喜歡日本漫畫的人， 一定對《少年JUMP》這本週刊不陌生。
這本1968年創刊的漫畫週刊， 位列日本三大週刊少年漫畫雜誌之首。
走到今天， 它已成為日本發行量最高的連載雜誌。
從裡面走出的經典漫畫， 名字響噹噹的：
《七龍珠》， 《海賊王》， 《火影忍者》， 《灌籃高手》， 《幽游白書》， 《浪客劍心》。 。 。
這本週刊創刊以來， 有很多漫畫家因為為這週刊撰稿， 從而成名。
今天要跟您聊的這部電影， 講的就是這類漫畫家的故事。
同時， 本片也是根據漫畫改編， 該漫畫就曾經在《少年JUMP》上連載。
《食夢者》， 又名《爆漫王》
原著漫畫《爆漫王》的作者， 您一定不陌生：
曾經創作出《死亡筆記》的大場鶇（原作）、小畑健（作畫）。
兩人創作的這套《爆漫王》， 在日本創下累積銷售超過1500萬冊的銷量。
有意思的是，
高中生真城最高(佐藤健飾)和同學高木秋人（神木隆之介飾）組成了漫畫二人組。
前者負責繪畫， 後者負責故事。
為了進入漫畫界， 兩人將投稿目標鎖定在日本殿堂級漫畫週刊：《少年JUMP》。
這個過程， 是從零到有的過程。
先是搭夥， 然後畫出漫畫。
由於是草根漫畫組合， 沒有背景， 沒有門路。
於是， 兩人想到最合適的方法就是：拿著稿子去《少年JUMP》自薦。
如果看故事梗概， 可能沒看過漫畫的朋友會覺得：這是一部講述漫畫家生涯的枯燥故事。
實際上， 原著漫畫能在《少年JUMP》上連載， 就不會走這樣的路線。
《少年JUMP》的關鍵字是：友情， 努力， 勝利。
所以， 上面刊載的漫畫， 都會是一些彰顯熱血的題材。
《食夢者》走的， 是兩個漫畫少年如何一路過關斬將， 一路闖上去的路子。
而這一路闖關， 就必然要有關卡。
在片中，《少年JUMP》的編輯部就是關卡。
原稿送到主編手上，通過主編的反應就能看出是否有希望：
如果稿件第一次拿去被編輯反復閱讀，就是過了第一關；
稍微表揚一下就是過了第二關；
如果還給你寫著帶有聯繫方式的名片，那就是被認可了。
選中，連載，再面臨將來的交稿，以及是否被腰斬這一系列命運，則在片中逐漸體現出來。
過關式的漫畫家養成史還不夠。
本片還為兩位高中漫畫家設置了一個強有力的對手：
同樣是高中生的漫畫家新妻英二。
和一般漫畫家不同的是，新妻英二的人設就比較特立獨行。
走路弓著背：
繪畫之時，整個頭幾乎要趴在桌子上：
而作風也是獨來獨往，且由於成名早，還傲視群雄。
新妻英二一出現，就已經是段位已成。
不僅作品在雜誌社的排名靠前，而且江湖名聲也大。
在作品方面，幾乎沒人發出否定的聲音。
也因此，兩組人馬開始圍繞漫畫，擦出了火藥味。
而對於新妻英二的追趕過程，按照片中的話來說，就是：
不斷追逐，逐漸地希望看到他的背影，再後面，努力趕超。
這樣的一個熱血套路，也使得本片在人物關係和劇情上，有了相當的張力。
形式上，也在漫畫繪製細節給予了補充。
這樣一張畫，原來是這樣：
新妻英二再增補下，變成這樣了：
各種繪畫的技巧，使用的畫筆尺寸，型號，也一一列舉。
那畫筆落到紙上的聲音，則讓人再進一步感受到漫畫的製作過程。
繪畫的過程，則有著這種將漫畫呈現的形式，使得這個過程不會無聊：
甚至，真城最高和高木秋人V.S.新妻英二的過程，還用了這樣一個假想式的方式來呈現：
這部電影，在豆瓣上分數不算低，7.7分。
編劇為原著漫畫作者：大場鶇（原作）、小畑健（作畫）。
至於導演大根仁，前陣子有部挺火的關於狗仔隊的作品：《獨家新聞》，想必大家都聽過。
而陣容也集合了一眾新生代演員，而且三個主角都演過漫改電影：
佐藤健和神木隆之介都演過《浪客劍心》。
佐藤健在其中扮演劍心，神木隆之介則扮演瀬田宗次郎。
之前，小丑介紹過另一部日本怪片：《早死早投胎之地獄搖滾篇》，主演也是神木隆之介。
至於梁朝偉欣賞的染穀將太，則演過《寄生獸》：
由於原著漫畫在日本有著極高的銷量，因此在IP的推動下，本片也取得良好的佳績：
首周初登場排名第一位，觀眾滿意度排名第五位。
而這部電影，在原著基礎上，不僅有著漫畫中的那些熱血橋段。
同時，也把業界真實規則表達給觀眾看。
例如，拿到在《少年JUMP》上的連載雖然不易，但相比起來，創業容易守業難的規則再次呈現：
並不是每個上了該雜誌的漫畫家，都能走到連載—出單行本—動畫化的路線的。
更多面臨的是：
每週一次的截稿日，能否按時完成。
累倒在工作臺上的漫畫家，更是數不勝數。
而即使能按時交稿，也要通過《少年JUMP》的“績效考核”：
其它雜誌，讀者意見調查只是作為參考。
但在《少年JUMP》上，讀者調查是重要的指標。
這個人氣指數指標，則決定漫畫的排名。
排名情況如果不理想，就可能會被腰斬。
這樣諸多的元素加起來，成了這部電影。
由於篇幅有限，由於只能截取一部分原著內容進行改編。
但從網友的反應來看，大多還是滿意的。
豆瓣上：有不少人覺得“燃”，例如：
但就像電影所說，漫畫畫完了，還不是真的漫畫。
要讀者看了喜歡，才算漫畫。
電影也一樣，好不好看，只有自己心裡的感覺說了算~
庫布裡克的小丑
在片中，《少年JUMP》的編輯部就是關卡。
原稿送到主編手上，通過主編的反應就能看出是否有希望：
如果稿件第一次拿去被編輯反復閱讀，就是過了第一關；
稍微表揚一下就是過了第二關；
如果還給你寫著帶有聯繫方式的名片，那就是被認可了。
選中，連載，再面臨將來的交稿，以及是否被腰斬這一系列命運，則在片中逐漸體現出來。
過關式的漫畫家養成史還不夠。
本片還為兩位高中漫畫家設置了一個強有力的對手：
同樣是高中生的漫畫家新妻英二。
和一般漫畫家不同的是，新妻英二的人設就比較特立獨行。
走路弓著背：
繪畫之時，整個頭幾乎要趴在桌子上：
而作風也是獨來獨往，且由於成名早，還傲視群雄。
新妻英二一出現，就已經是段位已成。
不僅作品在雜誌社的排名靠前，而且江湖名聲也大。
在作品方面，幾乎沒人發出否定的聲音。
也因此，兩組人馬開始圍繞漫畫，擦出了火藥味。
而對於新妻英二的追趕過程，按照片中的話來說，就是：
不斷追逐，逐漸地希望看到他的背影，再後面，努力趕超。
這樣的一個熱血套路，也使得本片在人物關係和劇情上，有了相當的張力。
形式上，也在漫畫繪製細節給予了補充。
這樣一張畫，原來是這樣：
新妻英二再增補下，變成這樣了：
各種繪畫的技巧，使用的畫筆尺寸，型號，也一一列舉。
那畫筆落到紙上的聲音，則讓人再進一步感受到漫畫的製作過程。
繪畫的過程，則有著這種將漫畫呈現的形式，使得這個過程不會無聊：
甚至，真城最高和高木秋人V.S.新妻英二的過程，還用了這樣一個假想式的方式來呈現：
這部電影，在豆瓣上分數不算低，7.7分。
編劇為原著漫畫作者：大場鶇（原作）、小畑健（作畫）。
至於導演大根仁，前陣子有部挺火的關於狗仔隊的作品：《獨家新聞》，想必大家都聽過。
而陣容也集合了一眾新生代演員，而且三個主角都演過漫改電影：
佐藤健和神木隆之介都演過《浪客劍心》。
佐藤健在其中扮演劍心，神木隆之介則扮演瀬田宗次郎。
之前，小丑介紹過另一部日本怪片：《早死早投胎之地獄搖滾篇》，主演也是神木隆之介。
至於梁朝偉欣賞的染穀將太，則演過《寄生獸》：
由於原著漫畫在日本有著極高的銷量，因此在IP的推動下，本片也取得良好的佳績：
首周初登場排名第一位，觀眾滿意度排名第五位。
而這部電影，在原著基礎上，不僅有著漫畫中的那些熱血橋段。
同時，也把業界真實規則表達給觀眾看。
例如，拿到在《少年JUMP》上的連載雖然不易，但相比起來，創業容易守業難的規則再次呈現：
並不是每個上了該雜誌的漫畫家，都能走到連載—出單行本—動畫化的路線的。
更多面臨的是：
每週一次的截稿日，能否按時完成。
累倒在工作臺上的漫畫家，更是數不勝數。
而即使能按時交稿，也要通過《少年JUMP》的“績效考核”：
其它雜誌，讀者意見調查只是作為參考。
但在《少年JUMP》上，讀者調查是重要的指標。
這個人氣指數指標，則決定漫畫的排名。
排名情況如果不理想，就可能會被腰斬。
這樣諸多的元素加起來，成了這部電影。
由於篇幅有限，由於只能截取一部分原著內容進行改編。
但從網友的反應來看，大多還是滿意的。
豆瓣上：有不少人覺得“燃”，例如：
但就像電影所說，漫畫畫完了，還不是真的漫畫。
要讀者看了喜歡，才算漫畫。
電影也一樣，好不好看，只有自己心裡的感覺說了算~
庫布裡克的小丑