光明網評論員：褲襠藏雷、手撕鬼子、單手掏心、石頭打飛機……近幾年以來， “抗日神劇”崛起為“現象級”作品群。 在七七事變80周年前夕， 黨史專家再批“神劇”：“恣意戲謔、惡意歪曲甚至隨意杜撰和編造抗日‘神劇’， 人神共憤。 ”
正如專家在接受新華社採訪時的一系列反問， 面對“中國同胞被集體槍殺、焚燒、活埋等30萬人的南京大屠殺慘案”， 我們能夠輕鬆起來嗎？面對“日本侵略者屠殺中國軍民， 強行掠取勞工， 蹂躪和摧殘婦女， 進行細菌戰和化學戰， 製造一個又一個滅絕人性的慘案”， 我們能夠輕鬆起來嗎？“抗日神劇”的輕佻與歷史的沉重形成刺目的對比， 所散發的街頭遊俠氣質、所體現的阿Q式臆想， 幾乎相當於對嚴肅歷史觀的調戲。
庸俗武俠裡， 人能運氣馭劍、隔空取刀、飛花摘葉殺人， 現實人的有限性可以不斷被破解， 從此正義任我主持。 阿Q的生活裡， 一切重壓、剝削和痛苦都可以通過精神勝利法獲得平抑——“孫子才畫得很圓的圓圈呢”“現在不見了!說是算被兒子拿去了罷”“我們先前比你闊得多啦，
這種創作未必是故意的， 但顯然非常值得省視。 實際上， 近代民族精神的洗練、國民品格的鍛造， 恰恰是集中呈現在抗戰的十四年歷程中的。 在這段痛苦的歷史中， 中國大眾由親緣認同、鄉土認同， 轉向了對全體中國人命運共同體的認同， 國民在漫長封建帝國時代形成的麻木、冷漠、小農主義的劣根性經歷了最有力反省和粉碎。 遊俠救世的幻想，
神劇的出現， 或源自資本的驅動、市場的浮躁、審查的顢頇和創作者精神世界的狹隘。 但有一點更為重要， 就是當下文藝中現實主義和批判精神的式微。 與“抗日神劇”同時出現並瓜分了螢幕資源的類型劇， 也不過都是穿越劇、玄幻劇和偶像劇， 每一種都展現了一種現實之上的漂浮感， 一種繞開真相、歷史、自我、平等探究的狹隘感。 這樣的創作生態， 證明了拓展文藝表達空間、喚醒文藝批判自覺的必要與重要。 大空間創作與大格局省思的自由， 與批判“神劇”“奇葩劇”的精神是一致的。
現實批判是文藝精神的重要內含， 也是文學與藝術作用於歷史社會的方式， 而壓抑這種批判能力， 則會在客觀上形成對“神劇”的助力。 魯迅在《阿Q正傳》裡曾寫過阿Q對待自己頭像癩瘡疤的看法， “他諱說‘癩’以及一切近于‘賴’的音， 後來推而廣之， ‘光’也諱， ‘亮’也諱， 再後來， 連‘燈’‘燭’都諱了。 ”甄別“抗戰神劇”中隱藏的阿Q式心態很簡單， 避免文藝創作中的這種阿Q式忌諱不容易。