爾如今已經70多歲，在全世界辦了近200場的藝術覽，但確是第一次出現在上海。這次展覽涵蓋了特瑞爾五十年來的傑作，包括裝置、攝影、版畫作品，還有根據龍美術館空間設計建造的全新場域特定作品。
▲詹姆斯·特瑞爾展覽現場
展覽現場十分震撼，是我不能用語言來形容的，也是我沒有辦法用圖片來呈現的。
這是我至今為止覺得最棒的展覽，沒有之一。
▲詹姆斯·特瑞爾展覽現場
置身於詹姆斯·特瑞爾的光與空間之中，你只能用自身的全部感官去感知。
你會明白，光知道我們在看著它。
詹姆斯·特瑞爾回顧展
James Turrell：Immersive Light
上海龍美術館（西岸館）
時間：2017年1月22日至2017年5月21日
地址：上海市徐匯區龍騰大道3398號
編輯：胡小隆 圖片：小怪、來源於網路
▲詹姆斯·特瑞爾《Shirim》2015
詹姆斯·特瑞爾必須要學會如何去理解自己的認知，根據自己對於光的興趣，尋找到一條不同的路徑。
“做藝術，你不光會用色彩，你還得知道空間是彎曲的，知道不能用幾何學去登月，總之，你要學會很多東西。”
▲詹姆斯·特瑞爾《 Ganzfeld》
03
1977 年，特瑞爾開始創作他最具代表性的作品之一——《羅登火山口》。
當時，特瑞爾執意花光了所有的繼續，購買了在位於美國亞利桑那州北部的一處死火山——羅登火山，（沒錯，他買了一整座火山。）
不過也因為他的執意，他老婆和他離婚了：）括弧笑。
▲詹姆斯·特瑞爾與羅登火山
後來他在天文學家的協助下，把羅登火山改建成了一座天文臺，且在火山裡面挖了30年的地道至今還沒挖完。
因為從未對外開放過，所以一開始沒人知道火山裡面是什麼樣子。
後來有網友開著飛機，穿過美國阿裡桑那州的沙漠，躲過所有的安保，從火山口爬下去，把裡面的樣子拍了下來，震驚了世界。
▲《羅登火山口》外景
《羅登火山口》如今被譽為當代規模最大，最重要的藝術品之一。
它既是大地藝術的紀念碑，也是巨型的裸眼天文觀測台。通過精密的運算和巧妙的設計，該作品在人類的知覺領域內，具象地呈現出宇宙的廣袤無垠與變幻莫測。
▲《羅登火山口》內景
不過不知道特瑞爾什麼時候才能修建完畢，你我有生之年有沒有機會一睹為快。
▲《羅登火山口》內景
04
光是一種不可觸摸且極具挑戰性的媒介，光和聲音一樣，擁有著巨大的潛力。
抽象的聲音可以更直接地與感情進行共鳴，因為你並不會與某種來源產生直接的聯繫。
特瑞爾則是以光去做這樣一件事情。當你身處特瑞爾的作品空間內，你會進入某種游離的狀態，在這種狀態下，你並非沒有思考，而是沒有以語言的方式進行思考。
▲詹姆斯·特瑞爾 《Pale Pink》1968年
▲詹姆斯·特瑞爾《Enzu》1968
特瑞爾說：“如果你想要以這種觸發感情的方式來進行創作，你必須要以純粹的狀態來進行。我們對光有著先天的回應和感知，光知道我們在看著它。”
▲詹姆斯·特瑞爾《Gard Blue》1968年
05
特瑞爾的作品裡總是充滿了迷幻與科技感，特瑞爾說，創作這些作品的時候，他總是在等待，他在等到能夠滿足他所需的科技手段。
他說：“如果我們連月球都可以去的話，我們應該可以將光混合在一起。”
▲詹姆斯·特瑞爾的裝置藝術作品
但是現在他的很多想法現在都沒辦法去實現，如果你是個畫家的話，現在就不需要像中世紀的人一樣通過煉金術來得到顏料，你可以直接買到成千上萬種混合好的顏色。但是光就不一樣。
▲詹姆斯·特瑞爾的裝置藝術作品
特瑞爾必須要參與到製作的過程當中，有時候還得為完成創作效果來製作產生光線的機器。
“至少我走在了科技的前面，還可以享 受等待那些科技手段趕上我的想法的過程。”
06
今年一月，詹姆斯·特瑞爾回顧展設在了中國上海。我慕名去膜拜了一番。
詹姆斯·特瑞爾如今已經70多歲，在全世界辦了近200場的藝術覽，但確是第一次出現在上海。這次展覽涵蓋了特瑞爾五十年來的傑作，包括裝置、攝影、版畫作品，還有根據龍美術館空間設計建造的全新場域特定作品。
▲詹姆斯·特瑞爾展覽現場
展覽現場十分震撼，是我不能用語言來形容的，也是我沒有辦法用圖片來呈現的。
這是我至今為止覺得最棒的展覽，沒有之一。
▲詹姆斯·特瑞爾展覽現場
置身於詹姆斯·特瑞爾的光與空間之中，你只能用自身的全部感官去感知。
你會明白，光知道我們在看著它。
詹姆斯·特瑞爾回顧展
James Turrell：Immersive Light
上海龍美術館（西岸館）
時間：2017年1月22日至2017年5月21日
地址：上海市徐匯區龍騰大道3398號
編輯：胡小隆 圖片：小怪、來源於網路