作者：姜 方
被譽為“電影配樂界莫札特”的義大利作曲家埃裡奧·莫里康內， 曾寫下無數深沉幽遠、極富歌唱性與感染力的旋律。 指揮家譚盾曾評論說：“莫里康內的音樂是‘心樂’、是‘魂樂’， 是你永生難忘的伴侶。 ”
日前， 與莫里康內合作近40年的大提琴家盧卡·佩奇裡和鋼琴家吉達·布塔夫婦來滬獻演“奧斯卡電影原聲暢遊”視聽音樂會， 並接受本報記者專訪。 由莫里康內擔任配樂的影片《海上鋼琴師》裡， 男主角“1900”所有鋼琴演奏的“真身”即為吉達。 這對樂壇伉儷評論莫里康內是個“生命不息， 奮鬥不止”的音樂家。 吉達說：“如果沒有作曲家筆下那些迷人的旋律，
電影音樂並非隱於畫面背後的配角
盧卡·佩奇裡和吉達·布塔夫婦都是莫里康內配樂作品的“御用演奏家”。 吉達17歲獲得弗朗茨·李斯特鋼琴大賽冠軍， 同年開始其職業鋼琴家生涯， 目前她同時活躍於古典、流行和電影音樂等領域。 除《海上鋼琴師》外， 《天堂電影院》《豪情四海》等影片配樂的鋼琴演奏也出自吉達之手。 而盧卡參與錄製的影片配樂有《歌劇魅影》《巴黎春夢》等。
“有些人覺得電影配樂是隱於畫面後的配角，
盧卡告訴記者， 不少著名配樂大師都善於從巴赫、羅西尼、馬勒等古典音樂家身上獲取靈感。 “普羅科菲耶夫和肖斯塔科維奇也曾給電影寫過配樂， 如《攻克柏林》《李爾王》等， 而眼下這些音樂已成為獨立於電影的經典。 ”
《海上鋼琴師》“鬥琴”名段由三次錄製合成
在 《海上鋼琴師》 裡， 主人公“1900”是個生在輪船上的孤兒和天賦異稟的鋼琴家。 鋼琴讓“1900”找到了生命的意義， 所以他終生不願離開輪船。 他也曾為愛情差點走下懸梯， 卻于最後時刻毅然回頭， 因為沒有盡頭的陸地終究讓他感到害怕。 而鋼琴的琴鍵是有盡頭的， 他更願意同使他感到安穩的鋼琴與海浪共舞。 “1900”最終在輪船的爆炸聲中與世訣別， 他的琴聲卻永留人們心間。
這部電影堪稱莫里康內與吉達最成功的一次合作。 莫里康內極富技巧性地支配著影片中的管弦樂， 傳遞出熱情與冷靜相交錯的思考。 影片正式開拍前一年， 吉達就錄製完成了該片配樂， 憑藉對音樂形象的準確塑造和意境的深刻把握， 使《海上鋼琴師》原聲音樂廣受追捧。
影片中， 莫里康內糅合爵士樂和古典樂， 表現了19世紀末至20世紀30年代的美國音樂， 大量典雅質樸的旋律猶如海潮般洶湧。 而全片最高潮出現在自稱“爵士樂祖師”的謝利上船與“1900”進行“鬥琴”那一段。 “1900”讓鋼琴化身為武器， 激動人心的程度可媲美最激烈的槍戰片， 現實生活中似乎難以彈出這樣高難度的音符。 吉達告訴記者：“這段讓人喘不過氣來的音樂名為《不朽的樂章》， 配樂事實上經歷了三次錄製， 由三段複雜的旋律疊加合成。 ”
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莫里康內：參與制作電影配樂不下400部
莫里康內在半個多世紀的音樂生涯中， 參與制作的各國電影配樂不下400部。 上世紀60年代， 他與義大利導演賽爾喬·萊翁合作了“賞金三部曲”(《一把金幣》《為了多幾塊金幣》《黃金三鏢客》)，
莫里康內能夠自如駕馭古典、爵士、流行、搖滾、電子、義大利民族音樂等流派。 他的音樂充滿了浪漫的氣質， 注重內心情感的細膩變化， 與電影塑造的氣氛融合得恰到好處， 極易與影迷產生共鳴。 2000年， 莫里康內憑藉《海上鋼琴師》獲得第57屆金球獎最佳電影配樂獎。 2007年， 他被授予奧斯卡終身成就獎；去年， 他又憑藉為昆汀《八惡人》所寫的音樂斬獲奧斯卡最佳原創配樂獎。
年近九旬的莫里康內寶刀未老，堅持每天早起譜曲，不用電腦不靠助手，只憑一己之力。相比“天賦型”作曲家，莫里康內更接近“學習型”，會花功夫鑽研一些基礎的音樂術語，他也很喜歡下國際象棋，保持思維活躍。（姜 方）
年近九旬的莫里康內寶刀未老，堅持每天早起譜曲，不用電腦不靠助手，只憑一己之力。相比“天賦型”作曲家，莫里康內更接近“學習型”，會花功夫鑽研一些基礎的音樂術語，他也很喜歡下國際象棋，保持思維活躍。（姜 方）